历代名家国画竹子赏析

牡丹仙子

<h3>北宋 文同 墨竹图</h3></br><h3>立轴 绢本 墨笔 纵131.6厘米 横105.4厘米</h3></br><h3>中国台北故宫博物院藏</h3></br><h3>文同(1018—1079),字与可,自号石室先生,又号笑笑先生,四川梓潼人。曾官司封员外郎、秘阁校理。又受命守湖州,故人称“文湖州”。传派即为湖州竹派,影响深远。传世作品有《墨竹图》。此图用水墨画倒垂竹枝,以独创深墨为面、淡墨为背之法写竹叶,浓淡相宜,灵气顿显。笔法谨严有致,又现潇洒之态。</h3></br><h3> <h3>北宋 赵昌 竹虫图</h3></br><h3>立轴 绢本 设色 纵99.4厘米 横54.2厘米</h3></br><h3>(日)东京国立博物馆藏</h3></br><h3>此图画幽篁疏影,双钩填彩,以色之而飞,又绘天牛、螽蜥,无不刻画入微,瓜赞,相阿弥题签,天室和尚题跋。浓淡来显叶之向背、竿之盘曲。枝叶饱满, 叶果实又仿效徐崇嗣的“没骨”画法。设姿态多样。另有花卉野瓜、蝴蝶蜻蜓萦绕 色浓丽而又不隐墨骨</h3></br><h3> <h3>近现代 张大千 春枝栖禽</h3></br><h3>1937年纸本设色</h3></br><h3>107cmx 46cm 杨柳青书画藏</h3></br><h3>张大千(1899一l985),原名权,后改名爰,字季爰,号大千,斋名大风堂。生于四川内江,祖籍广东番禺。1917年与二哥善孖留学日本,在京都学染织。1919年回国后从曾熙、李瑞清学书画。1941年赴敦煌石窟临摹壁画。1949年赴香港暂居。1952年移居阿根廷,1954年移居巴西圣保罗。1956年游欧洲,在尼斯会晤毕加索,1958年作品《秋海棠》被美国纽约“国际艺术学会”赠予金质奖章,1968年台北中国文化大学授赠荣誉博士学位。l977年返台筹建“摩耶精舍”,1978年定居台北。</h3></br><h3>从1950年以来,在世界各国举办个人展览60余次,出版有《张大千书画集》等多种选集和著述。张大千毕生的创作,达到了“包众体之长,兼南北二宋之富丽 ”的境地。他集文人画与作家画,宫廷艺术与民间艺术为一炉,达到了雅俗共赏,劲健飘逸,外柔内刚,独具风釆的艺术高度。《春枝栖禽》中的枝干,苍老挺拔,皴擦利落,与之相伴的一青翠风竹,细劲有力,用笔洒脱,别有韵致。一长尾鸟傲立枝头,不畏风霜,独行独往,英姿奕奕,颇见传神。可见画家举凡人物山水、花鸟、工笔、写意,无一不能,无一不精。</h3></br><h3> <h3>明 陈洪绶 竹石萱草图</h3></br><h3>立轴 绢本设色 纵113.3厘米 横48厘米</h3></br><h3>南京博物院藏</h3></br><h3>陈洪绶(1598—1652),字章侯,号老莲,甲申(1644年)后自称老迟,又称悔迟、弗迟、云门僧、九品莲台主者,浙江诸暨人。书法遒逸,擅山水,尤工人物,与崔子忠齐名,号“南陈北崔”。所画人物,躯干伟岸,衣纹清圆、细劲,兼有李公麟、赵孟烦之妙,设色学吴道子法。其力量气局超拔磊落,在仇、唐之上,间作花鸟、草虫,无不精妙。传世花鸟作品有《拳石山茶图》《莲石图》《笼鹅图》《玉兰倚石图》。此图采用不同的画法绘出湖石、萱草及秀竹。画家以枯笔勾石,加横皴竖苔,笔法写意凝重。萱草用双钩填色法绘写,设色妍丽,勾线细致精确。秀竹则纯以白描手法写出,线条流畅,圆润饱满,刻画入微,尽显挺拔之姿。三种画法相辅相成,天衣无缝,可见画家深厚的功力。</h3></br><h3> <h3>明 陈栝 雪竹图</h3></br><h3>立轴 纸本墨笔 纵59.5厘米 横30厘米</h3></br><h3>北京故宫博物院藏</h3></br><h3>此图写雪竹,笔法与众不同,竹以双钩疾笔写出,点笔写出灌木,雪是用枯笔随意点垛,洋洋洒洒,笔法老辣,更见生趣。在历代雪竹作品中,独树一帜。</h3></br><h3> <h3>明 仇英 人物故事图</h3></br><h3>册页 绢本重设色 纵41.1厘米 横33.8厘米</h3></br><h3>北京故宫博物院藏</h3></br><h3>《竹林品古》写文人雅士聚于竹庭之中,品评古玩字画,以细腻的笔触将情态一一表出,格调清逸。此图册用工笔重彩,在绚丽中呈现出精细、粗劲、灿烂、清雅等变化,可见其娴熟、高超的画艺。</h3></br><h3> <h3>明 杜堇 东坡题竹图轴</h3></br><h3>绢本 设色 纵189.5厘米 横104厘米</h3></br><h3>故宫博物院藏</h3></br><h3>杜堇(生卒年未详),有极居、古狂、青霞亭长等号,丹徒(今江苏镇江)人,古籍燕京(今北京市),成化中试进士不第,绝意进取。工诗文,通六书,善绘事,取法南宋院画体格,最工人物,笔法细劲畅利,当时推为白描高手,又能作飞白体。亦善山水、花卉、鸟兽、界画楼台,严整有法。</h3></br><h3>图绘一老者持笔对竹题诗,左侧一小童捧砚侍候,右侧一老一少旁观。背后巨崖衬托,石栏弯曲,竹林苍翠,枝叶繁茂。观其情节,应是“东坡题竹”的故事。人物刻划细腻,设色淡雅。东坡宽袍大袖,峨冠长髯,风度洒逸。衣纹多用“钉头鼠尾描”,劲健有力。竹午浓淡还近分明,枝叶赂背扶疏,笔法秀逸,清翠如水。左上题诗云:“竹色经秋似水清,小阑凉气午来生;新诗题上三千首,散作铿金戛玉声。极居杜堇。”下押二印,一印文不清,另一朱方印为“天青日白”。</h3></br><h3> <h3>明 归昌世 风竹图</h3></br><h3>立轴 纸本水墨 纵146.2厘米 横44.7厘米</h3></br><h3>广州美术馆藏</h3></br><h3>归昌世(1574—1645),字文休,号假庵,江苏昆山人。崇祯末年以待诏征,不应。工诗词、古文辞,擅书画篆刻。擅写兰竹,笔墨松灵沉着,神趣横溢,在青藤白阳间。亦工山水,取法倪瓒、黄公望。传世作品有《风竹图》等。归昌世画竹,《无声诗史》称:“枝叶清丽,逗雨舞风,有渭川淇澳之思。” 此图竹竿刚劲,竹叶随风,摇荡不止,而竹竿挺直不屈。笔势挺拔,着意表现竹的坚强气质,并含有清丽纵逸的情意,得宋元人墨竹的意态而自具新意。此画为其晚年之作。</h3></br><h3> <h3>明 郭诩 杂画图</h3></br><h3>册页 纸本设色墨笔 纵28.5厘米 横46.4厘米</h3></br><h3>上海博物馆藏</h3></br><h3>郭诩(1456~约1529)明代画家。字仁弘,号清狂道士,泰和(今属江西)人。擅画写意人物,笔势飞动,形象清古,有时信手拈来,辄有奇趣;兼工点簇花卉、草虫,亦写山水。同时期画家沈周、吴伟、杜堇等,都推重其艺术造谐。传世作品有《杂画》《东山游屐图》等。此图册绘蕉石妇婴、青蛙草蝶、青山花村、鸡冠蛱蝶、竹石秋菊、草亭钓艇、芦塘芥菜、溪山空亭等八图,每图自题七绝一首,阐发画意。《竹石秋菊图》。作者在花鸟的表现技法上更具创造性,纯用色彩绘写,色泽鲜洁而运笔简练。在笔法上,勾曳点垛染灵活飞动,毫不板滞,生物的形态栩栩如生;芥菜、竹菊等画法,也显见他水墨写意的娴熟功力</h3></br><h3> <h3>明 金浞 双钩竹图</h3></br><h3>立轴 绢本 设色 纵150.5厘米 横83.2厘米</h3></br><h3>北京故宫博物院藏</h3></br><h3>金浞,生卒不详,明正统间人。字本清,号朽木居士,又号太瘦生,鄞(今浙江宁波)人,任中书舍人。官至太仆。篆、隶、行、草皆佳,绰有汉晋人风度。擅摹印篆,写竹石甚佳,其钩勒竹尤妙。此图绘坡上石畔高挺两竿修竹,枝干挺劲,竹叶茂盛,向背俯仰交错,浓淡相映成趣。石隙、草坡,新篁丛生,呈雨后勃发之势。双钩线条细劲,填染色彩清雅,颇得修竹新篁的秀劲潇洒之韵。此图为画家极少见的存世作品了。</h3></br><h3> <h3>明 林良 秋林聚禽图</h3></br><h3>立轴 绢本 没色 纵153厘米 横77厘米</h3></br><h3>广州美术馆藏</h3></br><h3>林良(约1416—1480),字以善,南海(今广州)人。弘治时拜工部营缮所丞,直仁智殿改锦衣卫百户。与吕纪先后供奉内廷。擅画花果、翎毛,着色简淡,备见精巧。其水墨禽鸟、树石,继承南宋院体画派放纵简括笔法,遒劲飞动,有类草书,墨色灵活,为明代院体花鸟画的代表作家,也是明代水墨写意画派的开创者。传世作品有《山茶白羽图》《灌木集禽图》《双鹰图》等。此图是林良写意花鸟画中的佳作。构图周密严谨,一群鸟雀栖于乌桕树和竹丛之间。以粗笔浓墨画乌桕树的主干和一群白头鸦,笔势纵横豪肆,墨色苍劲淋漓;又以放笔淡墨画竹子和小雀,画面的繁简、浓淡、疏密、虚实,都有独到之处。浅红淡绿,着色简洁,自然生动。此画表现了林良水墨花鸟画言简意骇的艺术特点。</h3></br><h3> <h3>明 吕瑞俊 竹雀图</h3></br><h3>立轴 绢本墨笔 纵153.2厘米 横84厘米</h3></br><h3>北京故宫博物院藏</h3></br><h3>吕端俊,无生平记述。图中画湖石、丛竹。竹竿粗壮挺拔,竹叶茂密成荫,一群麻雀,或飞,或栖,或鸣,或食,活动于丛竹中,为竹林静中增喧。画法严谨,形象生动。以墨色的浓淡变化,突出空间上的幽深感,意韵空朦。</h3></br><h3> <h3>明 沈贞 竹炉山房图</h3></br><h3>立轴 纸本 设色 纵115.5厘米 横35厘米</h3></br><h3>辽宁省博物馆藏</h3></br><h3>沈贞,生于1400年,卒年不详,明代画家。一名贞吉,号南齐、陶然道人,长洲(今江苏苏州)人。工唐律,善绘事,山水取法董源,略具烟林清旷、平淡天真之趣。此画山峰耸立,山岩脚下,丛竹苍翠,清溪湍流,杂树、山房、水榭、庭院错落其间,竹房内有人对坐闲谈,颇得清幽之趣。沈贞师法董源,又取元诸家之长,山水精妙,直逼宋人。此图笔墨工整缜密、清新秀逸。</h3></br><h3> <h3>明 孙克弘 殊竹图</h3></br><h3>立轴 纸本设色 纵61.7厘米 横29.9厘米</h3></br><h3>中国台北故宫博物院藏</h3></br><h3>历代以朱砂写竹的并不多见,孙克弘这幅殊竹,在色彩对比和构图上都可说匠心独运。竹之妍艳与秀石之清冷沉郁形成对照。殊竹色彩上浓淡、深浅的变化,在空间上产生一种幽深的意境,使画面在艳丽中又趋向沉静、稳重。</h3></br><h3> <h3>明 王绂 墨竹图</h3></br><h3>立轴 纸本 墨笔 尺寸不详</h3></br><h3>中国台北故宫博物院藏</h3></br><h3>王绂(1362—1416),一名芾,又作黻,字孟端,号友石,江苏无锡人,曾隐居九龙(今惠山),自号九龙山人。洪武时生员,永乐初以善书被荐,供事文渊阁,宫中书舍人。以墨竹名天下,笔致纵横洒脱,得文同、吴镇遗法。山水多学王蒙,风格苍郁,平远之景则近倪瓒。传世作品有《潇湘秋意图》《隐居图》《墨竹图》等。此图中写新竹三竿,清韵萧萧,含雨带露,枝叶飘摇,有潇洒出尘之致。画家以圆劲之笔法画竿,以挺秀之笔法写枝,随手撇写竹叶,俯仰向背,皆存书法意韵;又以墨之浓淡、笔触之大小来表示空间上立体感,使画面清雅秀逸,不同一般。</h3></br><h3> <h3>明 王绂 淇渭图</h3></br><h3>立轴 纸本 墨笔 纵78.2厘米 横34.5厘米</h3></br><h3>中国台北故宫博物院藏</h3></br><h3>此图写倒挂竹一枝,姿态秀妍,颇有临风弄月的风致。其墨竹画法,继承文同、柯九思和倪瓒等的传统,着重表达萧散清逸的意韵。淡墨写枝,浓墨捺叶、叶端轻轻弯折,翻转自如,如神来之笔,尽显竹叶静中有动的态势。此图用笔在遒劲中出姿媚,纵横外见洒脱,开元末明初画竹的新风格。</h3></br><h3> <h3>明 夏杲 奇石修篁图</h3></br><h3>立轴 纸本 墨笔 纵275.1厘米横104.7厘米</h3></br><h3>中国台北故宫博物院藏</h3></br><h3>夏杲(1388—1470),字仲昭,号自在居士、玉峰,江苏昆山人。原姓朱,名杲。永乐十(1415)进士,正统中官至太常寺少卿。为官四十余年,天顺元年(1457)去职还乡,以书画自娱而终其身。擅墨竹,师承王绂而稍变化,烟姿雨色,苍润洒落,偃仰浓疏,动合矩度,时推第一而名驰域外,有“夏卿一个竹,西凉十锭金”誉称。亦工楷书。传世作品有《湘江风雨图》《淇水清风图》《奇石修篁图》《竹石图》。此图之中奇石峥嵘,两竿新竹并立抽发,枝叶交互纵横,另有一高竹,由画外凌空插入,具巍峨之势。奇石的画法粗简写意,新竹却以圆劲之法写干、挺秀之笔写枝,撇写竹叶,颇具书法韵味。画面浓墨淡彩,将修竹之挺拔婆娑、含雨带露之姿,刻画得生动鲜明。</h3></br><h3> <h3>明 夏杲 清风高节图</h3></br><h3>立轴 纸本墨笔 纵137.3厘米 横43.3厘米</h3></br><h3>中国台北故宫博物院藏</h3></br><h3>此画写奇石耸立,风竹数竿。以浓淡二墨写枝撇叶,绘偃仰起伏、前后穿插之态,有条不紊地刻画出竹子在清风中飘举摇曳的情状,尤其叶梢提笔一转,如神来之笔将风竹潇洒婆娑、楚楚动人之韵尽现纸上。</h3></br><h3> <h3>明 夏杲 修筠拳石图</h3></br><h3>立轴 纸本 墨笔 纵120.5厘米 横31.8厘米</h3></br><h3>中国台北故宫博物院</h3></br><h3>此图用墨笔画新篁从秀石之后抽出,枝叶繁茂,秀石以折带皴笔擦出,显剥落之状。新篁巧媚而韵致,用笔劲利,细写小枝,尽显新篁清嫩之态,蕴含无限生机。画面清雅秀逸,隽永优美。</h3></br><h3> <h3>明 项元汴 仿苏轼寿星竹图</h3></br><h3>绢本设色 纵56.8厘米 横29.2厘米</h3></br><h3>中国台北故宫博物院藏</h3></br><h3>图中斜坡之上,两竿秀竹挺立于文石之后。文石用笔圆润琐碎,风格特异,浓墨点缀,苍劲秀峭。秀竹浓淡相携,意境古拙天真。</h3></br><h3> <h3>明 徐渭 菊竹图</h3></br><h3>立轴 纸本 墨笔 纵90.4厘米横44.4厘米</h3></br><h3>辽宁省博物馆藏</h3></br><h3>图写菊花昂立,菊叶垂聚,花朵簇拥,生机勃勃。菊叶以大笔刷写,挥洒自如。旁依修竹,竹梢低垂,与菊花相呼应,饶有趣味。竹叶用笔潇洒。菊、竹下端衬以叶草,清姿逸态,淋漓尽致。笔墨干湿浓淡相宜相辅,一气呵成,韵味隽永。</h3></br><h3> <h3>明 徐渭 竹石图</h3></br><h3>立轴 纸本 墨笔 纵122厘米 横38厘米</h3></br><h3>广东省博物馆藏</h3></br><h3>此图画雨竹,作者抓住雨中竹石的湿润形态,以一枝饱蘸水墨之笔,在半生的纸上,用娴熟的草书笔法尽情挥写,充分显示出驾驭水墨技巧的水平,特别是那块以淡墨染面,以浓墨积阴的石头,确有玲珑剔透的效果,不愧为徐渭的佳作。</h3></br><h3> <h3>明 姚绶 竹石图</h3></br><h3>立轴 纸本 墨笔 纵113.2厘米 横32厘米</h3></br><h3>中国台北故宫博物院藏</h3></br><h3>写山石之后,数竿新竹在风中枝叶飘摇。浓淡墨色、疾笔劲力将竹子受风飞舞之态刻画出来,清韵满纸。</h3></br>