<p class="ql-block">红花墨叶 雅俗共赏——记著名画家容永泰</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">花鸟创作有一个极高的境界叫雅俗共赏，攀上这个高度的大手笔有齐白石，自衰年变化之后，他就致力于雅俗共赏的塑造，至今仍旧是后来者争相习成的丹青要义。画家容永泰先生也有雅俗共赏的创作原则，特别是他磨砺花鸟画法，更是把雅俗共赏的审美原则表现得无以复加，创作了一大批可以装点万家屏障的优秀作品，其名在江岭之间大著，其功在画坛之上大显！</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">容老师画牡丹、画长翎以艳雅吉祥为能！牡丹画传承千年，形成了各种各样的画派，大体可以区分为两大类，一是民间画牡丹，二是文人画牡丹。前者装饰性很强，形态塑造效果压过了神态表现，难免沾满烟火气，与雅相隔相绝。后者画得过于虚空，形式简约至极，留白空间需要审美者进行想象填充，这样的画虽然很有意象属性，但是对于大众审美来说，难免有看不透或者是看不懂的观赏疑惑。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">容老师画牡丹，深知形神兼备，不可偏废的真谛。所以他画的牡丹在形态塑造上有强大的写生积淀，在神态表现上有外师造化中得心源的魅力。由是，把牡丹生态形象画至巧，把艺术属性画至妙，巧妙双益，谓称上品！人们时常怀想王雪涛画的牡丹形神俱佳，当下则可以亲眼证见容永泰老师画牡丹亦复如是！在笔法处理上，画枝节相当有风骨，凌空杀纸，力透纸背，把中国画骨法用笔铺陈得相当痛快，笔无流弊，再加上浓墨重彩写意浑厚华滋，让他的牡丹作品拥有了典雅高贵生丹青的丰姿多神！</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">不但有笔法的精研，也有用墨设色的精彩。一幅一幅流连观赏，可以觉察到所有的作品都深合六法之论！无论是骨法用笔、应物象形，还是随类赋彩、经营位置，这些技法都是朝向“气韵生动”这个核心而进行技法构建。依法塑物，因心成神，所以他的牡丹作品有很强的可读性！挂一件在厅堂，汲茗漫赏，必会心神俱畅，杳然如在丹青里！这就是他的画儿为什么专业层次高，却又接地气的重要原因！专业属于文人画的古今永传，接地气是因为实践着笔墨当随时代的根本画论！</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">当然，容老师画画的题材相当广泛。除了画牡丹精彩，画万类之象亦是形神兼备的成就。画梅与雪争春，用水墨胭脂进行精神层面的诠解，铁枝龙梅，馨瓣芳芬，既表现东方审美崇刚的一面，也表面东方审美尚柔的一面，刚柔并济是谓“道”。所以他画画不只是画，还是弘道的文化大格局。荷作禅风，葫寓䘵意，画以载道，寓世和禅。大家历练，古今如是！</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">孔子美术馆馆长 江继良</p>