因为爱你所以懂你 因为懂你所以赞你—— 话说二胡

HU-建-华

二胡构造简单，结构简约，造型简朴，完全没有一丝一毫雍容华贵，富丽堂皇，高端大气的感觉；与那些造型精致结构复杂的西洋乐器相比绝对可以说是其貌不扬。但是它的声音却非常细腻、干净、优雅、甜美、圆润，而且其音乐形象千变万化，音乐表现力非常之强。它是民族乐器中的佼佼者，也是颇受众多音乐爱好者们青睐，民间普及率最高的一种乐器。

二胡既有拉弦乐器的共同特征，又有其非常独特而鲜明的个性，所以它的辨识度极高。作为一件早期传入我国，早已视如己出的民族乐器，它本来的作用是作为戏曲伴奏乐队中的一员。在旧社会它也经常作为街头卖唱的游方艺人沿街献艺和获取施舍打赏的乞讨工具。但是二胡的音色不仅非常特别，而且具有直击人心的艺术感染力和冲击力。可以说二胡的先天音乐资质不错，具有较大的发展潜力，是个少有的可造之材。

随着时代的进步，二胡的制作工艺和制作材料也在不断改善、提高、求精、创新。特别是经过一代代二胡艺术家们不断摸索、总结、开发新的演奏技巧，并且注意借鉴和吸收西洋乐器的演奏方法，使得它的音乐潜能不断得到发掘和拓展，其表现力得到不断丰富、增强和提升，从而使它越来越受到人们的青睐。于是二胡这种原本并不起眼的比较简陋的乐器，逐渐从民间草台和街头巷尾走上了大雅之堂，如今又从比较高雅的音乐舞台迈上了更加辉煌的音乐圣殿。

不仅如此，它还一步步从幕后和边缘位置走到了舞台的中心。所以在很多大型音乐会上都能看见二胡的身影。而且它不仅仅是一件合奏乐器，而是经常作为一件独奏、领奏乐器闪亮登场，独领风骚。如今在国内外音乐会上经常有大型民族乐队或者西洋乐团特别邀请二胡演奏家为大型交响曲、协奏曲、奏鸣曲担当领奏乐器。让它以众星捧月的姿态在聚光灯下像高贵的皇后一样惊艳亮相，出尽了风头。

另外，近几十年来不少创作型二胡演奏家与一些专业作曲家合作，为它量身定制了大批脍炙人口的原创二胡独奏曲以及一些以独唱歌曲为基础的畅想曲，叙事曲，随想曲，变奏曲，协奏曲等优秀曲目，给它创造了充分的机会让它充分展示其特有的音乐魅力。同时也让二胡演奏家们大显身手，大出风头，充分展示其高超、复杂，令人眼花缭乱和啧啧称奇的演奏技巧。

另一方面，二胡在我国民间更有其深厚的沃土和广泛的受众。不仅用它那独有的音乐韵味陶冶着人们的情操，而且还对我们的生活起着不可或缺的艺术装饰作用。例如很多大型高档商场都会播放一些二胡名曲来营造一种舒适、优雅、温馨、静谧的购物氛围。让人们在轻松、安逸、祥和的气氛中满足购物休闲双重需求。还有，在风靡全国，走向世界，如火如荼的广场舞和晨练太极的运动场合，到处都有令人百听不厌的二胡独奏曲和二胡伴奏歌曲的悠扬琴声不绝于耳。可以说在我国城市乡村二胡的悠扬琴声随处可闻，到处都在大放异彩。毫不夸张地说，二胡已经深深地融入到我们的生活之中。

二胡之所以如此受到广大民众的喜爱，除了它的音质、音色优美动听以外，还因为二胡的琴声具有一种天然的亲和力，它特别符合中国人的听觉审美取向，特别容易引起人们的情感共振。它的这种亲和力和感染力来源于其声音非常接近人声，具有很强的与我们的民族歌唱发声方法如出一辙的民族歌唱性。所以能给听众带来既像歌唱又别有一种情趣的独特魅力、独特韵味的艺术享受。

二胡之所以能够发出如此有魅力的声音，除了它的琴筒琴皮构造以外，另一个重要原因就是它既没有指板又没有品格，琴弦处于悬空状态。这种构造使得手指按弦的力度可大可小和进行均匀的大小交替。仅此就可以产生近似歌唱时产生的优美音波。再加上揉弦，滑音，抹音，回环滑音，颤音，装饰音等一系列细腻、高超、复杂、微妙的演奏技巧，就能够拉出酷似人声的歌唱韵味，还能惟妙惟肖地模仿歌唱家的演唱风格。以至于很多优秀二胡演奏家演奏的经典歌曲或者它们的变奏曲既有歌唱演员的原汁原味，又有一种独有的艺术魅力和艺术情趣。

除了模仿人声以外它还可以惟妙惟肖地模仿各种鸟类的鸣叫和许多动物的叫声。例如用二胡模拟马的嘶叫和马蹄奔跑时发出的阴阳顿挫的嘚嘚声，以及用二胡琴弓琴弦在特定位置的摩擦声来塑造万马奔腾的热烈气氛和宏大场面，能够达到生动形象、妙不可言的艺术效果。所以一些著名二胡艺术家利用它的这些特长创作的《空山鸟语》，《赛马》，《战马奔腾》等极具特色的独奏曲把二胡的优势发挥到了极致，成为大家耳熟能详，脍炙人口的经典曲目。近些年来一些二胡演奏家把二胡带出了国门，他们在国外演奏上述曲目时曾经引起外国观众无比惊奇，爆发出长时间雷鸣般的掌声和尖叫声。

揉弦是所有拉弦乐器的非常重要的，也是基础性的演奏技巧，它也是二胡琴声悠扬和极富魅力的重要原因之一。二胡揉弦从刘天华先生开始借鉴了小提琴的揉弦方法，从此让二胡演奏迈上了一个新的台阶，可以说是刘天华先生让二胡演奏从原生状态进入了现代二胡时代。

但是由于两种乐器的构造不同，尽管是借鉴了小提琴的揉弦技巧，但它们的音乐效果却存在着明显的差别。小提琴揉弦只有手指在指板上的前后滚动，所以它产生的音波虽然非常细腻、柔和、优美，文静，其线形犹如秋天平静的湖面上泛起的细密均匀的涟漪，但是其音乐感觉似乎立体感较小，稍稍显得柔美有余而张力不足。但是二胡揉弦就不同了。它既有手指上下滚动形成的琴弦长度变化，又有手指按压琴弦产生的张力变化。由于二胡揉弦同时具有滚和压两种力量形成的复合型作用力，所以二胡揉弦产生的音波像劲风荡漾的湖面，更有立体感、更有弹性、更有深度，更有张力。甚至还带有一些颤动的色彩，这就增大了音乐的情感冲击力。

基于上述特点，二胡演奏者可以根据音乐情感表达的需要随时加大或者减小压弦的力度和调节手指滚动的幅度与频率，从而产生出复杂多变的音波形象和声音效果，以满足准确表达各种情绪、情感变化的需要。比如在表现比较平静、舒缓、柔和的情感时波形可以比较平缓、舒展，而在表达比较激动的情绪时压弦的力度可以适当加大，使乐音的波形呈现较大的弹跳性和立体感。在表现情绪极度悲怆或者模拟哽咽、抽搐、哭泣的情绪时，揉弦的‘’滚+压‘’施力就要变成单纯的按压施力，即压揉。而且不但要增强琴弦的张力，还需要有更大的起伏性，跳跃性甚至可以出现断续、颤抖、抖动的音效。对于这些复杂的情感表达，二胡可以通过复杂多变的揉弦方法达到淋漓尽致的艺术再现。所以说，在表现和塑造某些音乐形象方面，二胡揉弦对音乐欣赏者的心灵震动会更大，其艺术感染力也更强一些。

按照人们的惯性思维，大部分普通百姓对于二胡的认识还停留在传统认知上。即认为二胡是一种比较简单的乐器，它的表现力比较狭窄。可能是传统二胡制作工艺在蒙皮环节把琴皮绷得不是特别紧的原因，所以过去的二胡发音总带有一些近似于鼻音的色彩。因此大多数人都感觉二胡带有天然的哭腔，它天生带有悲情色彩，比较适合演奏一些比较悲凉哀怨的乐曲。所以，一提起二胡人们就会想到它那略带忧伤、苍凉、悲凄的琴声，于是诸如《二泉映月》、《病中吟》、《江河水》之类的曲目就成了二胡的固定标签。甚至人们一看到二胡就会联想到衣衫褴褛的瞎子阿炳沿着冰冷的石板小巷，拉着简陋破旧的二胡沿街乞讨的哀愁形像。

其实，现代二胡的音乐潜力很大，它的艺术表现力也很强。随着时代的进步，二胡的制作工艺得到了很大的提高，很多二胡的音色非常明亮、清脆、空灵，甜美，悠扬。所以，二胡的音乐形象已经不再是那么单薄、单一、阴沉了。加上二胡演奏家、教育家们能够与时俱进，不断探索、研究、开发、借鉴、吸收新的演奏技巧和方法，努力拓展二胡的艺术表现力和丰富二胡的音乐形象，把二胡的地位不断推向新的高度。所以今天的二胡已经不再是旧时的二胡，它的戏路已经很宽，不再局限于表现那些哀怨忧伤悲凉的乐曲。

二胡既可以表达悠扬舒缓令人心旷神怡的抒情曲、随想曲和叙事曲，又可以表达柔美温婉令人陶醉的甜美乐曲；既可以表达凄美忧伤令人叹息的悲情曲，也可以表达优美舒畅撩人心弦的小夜曲；既可以表达活泼欢快，轻盈俏丽让人随之起舞的节日狂欢曲，也可以表达热烈奔放，激越澎湃，气势恢宏，令人热血沸腾的交响曲。另外，只要抓住各类音乐的本质特征，适当调整演奏技巧和表现手法，二胡不但可以演奏韵味纯正的传统音乐，还可以演奏符合青年人欣赏口味的流行曲风；不但可以表现民族气息浓郁淳厚的民族音乐，而且还可以演奏洋味十足的正宗的西方经典乐曲。甚至它还可以被新生代二胡演奏表演者玩出非常时尚、摩登、酷炫的流行音乐范儿。

我从少年时期开始学拉二胡，后来因为工作原因疏远了它。自从退休以后又重新与它旧情复燃，而且愈发难舍难分。现在，每天不论多忙，时间不管多晚，在度过或轻松或劳累，或快乐或苦恼，或舒心或烦躁，或热闹或寂寞的时光之后，我都会抽时间拉一会儿二胡。这就像幽会自己的心上人一样，成为每天必不可少的生活内容和生活环节。如果有一天不能与其相会，心里就会念念不忘，若有所失，好像这一天是白白度过了一样。一旦拿起二胡，拉动琴弓，琴声响起，就会立刻沉浸其中，进入忘我的境界。忘记时间，忘记疲劳，忘记俗事，忘记烦恼，甚至忘记自己的存在，彻底进入一种脱离凡尘的境地。于是时间就会在不知不觉中飞快流逝。

我爱二胡，因为它有低调、深沉、阴柔，优雅、文静、淡远等品格。它就像一块温润通透的宝玉一样，虽然十分高贵、高洁却不娇不燥；它又像十五晚上的一轮明月，虽然十分皎洁、明亮、美丽，但却没有一点儿灼人的耀眼、高傲的戾气或者造作的矫揉，相反却有一股母性的和蔼、温婉与幽深，还有一股似水的缠绵与柔情。因为它有这些品格，所以我爱二胡，而且对它的爱几十年一往情深，痴心不改。因为爱它所以懂它，因为懂它所以要为它讴歌，本文就是我积聚心中多年不吐不快的对二胡的真情告白。

注：1，本文图片引自网络，在此向原作者致谢。

2，本文背景音乐是朱昌耀大师演奏的《长相思》。