从器材构图用光等方面，提升您花卉摄影水准

山石

花卉摄影器材选择

1.相机选择

花卉摄影对相机需求并不高，即便是手机或者卡片机同样能够拍出优秀的花卉作品。如果您需要进行一定程度的后期，那么最好是使用可以拍摄RAW格式的相机；如果您需要获得自然的虚化效果，那么最好选择单反或者微单进行拍摄。

2.镜头选择

在这里主要讲解一下在使用单反或者微单这类可更换镜头相机拍摄时，利用不同焦段镜头拍摄花卉的特点。➤长焦：唯美特写

对唯美系的童鞋们来说，长焦镜头是首选。它具有十分出色的焦外虚化能力，能轻松地把背景拍成唯美的散景和光斑：

长焦镜头的虚化效果十分养眼除此之外，长焦镜头的拍摄距离更长，可以有效扩展你的拍摄题材。你可以轻松地拍到高高树梢上悬挂的花朵，也可以把小动物（如小鸟、蝴蝶等）加入画面中，让画面更生动。

利用长焦的“射程”，把小动物纳入画面中长焦镜头的视野很窄，这既是劣势也是优势：它不适合拍“大场面”，但当场景比较杂乱时，可以利用取景框来简化构图，裁掉不需要的景物。不必担心视野窄小，导致入镜景物少，画面单调。你可以通过长焦的“空间压缩”效应，把纵深方向的景物都凑在一起，让画面更饱满、充实。

配合长焦镜头出色的虚化能力，你可以把距离主体很近的景物都虚化成散景。寻找漂亮的前景，和背景景物一起虚化掉，层次感会很显著：

➤广角：视觉冲击

广角镜头拥有很宽广的视野，适合拍摄“大场面”；但需要注意，正是由于入镜景物太多，在取景构图方面要格外留心，防止画面杂乱。比较常见的套路就是放低机位，近距离小角度仰拍，以天空为背景，这样一般不会有过多干扰景物，同时还能保证主体与背景的分离。

以天空作为背景拍摄，需要注意控制曝光。一定要以花朵为基准控制曝光，宁愿让天空过曝些也不要让花朵本体发黑。当然，如果天空真的特别亮，过曝的程度比较严重，那就需要你扩大花朵本身的画面比例，拍摄特写，以减少过曝部分的面积。除了视野宽广之外，广角镜头的另一特性就是畸变比较明显，会让近处物体和画面边缘的物体产生明显的拉伸。针对这一特点，你可以强化透视，产生一些特殊的画面效果，增强视觉冲击力。比方说，你可以用广角镜头，从根部对花卉进行贴地仰拍。广角镜头的畸变，在客观上强化了透视效果，让小花看起来显得很高大：

3.中长焦：花卉人像
中长焦镜头没有长焦逆天的虚化能力和空间压缩感，也没有广角的气势和强化透视效果，但它的视角更接近人眼，拍摄效果更自然。 这一焦段的镜头，很适合拍摄花卉人像 ，既能够压缩背景，也能展人与环境的关系。其中，50mm 和 85mm 定焦是拍人像最常用的，它们往往具有很大的光圈，虚化效果也不错，畸变也相对较小。

中长焦的画面接近人眼视角，很“真实自然”，但这也带来另一个问题，那就是画面往往趋于平淡。

为了打破这种平淡感，你可以尝试多一些拍摄角度和有创意的构图，让画面变得有趣起来。相机设置注意事项

1.控制好景深
拍摄时我们可能会把花朵放大，请小心留意你的景深，景深过浅会令花朵的一小部分清晰而其他会落在景深之外的范围，导至模糊。记着大光圈是会导至浅景深的因素，因此当你发现花朵只有中间部分清楚，请收小一点光圈拍摄。

2.提高快门速度防微风
特别在户外拍摄，除了我们自己本身要稳定外，也一定要小心微风令花朵移动，导至相片模糊的问题。留意你的快门速度不可过慢，若果可以，使用快门先决或手动模式，确保快门维持在 1/100s – 1/250s 以上，有需要时请提升ISO。若果手持长焦镜头时也务必要留心「安全快门」，以免出现手震的情况。 但各位也不妨试试放慢快门，让花朵在风中微微移动，你会发现拍出来的相片会变得很梦幻呢！

3.白花和黄花会导致曝光不足
如果你是使用光圈先决或快门先决等半自动模式，请留意当你拍摄白色花卉时，相机的测光有机会误判，导至曝光不足的情况，这时你应该根据口诀来修正EV：「遇光则光(加)、遇暗则暗(减)」，因此你要 +EV 来补偿曝光不足的问题。

4.小心红花损失细节
拍摄红色花朵时要留意不要过分曝光令花朵损失细节，也不要过分提升饱和度。

5.自设白平衡
当你在早上、日落等光线颜色变化大的时候拍摄，我们可以选择是否自行选择白平衡去修正花的颜色，若果你不自设白平衡，有可能在日落时拍的花会损失了暖暖的色彩。除此之外，透过自设白平衡也可以充分还原花朵的颜色。 花卉摄影构图方法

1.三分构图法
对于花卉这种经常拍摄的单个对象题材来说，利用三分法进行构图是非常常用的一种构图形式，即将花卉或花卉的中心置于画面的水平或垂直的三分线处，使画面显得自然、不呆板。 将花卉置于右侧侧的垂直三分线上，无论是主体的表现还是画面留白的部分，画面布局恰到好处

2.放射线构图
放射线构图，也用于展现花卉的个体特征，通过向上下左右延伸开来的形态，可以表现出花卉舒展的开放性和力量感。例如：放射线状的花瓣，不仅很有形体美，还可以增加画面的视觉张力。

3.斜线构图
斜线构图法也常用于花卉摄影，要想让画面产生充满活力的动感，用斜线构图是最有效果的。对角线是画面中最长的一条斜线，这样的构图方法可以营造出斜线的动感，同时这条线将画面分成了两个部分，在一定程度上可以营造出安定的氛围。 以斜线构图表现水珠里花卉的倒影，这种构图形式灵活、不呆板

4.散点构图
散点式构图是指将多个有趣的点有规律地呈现在画面中的一种构图手法，其主要特点是“形散而神不散”，特别适合于拍摄大面积花卉。采用这种构图手法拍摄时，要注意花丛的面积不要太大，否则将没有星罗棋布的感觉。另外，花丛中要表现的花卉与背景的对比要明显，否则拍摄出来的效果也不会理想。 花卉摄影用光方法

1.顺光表现花卉艳丽的色彩
顺光是指相机的拍摄方向与光线方向基本保持一致。顺光的最大特点是主体受光均匀，画面中没有强烈的明暗反差，因此这种光线方式下的测光比较简单，通常均价测光就可以轻松完成拍摄。均匀柔和的顺光可以表现出花卉的艳丽色彩，但当光线强烈时，往往带给我们的是刺眼的色彩效果。这时我们需要降低1～2 挡曝光，以消除光线强度对画面的干扰，而降低曝光补偿是我们常用的方式之一。

2.斜侧光突出花卉的层次与色彩
斜侧光是指相机与光线方向基本处于45°角，光线从主体的斜侧方进行照射。同顺光不同，斜侧光下的主体表面会呈现清晰的阴影区域，根据光线强度的不同，主体的明暗反差也有所不同。

当光线越强烈时，阴影区域越明显，明暗反差越强烈；而当光线越微弱，阴影区域也就越微弱，画面的明暗反差也就越小。

由于斜侧光可以让主体画面出现清晰的明暗区域，因此立体感会更加突出，作品的视觉效果更强烈。由于花卉主体通常较小，即便是强烈的斜侧光，也不会对我们的测光结果带来严重的影响，因此一般局部或均价测光就可以应对绝大部分光线环境。

3.逆光突出花卉光影效果与层次


逆光是指相机的拍摄方向与光线方向完全相反，基本是正对光线进行拍摄。逆光的最大特点便是主体面对相机一面会因为背光的原因而出现大面积阴影区域。光线越强，阴影区域的细节丢失也就越严重。因此当我们面对逆光主体时，测光是我们最需要注意的一点。

由于花瓣一般都是半透明的，所以在逆光情况下，依然具有一定亮度。因此我们仍然可以使用局部测光以得到曝光相对准确的画面。此外，平均测光法也是我们的不错选择。所谓平均测光法就是指分别对高亮区域与阴影区域进行测光，最后使用手动曝光模式，输入两次测光的平均值，这样得到的画面基本能够保证曝光在正常范围内的结果。

4.顶光下的独特效果
顶光是指相机拍摄方向与光线呈现出90°角，也就是说光线是自上而下进行照射，因此顶光的出现时间比较固定，每天正午时分是顶光最为强烈的时间段。如果我们希望得到顶光效果明显的花卉作品时，可以选择这一时间进行拍摄。由于顶光是向下覆盖照射，因此测光相对简单。使用均价测光就可以完成绝大部分的拍摄。

此外，画面的色彩也会因为顶光光线的强弱而改变。当顶光光线过于强烈时，画面的色彩会出现“过白”的情况，这时我们可以尝试降低曝光补偿，让画面重新归回归正常。

水滴花卉拍摄方法

1.器材及拍摄环境准备
微距镜头是一定的，虽然，摄影都说别拼器材，但在微距这个题材上，器材就是成功的前提。如果希望照片中的水滴看上去体积更大，还应该使用延长管。三脚架是一定的，以确保拍摄时的稳定性。最好在室内拍摄，这样光线可以自己打，而且能够保证无风。这一点很重要。

2.安排拍摄对象
要让水滴中看到景像，一定要刻意，调整背景对象相对于水滴的位置。最好在相机的实时显示状态下，一边观看水滴一边移动背景花花草草，以确保倒映效果。

3.安排光线
要让光线从斜后方射入，可以在窗边布置场景，也可以在静物箱中布置，并分别在侧后方打灯。

4.对焦、光圈
要利用手动对焦，对水滴中央倒映的花朵进行精准合焦。要将水滴中倒映的景物拍摄得锐利通透，必须细致调节对焦位置。想要依靠自动对焦对水滴中央的倒影进行对焦是不现实的，必须切换至手动对焦模式，并尽量利用实时取景功能，在放大显示时进行对焦。

拍摄时光圈不要太大，微距镜头的景深本来就浅，光圈就不太大了，可以到F8甚至更小。

5.户外拍摄
现在网上有一些类似的照片宣称是在户外拍摄的，但实际上这很难很难，因为拍摄如此精细的题材，要求焦点极其精准，一点点微风就有可能使被拍摄的对象跑到焦点之外去了，除非，在完全无风的天气，或进行大量拍摄，可能能够碰巧得到一两张不错的照片。而且 拍摄时，也一定要使用高速快门。 花卉拍摄10招

1.主体和背景
主体在前，背景在后，漂亮的花卉是你选择拍摄这张照片的理由，而背景只是填补画面的空余部分。因此，我们在拍摄时，要注意好主题花卉与背景之间的模糊关系。

2.颜色处理
春天的颜色是多彩的，在这个季节拍摄花卉，必然会想到颜色的处理。一幅漂亮的花卉图片，在一个和谐的色调之下，不管是什么颜色，运用的好，都能赏心悦目。

3.疏密排列
春天的花儿是广大摄影爱好者的最爱， 但在构图时一定要注意疏密有秩，这样不仅能让画面简洁灵活，还能够给观者带来舒适的感觉。

4.棋盘构图显神威
构图方式有很多，你听说过棋盘式构图吗？其实这就是黄金分割点构图的进阶版。将花朵散落在各个黄金分割点附近，让整个画面乱中有序。 大概懂了点什么没？你看看这每一朵花，是不是像棋子一样散落在画面上，其实他们当中的任何一个单图出现在画面里都会是十分和谐的构图，这就是棋盘式构图的精髓。这种构图方式特别适合拍摄单个花朵比较大，并且分布零散的花卉。

5.景深控制
控制好景深，利用背景的虚化突出主体花卉，是拍摄花卉最基本的技法。光圈越大景深越浅，背景虚化程度越高；光圈越小，景深越深，背景就越清晰。以大光圈拍摄花卉，背景虚化效果往往会使花卉显得更柔美；以浅景深拍摄，花卉周围的景物的结构美能够更好的展现。

6.微距更美丽
拍摄花卉，用佳能EF 100mm f/2.8L IS USM 微距镜头是最合适的了，大光圈加上IS防抖系统，会让你的花儿大放异彩。但为了让微距画面具有足够的景深，而不是只有很小比例的画面是清晰的，在拍摄时尽量避免使用大光圈，光圈在F8左右为宜。同时要注意稳定相机，因为在很近的拍摄距离下，轻微的抖动都会让整张照片糊掉。

7.前景背后见真芯
如果你有一只焦段稍微长一点的镜头，拍花会更得心应手。拍一只花朵虽然单调，但是利用前景之后效果可就不一样了哦，看看下图吧。 画面是不是有点朦胧的梦幻效果？其实就是利用了虚化前景的方法。

8.竖幅拍摄表线条
竖幅构图最适合拍摄竖直方向的线条，如从上往下延伸的花枝，或由下自上挺立的单株花卉。这种竖直方向的线条，能自然地布满整个竖幅画面，显得充实、饱满而美观。 那么问题来了：如果要拍摄的对象以水平方向线条为主，缺乏竖直方向线条，那么是否还能用竖幅构图呢？水平方向延伸的枝条，你也可以用竖幅构图拍啊！把相机/手机横过来拍，拍摄完成后再旋转 90° 进行展示，不就变成竖幅构图了嘛！

如果要这么做，你得找到一片比较干净、简洁，没有明显水平线的背景，或者贴近拍特写或大光圈虚化，消除背景元素的干扰。

至少，你不能让背景里出现明显的墙壁、树干、水面、地平线等“一旦倾斜就会让人感觉很别扭”的景物。

9.黑白对比突重点
前面介绍的几种拍发我们大多数都走了小清新路线，那对于重口味的玩家我们有没有妙招呢？当然有。这种黑白对比的手法特别适用于有颜色的花朵，比如红色的花卉。 是不是看上去很有重点的样子！拍这类照片的方式就和前面不一样了，首先我推荐你把相机的测光方式调为“点测光”，对准花朵的高亮部位测光。

这时候“宁过勿欠”的方式就要反向使用了，曝光补偿调太高可出不来这种效果。

后期的时候也有注意拉暗阴影，如果你使用PS后期，这里有个小窍门，我们可以在“可选颜色”中的“黑色”部分里增加黑色，也可以达到压暗背景的效果。

好机友摄影之前也推送过一篇专门讲解拍摄按背景花卉的文章，感兴趣的摄友不妨去看一看：6招将花卉背景拍暗

10.返璞归真，繁华落尽归平淡
说了那么多拍法，我们还是回归简单质朴。其实有时候掌握基本的构图要领就可以达到你想要的效果。 在你了解以上10种拍花技巧之后，一定要做到心中无招胜有招。上边这张图可以说没有遵从上边的几点拍法，但是又把这几种招式结合了起来。拍摄花卉其实是很锻炼摄影功底的，在纷乱中拍出植物的美可不是一件容易的事哦，如果你觉得文中介绍的方法有用，一定要勤加练习，年年岁岁春花开，希望你的摄影技术也会越来越好。