<h1 style="text-align: center;">赏诗友文墨飘香之作有感</h1><h5 style="text-align: center;">赏评/潇湘夜语</h5><p class="ql-block" style="text-align: center;">诗友原作:望海潮·忆亲情</p><p class="ql-block" style="text-align: center;"><br></p><p class="ql-block">红莲凋敝,金英初放,蛩鸣递送秋寒。徒步踏游,苍茫陌野,云飘百里层峦。空谷雀声喧。正叶飞雾漫,萧瑟难言。路转溪桥,一腔愁绪起波澜。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">归来览阅书笺,忆温情几度,关爱千番。驰念未央,亲人已故,思来若梦如烟。轻渺逝长天。且掩藏苦痛,题赋诗篇。由任孤心,暗随鸿雁到家山。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> <b>赏评:</b>词作以秦词体创作,平仄完美!结构上采用上阕景下阕情,即景抒情的传统章法,词作脉络可鉴。从语言的整体方面看,遣词造句基本得体,是可以表情达意的,语言风格通俗流畅,用韵也颇为讲究,然有些词句还有精炼、修饰的必要,稍后再言。另、词作之内容还算饱满,给人以寥廓之景,哀婉之感,立意也清晰,表达了自我对亲人的怀念对家乡的思念之情!都说长调难琢,能写成这般也体现出词人之笔力!</p> <b>总结:</b>个人对此作之拙见有六点:其一、语言层面还有精炼之必要,如“蛩鸣递送秋寒”可精炼,“徒步踏游”可省略,“归来览阅书笺”也可省略,“且掩藏苦痛,题赋诗篇”可精炼,写景、追忆之内容也可扩展;其二、语言描述景致时,须给人以空间上的层次感,比如由上而下由远而近等;其三、所造之景须切合情感风格,凄景对悲情,美景对欢情,如起句“红莲凋敝”乃凄景,后者“金英初放”乃美景,这便不相衬了,金英指菊花,如“金英消瘦”那便协调的多!婉约词在追忆、叙梦时,可将情景描述的美好些,用以对比,而写实景时需要切合词作风格,写实写虚是有所不同的;其四、追忆亲情之笔触应细腻些,惟有将亲情刻画的厚重些,方能体现出亲情之美好,对其之难忘。其五、过片处理的不够紧密,有轻微裂缝,且看上阕结句“一腔愁绪起波澜。”这里已是抒情的表现,那么下阕之首句就不可拖滞,应以抒情之笔紧紧相承,如“他乡吊影年年”,这样便自然的多,随后再追忆、发感,也就顺理成章了。其六、《望海潮》词牌以柳词体为正体,该词牌偏豪放,适合写出游览胜,尽管秦体是一阕婉约词,但毕竟是少数,个见选择词牌务必要留意词牌特点。 另、前者我言造景得有空间上的层次感,得切合情感风格,为表达自我之拙见,且不计词牌特点,斗胆于此改一下您词作之上阕,别无他意,只是用以表述,请诗友一览:<br><b>云遮斜照,烟弥重岭,西风散发清寒。红藕色衰,金英瘦损,昏鸦枝上惊喧。落木满庭园。又晚秋时节,萧瑟难言。断雁声声,唤起幽苦锁眉川。<br>他乡吊影年年,忆.....</b> <h1 style="text-align: center;">赏诗友浪子叶放之作有感</h1><h5 style="text-align: center;">赏评/潇湘夜语</h5><div style="text-align: center;">诗友原作:贺新郎.秋怀</div>落日秋江晚。倚危楼、西风漫卷,望南飞雁。残叶潇潇芳华冷,花谢今朝失伴。辜负了、柔情千万。水色山寒人寂寞,薄衣单、梦断孤帆远。珍聚散,叹缘浅。<div><br>相思不改琉璃转。夜深沉、轻吟别离,世间难免。回首当年携欢处,难忍一湾泪眼。直欲把、银河填满。独伫幽栏愁肠尽,念如今、意乱心疲倦。才恨起、又寻遍。<br><br> <b>赏评:</b>“贺新郎”词牌,词调高昂,宜表达豪迈雄壮之英雄情怀。不宜写催妆喜庆怀人等内容。而叶放诗友之作正是追忆怀人类,尽管语言、内容层面有看点,然不合词牌特点,也就无从评说了!于此请叶放好友切记,填词时一定要留意词牌特点,否则会惹出风波。且说一个真实的故事,当年有位词人读罢他人之《寿楼春》,联想到自我之际遇,便提笔和了一首,由此惹出了不小的风波,不过那位词人还算有才,最终摆平了事端,还幸运了结识了一位佳人。说此故事并非鼓励叶放诗友去学习那位词人,不是每个人都会那么幸运,切记切记!夜语感念您一路相随一路支持,以下就常见的词牌特点与长调之创作章法谈些拙见,权作是交流吧!</div> <b> 拙见:</b>填词时,离不开词牌的选择,每一个词牌,都有自身的风格特点,其格调或豪放或婉约,我们需根据所要创作的内容而定。以下试列举一些常见词牌之格调特点---词调压抑凄紧类: 《河传》词调悲切; 《金人捧露盘》、《西吴曲》高亢凄清;《釵头凤》声情凄紧 ;《祝英台近》宛转凄抑;《剑器近》低徊掩抑; 《雨霖铃》缠绵哀怨;《摸鱼儿》苍凉郁勃;《菩萨蛮》紧促转低沉;《天仙子》伤春伤别,情急调苦;《蝶恋花》、《青玉案》多表达幽咽情调;《卜算子》婉曲哀怨而略带几分激切;《南乡子》适宜抒写缠绵低抑情调;《阮郎归》情急凄苦,凄婉欲绝;《生查子》比较谐婉、怨抑; 《一斛珠》婉转凄抑,不宜表达壮烈豪迈之感;《风入松》,《南乡子》轻柔婉转、掩抑低徊,适宜表达和婉情调;《忆旧游》、《扬州慢》、《高阳台》音调缠绵,适宜表达凄抑情调;《何满子》哀歌愤懑,宜作悲凉凄怨之哀曲;《寿楼春》凄音哀乐,抑郁悲哀,原是悼亡之作,宜寄托哀思。切不可用于祝寿。《千秋岁》凄凉幽怨、声情幽咽,宜表达悲伤感抑之情,绝不可用作祝寿喜庆之词。《凄凉犯》、《惜分飞》不宜用作祝贺。 词调缠绵婉转类:《洞仙歌》音节舒徐。《最高楼》轻松流美。《鹊桥仙》多用于男女相会。《一剪梅》、《采桑子》多属细腻轻扬的词调。《鹧鸪天》宜哀怨思慕、柔婉风丽之情。《暗香》、《疏影》音节和婉,宜咏花木。《木兰花慢》和谐婉转,宜写缠绵悱恻之情。《桃园忆故人》一般抒发情感,表现友情。《长相思》、《虞美人》、《喝火令》多写男女情爱,以声调助情得以双美。《满庭芳》、《凤凰台上忆吹箫》和谐婉约,轻柔婉转,宜表达缠绵情绪。《小重山》、《临江仙》、《定风流》、《蝶恋花》等词牌感情细腻,宜表现细腻婉约之情调。《忆江南》、《浣溪沙》、《浪淘沙》、《少年游》音节流丽谐婉,用来表达不同的思想感情。 <div><br> 词调豪迈激越类:《永遇乐》、《水龙吟》格调激越,适合表达凄壮郁勃之情;《好事近》宜表达激越不平之情;《兰陵王》宜抒发拗怒激越;《清平乐》宜抒发感情拗怒,亦可用于温婉。《南浦》调高昂愉悦,不宜表达凄凉离别之情。《破阵子》乃军乐,适合抒发激昂雄壮之感。《渔家傲》、《定风波》适合表达兀傲凄壮、爽朗襟怀之情调。 《沁园春》、《风流子》壮阔豪迈,显示宽宏器宇和雍容气度。《 念奴娇》多表达雄壮豪迈情感,不宜形容女性娇弱婉曲心态。《六州歌头》音调苍凉悲壮,适于表达慷慨悲壮的声情,多用于吊古兴亡之事。《贺新郎》调高昂,宜表达慷慨激昂、豪迈雄壮的英雄情感。不宜作催妆、喜庆、追忆怀人类内容。《更漏子》、《调笑令》、《憾庭秋》、《盐角儿》适宜表达激昂慷慨壮烈情感。《水调歌头》、《满江红》、《桂枝香》调子较高,感情激烈,声情俱壮,适宜于表达豪放、悲壮之情怀,不宜作婉约之情。 <br><br> 其他词牌的词调特点:《霓裳中序第一》音节闲雅。 《江神子》为祀神之乐,宜于庄严。 《六么》欢快爽利。《忆余杭》宜描写风景。《八声甘州》摇筋转骨,刚柔相济,最使人荡气回肠。</div> 另、我们在创作长调时,先得细审词谱,得留意句式,领格字,有无对仗,词牌特点是什么,词牌之风格是否适合我们所要写的内容。再者、长调篇幅长,创作容易,然写好却不易!有些人为显自我之能,提笔便长调,然细观其作之语言多有累赘,内容也颇为杂乱无章,殊不知创作长调是要有章法的。用白话形式来说:不论是多少字或几叠之长调,于创作前,我们得列个大纲,不妨将内容当故事来写,论写故事,故事之开端、发展、高潮、结尾这些过程是免不了的。我们得考虑到各个过程写什么情节,各过程之情节得连贯,内容应寄托着怎样的情感或揭示什么样的道理。<div><br> 用专业术语来讲,填词章法之核心体现在开端、过片,煞尾三个方面。论词之开端,常见的有造势、造景、造思三种章法。所谓开端造势,即起句直抒胸臆,道出词之主旨或总结词之内容,如柳三变之“望海潮”“东南形胜,三吴都会,钱塘自古繁华。”所谓开端造景,即先造出一个符合主题情感之景,再因景生情,借景叙事,引出词之主体,如伟人之《沁园春.雪》;所谓开端造思,即起句设问,而后以回答之形式引出主体内容,如东坡之《满庭芳》“三十三年,今谁存者?算只君与长江。”</div> <p class="ql-block"> 长调一般为上下两阕,也有三叠,如柳三变之《戚氏》,也有四叠,如吴文英之《莺啼序》,长调之过片尤如一桥,其有承上启下之功效,过片如处理不好,上下阕之间便会产生裂缝,从而令作品失去整体之感,论过片之章法,常见的有五种:其一为“笔断意连,上下紧衔。”此章法于第二期点评中以《沁园春.雪》为例分析过,不再赘述;其二为“笔意突变,对比明显”,如辛幼安之《水龙吟.过南剑双溪楼》其过片处尤为明显,乍一看觉得上下阕分明是写两件事,然细观之,方觉整阕词之意象、感情与气脉是连贯的;其三为“过片作桥,横贯今古”,如东坡之《念奴娇.赤壁怀古》,其上片结尾为今人之感,下阕写古人之功;其四为“由因到果,自然过渡”如秦少游之《满庭芳.山抹微云》,上片说因,下片道果,因为离别所以悲伤,所以感慨;其五为“上问下答,直接过渡”,如李孝光之《满江红》,上片尾句实为一问,而下片首句虽未直接作答,然下片内容实则就是在作答。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> 有关词之煞尾,先前曾几次说其至关重要,可以说其是全词之点睛之笔,不仅可收结全词,还可引人深思,更可留下余韵,煞尾之常见章法也有四种:其一为“词意虽尽,余韵无尽”,此章法于第二期点评时也用《沁园春.雪》为例分析过;其二为“词意皆尽,突出主旨”,如后主之《虞美人》,词作煞尾之前皆是愁,愁又有多少?恰似一江春水向东流;其三为“词意未尽,意更深邃。”如仲殊之《南歌子》,上片从空间落笔,表现出长时漂泊在外之感慨,下片以秋景衬托自我之哀愁,煞尾“记得年时沽酒那人家”,虽以景煞尾,然笔未尽,意也悠远;其四为“词尽意无尽,引人深思”,如柳三变之《雨铃霖》,词作上片刻画情人诀别之场景,抒发离情别绪,下片则想象别后生涯之凄楚情状。煞尾语浅情深,给人以无限怜惜、遐想。</p> <h1 style="text-align: center;">赏诗友陌上文心之作有感</h1><p class="ql-block" style="text-align: center;">赏评/潇湘夜语</p><p class="ql-block" style="text-align: center;">诗友原作:七绝/无题(新韵)</p><p class="ql-block" style="text-align: center;"><span style="font-size: 15px;">弱冠体壮无宏愿,花甲身衰志未残。</span></p><p class="ql-block" style="text-align: center;"><span style="font-size: 15px;">再借苍天一百岁,精研韵律九十年。</span></p><p class="ql-block" style="text-align: center;"><br></p><p class="ql-block"> <b>赏评:</b> 诗作之格律、结构皆合乎要求,语言层面虽易懂流畅,然转合两句总纠结于时间上,未出新意。从立意上而言,如果向天再借一百岁只为研究韵律,绝心可嘉目标稍小了些,伟大毛主席有词句云:世上无难事,只要肯登攀。我相信诗友研究韵律之决心,更相信凭您之治学态度必定会学有所成,您比夜语年长,赠您一章,顺祝您身体健康,百尺竿头更进一步!</p><p class="ql-block" style="text-align: center;"><span style="color: inherit;">七绝~志学</span></p><h5 style="text-align: center;"><span style="color: inherit;">浮生总恨学识浅,两鬓飞霜尚沈研。</span></h5><h5 style="text-align: center;"><span style="color: inherit;">但使苍冥增我寿,必临绝顶冠先贤。</span></h5><p class="ql-block"><br></p> <h1 style="text-align: center;">写在评后:</h1><p class="ql-block"> 有好友私下问我:赏评那么累,你获得了什么?主持话题你又能获得什么?你潇湘夜语坚持实话实说又能改变什么?于此,我想说:虚名当不得饭吃,虚誉当不得钱使,论虚名虚誉,潇湘夜语获奖证书也有好几本,我大可去争取更多的荣誉证书,何必这般费力,信与不信,个人真的不在乎那些!更从未想过要改变什么,我无那个能力,也懒得去搭理那些歪风邪气!我只是认为,人活于世,总得做点有意义的事,如果能为诗友们之作提点有用的拙见,如果能让更多的人喜欢古诗词,这也是一种快乐!</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> 也有人私信批评我不公,说我口中一再强调“实事求是”,绝不乱加精华,可暗地里还是给人加精了!于此,<b>夜语再次重申:截止目前,除了公告文、点评文之外,我未给任何文章加过精,有些精华是官方为完善话题功能所加的,毕竟话题需要推出去,官方行为也请大家理解,若谁之文为官方所加精,也只能说是幸运,不代表本人之观点!</b>也请大家放心,如夜语见到真正之佳作,我会为其作品加精的,并赠送其200朵鲜花以示鼓励!希望大家将好作品投入话题,于此致谢,我们下期再见,祝大家创作快乐!</p>