叶黛萝：学而时思之——石画技法心得

叶黛萝诗画

色彩是我们视觉感知的首选，有光的地方就有色彩，这个多彩的世界丰富着我们对它的感知与认知。而色感好，有准确的色彩感知，是色彩设计的基础；观察颜色的几个正确方法。1·通过光源色来分析和判断画面的整体色相。不同的光源颜色会影响到画面的色调。比如太阳光在一天中，根据时间段不一样太阳光的颜色也会发现变化，同时会影响到物体的颜色。2·通过物体固有色来分析和观察物体亮面和暗面的颜色。任何物体在受到光源照射的情况下，都会有明暗对比关系，那么物体亮面和暗面的颜色就会发生变化。所以物体的固有色通常是处在亮面和暗面之间的灰色地带。3·影响物体的色相，除了要把光源色和固有色，还有非常重要的环境色。环境的颜色对于物体影响也是至关重要的哦~三种方法通常要结合使用，通常可以通过物体的明暗面的冷暖关系，来判断光源的冷暖，暗面是偏冷，亮面就会偏暖，冷暖永远是相对的。而用色彩表现事物的立体感，空间感，质感是通过色彩的对比来体现的。 肤色一般调法皮肤肉色：朱红+柠檬黄+白要表现透红一点：橘黄+白皮肤暗色：朱红+白+少许翠绿再暗一点：皮肤暗色+少许群青但实际画人物时，要考虑人物的性别年龄、生长环境，妆容身份情况调整。总之，肤色不能一概而论，而是要尊重人物本来的面貌。你看到什么颜色就是什么，学会观察分析颜色比理论更重要。我喜欢健康阳光真实的人物再现，比人为化妆夸张失真更具有亲切感和亲和力。 写实彝族少女肤色分享彝族少女肤色阳光健康，充满活力。用稀薄白色打底覆盖石色白，肉色，朱红，深红，土黄，赭石，桃红。本色：白+一点肉色+朱红+一点大红暗部：赭石加土黄和一点深红亮部：多加一点白，朱红，桃红苹果肌：白+一点肉色+多点桃红眉：淡黑色勾眉毛，少许赭石加肉色勾眉头。 高原小孩肤色写实分享:藏区小男孩受强烈阳光直晒，皮肤偏黄偏黑，带有高原红。底色:土黄+肉色+少量大红亮部:中黄+肉色+少量白色暗部:熟褐+土黄+少量大红高光:底色多加白色最后我用少许深红，熟褐加一点桃红调和，干擦出两颊的高原红。眉毛:黑色+熟褐+少量白色，儿童眉毛较淡，不能画太浓。嘴唇:大红+土黄+少量白色 头发画法：底色:暗部:黑色；灰部:黑色+熟褐（群青）根据环境添加些白色。颜料少加水，笔稍硬，在暗部上扫。亮部:白+土黄（蓝色）在灰部上拖扫最后勾线笔用黑色勾发丝，用白勾最亮发丝。仕女头发：可采用工笔画法，先用黑色，或加点生褐，也可培恩灰加水罩染。暗部多染两遍，再用勾线笔按发髻花式一根根勾出发丝。 翠鸟主色:靓青蓝，湖兰，靓青牡丹叶：酞菁绿，土黄，白，熟褐。水花表现：水花并不是想像的一片白，一池碧水上撩起的水花，由于受水面和天空等环境色影响，须考虑环境因素。先用用淡淡白色断断续续随意勾出水花轮廓。黑+酞青蓝或酞青绿随意点出水花暗部，不能点太多。再加白调和在暗部周围点一些中间色白加水晕染部分水花边缘，最后用纯白点几点高光。只有通过明暗对比，才能突出水花晶莹剔透的质感。 鱼底色:环境色十本色+白比如红鲤:蓝，绿加少量红十白橘红鱼:蓝绿加桔红加白黄鱼:蓝绿加黄加白花纹:本色:加亮或加暗同色系。如红鲤:本色大红，加朱红，亮部加橘红，暗部加深色(群青等)。橘红为主，亮加黄，暗加朱红 桃花着色技法心得:颜料:柠檬黄，中黄，土黄，熟褐。橘红，朱红，大红，深红。草绿，湖蓝，群青。万能的白色。桃花花瓣薄而通透，花瓣也有远近虚实，涂厚涂浓不利用进一步表现层次关系。白色薄涂打底，盖住石头底色即可。亮部(暖色区域):主色大量白色加一点点中黄和大红调匀，取一点点薄涂。高光(阳光照射区域):纯白色不加水薄涂。暗部(冷色区域):主色白加一点点大红和群青调匀，薄涂。花瓣中间:白加一点草绿，少量大红，亮部加一点柠檬黄，暗部加一点群青。枝干:暗部大红，群青，熟褐加草绿，亮部再加白，用短横笔触点。花蕊:大红，群青加白勾花茎，土黄加橘红点蕊，再用柠檬黄在花蕊上点高光。用一点深红或群青提暗部，用白提亮部，亮的要亮，暗的加暗，才能突出光影。 桃花着色技法2怎样表现桃花轻盈透光的质感？主色：玫红，深红，白。群青，青莲熟赭，生褐，黑先打一层薄薄的白底再用白加少许群青或青莲平铺花瓣(灰调)向光的花瓣白加群青，背光花瓣白加青莲。白加少许玫红(本色)，从花瓣底部向外涂再用前面灰调从，外向里交接过渡。少许玫红从底部向外涂，用本色交接过渡，用玫红加少许深红涂暗部最后用纯白色涂一点高光每一道上色不要太整齐，随意一点，这样花瓣更自然。花心：熟赭平涂花蕊：白色勾线，再用深红加白复勾，并勾几根亮色。蕊头：青莲加少许深红勾U形圈花托：暗部：熟赭加少许生褐或黑，亮部熟赭加少许深红加白，再用白加少量熟赭在亮部和花萼边缘，点上毛绒绒的小点。暗部用生褐加深枝干：固有色：生褐加熟赭加青莲暗部加少量黑色，亮加熟赭加白，颜色一点点的加，过渡自然。最后用白加青莲稀薄地点上亮部。 粉荷轻盈通透感的表现玫红，深红加白一般比较灰，不利于体现粉荷的轻盈，所以我用了荧光桃红，少量大红和青莲。白色加水调成酸奶状薄涂打底。花瓣向光的部位可多铺一次，体现明暗关系。亮部:白加桃红平铺，暗部白加桃红加少量群青。高光:白加一点点桃红。荷花花瓣色彩由外向里逐渐变淡，花瓣外廓加大红，桃红向内里染开，花瓣中心加一点草绿，土黄，淡黄向外染开。用大红加桃红调稀，淡淡地勾出花瓣上的筋脉。 金色质感的表现：并非用色系中金色，金色属于冷色。东方色彩美学中，黄色是单纯轻盈如阳光明快温暖，优雅尊贵，辉煌灿烂；黄代表权力与财富，而像太阳一样的色彩，是照亮黑暗的光源，有极致的权威和尊贵。金色用黄色系柠檬黄，中黄，土黄，桔红，与暗色系熟赭，赭石，熟褐，生褐，黑色来表现。不同的黄色加上暗色，呈现不同的明暗效果。亮部：中黄，柠檬黄，橙色，还可以加赫石，熟赭。暗部：土黄，熟褐，生褐，黑。高光：纯中黄柠檬黄加点白。 油画风写实红葡萄光感通透圆润饱满，无论从哪个角度看，一盘新鲜饱满的葡萄呈现在你的面前。如果说生活如一杯酒，它不该是纵情的烈酒，也不是滥情的啤酒，它应该是长情的红酒。把日子酿成一杯高雅的葡萄美酒，不激烈不滥醉，优雅从容慢慢品。颜色：大红，深红，桃红，桔黄，土黄，中黄，群青，黑色，酞白，熟褐。1：起形，用铅笔在石头上画圈圈，大大小小，圆的，胖胖的椭圆，注意大小前后位置关系，交错有层次。2：定形，钛白加水调淡，用勾线笔勾出轮廓。注意把每粒葡萄勾饱满。3：打底：钛白加水调稀薄，用圆头排笔平涂葡萄两到三遍，基本盖住石头颜色。待干后，用钛白加少量水，把每粒葡萄涂成有明暗的白色小球。在白色上上色，后涂的颜色才纯净通透。4：上色打底根据葡萄的层次关系，光源方向打底色。亮部：大红加少许深红暗部：深红阴影：深红加少许黑顺光源方向上底色两到三遍，不要太规则，随意一点，并留出高光部。葡萄间的间隙，上黑色，再加点深红进行变化。5：细节刻画葡萄亮部：大红加桃红提亮，并加入大红向暗部过渡，过渡时着笔要轻。暗部：用深红加重暗部，并加入大红向亮部过渡。阴影：深红加黑加重边缘并多加深红向暗部过渡，随意留下一些笔触，也就是说，葡萄表面色彩并不是非常光亮的，有深浅变化。外侧向光的葡萄，可在向光面，用桃红加中黄，或者桔红，桔黄点一些光斑。最亮的那颗葡萄，暗部桃红加大红，阴影多加一点大红或一点点深红。亮部：中黄。高光：中黄加白。过渡：中黄加桃红加大红逐渐向暗部过渡。果霜：白加群青加少量深红调出暖暖的灰白色从留出的高光部向下点画，着色从厚到薄，从重到轻，与红色交接地方要盖住交界线往下轻轻不规则延伸出去。感觉是果霜是覆盖在果皮表面。高光，用纯白色按光源和葡萄朝向点高光，并用笔把高光揉开，融入周围果霜中。6：环境如果石头本色比较深且石色均匀，就保留本色。台面：白加深红加群青，靠近葡萄逐渐加红加黑与投路融合，亮部加白提亮。葡萄间间隙不全是黑，加入深红，土黄稍有变化，用土黄加白适当点一些空隙，有透气感。投影：葡萄在桌面的投影，用一点深江，桔红，土黄，中黄薄扫。藤枝：白色勾好枝蔓，熟褐加黑勾暗部，土黄加白勾亮部，熟褐加土黄加白过渡灰部，用土黄多加白点画亮部。 虎的画法 虎为百兽之画，威猛勇敢，画虎一定要注重虎的动态造型，以表现虎的威猛。1·勾线：除虎头，颈部有长而软的毛，用长长短短随身体曲线呈一定孤度的小短线来勾勒斑纹。2：铺底色：马斯黑，酞白用白色加水把其余部位同样铺满，每次薄而少，反复叠加，特别是虎眼上方白斑，嘴两侧，虎腹，以及背上凸起的曲线部位，使毛有层次感。腿用点画的方式上色，以体现腿上短而绒密的质感。且把高光部分多铺几次，也就是说，在铺完黑白底色后，己经体现出虎的明暗和立体感。这个工作完成，上色就比较简单了 3：上色：主色：土黄，赭石，白。其次，黑，生褐，熟褐，橙色，深黄，少许酞青蓝，深红和桃红。虎的主色：土黄+赭石+白，一般我喜欢加多点的水调稀，罩染虎额头，鼻，虎背部。用加赭石和白的量来调节深浅明暗。再暗一点的部位加熟褐，生褐。亮的部位加土黄，深黄去点染。最后用一点点橙色加大量水，去点染受光部位反光的亮色。 虎身上白毛并非都是白，用白十少许土黄，赭石，马斯黑，酞青蓝呈现白毛在环境下不同的效果，使白毛立体感更丰富。虎舌：深红，桃红，白加生褐。