轩毅摄影作品专刊

轩毅·Lizhong

在这2021年春节来临之际，受邀约我的摄影作品在《中国摄影师作品微展》第047期展岀了，我十分感谢方人也主编的约稿和他精湛的编辑，感谢在摄影界有一定资质和声望的摄影家楼万林老先生和苏旭英老师、胡维刚老师、夫音老师对作品的点评，他们给予我莫大的支持、鼓励和鞭策。经我重新整理添片编辑后，在美篇中再次发表。 过去人们都在展览厅举办绘画、摄影、书法展览，在数字时代的今天，都通过互联网平台举办艺术微展。微展的特点是成本低，传播速度快，观赏人群多，阅览周期长，展览效果好，便于朋友交流和互动，也能自己下载永久保存。此刋，这也算是我近年来的一次个人影展和学习摄影的一点总结，请老师们、朋友们、影友们赐教，望多加指导。 摄影对我来说，接触的很早，但不玩摄影的间隔时间也很长。在上个世纪八十年代初我就喜欢上了摄影，开过照相馆、办过彩扩部，摄影是我谋生的一种职业。胶片时代我就学会了照像这门技术，对胶片冲洗、配药、修板，照片的洗印、放大、着色及拍照都有所了解，从照像馆来说我还是一位比较全面的技工，从拍照到暗房至到后期各样工种也能拿下来，虽然每项流程样样掌握，但没有理论上的研究和艺术方面的创意，只不果是一个技工而罢了，谈不上是“摄影人"，是一个会照像的“匠人"。出门都叫我“李师"，递支烟，握握手，照张像，也很受人们的尊敬。 1988年我吃上公家的饭，从事了行政工作，三十多岁的我有了一份正式职业，我非常珍惜晚来的就业，一心一意赴在了自己的事业上，就把摄影抛到了一边，这一丢就30年，至到2015年退休后，重操旧业，买了一台佳能5D3数码相机，利用闲空时间，又开始重新学习起摄影来，成为一位名副其实的摄影爱好者。 在数字时代，我原有的暗房技术和目视测光决定快门速度拍摄的经验都用不上了。虽然我算是一位“老摄影家"，数码摄影而言我还是一个新学生，“数码"名词在我的脑海里还是一个陌生的词汇，数码相机在自己的手中成了一个玩不懂的铁疙瘩，我几乎是一个白痴。“照像"到“摄影"是一个不断提升技术和充实知识的过程，从照像匠人到摄影师还需要好长一段路程去走。 我玩数码相机已六年了，此篇，算是我退休后学习数码摄影的一次成果汇展，也是我跨入摄影门槛的第二次启航，它给我留了一份美好的回忆和我人生旅行的记录。 一一一作者：轩毅 一、中国风画意摄影敦煌飞天 摄影师楼万林先生的点评一、敦煌飞天：作者是位甘肃的摄影家，他对家乡深厚的感情充分表现在他的作品中。敦煌，是甘肃的骄傲，作者抓住了这一点：敦煌壁画上的飞天、反弹琵琶、莫高窟、敦煌的沙漠、群山峻岭、都被作者巧妙结合到作品中，而且很自然，不留痕迹，可见作者的摄画功底扎实。最后一幅，千手观音和飞天的结合是这一辑作品的经典。 出水芙蓉 二、出水芙蓉：荷花是摄影家喜欢拍摄的主题，但作者将荷拍成似水墨画，这是需要作者有很深的国画基础。作者将荷叶处理成泼墨，绽放的荷花宛若出水仙子，亭亭玉立。形成了对比，更显芙蓉的貌美。特别是＂残荷如画＂这一幅，更有意境。他能把令人伤感的残荷描绘成诗情画意，让人爱不释手。 水墨丹青 （注：习作中有几张环境人像中国画，使用了融图创作方法，山水背景素材来源网络，向原作者辛勤劳动表示感谢） 三、水墨丹青：作者的美术涵养，从水墨丹青的摄影作品中充分展现：中国风、江南水乡、水墨山水、梦里水乡、一幅幅将大家带入了国画境内⋯⋯欣赏了他拍摄的一幅幅优美的作品，使你感到他的作品唯美、意境如画。每一次欣赏轩毅老师的作品，都给我一种视觉上的冲击，他摄影严谨的手法，认真的态度对待每一幅作品，都是长期坚持，深入生活的必然。 工笔画意 四、工笔浑成：本期专刊里展示了轩毅老师多种体裁的画意摄影作品，似国画、似油画，有写实、有抽象，有水墨、有重彩，似画非画，意蕴悠长，工笔画创意摄影是作者的擅长。他的工笔画作品不仅仅是美，而且还有深刻的内涵：现代的时尚女孩、古代的民俗风情、惟妙惟肖、呼之欲出、与照片无二的画作。充分印证了摄影与绘画的共融特性。轩毅老师的作品秉持了源于生活又高于生活的创作理念，摄取具有生动鲜明个性和深厚生活内涵的特殊细节，塑造了独具生命风采的艺术形象。读其作品，摄影和绘画语言兼而有之，又巧妙地把工笔画和现代摄影巧妙地融合在一起。加强了摄影作品的艺术性和观赏性。 （以上四组点评作者系法国国际文化交流协会会员、上海对外文化交流协会会员、中国华侨摄影协会会员、欧洲摄影学会华东地区首席顾问、上海摄影家协会会员） 二、人文景观掠影江南风韵西北风情 摄影师胡维刚老师的点评 认识李忠大概是1983年左右。那时的我还是一名中学生，而李忠就在甘肃定西县城一个临街的照相馆里工作。后来，我赴外地工作，期间与他未曾谋面。再次见面是2019年我们在海南采风时偶遇，而且我也做了摄影工作……看到这期专辑，我不由眼前一亮：霞浦滩涂，风光旖旎，每年前来拍摄霞浦风光的国内外影友达20多万人次。但李忠的霞浦画意摄影具有明显的特征。中国画的风味，构图精致、用光讲究、影调优美。更重要的是他的作品里有情感、有意境，自然而不矫情，质感而不趋俗，细节周到而不夺目，画面华美而不艳丽，很好的表达了江南韵味。再看李忠镜头里的西北风情，不论是边关城楼、大漠驼影，还是石林、神秘的月牙泉，都透着一股北方的壮美和狂野，极具视觉冲击力，而且光影效果丰富，准确地服务了主题。“艺术的最好表现方式是不露痕迹”，我想，李忠做到了！（作者系中国作家协会《中国诗歌网》签约会员、美国摄影学会（中国）会员、欧洲摄影学会特约摄影师、视觉中国500px签约摄影师、图虫签约摄影师、亚朵视觉签约摄影师、NiSi滤镜地标特约摄影师） 慢门扫海自然风光 摄影师苏旭英老师的点评 李忠老师是我身边见过的用心拍摄的老师之一，初加入我们俱乐部的时候就让我对他敬仰有加，李老师的每次拍摄都在拍摄现场思考很久才按下快门，拍摄结束其他人都在车上休息的时候，他在用记事本记录拍摄环境下的心得，我问他为什么要这样做，他告诉我，在拍摄自然风光时他在和大自然进行交流，而这种情绪只有在现场才会更强烈，所以他要在拍摄结束后尽快记录下来，这种态度和做法让我感动。摄影随着摄影技术的发展变得越来越简单，李忠老师的摄影作品让我看到了一些和别人不一样的东西，尤其海南扫海的作品，他结合自己掌握的摄影技术对现场光线的把握以及对海水海浪不同形态的展现都恰到好处，海南扫海的现场环境是苛刻的，李老师自己本人要克服超过常人的种种困难条件，而在现场的那种机位选择，光线把握，时机把握都是苛刻的，有时候需要付出很多的辛苦才能得到一张满意的作品，此次的作品展示背后的辛苦付出我是亲历者，为李老师点赞。（作者系陕西省旅游摄影协会分会副会长、兰州市摄影家协会理事、耐司滤镜签约摄影师、富图宝签约摄影师、鹰图视觉精品摄影会馆创始人） 三、环境人像摄影柿子熟了盼你回家大宅院的女人梦幻童年美丽卓玛藏家姑娘 摄影师夫音老师的点评与李忠老师结识是在学习摄影中，很快就被他的摄影作品吸引了……这几篇环境人像之作，我也参与了其中两部的拍摄，但远不如他的出彩和有韵味。环境人像拍摄是近年来摄影爱好者追求的一种摄影体裁，在拍摄时有一定的难度。但李老师的作品环境把握简明到位，主体人物突出，人物情绪、姿态表现抓拍高超，比如或温馨温暖、或古典可爱、或性感妩媚、或孤独忧郁等等。加上过硬的后期调修，在色彩、明暗、冷暖、虚实等方面营造出张张画面氛围好充满故事性的优秀作品。 好作品有看头！是我学习的良师益友……期待李忠老师更多更好的优秀作品分享于世！ （作者系环境人像摄影师） 谢谢欣赏