中国画写意：荷花

陈馨月-书画教育

没骨正面荷花画法

1.用含有一定水分的干净羊毫笔釃胭脂，注意用笔锋的一侧来调颜色，然后用笔锋的另一侧来画荷花的花瓣，注意花瓣的外形，大胆落笔不可犹豫，使花瓣颜色浓淡变化自然、协调，并注意花瓣之间的琉密和正反关系。

2.用小号狼毫笔蘸浓胭脂，趁花瓣颜色未干时从花瓣顶端开始勾花筋，要一气呵成，尽量少雕色，中侧锋并用。

3.在花心处画上花托，注意其顶端莲子的形状。花托颜色可以用藤黄加花青及少量赭石调制而成，顺势用同样颜色中锋写出花柄。

4. 等花瓣颜色干后用浓墨加少许赭石来点花蕊，加赭石的目的是为了减少浓墨的渗化性，点蕊要注意其疏密错落关系，花丝要细，要同花蕊形成对比关系。最后再次用浓墨趁湿点上花柄上的刺。

侧面荷花画法

1.先用胭脂加少许朱砂调成大红色，然后用含有清水的羊毫笔的笔锋一侧来蘸颜色，不要整个笔锋都蘸进去，做到用毛笔笔锋的一侧来舔颜色，这样整个笔锋所含的颜色就会有浓淡的变化。而在落笔时要反着用，正所谓“正蘸反使”。按照花瓣的长短、方向、大小相背关系，用明确肯定的侧锋，用笔飞白要自然。

2.趁湿用狼毫笔蘸浓胭脂勾花筋，用笔要活，中侧并用，形成浓破淡的效果:顺势用中锋篆书的笔法写出花柄，要使线条厚实而含蓄，花柄与花头连接处不宜过实。

3.用滕黄加少许赭石调出花心，也就是莲蓬的颜色，用小号羊毫中侧锋并用写出其形状，顺势用同样的颜色点上小莲子。

4.颜色干后用浓墨点花蕊，大小、疏密、错落关系定要自然合理，花蕊与花丝的粗细对比关系要明确:荷梗上的浓墨小刺也要点得疏密有致，不可太拘谨。

双勾白荷花的画法

1.用小狼毫笔从最前面的花瓣画起，用线要有弹性，流畅自然，不可过分拘谨，注意花瓣之间的向心性和穿插关系，始终把握好荷花花头外轮廓的大形，不能太圆或太齐，要有高低起伏的节奏变化。

2.以重墨复勾花瓣的尖部:用赭黄色写出莲蓬的大形，莲蓬顶端颜色要浅，下部颜色要稍重些。

3.花瓣的分染用较淡的豆绿(赭石、藤黄和石绿调制而成)从根部开始，顶端空出:用赭石调少许来点嫩莲子的颜色:以淡墨中锋写出花柄。注意花柄和花头的动势关系。

4.花瓣颜色干后用胭脂墨(胭脂加少许重愚)画上花蕊，以写的笔法点花梗上的小刺，注意点子不要都集中在花梗中间，有些点子要点在边缘。

正面荷叶的画法

1.用羊毫斗笔蘸汁绿(赭石、藤黄和少许花青)，笔尖重笔锋浅，以侧锋写出荷叶中间较浅的部分，要讲究用笔，笔笔分明。

2.然后用大号的羊毫斗笔笔锋的一- 侧来饱蘸浓墨，接着让笔尖再吸点清水，以中侧结合的笔法写出荷叶外部较重的部分，要使叶子深浅结合部分趁湿自然渗化，整个荷叶的外轮廓形状要有高低起伏变化的节奏美感。

用笔要沉着酣畅，切记反复涂改。

3.趁湿用重墨勾出叶筋，这样可使墨色的变化更加丰富，注意主脉和副脉的关系。

4.画上叶茎，点上叶茎上面的小刺，聚散疏密关系要自然。

侧面荷叶的画法

1.用羊毫蘭汁绿，侧锋写出反面叶子较浅的部分，注意长短、宽窄与浓淡干湿变化。

2.同样用斗笔饱雁浓墨画出正面的叶子，用笔须酒脱自然，一气呵成。

3.用狼毫笔蘸重墨勾叶筋，注意用笔要活，中侧转换自然，顺势以中锋淡墨写出荷梗。

4.重墨点出梗上的小刺，点时不能平均对待，要有疏密变化。

小荷叶的画法

刚露出水面的小荷叶叶片多为卷着的，长大后才完全仲展开。一幅写意荷花作品适当地画些小叶，可以丰富画面效果，加强形式感与对比关系。

花苞画法

1.以羊毫笔吸少许清水，然后醢胭脂，笔尖重笔肚浅，写出花苞最前面的一瓣。

2.接着写出第二瓣，注意和第- -瓣形状上的差别。

3.添上第三瓣，这样整个花苞的形状就出来了。

4.用浓胭脂勾上花筋，淡绿色画上两笔花托，然后以汁绿写出花柄，趁湿点上重墨小刺。

莲蓬画法

1.取羊毫笔蘸淡墨以侧锋写出莲蓬的下部，要笔笔分明，切忌涂改。

2.用中侧锋结合的线条勾出莲蓬上部的外轮廓，并画出上面的小孔，注意它们之间的位置关系。

3.以苍劲的笔法画花柄，线条要有飞白，以体现秋天荷梗的质感。

4.点上荷梗上的小刺，画上残败的花蕊和花丝，染上淡淡的赭石色，画出石绿色的莲子，并在莲子项端点上重墨点。

枝干的穿插组合法

枝干的穿插是写意花鸟画学习过程中比较难掌握的一个课题。如果大家学习过写意兰花的画法，了解兰叶的交义组织规律，如“交风眼”“破风眼” 等，那么掌握荷花枝干的穿插关系就相对较为容易一些，因为它们之间有很多的相通之处。穿插关系的疏密聚散相对于荷花枝干来讲，就是在布置画面时要有多有少，有集中有分散，有主有次，这样的穿插交错才有美感，看上去才能协调。《芥 子园画谱》中指出:“一忌孤生，二忌并立，三忌如叉，四忌如井，五忌如手指。”对于枝干的穿插问题讲得非常透彻明了，可供我们参考。荷花茎梗之间的穿插安排同样要遵循这样的规律，除了避免上面的五忌之外，“女” 字形交叉方式是比较符合人们审美习惯的枝干穿插法，因为它符合均衡的基本原理，做到了变化和统一-的有机结合， 我们一定要多做这种交叉方式的练习。荷花枝干的穿插不仅影响画面构图的大势，更直接决定了构图的好坏。构图不好，完美的画面就无从谈起，所以应引起我们的重视。

写意荷花常 用点缀景物画法

水草画法

作为写意荷花画重要的配景与点缀植物，对画面布局、构成、疏密安排等都有重要作用。

水草种类繁多，形态各异，扶疏有致，偃仰多姿。

其画法也各不相同，但不管是哪类水草，关键是要掌握其叶子的组织规律，多加练习。

只要-一种水草画得得心应手了，那么不管是其他长叶类的还是短叶类的水草，其组织结构的基本规律都会迎刃而解。

禽鸟、昆虫、鱼类.蛙类画法

水禽、鱼蛙类及其他与荷花有关系的昆虫等生物，在荷花画中尽管通常占的面积较小，但因它们本身能动的生命力，不仅能使画面增加无限的情趣，产生无限的生机，而且对花鸟画意境的营造也有着事半功倍的特殊效果，所以它们常常成为花鸟画的主体部分。

禽

第五课创作步 骤解析

《红莲双鹅》的创作步骤

步骤一:用淡墨以狼毫笔勾出荷花，顺势画出花心，用笔以中锋为主，中侧并用。

步骤二:用羊毫斗笔饱随浓墨，一气呵成写出前面的荷叶，注意叶片外轮廓形状的起伏变化，勾出叶筋。

步骤三:画上花苞，以和盛开的荷花形成对比与呼应关系，然后

画上半卷的小叶，以狼毫中锋写出三枝荷梗，荷梗之间也要有疏密、长短与方向的变化。

步骤四:以淡胭脂点出花苞与花瓣项端的粉红色，以三绿稍加绪石染出花苞的颜色。

步骤五:根据画面的疏密关系添上水草，用笔要酒脱、劲健，半干时以草绿复勾。

步骤六:画出上方水面上的两只白鹅，勾出水纹并用淡墨渲染。

步骤七:根据画面构图需要和画面的疏密安排，题名款、钤印。