水墨写生100幅

黄理国

　　每天我把新作增添在微展中。

退休多年，任意涂鸦，自娱自乐写生，画些人物，乡村小景，到市井，深入生活，当下在疫情期间，人们戴着口罩，小孩的口罩更好看呢！每天一画，一年365天，每年三百多幅，现选一部分，不需要评委评审，哈哈！结集做个微展，大家不用跑腿，足不出户，节时省力，手机随时随地随缘而阅，省去装裱钱，算一下这笔账！还合算呢。谢谢观看，指正。

水墨写生，是写实性现实主义人物画家必修课，是造型能力与笔墨技术两手都要硬应该下的真功夫。写生不是画像，不能复制描摹眼睛看到的真实，要画感受、画理解、画存在，画你所被激发出来的表现欲望，画你纸面上由笔墨方式重新构建出的艺术形象。写生可以画唯美，但要画的有品质有主观处理。也可以夸张变形，追求味道，强调个性，用自己的主观方式表现你所感知的客观对象。总之是要寻找到其中的乐趣与快感。写生的最高境界是画家已经完全进入到一种造型意识与笔墨艺术的精神性模式，即写生不在仅仅是训练提高，而是“写生作品化”。当然，其实写生本身就是在完成一幅作品，就是在进行艺术创作，只是我们意识上还停留在练习或是“画像”之上。写生作品中罗织出来的丰富与配景环境的完整，不能等同于“写生作品化”，它应该体现在写生作品的艺术高度与精神性层面上。这也是当下许多画家正在探索研究并投入实践的艺术课题。

我的这组写生是近几年不同时期所画，大多是为提高研究造型与笔墨而画，离“写生作品化”还相距甚远，但我己经开始意识到它的重要与必要性。

画速写应注意抓动态、形象上最具代表性的东西，也就是要把握特征。为了达到这一点，事先就要做些准备工作。比如画鸡，首先要把鸡的体型、羽毛、嘴、爪等各细部认真地进行观察和分析研究，找出其中规律。这样，在画的时候，才能把最鲜明、最突出、最富有代表性的特征表现出来，画出来的鸡就不会像普通的标本一样，而是有生命力的东西。否则，就会画出暗淡无光、缺乏性格特征的形象。