<p> 艺术,是对苦难世界的一种伟大超越。就像春天,冰封的大地被自然之风唤醒,开满花朵,启示人间,也开启艺术之境。那些美丽动人的花朵是天地之间的补天之瓦,圆满着残缺的世间。</p><p> 艺术让僵硬的土地吐露出柔软与温暖。音乐。诗歌。舞蹈。绘画。绘画应该是最直接的一种表达,让人们隔着一张纸,一抹色彩,直接对望、透视世界。画家的深刻再现与个体表现让这个世界充满魅力。</p><p> 画家用他的颜色,超脱炎凉,禅静于世。画家用心画着内心的花,画着内心的禅境。</p><p> 田立也是如此。</p> <p> 他的画室名为“一和轩”。一和,天地和一。他每天在“一和轩”中画他的花。他几乎幽居其中,与世隔绝。那个画室是他的桃源。他在一个人的世界里,画着那些花。他远离了风景,却离风景最近。那里是他离艺术之源最近的地方。静则生慧。在离孤独最近的地方,他在画纸上画着最温暖的俗世。没有风雨与沧桑,是因为一切都已沉淀与淡静。一切都平静与安和。</p><p> 不是没有苦难,不是没有苍凉。但是,他的笔底静静开着花。挣脱世上的淤泥,超越艺境的秋潭,他的花悄悄开成人间的莲花。一丝永远的静气,来自东方的古风与矜持,来自传统的高贵与典雅,游走于他的画室。他就在这静气中洞悉画上乾坤的祥瑞启示,将一泓本性的和平温柔铺展于笔墨。他在三重景深的“一和轩”中,在重重墨色之中,寻找着他最和美静悦的花,最和美静悦的自己。</p> <p> 画室一层层深进去,也像层层绽放的莲花瓣,隐藏着深邃悠远的馨香。田立在馨香国里画花。他整个人都在画中,都在花中。他在艺术之国里获得安详静美的世界。</p><p> 拈花之境,一切不言。</p><p> 他的画室像开在湖畔的清幽花朵。像从古诗文中采来的轩室风韵,苍苍蒹葭,田田荷风,又有古典笔墨的诗风情雨,这些都氤氲一室,漫然逸然,渐渐凝成画中之气,凝成花气,画外画内和气丛生。</p> <p> 校园本是静逸荷塘,那个画室就是最美的莲花。一切都是自然天成。在一个最美的秋天,小轩醉迎人归。墨风静雨,从此珊珊。</p><p> 此间画花的人,不是林逋入了老园?不是高僧入了林深?</p><p> 画室是他画中之花的一重境。取古雅画室之幽沉静怡,得仙山美泉之隽秀高风。内有一杯茶,一幅画,一朵花,一个人。融融之气,悠然画图。</p> <p> 那个人就在画室最幽深处画花。两抹浓眉,眉梢垂绦,古风静气,皆在眉目之间。眼神锐利如锋,霸气横生,却亦温和如春,静怡如水。花之狂傲与柔艳皆展现于这样的眉目。霸道,任性,倔强,直率。但是,人真好。花也是人。花也真好。枝叶离披,槎桠横出,隐着孤清与霸气,花却温雅纯真,楚楚动人。雄风暖阳,宝剑瘦马,孤岛飞燕,荒原月光,都在一体。他将男儿的高远和静柔都赋予一枝花,将侠气和深情都赋予一枝花。他的人俊朗而美,花即是人,花蕴藉而美。</p><p> 艺术为人心之表。他的花即是他的心灵之象。画中花收纳了他所有的狂野与温情,动势如浩然风,静态如雨后兰。花开着君子气,叶铺展旷远心。人在花中。花在心中。他画出一个祥和的春。</p> <p> 他的人,是他画的花的二重境。所谓写意,也是写情。意来于境,情源于真。墨丛之花开在心性,深远于幽情。所以欲看懂田立的花,先要看懂他的人。他更有意识地走近文人画。文人画的抽象表达更是一种性情写真,画笔更接近心灵与自我,更独立和孤远。也更接近诗和音乐。</p><p> 他说:我的花渐渐让老百姓由看得懂到看不懂了。</p><p> 明白他这句话。他的笔墨更多地远离写实,转向更高的写意。他的花由满园春色走向一枝孤高。他渐渐远离群体抒发,开始寻觅独奏之音。他的花也由艳阳满天之境走向月下抒怀,满纸烂漫之中,静谧之思潜藏其间。</p> <p> 所以那花语纷繁之中有旷古的宁静,热闹后面是深沉的孤独。宁静世界才可观天地真相,透过这静的花,可以感受最温润深切的春天。那是远离动荡心性的祥瑞之象。他的极静之笔,写出无言之乾坤,大美于静默。</p> <p> 画之构图与色彩是花的三重境。</p><p> 田立画花,多烘云托月。他时常先画月,再写云。先立主题,再树笔架。他画牡丹,画牵牛,画藤花,多用此笔。先铺了花海,再勾勒边界。先入为主,开篇点题。在此基础上匠心布局,演绎韬略。他说:画画也像下棋。先走的一笔往往定了江山。他的画笔敢于从焦点开端,用他的话说,就是“一笔定乾坤”。然后点抹勾画,众星捧月,一切由中心出发,一切为了中心。这种“点睛画龙”之法需要魄力与勇气。他的花有种呼之欲出之势,应该源于这种重彩与首笔之力。</p><p> 较早时田立画人物。他的人物画传承古风,叙事性强,带入性强。他画花也借意于这种叙事性。特别是他的画面出现小鸟时,就更加叙事与抒情,画面的立体感与讲述感将观者轻易带入其中。你就与他的画,他的花一体了。你就走进他的花语与故事中。内外相和,没有了隔膜感,相融的天地,花中有人,人中有花。</p><p> 有时他也先画云,再画月。</p><p> 一段时间他先画牡丹的枝叶,最后画花朵。他试图以反叛之笔从自我范式中突围与反攻。他采取了一种卒章显志的构图方法。这种略有悬疑色彩的笔法让他的花有了不俗之格。那些花的压轴出场,让一幕戏剧引人入胜,精彩华章余音绕梁。他在这种尝试中出入,他的花有了矜持之象,千呼出深闺,琵琶犹抱。宛转弦音却至为动情,引一泓秋江水,明月无声。艺境升华于天地和弦,秋风水上。</p> <p> 他画花,亦喜浓墨重彩。一次我让同事看田老师画的风景,同事说:他画风景和别人不一样,他的色彩更浓重。</p><p> 他画花也是如此。他希望用浓墨接近花的深邃之境。他总希望画得深些,再深些。他的花有的放了一段时间,他再拿出来重墨涂抹。层叠间深,由简入繁,韬略和气象经历过时间的沉淀和组接,浑然于渐凝的花气,格调遂成,丘壑尽显。</p><p> 这是技艺的重章复叠,更是胸襟的默然写照。他的花在时间的大象里缓缓绽放,雍容之气来自从容淡定的技巧生发,和静待时光的坚忍耐性。</p> <p> 也许他无意中也在履行一种艺术真则:画花是花,到画花不是花,再到画花还是花。</p><p> 这中间是一个复杂艰苦的升华过程,也是艺术走向本真之路。田立老师有意识地让他的花返璞归真,他希望在技巧的枝头,让他的花最绚丽地绽放。为此他耗费巨大的心力涵养技巧之根脉,涵育技法之枝叶,在中气饱满贯通的艺术之枝,那些花开出心和气顺,花气汤汤的祥瑞之象。问渠那得清如许,为有源头活水来。他的花始终浸润在艺术的源头活水之中,所以才意气风发,鲜润蓬勃。</p> <p> 他说,平时所爱,饮酒画花。</p><p> 饮酒取醉意朦胧。画花亦取境相幽幽。意境,是他画花的第四重境。</p> <p> 像东坡爱肉与竹,田立爱酒与花。他的花有一种扶摇之逸,也有隐隐的酒意与醉姿,不可言说的神韵溢出墨外。这是超出象外的灵气。他的花有表情,有性格,也有风度。画笔画山,山有溪水云雾。画人,人有意态神情。田立画花,他的花活色生香,气韵生动。</p><p> 这源于他的取舍之功。舍得是天地智慧,绘画需要舍形取意,首先要敢于舍弃,惜墨如金。另外要懂得舍弃,沙里淘金。田立的花呈现一种大道至简的气魄,与他为人的勇毅和处事的斩截有关。从根本处说,是来自他阔达高迈的心胸。赏他的花,亦如饮酒,有一种酩酊。艺术至为醉人处,就在一抹意境。</p> <p> 他自己就流连酒意的虚实之中。他画花也重虚实。他为花留白,空山鸟语,远寺钟声。看他的花,心灵就被无言之声敲响,清泉幽出,深花晚唱。</p><p> 这样的意味出于他的清寂心怀,他只爱一杯酒。此外无所繁华。他的心净如明月,才能生发这样的唯美意境,他的花才能虽如锦斑斓却静意幽幽。不可想象污浊心性能成就清风明月之笔。田立心意素淡,清纯于世,他的花才能开至清雅之境,花气灼灼却尘埃不染。</p><p> 那些花之意是对人的一种召唤与提升,让芸芸之众挣脱生之淤泥,安详于一朵莲花。</p> <p> 他心地的本真与美善,成就他画中花的第五重境。</p><p> 田立纯真,善良,很多时候像小孩子。所以他的花离人很近,离人生很近,有种淳朴之气。他做人不会遮拦,清澈如水,甚至近于朴拙之境。他恪守传统,为人至孝。他的花也温暖素朴,可以带人走入乡间,深入土地。他粗犷硬朗的外形掩盖着内里的温暖与柔软。所以他的花狂放霸气之中,隐藏着悲悯于世的色彩。</p><p> 他的花中亦有纯真与美善。</p><p> 我深深懂得他的美,都静静开在花之心。</p> <p> 这让他的花拥有一种春阳般的祥瑞。这种祥瑞之气由他的生命内在生发,徐徐吐露在笔端,绽放于世上。这种瑞气让人安宁,让人欢悦。和他的花相对,就是与他的人相对,拈花不言,暗生欢喜。</p> <p> 他的梦想与追求也涵蕴在他的花香之中。</p><p> 他的花不是来自一个园圃。韵采多家,神聚名园。但他不是机械地插花供瓶,也不是生硬地移植栽种。他的画笔借其香,借其姿,借其色,借其韵,魂,却还是自己的。所以他敢于在遍撷百花后,独留一枝香。那香青出于群芳,而青于群芳。</p><p> 田立的花永远在开放的途中。我们遇见的,也许永远是未开至绝艳的花。所以他的理想就是我们的理想,他的追求就是我们的追求。他的花期待着最美的东风。他的花敢于向着极限而开,抵达的希望朦胧深切,这希望是一朵花最大的魅力与最深沉的呼唤。</p><p> 所以人们愿意循着他的花走,愿意被他的花带领,走向光明,走向梦想。花开之境,是极致的招引。蝶飞小圃,恋恋不归。</p><p> 他不肯停歇的笔,使他的花始终拥有绽放的气息,始终与人间一场场春风相和,岁月春花,永为相知。世界也是绽放着的花,一花一世界。这种探寻深合自然之道,变则永生。</p><p> 这是他画花的第六重境。花一直在开放的途程之中,相和天地。</p> <p> 如果说他的花还有第七重境,那就是明月清潭,知音静赏。姿容要遇见镜子,才成为姿容。花要有人赏阅,才能真正完成自己的存在。空山寂寞花,也许等于没有花。世相若不映于心,等于没有相。</p><p> 存在需要参照。</p><p> 他的花有知音吗?他有知音吗?</p><p> 为他的画,为他的花写了很多文章,大家以为我是他的知音。可是,我知道,他的知音只是他自己。</p><p> 他必须保持这种旷世的孤独与寂寞。他必须只能在一个人的世界里内观他的花。他的花才能走向极美。</p><p> 就像邱如白对冬皇说的:谁毁掉了梅兰芳的孤独,谁就毁掉了梅兰芳。</p><p> 我懂得这句话。</p><p> 谁也不能打破田立的孤独。</p><p> 他的花开在寂寞空山,那就那样开着。宁可他一人看花,看到忧伤。</p><p> 他的花重瓣叠蕊,芬芳深藏。画之含蓄,花之雅幽,人之静美,心之孤纯,都在最深处。</p><p> 谁都不可能完整地懂得田立。他的花开在孤绝之处,才能给世间带来最深的吸引。他的花只能为他自己所开。</p><p> 我希望他桀骜,他孤高。那是他的极美。我希望他的花高逸于世,独秀人间,那是花的尊严。</p><p> 艺术之葩本就是阳春白雪,曲高和寡。一个人月下吹笛,不是绝美人间?</p><p> 让他成为他。让他的花成为他的花。让我成为我。让我们成为我们。让世间,成为世间。这是艺术的大境,也是世间的大境。</p><p> 山不过来,我不过去。</p><p> 花自开。风自起。</p><p> 一切安和。</p>