高远 深远 平远

熊霸

——2021年6月12日读中国山水画之“三远”而有感

　　山水画有人物画和花鸟画所无法及者，即“远”。山水画自其诞生以来，对“远”的要求，向“远”的发展即成为一项重要任务。

郭熈总结为“三远”，他说：“山有三远，自山下而仰山巅，谓之高远；自山前而窥山后，谓之深远；自近山而望远山，谓之平远。高远之色清明，深远之色重晦；平远之色，有明有晦。高远之势突兀，深远之意重叠，平远之意冲融，而缥缥缈缈。其人物之在三远也，高远者明瞭，深远者细碎，平远者冲淡。明瞭者不短，细碎者不长，冲淡者不大。此三远也。”

　　在山水画创作中，远的意义不难理解。山水画的“远”对于人生境界却有更大的意义。高远、深远、平远，其作用皆把人的视力和思想引向远处，或远至灵霄，或远至天际。总之，要远离尘俗和烦嚣，而随着山的远把人带到远的境界，使人生被凡俗尘嚣所污黩了心灵，得以暂时的清洗、酥换。

　　然而山水画中的“远”笔简要有一定程度的“近”才能显示出来，远是无限的，近是有限的，无限的远由有限的近而扩散延伸，远也反过来烘托这有限的近，于是形成了与天地相通相感的一片化机，苍苍茫茫，无尽无限的情趣和奥妙也尽藏于山水画中，人的精神也得以充实了。思想随着山水的“远”无限的飞越，直飞越到“一尘不染”的境地，就是“淡”、“无”和“虚”的境地。

　　“三远”中的“深远”（即向纵深方向发展的远），其实不能单独成立，它或归于“高远”，或归于“平远”。而“高远”和“平远”中也必有一定程度的深远。所以，古代山水画中属于“平远”者居多，属于“高远”者次之，然很少言“深远”者。“高远”的形相中主要是上下的关系，“平远”中却有渐远渐淡的意趣。

“高远”的山水画，给人一种崇高的美感，在一定程度上易于引起人的情趣之激动和企望。其高处可以给人带入一个远离尘俗的境界，然而“登高必自卑”，其卑处依旧给人近的感觉。一般说来，高远的山水画，用墨也比较深重，这是不合于隐士们“清淡”为宗的性格的。

“平远”给人以“冲融”、“冲淡”的感觉，不会给人的精神带来任何压迫。一般说来，“平远”的用墨较淡，其在平和中，把人引向“远”和“淡”的境地。这更符合山林隐逸之士的精神境界，也是山水画更成熟的境界。

　　古语有云：“自山下而仰山巅，谓之高远”。高远亦可以称为“虫视”，即是故意将自己置身低处，看什么都高大雄伟、气势磅礴，视平线往往处于画面的下端，以此法描绘崇山峻岭最为合适了。

古语有云：“自山前而窥山后，谓之深远。”。如同借给观者一双千里眼，能看到万水千山，丘陵沟壑亦浓缩在画面的尺寸之间。视平线则多处于画作的上端，类似于“鸟瞰”之感。画面的进深很大，造成一种空间深远的意境，《林泉高致》中郭熙如是描述道：水欲远足出之则不远，掩映断其脉则远矣。

　　一马平川的大地原是国画中极难的画题，有的近代画家用稻田波影来映衬片片白帆，有的则使用树木和房屋层层推远。“平远”的视平线多处于画面耳朵中间或者中部偏上的位置，即：“自近山而望远山，谓之平远。”

　　其实中国山水画之“三远”暗含人的格局。“格”是指对认知范围内事物认知的程度，“局”是指对时间空间认知范围的大小，因此格要精、细 ，局要大。

格局越大的人，对事物的认知的角度越多，对事物的理解也就越深刻，从而有正确的行动，必然有好的结果。

　　你的格局决定了你的上限，你的努力决定了你的下限。人有很多的潜能，而且总有自己擅长的和不擅长的。不管你擅长的是什么，只要你把这个擅长的发挥到极致，你就可以开辟出一条属于自己的路。所谓格局也就是眼界开阔，思维清晰。

熊玉庭于兰坪

2021年6月12日