郭少斌书法美学研究

郭少斌书法美学研究

书法优劣如何说（上）

作者: 郭少斌

对于书法优劣的评判，是一项严肃而复杂的工作。如何正确地鉴赏评判书法呢？具体方法如下:

一、判定其继承性

书法是讲究继承的，通常有文案类书写和艺术性创作两大类别。这两类作品都须要在传统中汲取营养。主要看如下几项:



1、笔法~用笔与笔意

2、字法~看字法不是看字形。字法讲究的结字是对于结构合理性的处理。如对于稳与活、奇与正的处理方法。不能用原帖上的字形去要求，因为创作讲究出帖。古人要求我们“结字因时相沿”，古人是这样教导我们的，他们也是这样做的。我们回看古人的字形是千差万别的。这是因为字形是形成时代风貌及个人风格的主要手段。古人也是这样评价书法的，他们说“善识书者，唯观神采，不见字形。”

在这里值得提出的是风格无优劣之分。评价书法风格，唐朝以后一直沿用司空徒《二十四诗品》做为标准。这24种风格各有特点，孰优孰劣呢？所以，书法不可以字形论优劣评美丑。举例说明，颜、欧楷书，字形各异，你说谁美谁丑呢？

二、判定其挥运功力

挥运功力是指书家对笔和墨的把控能力和使转能力。它包括挥运状态和挥运结果两部分。

1、挥运状态方面

我们可通过一个人的作品，看到如下状态:

（1）起收笔是否得法；

（2）使转是否灵动无碍；

（3）调锋是否纸上进行；

（4）能否做到“将浓随枯，带燥方润”；

（5）能否做到骨力内含。

2、挥运结果方面

在作品上会观察到如下挥运结果:

（1）点画是否圆厚，有立体感；（2）点画是否沉涩，有苍勁感

（3）一画之中是否疾徐不同、平直有变，有发力点，有节奏感。

三、判定其时代风貌与个人面目的体现

书法讲究继承，反映在作品上就是古意。但同时也提倡显露时代风貌及个人面目。从历史上看，晋尚韵，唐尚法，宋尚意。元明尚式，清尚碑。不同时代都有不同风貌。

当代人在自己作品中，如果没有新中国、新时代的的风貌，仅仅写得与帖上一模一样，写得再好也比不上古人，那古人早就有了。还要我们做什么？

继承与创新，写出新中国、新时代的风貌，为书法的发展探索前进。就是我们这一代书家的使命和责任。不能体现新中国，新时代的风貌，那时代要我们干什么？

我们这一代的书家怎么去完成我们的使命，怎么去尽我们的责任？

个人面目会在体现时代风貌过程中形成。在个人心性，学养，对美的理解中，有意无意地形成。

四、结语

以上从基础层面简单地谈了一下书法优劣的品鉴问题。概括起来就三个方面。

1、继承方面

2、挥运方面

3、体现时代方面

大家是否注意到，本篇并未以字形论作品优劣。因为从传统角度说，古人是提倡“结字因时相沿”的。也就是说古人强调了法度和功力，而字形是留给后人发挥的空间。否则就会千字一面，千人一面，书坛也会因此而变得单调和死寂。

古人也有“书为心画”、“字如其人”、“唯观神采，不见字形”等观点。所以说一件作品只要符合文中所要求的三大方面，字形是可以在法度内，按照书家的心性和对美的理解去变化的。

如果我们不看作品是否有古意，是否有功力，是否体现时代，单就字形外表论优劣美丑是不科学的，也是没有依据的。

另外一点也值得强调一下，鉴赏者在确定作品是否继承方面，与鉴赏者所见识的古碑帖数量及对古碑帖笔法意韵的理解有直接关系，现在碑帖众多，须加强广泛的学习，增加古碑帖见识的数量，提高对古碑帖意韵、情趣理解，以及点画和结体的变与意韵和情趣的关系等内涵方面的理解，才有可能做出正确判定。

古人云“操千曲而后晓声，观千剑而后识器”。

轻易地去肯定或否定他人作品，都有可能出现偏差。

注:

关于从艺术角度去鉴赏和判定，留待在（下）中论述。