“千课万人”小学民歌教学现场观摩会2021年5月•中国杭州

东胜区学苑小学德育处

千课万人•中国杭州东西南北，三山五岳，千课万人聚集了你和我；一路风尘，一路奔波，一路上也有笑语和欢歌；百家争鸣，百花齐放，在西湖的柔波里放飞梦想；千课荟萃，万人共享，在名师的引领下激情飞扬。带着一份热情，带着几许期待，学苑小学四位音乐教师2021年5月13日来到美丽的西子湖畔参加“千课万人”小学民歌教学现场观摩会2021年5月•中国杭州 　　14号上午是黄美华老师的《北京喜讯到边寨》，黄老师的课从头至尾都充满了激情，体现了民族音乐文化的特色。这堂欣赏课，黄老师很好的分析了音乐片段。把握了音乐要素。通过了聆听、律动、对比、演唱等活动。让学生生动的体验到乐曲热烈、欢腾、奔放、喜悦的音乐情绪。 第二课是由冯娇丽老师执教的管弦乐欣赏曲《三只小猪》。冯老师通过带领孩子们积极参与音乐活动，模唱歌曲主旋律，让他们在音乐中感受小提琴的音色。课程中等老师还利用绘本的方式，了解故事内容增强孩子们的学习兴趣。通过整个教学，孩子们最后都能完整、独立的、生动的表现出音乐剧的全过程。 　　两位老师分别在课后进行了评点与互动，受益匪浅。 　　14号下午是浙江省杭州市胜利实验学校的吴瑶香老师执教的民歌《对鸟》，课程切入以听音乐入课为标志，课的呈现紧紧围绕音乐性、情感性，人文性的线索循序渐进的展开，课的发展环节层层递进，由易到难。 　　谢晓梅，全国著名音乐特级教师，现任重庆两江新区博雅小学校长。 在15号上午的学习中，谢小梅校长先为我们带来了一节课《巴塘连北京》。在本节课中，晓梅老师通过一起跳巴塘弦子，揭开了本课的序幕，后面的教唱环节中，通过唱骨干音、运用柯尔文手势和划旋律线等方式，让孩子们学习歌曲。在歌曲的情感处理环节，晓梅老师恰到好处的引导，让孩子们用动听悦耳的声乐表现了歌曲。 在随后的讲座当中也是“干货”满满，其中就包括了三大部分，分别是谢晓梅“快乐歌唱”教学范式的理念、探索以及实践。 　　在第一部分中，晓梅老师谈到“快乐歌唱”实质上就是要给孩子们提供快乐的感觉，在快乐中去学习音乐，并且能够提高学生的音乐鉴赏、音乐表现、音乐创作等方面的能力。更为重要的是，要给学生提供创作音乐的机会，让学生从原始对于音乐单纯的喜爱，变成对于音乐内心的志向，让音乐成为孩子们生命中不可缺少的部分。创作音乐，也能够让学生体验到快乐的感觉，而这种快乐，恰恰源于学生创作成功的后的那种成就感。感受音乐之美是音乐教育的终极目标，让每个孩子都能感受到音乐之美，能够鉴赏美、表现美、创作美，体验音乐美，探究音乐的辽阔，是音乐教师实验音乐教学构建的重中之重。 　　在第二部分，晓梅老师谈到音乐的教学应由简到难，从而使歌唱教学当中学生的歌唱能力能够逐步进阶的成长。同时可以帮助孩子充分表现歌曲能力，并采取科学合理的方式让孩子体会怎样的声音是美的。除自己可以发出这种美好的声音之外，还可以通过与他人合作，唱出美好的声音。 在第三部分中，晓梅老师通过工作室小伙伴的分享，重点讲解了“快乐歌唱”教学范式的实践方法与具体过程。 　　在15号下午的课堂示范中，来自四川成都的何国英老师为我们带来了一首四川民歌《阿唧唧阿嘎嘎》，在教学中，何老师通过让孩子们了解五个手指的彝族语言，运用到歌曲学习当中。这个教学方法运用的非常巧妙，孩子们在学习歌曲的过程中表现出了强烈的兴趣。之后，何老师又以彝族传统乐器“口弦”为线索进行学习，探索口弦的演奏方式和舞蹈，让孩子们在歌曲情景的创设中学会用彝语演唱歌曲。教学中采用语言、口弦、舞蹈等多种艺术元素完整地表现彝族小朋友欢快活泼的玩耍情景。 下午接下来的讲座中，四川省小学音乐名师工作室领衔人寇忠泉老师为我们做了民歌“演着学”的主题报告。寇老师从“小调的情、山歌的韵和号子的味”三个角度，阐述了民歌的风格特点。接下来，寇老师和他的团队又做了一系列的课例，向我们展示了如何让民歌“演着学”，她们用幽默风趣的课例、各地区的民歌风格特点对比以及互动游戏，为我们阐述了小学民歌教学应由乐感到美感，最终走向文化。无论从文化传承的角度还是从音乐素养培育和发展的角度，或是从育人的角度而言，民歌在音乐教学中都有着重要的作用。 来自四川的万里燕老师等都将自己家乡的民歌带到课堂上，通过对方言、习俗及其传统乐器的学习，用口传心授、游戏等多种教学方式，让学生了解民歌、会唱民歌、爱上民歌。民族音乐在课堂中的缺失，值得我们重视和反思！我想在今后的教学中一定要更多、更好的引导学生多听、多了解属于我们自己的音乐文化，以微薄的力量去传承、延续东方特有的经典。 　　16号上午，我们组全体音乐老师的偶像：特级教师姚丽雅老师先为我们奉献了一堂精彩丰呈的音乐课《桔梗谣》，这是一首朝鲜族民歌。在这节课中，姚丽雅老师先用富有朝鲜特色的舞蹈律动让学生感受这首歌曲四三拍的韵律。在之后的歌曲学习中，她又将四三拍的节拍感始终渗透到歌曲学唱当中，她将节拍的要素，节奏的要素和旋律的要素贯穿到整个课堂当中，通过试听对接和层次递进的方式，让学生学习歌曲。最后通过和“阿里郎”这首歌音乐的叠加，让学生感受和体验合唱的魅力。 　　在之后的分享活动中，姚丽雅工作室团队的三位老师，就她们设计此课的历程进行了分享。分别从学生的视角出发，就本阶段孩子核心素养达成标准在这节课中的落实情况与工作室成员做了汇报与交流。 　　姚丽雅老师也做了题为“音乐素养的课堂层次建构”的讲座，她指出，学生核心素养的达成可以从“音乐情感、音乐认知、音乐经验”三方面推进。在讲座中，姚老师从音乐情感、音乐认知和音乐体验三个纬度，向我们详细阐述了音乐课堂的三层推进。同时她又和我们分享了许多音乐课堂中实用又有效的教学方法：直映式读取谱法、线谱逐渐建构、联觉式读谱运用等。姚丽雅老师还指出了当下音乐课存在的问题和老师们面临的困难，也提出了相应的改进措施和建议。这些分享和方法让我们受益匪浅，在今后的音乐课堂中，我们更加要以学生为本，生成有效课堂，提高学生的审美体验能力，发展健全学生的人格。 　　感谢学校给予我们这么好的机会，能去开拓视野，增加自身艺术修养。杭州两天半的观摩活动中我们所得收获是无法用言语来表达的,我们也深知自己的教学能力还需要不断地磨练与提高。这里面蕴含的音乐内涵与理念,还需用时间和实践来消化并运用于课堂教学,名师们超棒的教学设计也深深震撼着我,值得我不断反思自己的教学。以后就得学以致用,把理论知识放到课堂上。一步一个脚印,要善于思考,注重积累,勤于笔耕,敢尝试、勤实践,以学生为本,在课堂中给予孩子们更多的关注,引导孩子们积极参与音乐体验,使音乐学习充满生机。不管教育理念如何更新交替、教学手段如何日新月异,坚持音乐为本,突出学生主体,追求教学实效,少些花哨,是我们当前音乐课堂教学的共同目标。 只有不断学习，不断充实自己，才能在教学的道路上扎实前行。