<p class="ql-block">这是南山子赵春秋画家的画。他是孙晓清老师的老师。</p> <p class="ql-block">其实真没时间去听孙登成的零基础山水课。只是好奇孙登成是教冰雪画的孙晓清老师的老师。他们都是哈尔滨的画家。</p><p class="ql-block"> 哈尔滨的网络课办的火热。有青腾,有红松,还有这个在钉钉网上的哈尔滨老年人大学。远隔千山万水在杭州的我受益了!为哈尔滨点赞👍!</p><p class="ql-block">今下午16:15开课,不知如何?要知下文且等待续。</p> <p class="ql-block">第一讲</p><p class="ql-block">学习山水画,宜从树木、山石等个体形象开始,先树后石,由浅入深,然后组织画面。</p><p class="ql-block">国画画树以冬天的落叶树作为入手练习的对象,因为它结构清楚,形态明确,前后层次分明,比较易于了解和掌握树木的基本形态和组织规律。</p><p class="ql-block">树法的步骤和笔墨要求:</p><p class="ql-block">树木可分为树身、大枝、小枝三部分,好比人体身、臂、指的关系。用笔顺序,先画树身(勾),从上到下,先勾左面,后勾右面,一般在一棵树的“v”形处确定它的中心地位,这样便于抓住总的支撑结构。在树身形象大体确定地基础上,再画出节疤和大枝,形成树的雏形,然后再画小枝。</p><p class="ql-block">画树身,勾勒笔道不能刻板而无变化,要顿挫有力,以运腕为基础,用笔要遒劲,线条本身要肯定、明确,下笔粗细转折往往是决定质感的关键。笔道以中锋为主。</p><p class="ql-block">树枝生长形态尽管变化很多,分类各具名目,但基本上可概括为向上、向下两大类,国画中向上的树木称之为“鹿角枝”,向下的树木称之为“蟹爪枝”。</p> <p class="ql-block">老师授课可谓苦口婆心。讲得很仔细很仔细,这样教,没有一个人是学不会的了。</p><p class="ql-block">内容</p><p class="ql-block">树的画法。</p><p class="ql-block">鹿角枝和蟹爪枝。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">画树的禁忌:</p><p class="ql-block">1、棉软,线条没有提接顿挫。不精神。</p><p class="ql-block">2、树杆上尖下粗,呈宝塔型。显拙显笨。</p> <p class="ql-block">这是我的作业,很丢脸的。</p> <p class="ql-block">2021年5月18日周二</p><p class="ql-block">第二讲</p><p class="ql-block">叶自然界中的树木种类繁多,传统山水画树木</p><p class="ql-block">的表现方法,在《芥子园画谱》里列举的有二十九种。</p><p class="ql-block">表现方法分为点叶法和夹叶法两种。</p><p class="ql-block">树木的种类概括为两大类:一为有名树,如松、</p><p class="ql-block">柏、梧桐、槐、芭蕉、竹、柳。一名无名树,如榆、杨等。因其枝叶基本相同,统称为杂树。</p><p class="ql-block">基本类型分为六大类:</p><p class="ql-block">一、点状,包括胡椒点、鼠足点、柏叶点和梅</p><p class="ql-block">花点等。</p><p class="ql-block">二、介字形,包括个字点、介字点、梧桐点等。</p><p class="ql-block">其它类似的叶形都由此变化而出,只是叶形长短、粗</p><p class="ql-block">细、大小的差别而已。</p><p class="ql-block">三、横线形,包括大混点、小混点、仰头点、平</p><p class="ql-block">头点等。</p><p class="ql-block">四、直线形,包括垂叶点、垂藤点、尖叶点等。</p><p class="ql-block">五、球形,包括菊花点、攒三聚五点、松球点等。</p><p class="ql-block">六、鱼藻形,包括水藻点、椿叶点、小竹等。</p><p class="ql-block">胡椒点注意:第一点叶尽量要圆;第二靠近树干</p><p class="ql-block">的地方点叶要密;第三点叶整体墨色变化要上浓下淡。</p><p class="ql-block">介字点注意:第一四片叶子紧靠在一起,但不可</p><p class="ql-block">交于一点;第二介字叶像“介”字,但不能将汉字画</p><p class="ql-block">到树上;第三靠近树干的地方点叶要密;第四点叶整体墨色变化要上浓下淡。</p> <p class="ql-block">范画</p> <p class="ql-block">孙登成老师第二课作业点评后说:"咱们班是由天南海北好几个省份的同学组成的,虽然大家素未谋面,但我很珍惜这份丹青缘分,是山水画把我们聚到了一起。我一定要把大家教好!也希望大家认真学好!我们要共同努力!"</p><p class="ql-block">听了很感动的。又遇到一个平易近人的好老师了。</p> <p class="ql-block">5月24日周一</p><p class="ql-block">第三课:</p><p class="ql-block">第三讲</p><p class="ql-block">大混点、小混点注意:第一,点叶尽量呈椭圆形;</p><p class="ql-block">第二,靠近树干的地方点叶尽量少留空隙;第三,不</p><p class="ql-block">要留有入笔痕迹;第四,点与点基本平行,但要错落</p><p class="ql-block">有致;第五,点叶整体墨色变化要上浓下淡。</p><p class="ql-block">课堂要点:</p><p class="ql-block">树杆用狼毫笔,大小混点用羊毫笔。笔要用对,水要大。半生宣行笔慢于生宣。表现硬,要干笔。</p> <p class="ql-block">第三讲</p><p class="ql-block">大混点、小混点注意:第一,点叶尽量呈椭圆形;</p><p class="ql-block">第二,靠近树干的地方点叶尽量少留空隙;第三,不</p><p class="ql-block">要留有入笔痕迹;第四,点与点基本平行,但要错落</p><p class="ql-block">有致;第五,点叶整体墨色变化要上浓下淡。</p> <p class="ql-block">5月31日周一</p><p class="ql-block">第四讲</p><p class="ql-block">垂藤点:第一,垂藤点点叶要用干笔;第二,用笔入笔要实,收笔要虚;第三,每一笔最好都要有飞白。</p><p class="ql-block">垂头点:注意要大胆穿插,最忌平行排列。仰头点与垂头点要求相同。</p> <p class="ql-block">"老师,您下课时,转过身来,认我们认识一下吧。"我在课间码出这行字。</p><p class="ql-block">孙老师下课前,在视频里露脸。好年轻,很忠厚善良的面相,标准的东北人!</p> <p class="ql-block">2021年6月7日周一</p><p class="ql-block">第五讲</p><p class="ql-block"><span style="color: rgb(237, 35, 8);">夹叶法较为常用的有几种类型:圆形、三角形、菊花形、介字形、个字形和半菊花形等。</span></p><p class="ql-block"><span style="color: rgb(57, 181, 74);">传统山水画表现春季或秋季的树木,多用夹叶法,或在点树中杂以夹叶画法,或几种夹叶树木组织在一起,春天的夹叶树木多着嫩汁绿或石绿、石青,秋天的夹叶树多填以赭石、胭脂、朱砂、朱磦等色,灿烂夺目。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">六月3日,孙老师的母亲走了,在头七周,孙老师还是如约给每个同学的作业进行了点评。这样敬业的老师让学生感动不已。</p><p class="ql-block">孙老师给我的留言:</p><p class="ql-block">@琍爾, 衷心感谢您的理解与安慰!我与母亲在一起共同生活47年,我结婚后仍与我住在一起,所以和母亲的感情非常深。6月3日,母亲在睡梦中突然离世,来的太突然让我接受不了!痛贯心肝!把母亲的后事料理好是尽孝!把课讲好,让同学们每节课都学有所获则是尽忠!因为我个人的事,耽误了教学,我心里会感到不安!在这里也感谢同学们的问候!"</p> <p class="ql-block"><span style="color: rgb(237, 35, 8);">三青和三绿,硃磦和硃砂是矿物质颜料。上色时,在图的背面上色,一点就可以了,树干留白,不要加颜色。(这是干货)</span></p><p class="ql-block"><span style="color: rgb(237, 35, 8);">春天的夹叶树,上色用三绿和三青,只要加点水就可以了。杆与叶之间的白缝或小孔要用色堵一下。不能留白孔。</span></p><p class="ql-block"><span style="color: rgb(237, 35, 8);">秋天的树叶,用淡赭石或淡胭脂。要水多调点,淡一点。如果是深秋可以用硃磦(偏黄)或者硃砂(偏暗)。</span></p> <p class="ql-block">第六讲</p><p class="ql-block">一、先勾树干,再画树枝,画枝要左右取势,出枝舒展。通过高低、长短、曲直的变化,方能画出松树变化丰富的体态。</p><p class="ql-block">二、画出树干的阴阳向背和树皮的纹理。用干笔画鱼鳞状树皮,要有大小、虚实的变化。</p><p class="ql-block">三、勾松针。松针的形状分为两类:一种是球形,另一种是扇形。球形松针必须聚集在一个点上,因为是球形形态比较固定,变化受到很大程度的限制,没有扇形松针表现力强;扇形松针要左右展开,高低错落,注意疏密变化。</p> <p class="ql-block">2021年6月29日周二</p><p class="ql-block">作业。孙老师的松针从里往外压笔后出锋。难学。至少得练一个月。画出五千朵松针才能有感觉。</p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">第七讲</p><p class="ql-block">四、待松针干后,用淡墨留出松针上部三分之一</p><p class="ql-block">位置渲染淡墨。</p><p class="ql-block">五、用淡墨或重墨擦出树干的阴阳向背。注意用</p><p class="ql-block">笔要轻,若果下笔过重容易出现死墨。</p><p class="ql-block">六、用赭石(8)+墨(2)调成赭墨染树干;待</p><p class="ql-block">染松针淡墨干后,用花青(7)+墨(2)+赭石(1)</p><p class="ql-block">调成螺青罩染。</p> <p class="ql-block">作业</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">作业</p> <p class="ql-block">第八讲——柳树</p><p class="ql-block">一、用羊兼毫蘸浓墨先勾树干,注意树干的走向</p><p class="ql-block">和结构关系,方向要有变化。</p><p class="ql-block">二、画出树干的阴阳向背和树皮的纹理。用干笔</p><p class="ql-block">加皴树皮,要有浓淡、虚实的变化。</p><p class="ql-block">三、用纯狼毫勾柳条,要勾圆转线条,忌方折笔。</p><p class="ql-block">四、用藤黄(6)加花青(3)加赭石(1)调成汁</p><p class="ql-block">绿然树头。</p><p class="ql-block">五、用赭石(6)加墨(4)调成赭墨染柳树枝干。</p> <p class="ql-block"> 一至八课要点汇总:</p><p class="ql-block">第一讲</p><p class="ql-block">学习山水画,宜从树木、山石等个体形象开始,先树后石,由浅入深,然后组织画面。</p><p class="ql-block">国画画树以冬天的落叶树作为入手练习的对象,因为它结构清楚,形态明确,前后层次分明,比较易于了解和掌握树木的基本形态和组织规律。</p><p class="ql-block">树法的步骤和笔墨要求:</p><p class="ql-block">树木可分为树身、大枝、小枝三部分,好比人体身、臂、指的关系。用笔顺序,先画树身(勾),从上到下,先勾左面,后勾右面,一般在一棵树的“v”形处确定它的中心地位,这样便于抓住总的支撑结构。在树身形象大体确定地基础上,再画出节疤和大枝,形成树的雏形,然后再画小枝。</p><p class="ql-block">画树身,勾勒笔道不能刻板而无变化,要顿挫有力,以运腕为基础,用笔要遒劲,线条本身要肯定、明确,下笔粗细转折往往是决定质感的关键。笔道以中锋为主。</p><p class="ql-block">树枝生长形态尽管变化很多,分类各具名目,但基本上可概括为向上、向下两大类,国画中向上的树木称之为“鹿角枝”,向下的树木称之为“蟹爪枝”。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">第二讲</p><p class="ql-block">叶自然界中的树木种类繁多,传统山水画树木</p><p class="ql-block">的表现方法,在《芥子园画谱》里列举的有二十九种。</p><p class="ql-block">表现方法分为点叶法和夹叶法两种。</p><p class="ql-block">树木的种类概括为两大类:一为有名树,如松、</p><p class="ql-block">柏、梧桐、槐、芭蕉、竹、柳。一名无名树,如榆、</p><p class="ql-block">杨等。因其枝叶基本相同,统称为杂树。</p><p class="ql-block">基本类型分为六大类:</p><p class="ql-block">一、点状,包括胡椒点、鼠足点、柏叶点和梅</p><p class="ql-block">花点等。</p><p class="ql-block">二、介字形,包括个字点、介字点、梧桐点等。</p><p class="ql-block">其它类似的叶形都由此变化而出,只是叶形长短、粗</p><p class="ql-block">细、大小的差别而已。</p><p class="ql-block">三、横线形,包括大混点、小混点、仰头点、平</p><p class="ql-block">头点等。</p><p class="ql-block">四、直线形,包括垂叶点、垂藤点、尖叶点等。</p><p class="ql-block">五、球形,包括菊花点、攒三聚五点、松球点等。</p><p class="ql-block">六、鱼藻形,包括水藻点、椿叶点、小竹等。</p><p class="ql-block">胡椒点注意:第一点叶尽量要圆;第二靠近树干</p><p class="ql-block">的地方点叶要密;第三点叶整体墨色变化要上浓下淡。</p><p class="ql-block">介字点注意:第一四片叶子紧靠在一起,但不可</p><p class="ql-block">交于一点;第二介字叶像“介”字,但不能将汉字画</p><p class="ql-block">到树上;第三靠近树干的地方点叶要密;第四点叶整</p><p class="ql-block">体墨色变化要上浓下淡。</p> <p class="ql-block">第三讲</p><p class="ql-block">大混点、小混点注意:第一,点叶尽量呈椭圆形;</p><p class="ql-block">第二,靠近树干的地方点叶尽量少留空隙;第三,不</p><p class="ql-block">要留有入笔痕迹;第四,点与点基本平行,但要错落</p><p class="ql-block">有致;第五,点叶整体墨色变化要上浓下淡。</p> <p class="ql-block">第四讲</p><p class="ql-block">垂藤点:第一,垂藤点点叶要用干笔;第二,用笔入笔要实,收笔要虚;第三,每一笔最好都要有飞白。</p><p class="ql-block">垂头点:注意要大胆穿插,最忌平行排列。仰头点与垂头点要求相同。</p> <p class="ql-block">第五讲</p><p class="ql-block">夹叶法较为常用的有几种类型:圆形、三角形、菊花形、介字形、个字形和半菊花形等。</p><p class="ql-block">传统山水画表现春季或秋季的树木,多用夹叶法,或在点树中杂以夹叶画法,或几种夹叶树木组织在一起,春天的夹叶树木多着嫩汁绿或石绿、石青,秋天的夹叶树多填以赭石、胭脂、朱砂、朱磦等色,灿烂夺目。</p> <p class="ql-block">第六讲</p><p class="ql-block">一、先勾树干,再画树枝,画枝要左右取势,出枝舒展。通过高低、长短、曲直的变化,方能画出松树变化丰富的体态。</p><p class="ql-block">二、画出树干的阴阳向背和树皮的纹理。用干笔画鱼鳞状树皮,要有大小、虚实的变化。</p><p class="ql-block">三、勾松针。松针的形状分为两类:一种是球形,另一种是扇形。球形松针必须聚集在一个点上,因为是球形形态比较固定,变化受到很大程度的限制,没有扇形松针表现力强;扇形松针要左右展开,高低错落,注意疏密变化。</p> <p class="ql-block">第七讲</p><p class="ql-block">四、待松针干后,用淡墨留出松针上部三分之一</p><p class="ql-block">位置渲染淡墨。</p><p class="ql-block">五、用淡墨或重墨擦出树干的阴阳向背。注意用</p><p class="ql-block">笔要轻,若果下笔过重容易出现死墨。</p><p class="ql-block">六、用赭石(8)+墨(2)调成赭墨染树干;待</p><p class="ql-block">染松针淡墨干后,用花青(7)+墨(2)+赭石(1)</p><p class="ql-block">调成螺青罩染。</p> <p class="ql-block">第八讲——柳树</p><p class="ql-block">一、用羊兼毫蘸浓墨先勾树干,注意树干的走向</p><p class="ql-block">和结构关系,方向要有变化。</p><p class="ql-block">二、画出树干的阴阳向背和树皮的纹理。用干笔</p><p class="ql-block">加皴树皮,要有浓淡、虚实的变化。</p><p class="ql-block">三、用纯狼毫勾柳条,要勾圆转线条,忌方折笔。</p><p class="ql-block">四、用藤黄(6)加花青(3)加赭石(1)调成汁</p><p class="ql-block">绿然树头。</p><p class="ql-block">五、用赭石(6)加墨(4)调成赭墨染柳树枝干。</p> <p class="ql-block"><span style="color: rgb(237, 35, 8);">石头篇</span></p> <p class="ql-block">2021年9月6日第一课</p> <p class="ql-block">2021年12月12日周日</p><p class="ql-block">晴</p><p class="ql-block"> 杭州新冠病毒疫情拉响警报。今日网传,火车站候车厅空无一人,坐地铁去时绿码返回时黄码,上班族束手无策。小区的门卫又开始搬桌椅守在进出口。</p><p class="ql-block"> 拥有绿码突现幸福。</p><p class="ql-block"> 我呆在自己的小角落里重听孙登成老师的基础课。</p><p class="ql-block">笔记:</p><p class="ql-block">四尺八开迁安纸。好宣纸用光面。(二三元一张的用光面)</p><p class="ql-block">干笔成功一半。</p><p class="ql-block"><span style="color: rgb(237, 35, 8);">线条要动,不能有特别直的线条,要有提按顿挫。</span></p><p class="ql-block"><span style="color: rgb(237, 35, 8);">轮廓线用中锋。皴用侧锋。</span></p><p class="ql-block"><span style="color: rgb(57, 181, 74);">斧劈皴:</span></p><p class="ql-block"><span style="color: rgb(57, 181, 74);">(1)落笔要齐,落笔要实,收笔要实。有大有小</span></p><p class="ql-block"><span style="color: rgb(57, 181, 74);">(2)皴落在空白处,表现的是纹理。</span><span style="color: rgb(237, 35, 8);">皴法就是表现山石的结构和阴阳向背。斧劈皴要从轮廓线处加,落在结构线下方表现的是山石的前后关系。</span></p><p class="ql-block"><span style="color: rgb(57, 181, 74);">(3)前面一块石头与后面一块石头的表现方法就是在第一块石头最外面的轮廓线上用重于它的墨色的斧劈皴紧密压住它。即后块石墨色深于前块石。</span></p><p class="ql-block"><span style="color: rgb(57, 181, 74);">要领:</span></p><p class="ql-block"><span style="color: rgb(57, 181, 74);">勾轮廓线要有提按顿挫有丰富的变化。</span></p><p class="ql-block">线条忌讳直和棉软。以致碎。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">白鹤落山峰35元一支,九渊探珠15元一支</p><p class="ql-block">孙登成老师说,何海霞的山水用安徽生宣。基础树石课用迁安纸。迁安纸表现的墨色是其它纸不一样的。</p> <p class="ql-block">2021年9月13日第二课</p><p class="ql-block">范画</p> <p class="ql-block"><span style="color: rgb(57, 181, 74);">作业</span></p><p class="ql-block"><span style="color: rgb(237, 35, 8);">知道了垒石有前后上下之分。后石的皴从前石的外围结构线起。</span></p> <p class="ql-block">范画</p> <p class="ql-block">作业</p> <p class="ql-block">第四课范画</p> <p class="ql-block">《高木春风》设色:</p><p class="ql-block">1.用赭石(8)+墨(2)调成赭墨染树干和人物面部。然后在赭墨中加少许藤黄(藤黄一定要少,使赭墨稍微变暖即可)分染山石。</p><p class="ql-block">2.趁山石上的赭墨未干时,用花青(6)+墨(4)调成螺青后再加少量赭石分染山石,注意浓淡变化!</p><p class="ql-block">3.在螺青里加少许藤黄调成墨绿分染右侧后面山石和树叶。</p> <p class="ql-block">第十二,十三课</p><p class="ql-block">上色</p><p class="ql-block">六分花青四分墨,调好后再加点儿赭石,柔和一些,再调。</p><p class="ql-block">赭石加墨。</p><p class="ql-block">(1)、用淡赭墨给前景大石上色,留出外围结构线以内的边缘,此边缘处用赫石笔沾清水上色,结花青墨留下位子。上花青墨。沿外围结构线往里用拖笔扫上花青墨。要求,二清混然一体。</p><p class="ql-block">(2)柳树,沾螺青,用散笔峰从上往下扫柳枝,梢处沾清水让其自然过渡。树根处点淡螺青。</p><p class="ql-block">(3)点树叶胡椒点。一个一个树梢点三个五个点。不遮压枝条。胡椒点要有浓有淡。树梢上色重点。</p><p class="ql-block">(4)乘八分干的时候,在前景大石头上复螺青。干了以后,就上不上去。我理解是二色会脱壳无法互相渗透。</p><p class="ql-block">(5)树杆上赭墨。细枝也要上赭墨色。</p><p class="ql-block">(6)人物、小船上赭墨。</p><p class="ql-block"><span style="color: rgb(237, 35, 8);"> 上色时颜色看似很重,干了就淡了。</span></p><p class="ql-block"><span style="color: rgb(1, 1, 1);">(7)中景山石上赫墨,上在有皴法的位置。也是一笔一笔上,恰如重新皴一遍。略微范围大一点。</span></p><p class="ql-block"><span style="color: rgb(1, 1, 1);">(8)找空隙上螺青(中景山石),刚才前景用的螺青加点水。下部重,上部淡。</span></p><p class="ql-block"><span style="color: rgb(1, 1, 1);">(9)远景用淡赭石和淡螺青。</span></p><p class="ql-block"><span style="color: rgb(1, 1, 1);"><span class="ql-cursor"></span></span></p> <p class="ql-block">范画</p> <p class="ql-block">作业</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">《西溪鱼隐》设色:</p><p class="ql-block">1.先用赭石(7)+墨(3)调成赭墨染船、房和山体皴法部分。</p><p class="ql-block">2.趁山体赭墨未干时,用花青(6)+墨(4)+赭石调成螺青分染山体,注意浓淡变化。</p><p class="ql-block">3.在现有螺青里再加少量淡墨分染远山。</p> <p class="ql-block">《江上行舟》设色:</p><p class="ql-block">1.用赭石(6)+墨(4)调成赭墨分染山体打底色,注意要有浓淡变化。</p><p class="ql-block">2.趁赭墨未干,用花青(6)+墨(4)+少量赭石调成螺青分染山体,点树叶。</p> <p class="ql-block"><span style="color: rgb(237, 35, 8);">2021年9月何海霞山水</span></p> <p class="ql-block">四尺三开。</p><p class="ql-block">焦黑,大笔。生宣纸</p> <p class="ql-block">《苍龙岭远眺》设色</p><p class="ql-block">1.用花青8+墨3调成螺青分染山体、远山和树木。</p><p class="ql-block">2.用藤黄6+螺青2+赭石2调成赭绿分染山体和树木。</p><p class="ql-block">3.用赭石7+墨3调成赭墨分染山体。</p><p class="ql-block">注意:这张画用色较为复杂,参照教材仔细观察色彩的冷暖变化,尤其是螺青和赭绿相互调和要琢磨。</p><p class="ql-block">《苍龙岭远眺》设色</p><p class="ql-block">1.用花青8+墨3调成螺青分染山体、远山和树木。</p><p class="ql-block">2.用藤黄6+螺青2+赭石2调成赭绿分染山体和树木。</p><p class="ql-block">3.用赭石7+墨3调成赭墨分染山体。</p><p class="ql-block">注意:这张画用色较为复杂,参照教材仔细观察色彩的冷暖变化,尤其是螺青和赭绿相互调和要琢磨。</p> <p class="ql-block">“第十一节课”。</p> <p class="ql-block">《云开远峰出》设色:</p><p class="ql-block">1.将生宣纸打湿后,大面积用墨,趁湿点三绿或三青(稍加酞青蓝)。</p><p class="ql-block">2.用赭石(6)+墨(4)调成赭墨打底色,趁赭墨未干时用藤黄(7)+花青(3)+少量赭石调成汁绿染在赭墨上,再染三绿或三青。</p>