<p class="ql-block">琼台师范美术学专业教学课业展---2020美术学（专升本）《写意人物》</p> <p class="ql-block">一、课程名称：《写意人物》</p><p class="ql-block">二、课程性质：专业选修</p><p class="ql-block">三、课程时量：48课时</p><p class="ql-block">四、开课时间：2020-2021年第二学期（15周-18周）</p><p class="ql-block">五、开课班级：2020美术学「专升本」</p><p class="ql-block">六、任课老师：周乃林</p><p class="ql-block">七、学生人数：14</p> <p class="ql-block">画写意画应赋予某种情绪、情调，直至对表现对象有所感受;“心与物化”，情满意足，胸中似乎涌动一股非画不可的激情。作画者还要集中注意表现对象的关键部位，形成一种着力于对象的大体外形，和不具体确定细节的“视觉闪现”，要抓住瞬间的感觉，把一个具体复杂的视觉对象简化为一个蕴藏着张力的。</p> <p class="ql-block">笔墨情趣有同于书法情趣，是画家情感投入的结果。笔墨讲品味、讲格调，靠功夫和修养得来。只有长期的训练和感悟才可“从心所欲不逾矩”，进入“疱丁解牛”、“郢匠运斤”的境界，心手相应，取象达意，寓偶然于必然。</p> <p class="ql-block">中国人物画自古是以线造型为主，古人善于用线，于是中国画的线除了造型之外还具备了独立的审美价值，这一点有别于西画的线。现在的写意人物画若还停留在从前，用线从头到脚画完了再填墨，即使想画几笔大块的墨也找不到下手 的地方，这也是很麻烦的- -件事。说到墨和线之间的运用，线用得好，墨用得不太理想，就显得比较干涩，有骨没肉。但是，这个还是可以容忍的，起码骨架还在，不至于太难看。如果线把握不好，只是水墨在纸上肆意涂抹，貌似张扬洒脱，可是没有线的支撑，造型也不准确，与其这样还不如先把线画好，再考虑如何让墨活起来。</p> <p class="ql-block">四周的人物画学习,感到自己在人物画上面还有很多的不足,尤其在造型方面,还得多锻炼,提高造型的方法就是多画速写,多练。在用墨上面还是有点脏,不够干净。线条方面也是有不足的,还不够大胆,流畅。对模特的特点抓的不够细致,还要继续仔细观察。</p><p class="ql-block">写意人物作为中国画的重要组成部分。</p> <p class="ql-block">经过四周的学习，老师一直在强调要去漫画化。于是抛弃了许多明暗调子,色彩关系等等客观因素造型,而直接选取对象的本质特征,这就是写其意.形象的本质特征就是其特殊的结构特征,是区别于其他事物的特殊属性.结构特征是形象固有的,它不会随着光线条件,色彩关系的变化而变化.中国写意人物画是在追求一种丰富——笔墨自身的审美价值的丰富.中国写意人物画实在用笔墨造型的同时又在追求用笔用墨的主观能动性,使笔墨本身能成为情绪的载体,与画面内容反映的情感追求并重.画面不仅反映内容美,还要又反映的方式——笔墨美.</p> <p class="ql-block">“传统”一词的原义是指由历史沿传而来的、世代相传的、极具特点的社会因素，如风俗、道德、思想、作风、艺术、制度等。中国画的传统是一个完整的体系，它的特点体现在内容和形式的各个方面。一代代艺术名家、大师其辉煌业绩在世界艺苑中也是杰出的，非凡的，令人景仰的，同时他们的艺术作品也深深吸引和感动着我，让我对中国画有着深深的迷恋。</p> <p class="ql-block">经过四周的人物画学习，感到自己在人物画上面还有很多的不足，尤其在造型方面，还得多锻炼，提高造型的方法就是多画速写，多练。在用墨上面还是有点脏，不够干净。线条方面也是有不足的，还不够大胆，流畅。对模特的特点抓的不够细致，还要继续仔细观察。</p> <p class="ql-block">写意是废纸三千 在学习过程中会用掉许多纸 但是每一张都是对自己技法和感悟的成长 在四周的学习中 了解了比例 线条 动态 神态 传神 并且一周比一周巩固 在打好基础的同时画出写意潇洒的韵味</p> <p class="ql-block">写意人物画所表现的不仅仅是停留在眼睛表面的视觉形象，而是经过眼睛传达至内心的胸中意象，不能仅仅把写生对象当作模特儿，而应该想象对象是一位生活中有丰富情感、鲜明个性和某种特定身份的人物，包括神情姿态、个性特征和情感活动等等，还应赋予某种情绪、情调，直至对表现对象有所感受“心与物化”，情满意足，胸中似乎涌动一股非画不可的激情。</p> <p class="ql-block">写意人物画写生很重视兴会、灵感，要有情势所动，讲意在笔先。要意识到写意人物画所表现的不仅仅是停留在眼睛表面的视觉形象，而是经过眼睛传达至内心的胸中意象，不能仅仅把写生对象当作模特儿，而应该想象对象是一位生活中有丰富情感、鲜明个性和某种特定身份的人物，包括神情姿态、个性特征和情感活动等等，还应赋予某种情绪、情调，直至对表现对象有所感受；“心与物化”，情满意足，胸中似乎涌动一股非画不可的激情。</p> <p class="ql-block">经过几周的写意人物画学习，感到自己在人物画上面还有很多的不足，尤其在造型方面，还得多锻炼，老师说提高造型的方法就是多画速写，多练。在用墨上面要干净，线条要流畅，要足够大胆，对模特的特点抓的细致，仔细观察。重造型、讲笔墨，仍然是需要努力坚持的。写意人物画的造型和笔墨有时很难区分，有时形即笔墨，有时笔墨即形。写生中，为表达写意的意趣、风貌和气派，作者不能就形是形，亦不能单纯笔墨。</p> <p class="ql-block">学习中国画写意人物写生课，要学习古代写意人物画佳作，体味到其中的优秀技法和其中蕴涵的哲学思想，但我们要想学好写意人物画，还要注意吸收借鉴西方绘画的优秀之处，譬如，它的造型，它的明暗关系，而且也要加强我们自身文化修养，拥有良好的品格，同时还要观察生活</p> <p class="ql-block">要意识到写意人物画所表现的不仅仅是停留在眼睛表面的视觉形象，而是经过眼睛传达至内心的胸中意象，不能仅仅把写生对象当作模特儿，而应该想象对象是一位生活中有丰富情感、鲜明个性和某种特定身份的人物，包括神情姿态、个性特征和情感活动等等，还应赋予某种情绪、情调，直至对表现对象有所感受;“心与物化”，情满意足，胸中似乎涌动一股非画不可的激情。作画者还要集中注意表现对象的关键部位，形成一种着力于对象的大体外形，和不具体确定细节的“视觉闪现”，要抓住瞬间的感觉，把一个具体复杂的视觉对象简化为一个蕴藏着张力的、强化了的、夸张了的甚</p> <p class="ql-block">写意人物作为中国画的重要组成部分，完美地传达了中国美术的精神实质，再现了中国人的发展观。四周的写意临摹课，让我在写生过程中融会贯通历代画家所经营的精神家园中收获着硕果，那是哲学的，是生命的，是造化的。</p> <p class="ql-block">老师指导</p>