陈老莲“出神入化”的“笔情墨趣”----走进陈洪绶纪念馆

行不虚生

老莲，真名叫陈洪绶（1599年—1652年），是明代著名书画家、诗人、儒客大家。字章侯，幼名莲子，一名胥岸，号老莲，别号小净名，晚号老迟、悔迟，汉族，浙江绍兴府诸暨县枫桥陈家村（今浙江省诸暨市枫桥镇陈家村）人。陈洪绶生逢朝代更替巨变，一生不得志，又狂放不羁，唯有寄情于书画。他一生以画见长，是一位擅长人物、精工花鸟、兼能山水的全能绘画大师。享誉明末画坛，与当时的崔子忠齐名，号称“南陈北崔”。被当代的国际学者推尊为“十七世纪彻底的个人独特风格艺术家之中的第一人”。哪怕连外行都能看出他画中的色彩、人物与一般古典绘画的不同。鲁迅先生评价称“老莲的画，一代绝作”。现在陈洪绶的画一幅至少要卖到2000万。 大年初五下午，我们在告别了九里山白云庵王冕隐居地后，一行人又慕名来到了陈家村参访陈洪绶纪念馆。 纪念馆就在村头的河边，是在陈洪绶故居的基础上改造而成的，其大小仅是原故居的一部分，而周边还有不少范围原本都在故居内。 　　走入纪念馆，眼前的建筑格局乃是江南祠堂的模样，祠堂的前方是敞开式建筑，上面挂着“光裕堂”的匾额，估计这里是当年的陈氏家祠。祠堂的正前方挂着三幅明代官服画像，下面摆着很粗的蜡烛，祠堂的两侧以展板形式介绍着有名望的陈氏后人。 陈家出了很多名人。 　　转过光裕堂进入后面一个院落，这里的建筑形式也像祠堂，祠堂的正中摆放着陈洪绶塑像。塑像后面挂着匾额，上刻“一代宗师”四个大字，以此来彰显陈在绘画方面所取得的巨大成就。祠堂的两侧悬挂着一些陈洪绶画作的复制品。据我所知，陈氏画作的原件以美国翁万戈先生所藏既多又精。翁万戈是翁同龢的五世孙，当年翁同龢写过一首《题陈章侯三友图》：我于近人画，最爱陈章侯。衣绦带劲气，仕女多长头。铁色眼有稜，俨似河朔酋。次者写花鸟，不以院体求。愈拙愈简古，逸气真旁流。 　　 陈洪绶祖上为官宦世家，至其父家道中落。出生前，有道人给他父亲陈于朝一枚莲子，说“食此，得宁馨儿当如此莲”，所以陈洪绶出生后，小名即为莲子（晚号老莲），谱名则为洪绶，一名胥岸，字章侯。 陈洪绶幼年即展露出了极高的绘画天赋。九岁父亲去世，随蓝瑛（“浙派三大家”之一）学画花鸟。蓝瑛赞叹道：“使斯人画成，（吴）道子、（赵）子昂均当北面，吾辈尚敢措一笔乎！”自愧在人物写生上力不及洪绶，并从此立誓不再画人物，曰：“此天授也。”《陈洪绶自画像》 关于陈洪绶的绘画天赋，还流传有这样一个故事： 相传陈洪绶四岁那年，到亲戚家的私塾里念书。有一次，亲戚因有事外出，交代家童不要弄脏墙壁。就在亲戚离开后，陈洪绶走进这间房子，他觉得在这高大的墙壁上画些什么会很好看的。可是因为家童在旁看守，于是对家童说：“你为什么不去吃饭呢？你放心好了，我不会弄脏的。” 家童便放心地吃饭去了。陈洪绶脑海中则浮现了一尊不知在哪里看过的关公像，于是便用桌椅做脚手架，拿起笔把它的样子画在墙壁上。不久，家童回来一看这情景，怕被打一顿，吓得嚎啕大哭。 后来，陈洪绶的亲戚见了，以为是关公显灵，不但不怪罪陈洪绶，反而对画像又是下跪又是作揖，从此就把这间房子作为供奉神像的地方。 陈洪绶所画的人物，体格高大，造型怪诞，令人捧腹。画中衣纹细致、清晰、流畅，勾勒有力度，画仕女则装束古雅，眉目端凝，古拙中透出妩媚。人称三百年没有他这样格调的笔墨，故明清之际，学习摹仿陈洪绶的画家多达数千人，其作品和技法远播朝鲜和日本。陈洪绶的弟子名人很多 陈洪绶的艺术成就，首先表现在版画方面。陈洪绶的版画艺术，对清代画家萧云从、任熊等名家从事版画创作，都有着明显的影响。明代至清初是中国版画的黄金时代，尤以萧云从、陈洪绶两位主持画坛的大家之作为最。萧的传世木版画以山水为佳，而陈洪绶则独霸人物画坛。 他的作品数量很多，流传下来有《九歌图》、《西厢记》、《鸳鸯冢》、《水浒叶子》、《博古叶子》等五种，都由与他同时代的著名刻工雕刻，是明清木刻版画的代表作。陈洪绶的著作，有《宝纶堂集》、《避乱草》、《筮仪象解》等。 　　《水浒叶子》是陈洪绶二十八岁时，创作的另一组版画精品。当时他的朋友周孔嘉家贫无以为继，于是陈洪绶花了四个月时间，绘制出了一套《水浒叶子》，送给周孔嘉，让其售卖，換得周氏一家八口的下米粥。陈洪绶在这套《水浒叶子》中，栩栩如生地刻画了从宋江至徐宁凡四十位水浒英雄人物。陈洪绶大量运用锐利的方笔直拐，线条的转折与变化十分强烈，能恰到好处地顺应衣纹的走向，交代人物的动势。线条均较短促，起笔略重，收笔略轻，清劲有力。 这套图一出世，不仅民间争相购买而且博得了一班文人画友的交口称赞。在中国美术史上，独立创作一组个性极强的历史人物而达到特殊效果的，《水浒叶子》是显著的里程碑。 关于水浒叶子的具体玩法，傅惜华在《〈元明戏曲叶子〉跋》中作了简要的解释：“‘叶子’，人们通称‘酒牌’，也叫作‘酒筹’，它是在一张纵约五寸，横约三寸的裱好的硬纸片上，或是纵约三寸，横约一寸的象牙兽骨签上，刻画着片段的古典戏曲、小说的故事情节，以及诗词歌曲的警句，衍绎它的内容，制成酒令，作为娱乐之用的。在宴会饮酒的时候，先由客人随便抽取一张‘叶子’，看它所题的字句，若有适合客人的情况，客人饮酒；若是适合主人的情况，主人饮酒。所以‘叶子’是明清两代士大夫宴会饮酒时最流行的一种游戏用品。” 原本是为朋友救急所画的一组作品，后来成了这样的用途，不知是否会让陈洪绶啼笑皆非。 翁同龢明确地说，在众多画师作品中他最喜欢陈洪绶，尤其是喜欢陈洪绶笔下的那些仕女，帝师眼光之高，可睹一二。《仕女图》 陈洪绶狂怪，在明清时期独树一帜，无与伦比。他个性傲兀，性情放诞好色，“生平好妇人，非妇人在坐不饮；夕寝非妇人不得寐。”《对镜仕女图》 陈洪绶性格放浪而好色，试图收藏或收购他的作品的人，竞相到他经常出入的妓院去求画。窦文涛在凤凰卫视的相关节目中对此曾专门做过介绍。《闲雅如意图》 朱彝尊在《静志居诗话》里说他中年以后纵酒狎妓自放，有钱人拿了大把的银子恭恭敬敬来求画，他都不予理睬，但只要有酒、有女人，他自己都会找来笔墨作画，即使贩夫走卒乃至垂髫小儿，他也都有求必应。《蕉林酌酒图》 清人毛奇龄在《陈老莲别传》里也说，在1646年夏天，陈洪绶在浙东被清军所掳，“急令画，不画。刃迫之，不画。以酒与妇人诱之，画。”清军攻占南京时，大将军固山额真从城中抓获陈洪绶，大喜过望，当即指使陈洪绶作画，陈不画，拿刀威胁，也不画；最后用酒和美女引诱才得以如愿。《停琴品茗图》 一代大师陈洪绶花鸟绘画作品欣赏。他以凝重苍润的用笔画山石、树干，以细劲流畅的笔法描绘花鸟虫草，浓淡疏密，意蕴无穷，给人以强烈的审美感受，展现了一定的节奏感和韵律感。《金丝黄蜂》 一代大师陈洪绶花鸟绘画作品欣赏。其画面极富装饰趣味和形式感，给人清新、闲雅、幽静的艺术感受，从中能够体会到作品所蕴涵的美学内涵及画家所独有的精神状态和艺术境界。《白竹蜻蜓》 陈洪绶的绘画，尤其是他以之驰誉艺坛的双勾设色花鸟画，其特点有三，一是造型的古拙，二是色彩的古艳，三是线条的寓迟涩于劲挺，既厚重且圆润。《花石蝴蝶》 《荷花双蝶图》 《水仙》 《杏花小鸟》 《秋菊蛛网》 　　《西厢记》插图为陈洪绶中年所作，共3种。其中，崇祯十二年（1639）刊印的《张深之正北西厢记秘本》插图，在异彩纷呈的明清木刻插图中，特别引人注目。此版本由武林（今杭州）版画名家项南洲刻，除书前的一幅“双文小像”外，图版对幅5幅，与5卷的主要内容相对应。最为著名的是第三图“窥简”，描绘崔莺莺偷看情人来信的情景，将莺莺的专注和羞怯，以及丫环红娘的调皮和善解人意，表现得惟妙惟肖、淋漓尽致，且又含蓄而风趣。画面构图以四扇屏风为饰，衬托出主人的身份、环境，简洁典雅，独出机杼、意味深长，显示了画家大器不凡的才华。 综观陈洪绶在人物画上的成就，壮年时已由“神”入“化”，晚年则更炉火纯青，愈臻化境。造型怪诞、变形，线条清圆细劲中又见疏旷散逸，在“化”境中不断提炼。直到近代，陈洪绶的作品还受到鲁迅的极力推崇。鲁迅早在壮年就着手于陈洪绶作品的搜集，晚年还预备把他的版画介绍出来。 他还喜欢搞怪，就算是画男子，也给男子头上或手上等部位添几朵花，就连水浒中的插画也不例外，他的画就如他的人，一样的怪诞有趣，令人忍俊不禁。或许这是他在历经世事、饱经风霜后，还仍然保留着的难能可贵的赤子之心。《阮修沽酒图》 　 陈洪绶虽不以书法名世，但其于书法艺术方面所取得的成就也是相当惊人的。陈洪绶作书严循中锋用笔之法，他深谙掌竖腕平执笔的奥秘。其间虽小有以侧锋取妍处，但他能立即将笔调整过来。如此高超的控笔能力，无疑只能以掌竖腕平执笔法为之方可。陈洪绶的书法作品 　　1651年中秋之夜，陈洪绶（老莲）醉酒西湖边，他提笔为友人沈颢作《隐居十六观》图册并题赠予他，次年，老莲逝世。 《隐居十六观》可谓老莲晚年极品大作。十六观取自《观无量寿经》中的“十六观之门”，老莲以简洁的白描绘出隐士生活中的十六个观照：访庄、酿桃、浇书、醒石、喷墨、味象、漱句、杖菊、浣砚、寒沽、问月、谱泉、囊幽、孤往、缥香、品梵。 每一观是一幅特殊意象，与一位古时隐逸高士人物对应，如惠施、刘辰翁、班孟、苏东坡、陶渊明……有的则是老莲自己，是他生活与心境的写照。 古之圣贤隐士的代表是庄子，道家逍遥通达的生命观，不与世欲同流合污的态度，远离物欲贪念的精神，画卷开篇的“访庄”，即是叩动这个隐逸世界的门环。 陈老莲的画中，主角可能是战国时期宋国的惠施，在政治失意时去访庄子，结成至友，才有了中国哲学史上的“濠梁之辩”。即惠子曰∶“子非鱼，安知鱼之乐？”庄子曰：“子非我，安知我不知鱼之乐？”画中那个访庄的人，像是陈老莲自己，他带着一颗出离心，去拜访理想中的精神所在。 隐士不一定闭门自处，隐是一个无形无相的精神，具相化的不一定真。街市中，熙熙攘攘，隐士在那里逍遥，在所有可能不可能的地方出现，他的精神独立于世外，不受尘劳羁绊，那么，何处不能归隐？《隐居十六观——访庄》 隐士乐山水与酒，春来满山桃花，花尽结桃果，夏天正可酿桃酒，从秋喝到冬，待到来年春天，又是一个新的周期。隐士酿桃，复归自然。“春有尽，瓮无底”，仿佛诗人又不受自然所限，其实此瓮非酒瓮，而是喻意旷达的心胸，古人喜欢称为“心庐”，竹篱房舍有限，心庐则包容乾坤。 古人喜欢极目远眺，往往山穷水尽处，正是坐看云起时。云不起，炊烟起，到了饭酒时候，也是一样好。《隐居十六观——酿桃》 昔日，苏东坡好茶酒，有句“薄薄酒，胜茶汤；丑丑妇，胜空房”，他认为，饮茶饮酒须分时候，茶是午时茶，酒是卯时酒。晨饮卯时酒，依唐代白居易的说法则是“神速功力倍”。在东方即白，清晨五六点之时，畅快饮酒，顺便浇灌腹中诗书，此举谓之“浇书”。 南宋魏庆之撰《诗人玉屑》，曰“东坡谓晨饮为浇书，李黄门谓午睡为摊饭”，并引了陆放翁诗：“浇书满挹浮蛆瓮，摊饭横眠梦蝶床。莫笑山翁见机晚，也胜朝市一生忙。”《隐居十六观——浇书》 　　东晋陶渊明，别号五柳先生，晚年更名潜，辞官归田。有诗云：“少无适俗韵，性本爱丘山。”五柳先生赏石，每每与醒醉之间，倚石为榻。时醉卧，时醒观。明代林有麟撰《素园石谱》记载：“陶渊明所居东里有大石。陶渊明常醉眠其上，名之曰醒石。” 醉时卧石，清凉惬意；醒时观石，诗思神涌。人生似梦，醉有醉的智慧，醒有醒的洒脱。《红楼梦》里，湘云亦曾“醒石”，醉卧山石僻处青板石凳，枕披芍药花而眠，口内犹作睡语“泉香而酒冽，玉盏盛来琥珀光，直饮到梅稍月上……”酒散后，慢起秋波。此一出，湘云有渊明之风流。 往昔若烟云，醒石当空，佳人裙若绿波，山水遥遥，曹雪芹设计了黛玉门前的鹦鹉，是为着“玉带林中挂”之后，让它背诗喻事，鹦鹉、黛玉、湘云、醒石，五柳的知音们，隔空重逢，它便将昨日诗句说来听。《隐居十六观——醒石》 唐人段成式在给温庭筠的一封书信中，说起“班孟成文，喷墨竟纸”的典故。源自东晋葛洪撰志怪小说《神仙传》，女仙班孟是道家隐士，擅飞行术，又擅隐身术，还能口中含墨，舒展纸张，嚼墨之后喷向纸面，即文字满纸。书载班孟服酒食丹，寿至四百，后来入大治山中成仙去了。 纸上喷墨之人，陈老莲绘的是男仙与童子，或他认为，此类女子，人间不可得。而文人赏字画，水墨丘壑中体味自然真性，孰不知自然是神仙喷墨而成，还是文人梦中神笔，挥毫而就。 班孟女仙，人间不可得，所谓真至人，惟有向山水中寻，张潮说案头山水是文章，地面文章是山水，便给了她的踪迹。《隐居十六观——喷墨》 南朝画论家宗炳在《画山水序》中说：“圣人含道映物，贤者澄怀味象。”“澄怀”，荡涤胸中俗念，内心净澈，纯然无杂欲；“味象”，体味观照眼中的象。陈老莲的画中，赏画之人在青石旁专心赏味，仿佛精神已随着画卷行游其中，而对周遭事务无所感知。他手中的画卷绘了何种景致，外人无从得知，此时的“象”，只有他自己体会。《隐居十六观——味象》 西晋文人孙楚，年少时向往隐居生活，本想对友人王济说：“当枕石漱流”，却无意说成“漱石枕流”。王济则问：“流水可枕，石如何漱口呢？”孙楚回答：“枕流是为了洗清耳朵，漱石是为了磨砺牙齿。”以石漱口，得敏捷才思，所言词句，奇警明智。 陈老莲则画了一位隐士的背影，他一手持琴，一手持杯，宽广衣袖，云一般舒展在地面，酒坛在其身侧，他微微抬头，游目骋怀，飘逸放达。《隐居十六观——漱句》 苏东坡有诗云“杖藜晓入千花坞”隐士持杖，纵游山水，于千姿百态的群花坞间沉醉。陶渊明爱菊，“采菊东篱下，悠然见南山。”杖头挂菊，则融入陈老莲的画面中。虬杖一根，隐士轻装而行，菊花三两，精神寄托于盛放花姿，跋涉江川，生命傲然之意卓然显见。《隐居十六观——杖菊》 文人在池塘中洗砚，谓之“浣砚”，古来此典故主角有三人：晋代卫夫人和王羲之，宋代苏东坡和魏野。卫夫人书法上承钟繇，下传王羲之，宋人陈思在《书小史》中引唐人书评，说她的书法“如插花舞女，低昂美容；又如美女登台、仙娥弄影，红莲映水、碧沼浮霞”。 昔日苏东坡的洗砚池中，传说鱼饱食墨汁化龙而去；卫夫人的洗砚池，不知在何处，盈盈池水，还记不记得当年的妙笔如花，或许池畔花神汲取笔墨精华，真似仙娥弄影，红莲映水。《隐居十六观——浣砚》 唐代诗人杜荀鹤曾作诗“踏雪归来酒倍香。”古来隐士雪夜沽酒，东晋陶渊明也有此意兴，他一生嗜酒，天旷地阔，吟风咏月，梁太子萧统曾经评说“渊明之诗，篇篇有酒。” 陈老莲的画中人，或许不是杜荀鹤，也不是陶渊明，而是借典故，画自己。风雪中的山林，他迎风而行，一手扶杖，一手持酒壶，荒寒之时，酒暧腑脏。在《自遣》诗中，老莲写道：“不负青天睡这场，松花落尽当黄粱。梦中有客肠笑，笑我肠中只酒香。” 与酒为伴，酒友无需多，可以共取暧，同陶醉，便足矣。《隐居十六观——寒沽》 天地之间，人最孤独。李白曾在花间独酌时，叹周遭无人，于是“举杯邀明月，对影成三人。”月光照出他的身影，他发出感悟：“月既不解酒，影徒随我身。暂伴月将影，行乐须及春。” 月和酒，在李白的世界里从不缺席。端起酒杯，他把酒问月，“青天有月来几时？我今停杯一问之。人攀明月不可得，月行却与人相随。”时空无尽，造化无穷，古往今来，人们观的是同一个月亮，而孤高出尘的月亮何其美，古人与今人眼中，它始终是皎然新生，亘古不变。 陈老莲将李白绘于浩渺江畔，不如直接将李白绘在烟波之上，驰骋在游思中，穿行在时空里，诗人当歌对酒，举起金樽，让月光照进淡淡的酒中。《隐居十六观——问月》 唐代茶圣陆羽品天下可烹茶之水，在他所撰的《茶经》中说：“其水，用山水上，江水中，井水下。其山水,拣乳泉石池漫流者上，其瀑涌湍漱勿食之。”他遍访泉林，寻觅最宜烹茶的山泉水，最上乘的水来自乳泉石池，缓缓漫流为佳，而瀑涌的泉水，或因季节缘故，如忽然降雨而至，水质并不纯正。 文人将“谱泉”视作雅事，依陆羽而言“山顶泉清而轻，山下泉清而重，石中泉清而甘，砂中泉清而冽，土中泉清而厚……”寻一道好水，烹一道好茶，须得时间与心力，汲泉煮茗，是高士生活里不能忽略的一部分。陈老莲画中的陆羽，坐在青石上，以风炉煮泉水，慢慢品之。 谱泉之趣，今人可效仿，良山无多，须择善而栖。《隐居十六观——谱泉》 隐居十六观——囊幽 “囊幽”是一种自珍自惜，陈老莲画中主角是白居易，书箧在侧，琴囊在手。传说中仙人弄琴，凤栖梧桐，是很久之前的事。现在将琴音拟作仙方，与药炉茶鼎同效，调丝弦，称草药，一些不急不缓的病，都可治了。 隐者高士都愿意“独与天地精神往来”，梁代萧统编《文选》，引用了《淮南王·庄子略要》中一段话：“江海之士,山谷之人,轻天下细万物而独往者也。”司马彪曰：“独往，任自然，不复顾世。” 陈老莲画中的这个孤独来去的人，置身苍茫天地间，没有一花一木，一山一石。陶渊明在《归去来兮辞》中说“请息交以绝游，世与我而相遗……怀良辰以孤往，或植杖而耘耔。”《隐居十六观——孤往》 缥香，又称缥缃、缥帙，古人书卷代称。缥缃通常是淡青淡黄色的丝织品，用来裱装书衣。此画主角是晚唐诗人鱼玄机，她在春天的山林中，竹石作伴，静静地手托一本书，然而并没有在阅读，而是若有所思。 鱼玄机归隐山林的景象，是陈老莲的假想。她若是一名男子，则大有作为，不过造化使然，女子才情，终归是历史中的一脉冷香。年少时的她，曾经登崇真观南楼，目睹新进士题名，无奈赋诗云：“云峰满目放春情，历历银钩指下生。自恨罗衣掩诗句，举头空羡榜中名。” 十六观隐士中，她最不甘心隐藏自己的，一世风华曾在红尘里耀目生辉，她终究不舍。《隐居十六观——缥香》 “品梵”，意为品经诵偈，与印度佛教有关的梵语、梵境、梵学，均是佛教修行者研习的对象。僧人也是隐，白衣也是隐，红尘之外寻一处清修地，素食寡欲，内观自性，求般若真知，再利益他人。 古来诸多文人也是僧人，陈老莲在明末时，避难于绍兴云门寺剃度出家，后还俗，晚年时礼佛参禅，他精神中理想的隐逸世界，有一部分便如画中这样，并非独坐青灯古佛之下，而是有知己共同研读经典。心境恬淡，处处遇禅机，安时处顺，不必真在庙堂之中。《隐居十六观——品梵》 可惜时间太短，加上天有小雨，纪念馆里没有开灯，陈洪绶大师的生平故事和大量作品没能认真欣赏，只有回家后再上网“补课”，但是先生“出神入化”的“笔情墨趣”已令我深深迷醉，值得我走进先生的书画世界去深入探究了解更多的“老莲”故事了！