《铸金炼课——邓子敬作品精选临摹教材》出版

邓传志

祝大家新年快乐，万事如意！

铸金炼课
——邓子敬作品精选临摹教材，于2020年7月经由中国美术学院出版社特邀汇集出版

邓子敬

1943年12月6日出生于海南省海口市，汉族；
广州美术学院78届硕士研究生，硕士学位；
广东省人民政府文史研究馆馆员、艺术专家成员、原文史研究馆中国画院院长；
中国美术家协会会员，中国版画家协会会员；
广东画院专业画家，国家一级美术师；
中国艺术书画家协会理事；
享受国务院授予“政府特殊津贴”专家；
中国海洋画家协会副主席、新加坡南洋画院副院长、海洋画研究中心副主任；
北京观复美术院副院长；
中国国宾礼特供艺术家；
孔子美术馆培训中心客座教授；
广东佛山南海区美术家协会终身艺术顾问；
海南省美术家协会顾问；
海南商会顾问。
　　
作品多次入选全国性、国际性、联合国美术艺术展览并多次获奖及展出；

作品被国务院、澳门特区政府、中国美术馆、中央电视台、画院、博物馆、国内外收藏家收藏；

多次赴外国及港澳台地区进行学术交流讲学、举办多次个展及联展；

已出版多版本个人作品集。

海动潮起浪鼓击 2007年 180ⅹ124cm

为河山立传，让海魂生根
——小议邓子敬老师画作
史峰 (央视评论员、著名书画评论家)
作为主宰20世纪中国画坛的三大画派之一的岭南画派，以其融会东西、着重写生的特点，不落陈套，自创一格。其下诸多大师不拘画种、国画造诣高深。邓子敬老师就是其中一位。他重写生，重象征，重变革，作品汲取不同画种与技法，充分突显出岭南画派的审美取向和包容。
　　邓子敬老师主张创作必须具备变法意识，在“师法造化”和“中得心源”之间寻觅未来。其绘画风格既传承岭南派革新精神，又结合其版画学习经历，从写实到写意，从具象到意象，笔墨奔放洒脱，灵动而赋有生气，在保持传统笔墨的内涵的同时，将中国山水画的写意特性显露无遗，极具时代审美气息，在当代山水画坛中独树一帜。此外，西方绘画的写实手法的加入，使其作品中空间关系得以完美的呈现，营造出一种巧妙融合又耳目一新的效果。
　　中国传统画作中，展现名山大川之作不胜枚举，独独缺少描绘浩瀚大海之作，这也是岭南画派百年之空白，用墨写海更是无古法可循。多年来形成的的创作敏感和感情投射使岭之南、天之涯的海成为邓子敬的精神家园和寻觅的未来。他决心挑战用墨画海这一创作空白。从版画到国画的独特技艺，造就其笔墨严谨，兼工带写的艺术风格，他通过象征技巧展现大海风貌，将海韵、海潮、海哭、海啸展现的淋漓尽致。通过留白表现满纸飞溅的浪花，以西法的光线手法展现山体明暗，以“点皴聚沙”的技法凸现山体和沙滩。他笔下的海，雄浑大气、远山、近礁在时空的动感韵律中呈现出勃勃生机，全景式的表现形式和手法让画作表现震撼无比。多年来，他坚持用匠心作画，在不断地探索中发掘大海的表现技法。他的作品构图雄奇、险中求稳，大胆偏离中轴线，将重心移至边角寻求新的平衡。他善用历史的上镜头将上下千年聚焦于尺幅之中，将无限的空间和永恒时空嵌入咫尺水墨中。邓子敬深谙中国画有自己独特的价值取向，而长卷因其特殊的规律和理念在表现自然世界方面永不可被替代，大海因其广博浩瀚更适于用长卷得以体现。因此，子敬老师将创作触角伸向长卷，作品也摆脱了成规与羁绊，以更加宏远的视角带给观者更极致震撼的体验。
　　大海周而复始，生生不息。海画背后的邓子敬老师他以质朴纯真的性情和严谨细腻的画风，随机生发，于大明境象的山海雍合之后，尽显有容乃大这一千古不易的中国智慧，令其画作在中外画坛彰显。

碧波荡漾海之角 2005年 180ⅹ124cm

邓子敬南派山水：
宏大而辟 深闳而肆
张毅静（中国作家协会会员，海南电影学院影视制作部部长，美术杂志副主编）
“有物先天地，无形本寂寥。能为万象主，不逐四时凋。”观画家邓子敬先生八尺直幅国画作品《山魂与海》系列，顿时想到了梁代禅师傅翕的这四句诗偈。有一种“物”它在混沌未开时已存在。如大海，如峰峦，如天空，如流云，它们广大无边，没有形相，无处不在，气象万千，不会因时间变化而改变本性……
出生在海南岛的邓子敬先生，一生都在热带、亚热带工作生活，他的笔墨呈典型的“南派山水”之热带性，是一种非常自然的取向。何为“南派山水”？熟悉中国画史论之人皆知，相对 “北派山水”而言，善以斧劈皴、雨点皴、乱柴皴等笔法去描绘北国的崇山峻岭，坚硬岩壁。山体直述魂，植被少附焉，风格豪放雄浑、豪迈干气、有气吞万里之势。米芾谓南派山水画师董源之作：“峰峦出没，云雾显晦，不装巧趣，皆得天真”。邓子敬作为一个离历史上的南派山水更南方的当代岭南画家，出于对自然景物的忠诚，对自我表达的忠诚，他必须要画出“我”所见的山水，而不是一味承袭古人或他者。
以一己之图示，表达与原有文化之间的“异化”，这已经是一种立场，意味着“个人化”的表现，这其实并不容易，它考量的是一个画家在技艺之外的见识和胆识。某种角度上说，这是邓子敬《山魂与海》系列是“南派山水”创作的意义。
　　岭南及海南的峰峦，常年被艳艳的阳光所照耀，山间植被值四季而丰盛，历岁月而常茂，繁花似锦，绵延温润，少有红妆换翠叶的树种，不会似北方有枯叶凋零明显的季节，它们与峰峦紧密相依，从远处看分不清是树塑造了山之形，还是山养成了树之魂。在近处细看，则忍不住要赞叹大自然的丰沛：如何在方寸之间竟然包容那么多种的植被相生相伴！邓子敬用一枝细腻深情之笔，再现了植被与山峰海岸的“死与生与，天地并与”。而他笔下的大海，流云、清泉是动态的，衬着山的静穆。与北派山水四季盛颓转换的不同，他表达了南国不冬、四季常春、美丽优雅的南派山水，其画面的奔腾流淌如柴可夫斯基《如歌的行板》，充满激情，抒情又华丽。
　　顶光质感、空间延伸感以及画家内在所蕴含的艺术精神，让邓子敬的这十余幅直幅作品，展现出庄子所说的“弘大而辟，深闳而肆”，在颂扬万物昌盛、生生不息的岭南热带美好家园之际，作者表达着对美与仁统一的生命追寻。诚如托尔斯泰所指出的“艺术必须唤起各人之人格及对于各生物生命的敬畏、热爱之念。”
　　具有艺术素养的现代人，欣赏笔墨韵致仅是基础，我们真正要思考的是如何跟着作者的心境，在有限中看出无限性，由艺术的人生观去追寻艺术的宇宙观。

浪遏南海亦可染 2006年 180ⅹ96cm

泉出高峡踏海图 2020年 126ⅹ248cm

满目青山共海色 2020年 126ⅹ248cm

听涛 2013年 180ⅹ124cm

多姿的海湾 1999年 180ⅹ124cm

南海涛声 2004年 180ⅹ90cm

大浪淘沙 2002年 166ⅹ124cm

岩峻石叠海浩瀚 2005年 180ⅹ124cm

巍峨千古 2016年 180ⅹ96cm

磐石颂 2001年 180ⅹ124cm

峭岩海阔天一角 2009年 180ⅹ124cm

碧泼荡漾海之角 2005年 180ⅹ124cm

渔舸古韵耸入云 2006年 180ⅹ124cm

穿山越岭系列-时之隧 2019年 180ⅹ96cm

穿山越岭系列-天之路 2019年 180ⅹ96cm

海隅戏浪 2006年 180ⅹ124cm

西沙灵音 1998年 180ⅹ124cm

江峡清流汇大海 2004年 180ⅹ96cm

鼓浪屿 2012年 180ⅹ96cm

流泉溢碧海-四季绿岭南 2020年 240ⅹ124cm

醉美岛礁 2019年 180ⅹ96cm

西沙群海尽琳琅 1993年 96ⅹ180cm

雄锯东方 2010年 145ⅹ368cm

长崖秀碧海 2005年 180ⅹ124cm

海色飞花报春潮 2008年 180ⅹ124cm

泉出深谷伴涛声 2008年 180ⅹ124cm

春潮 1998年 180ⅹ124cm

海动潮起浪鼓击 2007年 124ⅹ180cm

雄奇独秀南海湾 2004年 180ⅹ96cm