郑午昌山水赏析

牡丹仙子

<p class="ql-block">擅画山水,兼画花卉人物,不拘一格,能融诗、书、画于一炉,堪称中国画“三绝”。民国时期海上画坛大佬级人物,艺术成就卓著,而且交友极广、声望极高,在民国画界有很高的话语权和很强的号召力。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">其所绘青山红树、溪桥柳汀、云山松阴、江中舟楫笔墨不凡,诗情盎然,能寓情于景、咏怀于诗、寄兴于绘,可作巨嶂,亦擅小品。意境开阖,咫尺千里;赏心之际,发人幽思。</p> <p class="ql-block">郑的山水创作与张大千一样走的是宋元一路,受黄公望、王蒙、石涛、石溪影响,不泥绳法,自辟蹊径。其山水画以浅降为主,创作无论是构图还是笔墨,甚至用色都有独到和过人之处,归纳起来有三大特色:</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">一是构图造境,层层叠进,山峦重重,奇崛险峻,千变万化,特别是选择场景十分别致,画中景物安排别具匠心,让观者赏心悦目,美不胜收,有评论家甚至认为郑的构图造境最为出彩,无人企及;</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">二是笔墨皴法老辣浑厚,山石肌理往往以淡墨皴出,其间又施赭色,色墨交融,层次丰富;</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">三是用色大胆,创作时不但喜用青绿墨赭等表现浑厚苍茫的景色,而且常采用一些不常用的颜色,如朱紫绛这些不常用的颜色在他的笔下,墨色杂以漫点渲染山林树石,使整幅画面色彩丰富,明朗滋润。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">如果真的要用一句话来概括,那么明丽软美(张大千语)、工而不板、别开生面、雅俗共赏恐怕是郑最大特色。</p>