<p class="ql-block">文字:赤壁赋</p><p class="ql-block">图片:远方</p> <p class="ql-block"> 不知取个啥名最妥,也想洋洋洒洒行文千字,但最终放下,来赤壁采风,不可卖文采,因为“赤壁”就是文采的代名词,所以最终没有行文,而是借用了《赤壁赋》,到了赤壁感觉到了什么是“江郎才尽"。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"> 壬戌之秋,七月既望,苏子与客泛舟游于赤壁之下。清风徐来,水波不兴。举酒属客,诵明月之诗,歌窈窕之章。少焉,月出于东山之上,徘徊于斗牛之间。白露横江,水光接天。纵一苇之所如,凌万顷之茫然。浩浩乎如冯虚御风,而不知其所止;飘飘乎如遗世独立,羽化而登仙。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"> 于是饮酒乐甚,扣舷而歌之。歌曰:“桂棹兮兰桨,击空明兮溯流光。渺渺兮予怀,望美人兮天一方。”客有吹洞箫者,倚歌而和之。其声呜呜然,如怨如慕,如泣如诉,余音袅袅,不绝如缕。舞幽壑之潜蛟,泣孤舟之嫠妇。</p><p class="ql-block"> 苏子愀然,正襟危坐而问客曰:“何为其然也?”客曰:“月明星稀,乌鹊南飞,此非曹孟德之诗乎?西望夏口,东望武昌,山川相缪,郁乎苍苍,此非孟德之困于周郎者乎?方其破荆州,下江陵,顺流而东也,舳舻千里,旌旗蔽空,酾酒临江,横槊赋诗,固一世之雄也,而今安在哉?况吾与子渔樵于江渚之上,侣鱼虾而友麋鹿,驾一叶之扁舟,举匏樽以相属。寄蜉蝣于天地,渺沧海之一粟。哀吾生之须臾,羡长江之无穷。挟飞仙以遨游,抱明月而长终。知不可乎骤得,托遗响于悲风。”</p> <p class="ql-block"> 苏子曰:“客亦知夫水与月乎?逝者如斯,而未尝往也;盈虚者如彼,而卒莫消长也。盖将自其变者而观之,则天地曾不能以一瞬;自其不变者而观之,则物与我皆无尽也,而又何羡乎!且夫天地之间,物各有主,苟非吾之所有,虽一毫而莫取。惟江上之清风,与山间之明月,耳得之而为声,目遇之而成色,取之无禁,用之不竭,是造物者之无尽藏也,而吾与子之所共适。”</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"> 客喜而笑,洗盏更酌。肴核既尽,杯盘狼籍。相与枕藉乎舟中,不知东方之既白。</p> <p class="ql-block"> 后记:</p><p class="ql-block"> 刀,好工具,宜多用,尤在大处,色彩可致斑斓,厚实可获肌理,耐看且丰富,此后可多多尝试。</p><p class="ql-block"> 细节要丰富,形要细腻,接近现实,最终以色彩、气势、构图、构成等去超越现实。无论是写生或者是创作,对象是根,坚决反对看着对象随便编,我不喜欢,也不赞同。尤其是要抓紧亮的形与暗的形,层次要丰富(屋檐、门形、门外的颜色、屋上的瓦片、屋后树林中亮与暗的枝干、树梢头的形、天空下暖上冷的规律、树林前后的层次(以树干的亮与暗表达远近)。刀工过后,以笔收拾这些细节,该破处宜破,不破不立,不要太直,不要太硬,太直容易伤人伤心,太硬会让人觉得高冷,其实为画为人情近相同也。该细处要敢向精处生发,致广大造气势,尽精微致精彩,大大小小,点线结合、暗处有亮、亮中有暗,细节趋实、主次有数、有视觉中心点。</p><p class="ql-block"> 知过能改,善莫大焉。</p><p class="ql-block"> 路漫漫其修远兮,吾将上下而求索。</p>