京、津、冀、豫四省市书画笔会

曹静国

五月二十一号书法家乔金旭邀请了来自京，津，冀，豫四地十多名书画名家来到位于红旗路金禧园家中举办笔会，来宾有北京梅花画家文澜（金奎），画家姚星宇，画家王恒捷。来自河南平顶山八十岁女画家涂描。天津书法家刘风鸣，杨绍斌。来自河北的竹子画家魏孝刚。资深画家刘秀澄。相声，小品名角书法家佟有为老先生。国画家呼延世刚。美女画家赵志红。硬笔软笔书法教师董娟女士。

上午十点多从北京开车来的书画家，从平顶山坐卧铺来的八旬老画家，从河北开车来的竹子画师，以及从天津各区县赶到的各位老师齐聚一堂笔墨传情意，书画颂友谊。

有朋自远方来不亦乐乎，主人为大家互相介绍。

笔会结束后在小区合影

呼延世刚老师是名人之后，五大三粗一看就是北方大汉。

家和万事兴

呼延老师的字行云流水一气呵成自成一派。

厚德载物

天人合一

呼延老师的画富有哲理想像空间巨大。

杨绍斌老师是天津的书法大家，今天大受欢迎几乎每个来宾都得到他的墨宝。

今天金奎，佟有为俩位老师共同完成了这幅画。

佟有为是我们天津知名相声演员，佟老师的书法也是一流的，今天佟老师一直忙着给大家题字，受到了热烈欢迎是今天笔会的最大亮点。

提起天津茶馆相声，几乎没有人不知道佟有为的名号。大器晚成的他自天津恢复相声大会以来，一直坚持在茶馆第一线演出，与搭档马树春默契配合，一捧一逗就是10多年，“佟马”几乎成了天津茶馆相声的金字招牌。在舞台上神采飞扬的佟有为在生活中依然是个活力十足的笑匠，除去相声这个毕生爱好外，书画、京剧、体育等广泛的爱好，令佟有为没有机会体验常人退休后的失落，整天忙里忙外，不亦乐乎。 书画京剧篮球样样都来两下 很难想象一个事业、相声两头忙的人还能有其他的业余爱好。但佟有为却创造了一个奇迹，他对书法也近乎狂热，是天津书法家协会会员。佟有为曾有幸成为书画名家慕凌飞的学生。相声界的师爷是马三立，书画界的师爷是张大千，佟有为常常调侃：“我的两位师爷可都是了不起的大腕儿啊！”喜欢交朋友的佟有为在书画界也交得不少好友，经常与人切磋、研究书画技艺，写得一手好字，以至于书房成了佟有为在家里的一大“阵地”。

画家刘秀澄自幼习画，师从名家。山水画的意境就是山水画所创造的境界，主张以意为主，强调表现，意造境生，营造“山性即我性，山情即我情”的境界，山水画创造的意境不光是优美的景色、山川的风光，更多的是画家理想境界的追求，是超脱于烦琐与庸俗社会的心灵居所。

刘凤鸣，男，汉族，四五年生于天津，幼承家训，酷爱书法，数十年临池不辍，遍临晋唐名帖曾多次参加各级比赛获奖，曾获全国2014年老年书画艺术节华夏保险杯大赛特等奖，其作品曾经各地及国际友人收藏。現为中书协会员，中书工委会员，中国榜书研究会艺术委员，文化部发布网特聘书法家，国礼在线书画院国礼书法家，中国将军部长书画研究会研究员，中企艺联书画院天津分院院长。

书法家刘凤鸣幼承家训，酷爱书法，遍临晋唐名帖其书法路子本身很正，加之多年临池不辍，其书法成就斐然璀璨。从刘凤鸣的书法作品来看，他的典型的帖学书法者。

刘凤鸣擅长行草、小楷、隶书、榜书等。他的行草奔放雄奇，洒脱纵横，率意放纵，用笔俊迈，布势险劲，结体洞达跌宕，变幻灵动，缩放有致，字态腾挪辗转，使转爽利，方圆兼备，中锋贯注曳行，侧锋横逸跳纵，刚柔相济，飘逸流畅之中不乏沧桑遒劲，秀雅当中蕴藉晋韵唐风，虽恣意汪洋却笔墨谨守法度，帖学功力精深。通篇显示出春城无处不飞花、笔落惊风雨的气势，极具艺术冲击力。

他的小楷用笔老辣峭拔，笔力力透纸背，笔墨流畅毫无凝滞，字体高雅劲健，结体谨严俊整，参入楷法隶意，中宫力守，而笔画外拓，提按清晰，顿挫分明，寓圆厚于清刚之中，格外俊秀挺劲，气度非常。

赵志红，现为中国职业书画家协会执行副主席，中国神州书画院副院长，全国书画教育发展促进会会员。她潜心研究中国绘画艺术多年，尤其喜爱人物和花鸟，在赵志红的作品中，仕女素雅端庄富有神韵，花鸟细致入微生动感人，仿佛带领观者穿越时空进入一个幽雅唯美的古典世界。赵志红的工笔作品在艺库上引起众多库友的关注，个人空间访问量已经超过11000人次。

从很小我就觉得，绘画是世上最美好的事情，一支画笔，便可绘尽世间万物，抒发自己的情怀。学习过程中也得到了许多前辈的关怀和勉励，要说对我影响最深的，我觉得应该是李涵老师，老人家一辈子执着于对艺术的追求，淡泊名利，虚怀若谷，这些都是我敬佩的，他曾经对我们说过，艺术贵在坚持，贵在重复，想有扎实的功底，不是一朝一夕，一蹴而就的事情，要耐得住寂寞，花大力气，下苦功夫才行。

工笔仕女画在我国历史悠久，每个朝代都涌现了很多杰出的工笔仕女画家，浓妆艳抹不是仕女画的本色，素雅为主更显高洁无瑕，空灵静净。在下笔之前，先要创出一种意境，或淡雅、或甜美、或端庄、或凝重，同时融入山水和花鸟，让笔下的人物回归到自然之中，力求形象与自然融为一体，情真意切，情景交融。

静海画家魏孝刚画竹专家

魏老师墨竹,多为写意之作.一气呵成.生活气息十分浓厚,一枝一叶.不论枯竹新篁,丛竹单枝,还是风中之竹.雨中之竹.都极富变化之妙.如竹之高低错落,浓淡枯荣.点染挥毫,无不精妙.画风清劲秀美,超尘脱俗,给人一种与众不同之感.

唯美、神境、诗意，是我看过王恒捷的山水画后第一印象，画家身居闹市却以出世般的心态感知自己的内心，在画中寻求生活，他把对传统的认识和对现实生活的体验转换为具体形象，把传统山水画的意境同现代艺术的构成手法融为一体。山川丘壑经过他笔下吞吐冶炼变得含浑不尽，意味无穷。他可以不经意地从任何一点生发开去随意挥洒涉笔成趣，这既是对写生的一种超越，又是传统笔墨的回归。王老师为人朴厚，内心善良，正是有了这些东西，还有画家自身的秉赋与不懈努力，才会有今天的成绩。

一竹一兰一石

有节有香有骨

满堂君子之人

四时清风拂之

美女画家赵志红题小诗

来自河南年近八旬的笔友涂娟正在泼墨作画。

涂描老师的作品富于色彩的变化，细节上肯下功夫。看笔墨功力，看意境情趣诗情画意，看构图色彩，看题诗、书法与印鉴赏心悦目有文化内涵。此画乃精品力作。

李苦禅弟子金奎以画梅花擅长，作品多被名家收藏，誉滿京城

北京画家姚星宇是李苦禅大师的关门弟子，以画鹰出名。

书法与画是华夏民族的聪慧与创造力最集中的表现之一，并在某种意义上标志着华夏文明在古典文化艺术领域的最高水准。中国乃至东方世界对宇宙自然的看法，对社会人事的态度，对美与永恒性的追求，都在中国书画里得到了显化，并通过它们而获得了千百万炎黄子孙、东方朋友乃至世界各国朋友的认同。历代那些稚拙的或者雄健的或者秀美的碑帖法书，那些神秘的或灿烂的或淡雅的绘画名品，都是我们民族的精华——书画艺术家们，包括不知名姓的民间艺匠以审美方式与主客体世界进行心灵对语的形象记录。这种对语有时达到了哲学化的高度，——在“若坐、若行、若飞、若动”的纵横笔画之间，在“有丰致、有缥缈”的笔情墨象之中，蕴含着情思，也体现着“道”，表现着人格乃至对生命宇宙的体验。可以说，每幅字、画都凝结着民族与时代的心态，积淀着民族精神的文化层。作为艺术，作为中国人心理意识结晶的书画艺术，就更不待言了。但不是每个人都能够在较高的层次上欣赏书画艺术。它是如此的丰富而悠久，精致而又神妙！要理解与感受神秘的陶绘，狞厉的青铜纹饰，静穆的佛像，意在笔墨之外的文人画和高度抽象、流动的书法点划结构，都需要一定的知识和修养。

发上等愿，结中等缘，享下等福；

择高处立，寻平处住，向宽处行。

左宗棠名言 “发上等愿、结中等缘、享下等福”的意思是，一个人要胸怀远大抱负，只求中等缘分，过普通人生活。 “向高处立、就平处坐、从宽处行”的意思是，看问题要高瞻远瞩，做人应低调处世，做事该留有余地。

乔金旭，男，大专学历，1 966年3月8日出生，党员。 祖籍河北冀州，现定居天津。 1984年10月入伍，到部队后开始练习书法，至今练习书法三十余年。

现为中企艺联书画院全国重点推荐军旅书法家。

今天乔金旭老师组织的京、津、冀、豫四省市书画联宜笔会圆满成功，通过这个活动加深了书画家们情感和艺术的联系，通过书画交流取长补短技艺有所提高。同时也丰富了大家的业余生活，培养审美文化素质，提高审美能力，陶冶情操，启迪智慧。感谢乔老师的盛情邀请，谢谢各位老师的光临，下次活动再见！

人间最美四月天，

沽上“金禧”聚群仙，

京津邀得名门后，

冀豫请来贵苑贤，

丹青点染“梅、荷”艳，

翰墨挥就‘’大雅‘’淡，

世人不识余心乐，

将谓偷闲学少年。

刘成楝