<p class="ql-block" style="text-align: justify;">在吴芳娣的手上，一捧紫砂泥能变成一件十分高雅珍贵的艺术品，聚砂成艺，是她从事紫砂技艺40多年的结晶。</p><p class="ql-block" style="text-align: justify;"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><span style="font-size: 18px; color: rgb(51, 51, 51);">因其捶打的是天地精华所集，揉搓的是精神人文所寓。以天地之鬼斧神工造就紫砂独一无二的特性，是其物相的本性，而用人类的思想文化锤炼出紫砂涵韵天地的气魄和容纳古今的人文气质，是其心相的根源。</span></p> <p class="ql-block">吴芳娣是正高级工艺美术师、国家一级高级技师、宜兴市非物质文化遗产项目代表性传承人，她师承国大师顾绍培先生，名师指导下经年累月磨炼紫砂技艺，体悟紫砂艺理，以卓然大意洗练温婉巧思，不愧大家风范。她的创作常能从高处立意、大处着手而后于细微处提神凝质渐渐形成独特的“吴式风格”。所谓高处立意，其取意能以高度胜，取法乎上。</p> <p class="ql-block">通常女子的感情是细腻的，其视角常是独到而温婉的，在艺术创作上多独辟蹊径，难免沾染些许女性的特质。李清照的婉约情思、林徽因的名媛风度、潘玉良的地久天长都属如此，而吴芳娣老师或许与其爽朗洒脱的性格有关，她的艺术创作倒是少有女子的婉约反是多了一些高度和气魄，其顶天立体壶既是此中代表。从天、地、人的思辨开始，巧妙的将三才的关系融合成一把壶身为地，提梁成天，合而为人的“顶天立地壶”。这等表达不可谓不妙，立意不可谓不高。</p> <p class="ql-block">一件紫砂壶的设计成型却隐隐有了当代雕塑的文化质感。其中我们不难感受到吴芳娣老师的紫砂艺术中那可以涵韵天地的气魄和纳有古今的文化气象。</p> <p class="ql-block">这种气质不是诗书之后气质自华，而是一种骨子里透出地高远视界和浩渺胸襟。在面对具体的器型设计时，尤其是器型和某种自然之物的融合。</p> <p class="ql-block">成型时，吴芳娣老师非常注重其中关系的处理和整体气象的表达，器型大气饱满不拘囿于细节的抠画描绘，所以他的某些创造常突破常规给人以耳目一新的感觉。让人乍看之下惊艳，细细品味总能找到一些迥异之处，再慢慢体会又不自觉地要拍手叫好，此真是妙处。</p> <p class="ql-block">她的宝葫芦竹壶既是如此。为了保持紫砂壶的稳定美感，刻意压扁了葫芦身型，却把壶嘴和壶把“轻描淡写”地做成挺拔的竹型，两相辉映。在壶盖的处理上尤显匠心，主动放弃了传统的平整圆融的形状而是做成了斜竹段型，顿时提升了整件作品的“写意性”，看似不经意的“改版”，却让整件作品产生“画”的视感，更具艺术性。</p> <p class="ql-block">而对于作品细节的修饰和装点，不同于书画艺术的点染皴擦，紫砂器的揉捏、粘贴、刻绘在吴芳娣老师的手中于精微处尽显精妙，与紫砂器的整体互相映照颇有致广大而尽精微的妙感。一瓣花翻转的娇羞、一段竹挺拔的肌理、一片叶卷曲的造作都在吴芳娣老师的手中纤毫毕现、妙合画理，欲寿、春桃、青梅竹马俱是此中妙品。虽不常见吴芳娣老师的书画作品入世，不过在此类紫砂的捏、贴、刻、绘中她却是以抟砂的妙手锤炼出了丹青气韵。</p> <p class="ql-block">吴芳娣老师将紫砂集天地造化的物相用人文气质的心相调和成型以让物识礼，更强调礼为器用、心为物载以谨守物相的本真。古有画者张璪有语：“外师造化，中得心源”，今以此理说吴芳娣老师的紫砂艺术也是颇为契合。</p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">撰稿：王震</p><p class="ql-block">摄影：张则鸣</p>