摄影杂谈 具有油画味道的风光摄影

鸥鹭（风光画意摄影+歌者）

意境，就是意念着的感觉。摄影离不开意境，画画离不开意境，意境是画的生命，是相的内涵。由此演绎下去⋯⋯

摄影艺术与油画艺术都是传达特定审美情感活动的一种艺术表现形态,它们同属于视觉空间艺术。

随着现代社会进步和发展的日新月异的改变,科学技术的不断发展,摄影艺术与油画艺术之间的关系也发生了很大的转变。

在艺术创作中,只要把握两者之间的联系与区别,就可以创作出具有明显艺术特征的作品,也能推动两种艺术分别向前发展,互相之间为彼此亦增加了新的发展空间。

摄影和艺术一直都有着密不可分的关系，我们当然也可以说一幅好的摄影作品就等同于一幅绘画作品，从构图，光线的运用，色彩的搭配都有着共通性。

那么随着摄影技术后期的发展强大，将照片后期制作成油画的效果也简单易行。

很多人便会对这种做法产生质疑，将照片后期制作成油画的效果是过度的后期呢？还是一种艺术的手法呢？

不少朋友喜欢油画，但是不知道怎样去欣赏它。油画，由于其逼真、细腻、或者粗犷的表现效果，往往给人以强烈的视觉冲击和内心感受，已经普遍为人们所喜爱和接受。

这里，展现的不是油画的拍摄而是摄影作品的后期油画制作，也算是画意摄影的一部分吧。

一幅油画的颜色不能是五颜六色的胡乱拼凑，也不能是纷繁庞杂，令人眼花缭乱的，而应该形成能体现出某种色彩倾向的，并且变化无端，微妙细腻的画面效果。摄影的色彩来源于大自然的真实，能更好地展现出更美的色彩。

色调是油画的灵魂。没有调子，也就是说一幅油画如果没有形成一种基调，没有和谐统一且又富于变化的色块组合，那末，这幅油画可以说没有达到及格线。

而摄影也不是任何作品都可以进行油画的后期制作，而是在拍摄时就已经选好作品的色调，风格，质感度，为后期制作确定基调。

跨界是我们时代的创新源泉。无论是艺术还是商业，如果你能找到一个好的跨界切入点，你就可以拓宽出一个全新的视野。

十年前，要跟人解释"跨界"这个概念很困难。因为有的时候，在自己行业里大家觉得司空见惯的事情，你拿到另外一个领域去说的时候，大家就会觉得特别新奇有收获。

比如画意摄影，拍出来都分不出是拍照还是画画，当然偶尔也借助工具；又如画画，画得如此细腻，又倒象是照片，这就是跨界艺术的味道。

作为一个摄影爱好者，也必须具备赏画的能力，要考究它的构图、层次、喧染手法，在摄影的前期进行运用，后期作适当的修饰，这就是跨界技巧的要点。

假如前期没有运用画意，后期也会弄巧成拙。

意境原指画家用所表现形象来表达胸中之意的创作，把握对景象、山水、树木的情感，写与笔端，让后人欣赏他作品中丰富的内涵。

意境又是指一种能令人感受领悟、意味无穷却又难以明确言传、具体把握的境界。它是形神情理的统一、虚实有无的协调，既生于意外，又蕴于象内。

画意摄影也是如此，行摄者心中有意，眼中才有境，摄影眼由心而生。

凡是懂得画意本义的摄影师都可以做得很好——因为目前的数码技术和后期软件都超越了前人的想象。