砚作浅谈——吴贵生

一研斋

<p class="ql-block"> 艺无止境——砚作浅谈</p><p class="ql-block"> 此篇文章,主要是以我自己设计制作的方式方法——浅谈。设计的成否!是取决于一方作品成败最重要的组成部分。也是每个人对追求完美之路上最容易出现瓶颈的问题。</p><p class="ql-block"> 不及之处,望师友们多多给予建议和意见,也希望我个人浅见可以给设计有困惑的同行朋友有所小小的帮助。与君共勉🙏🙏</p><p class="ql-block"><span style="color: rgb(22, 126, 251);"> </span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="color: rgb(22, 126, 251);">从小喜欢乱涂乱画的我,从零六年制砚至今已十余载,从青春懵懂的少年到责任担当的青年。在制硯的过程做中,经历了立体深浮雕、半立体雕、传统素工、浅浮雕、薄意雕的几个过程。在这些过程中,积累了一些制砚的经验,随着对砚材的比例有更深刻的感受,对层次感画面感有良好的把握。我对砚雕题材与创新也有一些个人的见解与想法。</span></p><p class="ql-block"><span style="color: rgb(22, 126, 251);">一方砚台由实用功能与雕刻艺术共同构成。砚的功能的发挥是根基,而砚的雕刻水平是见证砚雕者的功底是否扎实。在这个基础上在来思考如何设计与创作,如何更好的在砚上添砖加瓦,是每一个砚雕人必须思考的问题。</span></p><p class="ql-block"><span style="color: rgb(22, 126, 251);">随着社会的发展,书写工具已经由传统毛笔慢慢转化为现代化的圆珠笔、铅笔、钢笔等,砚的实用功能已经逐步退化。而随着中国经济发展,传统文化开始复兴,虽然很大一部分书画家也以墨水来替代研磨,但是还有很多书法家、画家、及藏家对砚情有独钟。</span></p> <p class="ql-block"><span style="color: rgb(176, 79, 187);"> 随着砚台产业发展,砚石资源已经呈现出枯竭的态势,良好的砚材已渐渐难得。所以我们在每选一块砚材时,都要更加珍惜,我们要尽可能的赋予它生命,要时刻学习,提高自己的眼界,去发现它,挖掘它,让它以最优的方案展现出来。</span></p><p class="ql-block"><span style="color: rgb(176, 79, 187);"> 制作一方精良砚。首先要了解中国传统文化,在对充分领会中国古代砚文化的基础上,融入自己的思想,雕刻手法,得以慢慢转变成为自己的作品。</span></p><p class="ql-block"><span style="color: rgb(176, 79, 187);"> 我个人目前对砚作设计的一些浅见主要有五个方面,即形状、色彩、纹理、瑕疵、肌理,我的作品一般会结合这五个方面综合考虑。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="color: rgb(237, 35, 8);">一:形状</span></p><p class="ql-block"><span style="color: rgb(22, 126, 251);">形状的利用。如果在一块料上没有明显特征,其貌不扬,没有很多的提示去引导我们去创作,我们也可以在形状上去突破。以自然的形为主,发挥自己的想象力,考虑把传统文化如何恰当的融入到硯作中。</span></p> <p class="ql-block">礼乐之邦(正面)</p> <p class="ql-block">甲骨遗痕(硯背)</p> <p class="ql-block"><span style="font-size: 18px; color: rgb(237, 35, 8);">二:色彩</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 18px; color: rgb(237, 35, 8);"> </span>色彩的利用。利用俏色也是我们砚中最常见的一种表达方式。如刻山水、人物,花鸟鱼虫都可以。如何不出现类同或重复的样式,我们可以在色中寻找它的特征,在特征中来突破,突出特征的主要性,围绕主题加以点缀。</p> <p class="ql-block">雄视(硯面局部)</p> <p class="ql-block">花开见佛(硯面)</p> <p class="ql-block"><span style="color: rgb(237, 35, 8);">三:纹</span></p><p class="ql-block"><span style="color: rgb(22, 126, 251);"> 纹理变化的应用。掌握纹理的变化,让纹理更为的突出,灵动飘逸,让画面生动和谐。我们发挥想象,要找到它的灵动点,灵动点在哪,突破点就在哪。</span></p> <p class="ql-block">紫气东来(硯面)</p> <p class="ql-block">庐山飞瀑(硯背)</p> <p class="ql-block">口齿留香(硯背)</p><p class="ql-block">黄玉石</p> <p class="ql-block">前程似锦-力争上游(硯面)</p> <p class="ql-block"><span style="color: rgb(237, 35, 8);">四:瑕疵</span></p><p class="ql-block"><span style="color: rgb(22, 126, 251);"> 瑕疵的利用。瑕疵是我们设计时最头疼,也是最难掌控的。裁之可惜,取之无味。往往很多品质特别好的料子更容易出现瑕疵。石筋是最常见的一种,有直线、曲线、纵横交错等形式,这时候我们可以顺其自然,以柳枝、竹子或以瑕疵的变化特征为主题,去处理它。不能刻意的去掩盖它,否则出来的效果将表现出一种牵强。</span></p><p class="ql-block"><span style="color: rgb(22, 126, 251);"> 只要我们找到它的变化特征,一样还是可以突破的,把缺点转变成优点,而出来的作品将更有一种成就的自豪感。顺其自然,瑕疵反而成为砚台上的主角。</span></p> <p class="ql-block">高风亮节(硯面)</p> <p class="ql-block">高风亮节(硯面局部)</p> <p class="ql-block">金鳞本非池中物</p><p class="ql-block">一见风云即化龙</p><p class="ql-block">(硯面)</p> <p class="ql-block"><span style="color: rgb(237, 35, 8);">五:肌理</span></p><p class="ql-block"><span style="color: rgb(22, 126, 251);"> 注意砚材的肌理。有很多的料子不平整,可能打磨平整后,最好的部分就磨去了。往往这种料子,高低不平,或缺角或凹陷,很难构图。那我们就遵循自然,缺就让它缺、或让它凹凸吧!它的凹凸、残缺本身就是一幅天然的画作,带着一种残缺美!</span></p> <p class="ql-block">兰亭雅集(硯背)</p> <p class="ql-block">赤壁怀古(硯背)</p> <p class="ql-block">长乐未央(硯面)</p> <p class="ql-block"><span style="color: rgb(22, 126, 251);">   把握好以上五个方面,制砚可以实现灵活变通,题材随时可出新,这是我一路来的理解和领悟。当然最主要是人的思想,多走、多看、多学、多思考,是必不可少的。 学习交流绝对会比盲目的制作来的更多、更好、更快的领悟要诀,思想有多高,意境就有妙。</span></p><p class="ql-block"><span style="color: rgb(22, 126, 251);"> 我们要善于寻找美、发现美,留意生活中的点点滴滴,很可能就是创作最好的题材,不断地成就一方更好的砚台。&nbsp;</span></p><p class="ql-block"> </p> <p class="ql-block"><span style="color: rgb(237, 35, 8);">本篇砚作均为鄙人作品</span></p><p class="ql-block"><span style="color: rgb(237, 35, 8);"><span class="ql-cursor"></span>喜欢我的朋友,可以加我微信,相互交流,共同进步。🙏🙏</span></p> <p class="ql-block">吴贵生,出生于1990年,江西婺源人。</p><p class="ql-block">江西省根石艺美术学会-砚专业委员会《常务副会长》</p><p class="ql-block">《江西省工艺美术师》</p><p class="ql-block">《上饶市歙砚制作代表性传承人》</p><p class="ql-block">《婺源歙砚十佳传承人》</p><p class="ql-block">中国民间文艺家协会砚委员会《常务理事》</p><p class="ql-block">江西省根石艺美术学会《常务理事》</p><p class="ql-block">江西省雕刻协会《理事》</p><p class="ql-block">吴贵生作品以随形.随性.随心为特色,精功于自然的形.色.纹.瑕.肌理,巧妙的运用,追求天工与人工的结合。在传统文化的基础上开拓创新,独辟蹊径,形成自己独具一格的艺术语言。</p><p class="ql-block">其不乏优秀作品被众多博物馆、艺术馆永久收藏。得到海内外众多文人墨客及业内人士的推崇、收藏。并且在众多公众号及文章中发表,及电视台专访,报纸刊登等等.........</p><p class="ql-block">2022年11月荣获:新时代赣鄱乡村好青年</p><p class="ql-block">2022年,作品(饕餮砚)被江西省博物馆永久收藏。</p><p class="ql-block">2022年、作品(仿商周鸟形玉佩砚)被伊犁哈萨克自治州博物馆永久收藏</p><p class="ql-block">2021年,作品(高风亮节)在上海首届文房雅器艺术作品展荣获【金奖】</p><p class="ql-block">2021年,被评婺源歙砚十佳传承人。</p><p class="ql-block">2020年,吴贵生担任江西省根石美术学会-婺源县歙砚专业委员会常务副会长。同年授予“歙砚公益使者”。出席“砚海撷珍——江西省上饶市博物馆藏历代名砚精品展”在酒泉市博物馆开展,其作品(映山红)被酒泉市博物馆永久收藏。</p><p class="ql-block">2019年,授予《上饶市歙砚制作代表性传承人》。参加江西省根石艺美术学会主办的歙砚评比中,作品(门字砚)荣获《金奖》。参加江西省振兴杯砚雕行业职业技能竞赛,作品(桃花流水鳜鱼肥)荣获《优胜奖》。</p><p class="ql-block">2018年作品(青铜神韵)(礼乐之邦)获江西省工艺美术大赛中获银奖和铜奖。结业于黄山技术学院砚文化研修班。作品(秋山行旅)(唐镜)(青铜神韵)被婺源非遗馆、上饶市博物馆、江西省工艺美术馆永久收藏。</p><p class="ql-block">2017年作品(达摩一苇渡江)在喜迎党的十九大展示最美乡村风貌评选中荣获(铜奖)</p><p class="ql-block">同年,接受婺源电视台专访,(一位九零后的砚雕师)新闻报道等。结业于中央文化管理干部学院《吴笠谷制砚艺术高级研修班》</p><p class="ql-block">2016年授予被授予“砚雕新秀”称号,并作为砚雕新秀代表,在台上发言,讲述歙砚制作的经历。</p><p class="ql-block">2015年授予婺源县歙砚制作代表性传承人。作品(最美乡村)在婺源歙砚制作大赛中荣获(铜奖)</p><p class="ql-block">2013年作品(蓬莱仙岛)(清明上河图)录《艺术市场》书籍。</p><p class="ql-block">2012年作品《祥云》在博艺杯喜迎党的十八大工艺美术精品展评选大赛中荣获“金奖”。作品(祥云)(青铜器皿器)录于《歙砚新作集》书籍。</p>