满身花雨又归来——《南柯子·梦怕愁时断》

郭 娜

读喜欢的书,爱想爱的人,看想看的风景,人生当如是简洁随心。像是午后闲窗下,刚刚绣好的幽兰,几片叶,三两朵花,甚至连颜色都没有。又像是伏在桌案上,打了个盹,做了一帘清梦,梦里的情景,一点模糊的印象都没留下。<br> 邂逅这首《南柯子·梦怕愁时断》就如同邂逅一场温润的春雨,没有一见惊心的触动,却有恍惚如醉的清新。宛若开启一坛经年的春雨,在闲窗下,挑烛烹煮一壶纯净的绿意。添了些相思的花瓣,放了点青春的梦想,和时光的芬芳,调和在一起,便成了让我们舍弃不下的味道。 <div style="text-align: center;"><b><font color="#39b54a">南柯子·梦怕愁时断</font></b></div><div style="text-align: center;"><font color="#39b54a">宋·田为</font></div><div style="text-align: center;"><font color="#39b54a">梦怕愁时断,春从醉里回。</font></div><div style="text-align: center;"><font color="#39b54a">凄凉怀抱向谁开?些子清明时候、被莺催。</font></div><div style="text-align: center;"><font color="#39b54a">柳外都成絮,栏边半是苔。</font></div><div style="text-align: center;"><font color="#39b54a">多情帘燕独徘徊,依旧满身花雨、又归来。</font></div> 此词借写景以抒春愁,词之上片写离情相思,下片写久别盼归。<br> “梦怕愁时断,春从醉里回。”以对句起,出“愁”字,开门见山,直抒愁怀。“梦”、 “醉”二字,则说明这位愁人借以消愁解闷、自我麻醉的方法唯此二者。他害怕梦醒愁也醒,于是“终日昏昏醉梦间”,企图以此逃避愁闷的袭来,然而春天却从沉醉中悄悄地回来了。面对阳春烟景,词人发出酸楚的自问:“凄凉怀抱向谁开?”可见他心中的孤独寥落,明明是妩媚的春光,品到的却是凄凉的况味。<br> 杜甫《奉待严大夫》诗:“身老时危思会面,一生襟抱向谁开?”虽然所指不同,但可以对之倾诉怀抱的人,一定是了解自己、关心自己的人。凄凉怀抱,无可告语,可见知心人不在身边,因而感到格外孤寂难堪。这一句暗示愁闷难解的原因在于怀人,则梦断酒醒的惆怅也自然可以理解了。 这三句已定下全词的抒情基调,于是在词人眼中所见的“春景”,无不染上这种“凄凉”的色调。“些子清明时候被莺催。”清明前后,正是春光大好,踏青游春之时,词人却意兴萧索,无心赏玩春光。<br> “些子清明时候”, 这里的“些子”,是唐宋的俗语,少许,一点点之意。在此处,是形容清明时节春光短暂,仿佛仅品完壶中酒,做了一场南柯梦,春光就走远了。枝头上,婉转的黄莺,并非在为春天低唱欢歌,却似在催春老去。醉里醒来,所邂逅的春光,不曾抹去心头愁绪,它似梦幻泡影,如此仓促,离去时,连一个回眸也没有抛下。 在词人看来,清明前后这春光的黄金季节,竟是如此短暂,匆匆即过。少许春光,并不曾给愁人带来丝毫欢乐;相反,在他听来,枝头的百啭黄莺,不是在为春天欢唱,却是唱着催春速去的挽歌。这两句把莺花三月,化作短暂的心理时间,染上凄凉的感情色彩。春天从醉梦里悄悄而来,又在莺声中匆匆而去,外在的春景如梦幻泡影。春去春来,愁情依旧。 如果说上片是词人直抒胸臆的痛苦告语,下片则推出了一组令人黯然销魂的景物镜头。词人隐身在景物之后,让这些无言的镜头说出他的心声。“柳外都成絮,栏边半是苔。”柳絮纷飞,意味着春将归去,很自然地令人想到上片结处“被莺催”的那个“催”字,意脉的过渡毫不着力。<br> 最喜这句“柳外都成絮,栏边半是苔”。自然清新,又古朴沉静。飘飞的柳絮,似在给春天做无言的告别。而栏杆边,苍绿的苔藓在告诉我们,这儿有一段被搁浅的光阴。词人一直沉浸于杯盏中,已经许久不曾凭栏远眺了,因为远方太远,他想念的人,或许永远不会回来。 春天对于愁人来说,似乎是可有可无的。然而“多情帘燕独徘徊,依旧满身花雨、又归来。” “多情”二字,含着热泪脱口呼出,有如见故人之感。“独徘徊”三字,就传神地写出燕子归来的神态。“依旧”二字,则唤起对于当年燕子来时的回忆,同时也会很自然地触发这样的感慨:当年栖巢的燕子又归来了,当年欢聚的人儿呢?作者虽未曾点破,但整首词的着眼点却正在于此。作者巧妙地把要说的这句话,诱使读者替他说出来。这首词之所以耐人寻味,也正在于此。<br> 只有多情燕子,不忘旧时主人,带着满身的花雨,悄然归来。然而它在帘外飞旋,静静地徘徊,是因为看不到主人当年的欢颜而心中迟疑吗?它觉察到主人身边的红颜已不知踪影,燕儿亦知人心,也懂物是人非的凄凉。 此时的他,希望披着满身落花归来的,是他日夜思念的人儿。可人不如燕儿,燕儿尚知思归,而人却真的一去不复返。<br>当年他们在春天的渡口挥手,是诀别。光阴真是无情物,迫不及待地掩埋过往的一切真相,让回忆都那么悲伤。<br> 窗外,落英缤纷,他看到的是沧桑和残酷。生命中所有的相遇,都是过客的交替,就算当初不错过,终究也还是要失去。人生最悲哀的,莫过于得而复失,与其知道将来注定要失去,莫如将一生交付思念。 如若没有那样的诀别,也不会有如此刻骨的相思和遗憾,更不会有这么一首唯美的词,将那场花雨和那个如梦似幻的人儿,一起写入词中。我们自始至终都不知道她的模样,不知道她在哪里,也不知道她去往何方。只依稀看到一个清丽佳人袅袅婷婷的背影,朝迷蒙的烟雾中走去,直到彻底消失的那一瞬,都没有回头。<br> 不知是谁在低吟:于花间盛一坛春雨,且好生收藏,待到佳人归来,一起剪烛煮茗。 <b>词人简介:</b><br> 田为,字不伐,故里不详,是大晟词人中影响较大的一位。据王灼《碧鸡漫志》载:“崇宁间,建大晟乐府。周美成作提举官。”万俟雅言:田不伐亦供职大晟,为其僚属。当时,大晟府内集中了一大批词人,他们通过自己的创作,进一步促进了词的规范化,他们的词作被称为“大晟词”。他们以自己的作品,左右词的创作方向,影响词坛的艺术风尚。田为于政和末年充大晟府典乐。宣和元年罢典乐,为大晟府乐令。 有人称赞他“工于乐府”,并说:“制撰官凡七,田亦供职大乐,众谓得人。”他创制慢词甚多,今大都不传,存词仅六首。这首《南柯子·梦怕愁时断》较有韵味,更多为各家选本所采录。