我们经常会听到“技术决定下限，审美决定上限”这样的说法，为什么会这样说呢？<div><div>1、技术的不足通过大量的刻意练习就能熟能生巧。</div><div>2、良好的技术水平可以让您的片子超越普通人。</div><div>3、如果没有好的眼界，没有一定的审美能力，您的摄影水平将停滞不前。</div><div>4、摄影师对世界的认知会影响自身的拍摄风格。</div></div><div>5、超高的审美会产出优秀的作品。</div><div>6、审美的提升是终生必修课。</div> 摄影是一门艺术，审美对摄影极其重要，作为初学者，我们该如何快速提升自己的审美水平呢？ 当然是阅览优秀的作品，并不断思考和总结！如何看？ 首先，了解摄影师的经历，分析作品风格。通过作品风格和他的自身经历可以知道其拍摄思想、所表达的内容及情绪。 摄影师benjamin，向往东方美学，作品充满意境，构图抽象简约，通过明暗对比、冷暖色系的组合在空间里投射出独特的氛围。看他的作品，可以产生对自然的敬畏。 其次，分析色彩搭配。 这组是日本国宝级摄影师上田义彦的作品，深邃的蓝色，低明度的绿色都表现出一种宁静的人文情怀。 withluke的作品，以青橙色调为主，通过明暗反差，表现统一、具有强烈层次的画面氛围。 teresacfreitas的作品，粉粉的、灰灰的，大晴天，画面元素简洁~少女心十足。 maxrive的作品，现代流行风光摄影的代表人物 ，广大风光摄影师模仿的对像，丰富的色彩，景深合成，让每一张片子都具有强烈的视觉震撼~ phlyimages~这样的大海看上去是不是更加迷人，把单一色相运用到极致，通过明度变化刻画出立体感。<div>颜色真的是个神奇的玩意儿.....</div> 写在最后，摄影的提升需要多看，喜欢哪个摄影师的风格和色调，就去模仿（构图、、取景、后期调色.....）都可以通过分析然后运用到自己的片子当中。多看拓展思维，多练巩固基础，有道有术，剩下的交给时间~ PS：关注暮秋不迷路(好不要脸)~