零基础学油画（一）

陀罗山人

雪山第一次作业（2019.11.11） 　　第一次拿起画笔，图片是自己选的，看起来构图简单，颜色也不多，但面对图片还是手足无措，无从下手。 白老师说先画暗部再画亮部，不要平涂，每一笔颜色都不一样。但在我来来，暗部就是黑色一片。白老师说暗部分成四块来画，黑加红、加白、加蓝，最后我还是画到了一起。 山的上部分不出明暗来，是在白老师帮助下完成的。 白老师说天空画的还行。 静物琴瓶第二次作业（2019.11.16） 　　图片有点复杂，但很喜欢。配色是白老师指导的，小提琴、琴谱、碗和酒杯及后面的布是自己完成的，瓶子怎么画也画不出立体效果，最后还是白老师上手的。 白老师说颜色是摆上去的，不能平抹。每一笔的颜色都是不一样的。 白老师说琴谱画得不错，背景左上部的四条金线是败笔。 我自己感觉酒杯画得也不错。 静物蔬果第三次作业（2019.12.18） 　　蔬果是自己完成的，白老师说葡萄画得不错。两个瓶子还是画不出立体效果来，最后由白老师上手画的，背景和桌布也是白老师帮助下完成的。 白老师说画面要有笔触，颜色要摆上去，不要涂抹。 静物陶罐第四次作业（2019.12.24） 　　这是一次不成功的作业，我对回转体怎样也画不出立体效果来。最后还得白老师帮忙。 小武的陶罐画得不错，颜色是自己调出来的，画面基本上能独立完成。看来我还得多向同学们学习，加油呀！ 房屋第五次作业（2020.1.6） 　　喜欢这种雅致的画面，这是自己独立完成的一次作业，对调色有了一些感觉。用色要少，用三、四种颜色调配即可，以保证画面的整体协调。 临摹德国印象派画家约翰·弗兰克作品 原作品 约翰·海因里希·菲利普·弗兰克(Johann·Heinrich·Philipp·Franck, 1860年4月9日——1944年3月13日)是德国印象派画家、平面艺术家和插画家。 第一天（2020.1.8） 　　先画海平面及帆船。 第五天（2020.1.13） 　　上半部分天空及云彩用了五天时间，天空用钴蓝、钛白、偶氮浅黄，云彩用钛白、偶氮浅黄、茜草红。 第十一天（2020.1.19） 　　下半部分水面及倒影用了三天时间，方法同上。看上去还不错。 白老师让把画面和原作分别拍照后转成黑白模式，再进行比较，调整画面的黑白灰构成。　　虽然画色彩的时候看不出来黑白灰，很多新手也不会去考虑黑白灰的问题，但是色彩也是有黑白灰变化的。如果画面中缺少重色，那么一幅色彩就会很飘，如果画面中缺少灰色，那么一副色彩就会过于沉闷，所以画色彩也是要考虑黑白灰变化的。 这一比较就看出画面与原作的黑白灰构成差距较大。 画面黑白灰构成 原作黑白灰构成 　　原作品“白灰多黑少”，清新、和平、轻松是画面的主调，这种效果应以画家的情感需要为出发点。 临摹画面 “白黑多灰少”，给人以强烈、明快之感。 完成 疫情后重新开班 临摹荷兰后印象派大师梵高《收荻景象》 原作品 《收荻景象》布面油画 73×92cm 1890年荷兰阿姆斯特丹梵高美术馆 　　这幅画采用较传统的写实风格，整个画面笼罩在暖色调中。梵高以精确的用色和几何图形似的构图，赋予画面以纵深感。前景呈赭石和橘黄色，中景穿插着几簇绿色矮树丛和一片金黄色的田野，远处露出青山蓝天。黄色田野中，蓝色的手推车和红色的铧犁格外醒目。 第一天下午（2021.5.1） 　　天空用群青加偶氮淡黄加钛白，左侧偏蓝，右侧偏黄，中间较两侧亮。 手机在室内灯光下拍摄的图片和电脑中的图片色差很大，回家对照图片总感觉色相不对，第二天把电脑中的图片也放在室内灯光下拍片，再对照就对了。天空的特点没画出来，颜色跳跃，后期再修改吧。 第二天（2021.5.2） 　　远景的山太复杂了，拿最小号的笔也画不出细节来，后悔没听白老师的话截个局部画。 迫不及待地先把几个房子画出来。 　　一铺田野的颜色画面感就出来了。黄颜色覆盖力差，遮不住底子，加钛白就好了。 好不容易才画出的红色铧犁被白老师刮掉了。白老师说要先画黄色的地面，最后再画上面的铧犁。 第三天（2021.5.3） 　　麦垛的颜色有点浅。 中间的栅栏没画过，乱涂一气，画得密不透风，颜色也重了。 　　中间的绿树拿大一号的笔画得挺省力，没画出细节来。 心浮了，下部的花和地面画得潦草了，白老师说地面颜色不对，要用那坡里黄。 第四天（2021.5.4） 　　修改了中间的栅栏，颜色还是重。 铧犁又画上了，画小了。 还是先把画面都完成了再慢慢修改吧。 　　调整画面黑白灰构成 调整天空，群青加偶氮柠檬黄加白，左侧偏蓝，右侧偏黄，中部较两侧明度高。 调整田野，冷色用偶氮柠檬黄加白，暖色用偶氮浅黄替代偶氮中黄，偶氮中黄替代偶氮深黄，提高一个明度等级，并加钛白提亮。 调整中部右侧花草明度，用钴蓝加柠檬黄调出浅绿，加入画面。 调整麦垛明度和冷暖关系。 第五天上午（2021.5.5） 　　调整画面景深。 远山往浅了画，往细了画。左侧加深绿，中间加土黄，右侧加浅黄。 前景进一步完善。地面用那坡里黄加钛白和浅黄又画了一遍，蓝色的阴影加了茜草红往紫里画。 下决心又把铧犁刮掉重画了。因为铧犁位于整个画面的焦点上，又为鲜艳的红色，必须画好。 田野里还有三个小人略去不画了。 深入不下去了。……😇 第七天（2021.5.7） 　　休息了一天，按照白老师的要求，继续深入画面。 调整天空，继续提高天空的明度。 调整远山，画准颜色和细节。 调整田野，一块一块细抠，分出明暗、分出冷暖；往远处推，画出平远效果；往亮里画，提高画面明度。 调整麦垛，分出明暗面。 调整栅栏，往浅里画，提高栅栏明度，往灰里画，降低栅栏纯度。 调整前景，往细画，往前推，提高前景明度和纯度。 第八天（2021.5.8） 　　继续抠细节。细化右侧高房子周围的构图。 中间部分的柠檬黄田野显得突兀，没有分出明暗，加入桔黄和浅绿。 柠檬黄上部浅黄部分田野左侧加入浅绿。 柠檬黄下部中黄部分田野加入土黄，从左向右过渡。 中景矮树加入赭石色。 白老师说天空的颜色还要往亮调；远山画的灰一点才能推出去；色彩要交融，不要浮在表面，显得突兀。 明天要去延安培训，等回来后用钴蓝代替群青试试。另外我看前景也得往亮调一点，栅栏也再调一下。 六天后（2021.5.15） 　　修改天空，天空中加入钴蓝，调亮天空。 修改远山，白老师让画得灰一点，把山往后推。用了近一天的时间校准颜色，刻画细部，结果还是推不出去。白老师上来几笔把刻画清晰的细节改得模模糊糊，一下就推远了。 白老师说，景物越远，形象越模糊；景物越远，颜色越灰。在用色上忌用纯色，颜色灰景物远，颜色鲜景物近。远处的山和树用色纯了，要改。 把前景阴影部分往亮调了，后边的栅栏还得再往灰画，前边的草还得往鲜艳调。高房子再往后推一下。 光与明度的关系： 1、物体靠近光源近，亮的更亮，暗的更暗，对比强烈：反之光源越远，亮面越弱，暗面也越灰。 2、物体离画者越近，明暗对比越强，越远明暗对比越弱，其实就是近实远虚。 七天后（2021.5.16） 　　调整房子，调整栅栏，调整麦垛，调整中部田野，调整前景。 杀青了。😄 画面的黑白灰构成 原作品的黑白灰构成 　　跟原作比较，前景的颜色偏重了，中间麦垛和后栅栏颜色偏灰了。中间部分矮树和前景画得有些粗糙。 临摹《小鸟》 原图 　　临摹《小鸟》，主要训练色彩分析、笔触和造型能力。 小鸟、木桩和背景由赭石、桔黄、深黄、中黄、浅黄、柠檬黄、锌白、普蓝及少量黑色、少量深红等颜色构成。 亮部在正前方视觉中心。背景上部暗下部亮，左上偏蓝，右上偏赭，中间偏黄，左下偏绿，右下偏紫。 小鸟头部黑白相间；腹部中间一道黑灰色，两侧由柠檬黄、浅黄、中黄、深黄逐渐过渡过桔黄；背部为赭石，间以灰、白色。喙部及爪子为普蓝、赭石、少量黄加白。木桩也由普蓝、赭石、锌白、少量黄色构成。 笔触除画笔外，还有刮刀的痕迹。 第一天（2021.5.20） 　　起稿。 　　一起稿就感觉这只鸟有点肥硕，后来发现是打印图片时未按原图片比例，而是自动适应A4纸面幅造成小鸟变形，起稿时为了和画板尺寸适应又截去了下面一段树桩。 白老师让动笔前结合所用到的颜色先进行一下色阶训练。 第三天（2021.5.22） 　　昨天进行色阶训练，今天画小鸟和木桩。 　　先画小鸟后画背景，先画暗部再画亮部。 白老师说鸟头顶和腹部最下边造型有偏差。腹部色块位置也有偏差。木桩画得很好，不要动了。 第四天（2021.5.23） 　　上午画背景，下午调整画面。 　　用大号笔画，太费颜料，少半管锌白下去了。　　白老师说方法对了，画面缺紫色。 　　靳尚谊先生讲从整体观察局部，从整体找透视关系，从整体找色彩关系，从整体找细节。 白老师说头顶再往下压，颈部分出三个面，暗部颜色再纯一些。 第五天（2021.5.24） 　　修改。 　　原以为改完就可收工了，可白老师说现在相似度只有60%，鸟嘴画大了，鸟腿画细了，头顶应该是四个面过渡过去的，不是网格里填色。暗部有点灰，再加点钴蓝可以提亮。 鸟的头部和身体可看作近似半球和球体，是由一小块一小块的小平面逐渐过渡过来的，这些小平面是由不同的色块来表现的。 基础知识 物体在光线的照射下产生了明暗，物体都是有许多大小不同的面组成的。各个面的方向不同，接受光线的角度也不同，就形成了深浅不同的层次，一般称为“明暗五调子”。即亮面、灰面、明暗交界线、反光、投影。 五个调子是一切物体在一定光线下明暗变化的最基本格局，其具体明度的差比，要根据具体对象和具体光线去比较表现，五大调的明暗对比的顺序是：高光>亮灰>反光>暗灰>明暗交界线。 五个调子在深浅变化上有规律，以明暗交界线为界，在背光部是逐渐亮起来到反光；在受光部是逐渐亮来到高光（辉点）。这被称为渐变规律。 第六天（2021.5.25） 　　继续修改。 　　上午修改后准备收工，一看黑白灰构成，发现小鸟腹部暗面颜色深了。下午继续修改，暗部加深红过渡。收工时白老师来了，又对背景进行了一些调整。 看一下黑白灰构成。 画面的黑白灰构成。 　　背景是不是有点花了？🤫 原作的黑白灰构成。 　　原作品 “白黑多灰少”，给人以强烈、明快之感。笔触有力、简洁，写意性强。　　临摹画面“灰多白少”，使画面给人以“花”和“散”的感觉。小鸟腹部色彩也没有交融起来。 不过白老师说背景色彩关系清楚，过渡自然，也是不错的黑白灰构成。 人靠衣妆马靠鞍，一上画框就显得高大上了。 临摹法国印象派大师莫奈《喜鹊》 原作 《喜鹊》布面油画 89×130cm 法国巴黎奥赛美术馆 　　《喜鹊》的画布上描绘了一只孤独的黑喜鹊栖息在一个篱笆围墙形成的栅栏上。在太阳的照耀下，喜鹊在刚下的雪上落下了蓝色的阴影。这幅画是『莫奈』用色彩描绘阴影的第一个例子，它后来成为印象派运动的相关代表作。莫奈和印象派的用色彩描绘阴影来表示实际的，不断变化的条件下，光与影中所见到的自然，以此挑战了传统画黑阴影的学术派。 　　在描绘这幅冬日雪景时，艺术家巧妙、成功地处理了光线和阴影的变化，在白色的雪景中他大胆尝试着采用了红色、蓝色、紫色和黄色的色调。这时可见，农舍的温暖色调与屋顶的清冷及篱笆的深蓝色调形成了鲜明的对比。农舍树后的天空画得更明亮温暖些，大门右侧树木的颜色变淡…，他准确地记录了雪后篱笆墙投下的淡蓝阴影、雪地反光与阳光彼此辉映及明暗交接、错落有致的微妙及转瞬即逝的动感，美轮美奂、令人迷醉。所有这一切都是莫奈通过对大自然的悉心观察而一改过去印象派的画法而画就的，为印象派艺术家描绘雪景开辟了先河。 第一天（2021.6.3） 　　起稿。用熟褐稀释后勾画出暗部轮廓线。 第二天（2021.6.4） 　　先画暗部的树木和房屋。树干为褐色，由熟褐、生褐、赭石组成。房屋的墙为土黄色，由钛白加少量的那坡里黄、土黄、土红及熟褐组成，房顶为白色偏蓝，由钛白加少量钴蓝和群青组成。 　　画亮部。左前方的远处，是一道纯白和金黄的混合，那是雪地反射的最强烈的光。沿着那条光带向下，纯色逐渐被混合色替代，反光也越来越微弱，一直到篱笆的影子形成的近景，白色之中出现了更多线状的蓝色阴影。纯色的变化，从远到近，形成了一条光线的通路。 第三天（2021.6.5） 　　画篱笆墙和喜鹊。篱笆墙由熟褐、赭石组成，浅部由生赭加钛白组成。喜鹊由象牙黑和钛白组成。 画前景雪地及篱笆墙影子。雪地钛白加少量土黄，点缀熟褐、群青与深红调合的紫色等。篱笆墙影子由钛白加群青、钴蓝及微量深红组成。 白老师说天空要刮掉重画，加白加紫。喜鹊和门造型不准确，要改。前景篱笆墙及影子，重颜色要画得纯一些。右上方树的难度较大，要分出明暗，画出立体感。 第四天（2021.6.6） 　　修改。 　　修改喜鹊，增加斜视角度，突出喜鹊的形体特点。 修改篱笆门，增大门的倾斜度，增加门的美感。 修改篱笆墙，暗部加入生褐及少量象牙黑，并校正形状。 修改篱笆墙下木盆，画出体积感。 修改篱笆墙阴影，校正倾斜角度。 第五天（2021.6.7） 　　继续修改。 　　修改天空，用钛白、群青、深红、那坡里红过渡。 白老师要求一小块一小块细抠，不能大笔涂抹，并做了示范，感觉太难了。 修改树木，勾出树枝，用群青、钴蓝、深红、熟褐加钛白画出树叶，校准造型，分出明暗冷暖。 第九天（2021.6.11） 　　打疫苗休息了两天。 天空画脏了，刮掉重画。天空用钛白、群青、深红、那坡里红过渡，浅紫里透出红霞，大树后面背景要穿插天空颜色。 修改大树，去掉树叶中的褐色，用群青、深红和钛白调出紫色，暗部用偏红深紫色，亮部用偏蓝色浅紫色。并用浅色勾出小枝条。 修改前景，篱笆墙影子加白减蓝，左浅右深，中间紫色。雪地加白过渡。加上喜鹊的影子，网上说莫奈把喜鹊的影子画反了。 修改篱笆墙门，校准左侧木桩形状。 调整黑白灰结构，天空加深，前景提亮。 第十三天（2021.6.15） 　　白老师说天空画对了，暗部再加强一下画面就有生气了。篱笆墙的影子应该是左暗右亮。烟囱应用土红和褐色。 修改屋顶，原来用钛白加群青，改用钛白加普蓝，把房屋往后推。并起到加深暗部的作用。修改烟囱。 修改篱笆墙的影子，按左暗右亮，前浅后深的原则加强暗部。 画面黑白灰构成 原作黑白灰构成 见好就收吧！ 临摹法国印象派大师毕沙罗《彭退斯偏僻住户》 原作 《彭退斯偏僻住户》布面油画 151.4x200.6cm 1867年美国纽约古金汉博物馆 　　19世纪60年代中期，毕沙罗是以柯罗的学生自居，参加沙龙画展，直到70年代他的画风还受着柯罗风格的影响。 在这幅作品中，我们明显感觉到运用柯罗的表现手法创作，单纯清新的蓝绿色调和朴素优雅、带有古典韵味的幽静气氛显而易见，画法沉稳，虽有柯罗影响，但仍然是毕沙罗的。 第一天（2021.6.23） 　　画天空，用钛白、钴蓝和群青调出天空颜色。白云用群青和少量深红调出紫色。 画房子，房顶用赭石、偶氮橙、土黄、那坡里黄，墙面用生赭、赭石、土黄、那坡里黄加钛白。 画土坡断面，用赭石、土红、土黄、那坡里黄。 第二天（2021.6.24） 　　画树木，暗部用普蓝加深红，树叶用树枝绿加浅黄、中黄、土黄、群青、钴蓝、普蓝等。 画山坡，用土黄、土绿、少量偶氮橙加钛白，暗部用赭石、土红，阴影用土红加普蓝。 画道路，用那坡里黄加钛白。 画路旁小草，用草绿、树枝绿加土黄。 第三天（2021.7.2） 因俱乐部有活动，画室关闭一周。        画右侧山坡和前景草地，前景画灰了，景深没有推出去，刮掉重画。        山坡用偶氮橙、土黄、土绿，树木用树枝绿、中黄、土黄，阴影用土绿、土红、褐石，草地用中绿、黄绿、土绿。        画前景草地，用中绿、中黄、土红、钛白。        画人物，用钛白、土绿、土黄、群青。        白老师说前景还是有点灰，颜色要纯，要鲜。刮掉重画。 第四天（2021.7.4） 　　修改前景。前景已经刮掉两次了，白老师说颜色要鲜，这次用色有点缩手缩脚，只用中绿、土红、中黄和钴蓝，结果画成了一片颜色，冷暖、鲜灰对比不强，还是推不出去。 白老师给改了两笔，首先加强暗部，用群青加土红。画面马上变得生动起来了。把中景的树干颜色也加深了，使树木前移，把远景房屋和树木的暗部加了暖色使暗部有了层次感，把前景的暗部加深使明暗对比更加强烈。其次丰富了前景画面，增加冷暖、鲜灰对比，使画面往后推。 在白老师修改的基础上，我又对画面进行细节完善，进一步增加景深，丰富画面。 “诗不厌改”，画也不厌改。 看一下画面的黑白灰构成： 画面黑白灰构成 原作黑白灰构成 　　很明显，天空颜色深了，房屋颜色浅了。 上个豪华的画框，也冒充世界名画。 　　白老师说：这幅临摹作品，色彩关系和笔触方面都有了很大的进步，所欠缺的是画面的整体性。 临摹法国印象派大师毕沙罗的另一幅风景作品《城堡街》 原作 第一天（2021.7.13） 　　画主景房屋。墙面用土黄加钛白，再加少许生褐，深颜色用生赭。配以深红、土红、翠绿、普蓝。 画天空。天空为暖紫色，偏灰。用群青、深红和大量钛白。画出来有点纯，又把调色板上的颜色加了些，往灰了画。 顺便把三个人物点上了。 白老师说，先把画面整体画完了，再细抠局部。还说三个小人画得不错。 第二天（2021.7.14） 　　画土崖断面。土崖断面和天空是这幅画的难点，土崖画好了，才能把景深推出去，而且土崖断面明暗关系复杂，以前还没有画过类似的结构。用赭石、生赭和熟褐，左侧纯度高一点，右侧纯度低一点；左侧偏暖一点，右侧偏冷一点。两种或多种颜色混色上笔一层一层推和揉。 画崖上、下积雪。用点和堆的方法分别画出崖顶和断面积雪，用踏的方法画出底部积雪。 画地面和道路。地面比天空要亮一点，但天空干净地面脏。地面的颜色一直找不准，涂了好几遍才完成。 白老师让找一下天空和地面的明暗关系，亦即远近关系。 第三天（2021.7.15） 　　白老师昨天发微信让注意一下天空和地面的明暗关系即远近关系。 按照色彩空间理论：明度高的颜色有向前的感觉，明度低的颜色有后退的感觉。暖色有向前的感觉，冷色有后退的感觉。高纯度色有向前的感觉，低纯度色有后退的感觉。 天空为暖紫色，左侧偏暖，右侧偏冷；上部偏暖，下部偏冷；上部偏亮，下部偏暗。右侧上部适当提亮一些，下部画灰暗一些，往远处推。 地面为脏颜色，雪的反光作用，比天空稍亮一些。适当提高前部的明度，前部取暖色，后部取冷色，往远处推。 地面的颜色还没干，越调越脏。等颜色干后再画。天空最大的问题是缺黄色，干后一便调整吧。 第四天（2021.7.16） 　　结束了。😊 看一下画面的黑白灰构成。 原作黑白灰构成 画面的黑白灰构成 装个画框晒一下。