试学——花鸟（6）

糊图

《翠鸟时来集》

这是一幅写意花鸟画，描绘了莲花盛开的景色，一只翠鸟飞翔顾盼再池塘上方。

翠鸟寓意吉祥如意，莲花寓意高洁、典雅

1、用花墨色勾勒眼睛，中锋用笔，水分要少。勾勒嘴巴，注意前窄后宽，上宽下窄。

2、翠鸟的头部偏椭圆形，用三青和花青调和画出注意浓淡变化。身体用三青和花青调和，背部多出来半个头左右的比例，侧锋画出背部和打开的翅膀，注意虚实。

3、翅膀的飞羽用浓墨画出，有虚实变化和粗细变化，外面的羽毛比较长，内侧的羽毛比较短。尾部和身体虚交，避免太长。

4、爪子用硃磦色勾勒出，线条有转折变化，嘴巴和眼睛用淡硃磦染出。

5、莲花用钛白和曙红画出，注意浓淡变化，花瓣有大小高低胖瘦，内侧花蕊用藤黄加曙红画出，有大小变化。

6、莲叶用花青藤黄与三青调和，有浓淡变化。有大小与疏密的关系，前实后虚。叶脉用中等墨色中锋勾勒出。

7、蒲草注意中锋线条，可以结合兰叶的笔法，注意长短疏密与交错。

工具：墨汁、毛毡、笔洗、调色盘、兼毫毛笔大、中、小号兼毫、小红毛各一支

纸张：生宣卡纸45*32CM

颜料：藤黄、硃磦、花青、曙红、钛白、三青

《锦上添花》

1.画面描写了一个冬天凛冽的雪景，下方是一只鲜亮锦鸡，上方添加了花卉取锦上添花的寓意。

2.锦鸡在刻画的时候要注意它的羽色非常丰富，调和颜色的时候，头顶冠部用到了赭石，腹部和脖子用到了赭石加胭脂。背部的羽毛用到了三青三绿和藤黄。尾巴主要用到了赭石，短一些的尾巴羽毛用到了曙红。

3.要注意紧急身体比例要自然，头部是微微抬起的，眼神要传神一些。姿态要舒适自然而且精神饱满。

4.山茶花在刻画的时候要注意姿态变化，花瓣有一些方圆的笔触变化，中间的花蕊比较聚拢周围的叶片要注意大小颜色浓淡的对比关系。

5.下方的石头和土坡要注意线条有虚实相结合，注意石头体积感的塑造。适当结合皴染的笔触。

6.晕染背景色，花青加少许淡墨。颜色要统一平均。大多都是横向的笔触。这个颜色还要晕染一下石头的暗部。

7.用浓郁的钛白色提亮雪景，达到营造雪景的氛围。

工具:毛毡、笔洗、白瓷盘、墨汁、生宣画纸 毛笔：大中小号三只兼毫毛笔，一只小红毛勾线笔，纸张大小：生宣45*29cm

颜料：花青、藤黄、曙红、三青 、三绿，钛白、朱磦、胭脂

《入门唯觉一庭香》

1，水仙在绘画的时候，鳞茎球先用偏重的墨色勾画出轮廓，中锋行笔绘画出叶子，注意每一片叶子的大小对比，长短变化，用花青颜色照染叶子，花瓣绘画时，先绘画副花冠成酒杯形状，花瓣绘画时可以根据双勾梅花花瓣进行绘制出三片。（水仙花花瓣共六瓣）

2，石头先用淡墨绘画出大体轮廓，干笔皴擦补充结构，墨色先淡后在用重墨层层添加，注意石头上的留白，最后用重墨点上苔点。

3，花瓶在绘画的时候墨色淡一点，绘画成圆柱形状，调淡花青颜色，笔尖颜色偏重，笔肚颜色偏淡，大体点画出山的轮廓。

4，牡丹绘画时，先调整淡曙红颜色，添加钛白，钛白颜色多曙红颜色少，中锋行笔笔肚朝外，绘画出花蕊前部分的花瓣，注意花瓣与花瓣之间的颜色变化，运用偏重的演的区分每个花瓣的层次。运用重曙红颜色绘画外围花瓣。注意与淡花瓣之间的区分，形成明显的对比层次。藤黄加钛白点出花蕊

5，叶子绘画时，根据三叉九顶的生长关系进行绘画，每一顶可有三个笔触组合，墨色先调整笔肚淡墨，笔尖重墨，绘画叶子的过渡层次，注意大小叶之间的对比。

工具，兼毫毛笔大、中小各一支，勾线毛笔一支。35*45宣卡纸张。颜料：曙红、花青、藤黄、三绿、钛白。

《天寒红叶稀》答疑要点：

1、这是一幅描绘秋日景象的花鸟画作品，整幅画面的构图呈三角形构图；

2、画面中的主体绶带鸟，先用重墨勾勒出嘴眼部分，同等墨色线条有虚实勾勒出绶带的羽冠部分，继续用稍粗一些的线条表现鸟的头部，再表现出背部与尾部的羽毛，注意用笔的虚实变化，表现出羽毛的不同质感；

3、调少许赭墨色铺写鸟背部与胸部的毛色，头部用中等偏重的墨色为羽毛颜色打底；

4、钛白色点画背部的羽毛，有大有小表现出藏露关系，头部用酞青蓝加三青提点亮色，注意颜色的自然过渡，同样的颜色画出尾部的斑点，嘴眼处用赭墨色染出，额部用曙红色提点，腿部用曙红色勾勒出来即可；

5、用赭墨色穿写枝干，注意枝干穿插的空间和粗细变化，侧锋铺写红叶，用藤黄加曙红色画出颜色变化，可适当添加赭石，表现出疏密藏露关系即可；

6、颜色：曙红、藤黄、钛白、酞青蓝、三青、赭石，毛笔：小红毛勾线一支、中号兼毫两支、大号兼毫两支，38cm*38cm半生熟宣卡

《忠犬八公》：

1.花鸟画自古就有表现动物的作品，画面表现的并非单纯物像，而是作者的情感表达。画面中表现的是“期待”和“坚持”。

2.小号狼毫毛笔中锋画出小狗的眼睛外轮廓及眼球，行笔要流畅，眼球层次要分明，有留白，少水，精致刻画。

3.重墨画出鼻头，顺势用散锋画出鼻头、眼睛附近的毛发。

4.耳朵宽大，线条流畅同样是散锋，分清浓淡，多层次变化。

5.前腿粗壮有力，多留白。身体有皮肤折痕，用稍重墨色散锋仔细塑造。后背毛发塑造松散，行笔放松。

6.淡赭石晕染眼睛周边、耳朵、头部、脖颈、后背，前腿稍染。

7.身体下面的砖面用淡墨侧锋晕染，花青+藤黄调色画出左侧点缀的叶片。

工具材料:小号狼毫毛笔、中号兼毫毛笔，33*45半生半熟卡纸或宣纸，墨汁，国画颜料（赭石、花青、藤黄）

　　《桃花春色》

此幅作品描绘的是一幅春天的景色，桃花寓意长寿，桃李满天下，燕子寓意吉祥好运。

1、赭石色加墨色画出枝干，区分干湿浓淡的变化，注意粗细的过度，转折之处有方笔，粗枝中侧锋结合，细枝中锋用笔。

2、花瓣用钛白加曙红，五个花瓣，注意浓淡变化，花瓣顶端偏尖，注意疏密的变化。

3、花蕊用曙红加淡墨中锋勾勒，注意虚实长短的变化。

4、叶片三五成组，有长短，粗细浓淡，调和藤黄与花青，有些叶片笔尖可以加曙红，中锋画出。叶脉中锋勾勒一条主叶脉。

5、两只动态的燕子，头部背部用浓墨与重墨结合画出，注意水分的控制，飞羽与尾羽的用笔注意虚实，下笔要果断一些，上面的燕子的飞羽可以稍微淡一些。颈部用淡硃磦带出。

工具：墨汁、毛毡、笔洗、调色盘、兼毫毛笔大号两支，中号兼毫、小红毛各一支

纸张：生宣卡纸25*45CM

颜料：藤黄、花青、曙红、钛白、赭石、硃磦

《凌波仙子玉露香》

1、这是一幅写意画，描绘的是水仙花；

2、画罐子和台子时用笔要有提按，墨色表现要丰富，罐子用赭墨勾勒，罐身辅以少量皴擦凸显质感。台子用墨色勾勒，侧面辅以少量皴擦，适当凸显体积感；

3、用浓墨画水仙叶子，用笔要实起虚收，赭石染叶尖，三绿或调入少许三青染叶身，底部稍留白，叶子要有粗细长短浓淡之分，注意彼此间的遮挡和穿插。花序轴用淡绿色染，花瓣有六瓣，三前三后，以用笔要有虚实，以淡青色洪染，以衬托白色花瓣。中心副花冠似碗，用赭石调藤黄染色，中心花蕊以浓赭石点出；

工具：墨汁、毛毡、笔洗、白瓷盘、小红毛、中号狼毫笔、小中大号兼毫笔各一支，圆形生宣卡（直径33㎝），赭石、藤黄、三绿

《实景写生-兀鹫》

1.小号狼毫毛笔中锋画出兀鹫的嘴巴和头部，喙部染墨色，面颊下半部分用散锋丝毛画法丰富质感。

2.兀鹫的背部高高隆起，要表现出画面张力。羽毛用中号兼毫毛笔层层画出即可。

3.翅膀部分先用中锋墨色画出边缘线，再用重墨画出翅膀末端的长羽，靠近身体部分渐变淡。

4.尾巴末端用重墨画出，左侧腋下用重墨表现，加强兀鹫体积感。

5.爪子先用干笔淡墨单勾画出轮廓线，再用重墨画出鹰爪结构，爪尖锐利。

6.身体羽毛用赭石+藤黄染色，脖颈后侧用淡朱砂色晕染。

7.后背景是珠穆朗玛峰，先用淡花青晕染，注意留白。再用稍重一些的花青点缀山顶部，调整画面。

工具材料：小号狼毫毛笔、中号兼毫毛笔、45*45正方形生宣卡纸，墨汁，国画颜料（赭石、花青、藤黄、朱砂、钛白）

《山园小梅》

1、这幅作品描绘的是伯劳鸟和梅花竹子；

2、伯劳鸟的姿态是呈向上的趋势，注意整体的头身比头与身大概1:1比例，嘴到眼和整个头长的比例的关系是1:3，先用重墨表现出眼嘴和羽毛部分，头部用朱磦调赭石，背部用三青调花青；

3、梅花枝干用重墨呈现，注意转折变化和粗细变化，明确主辅关系，花头用中等偏淡墨色呈现，花瓣勾勒时有一些粗细变化呈现花瓣的翻转；

4、重墨点苔，三青色衬托，淡赭石色渲染花头颜色；

5、竹叶用藤黄加花青调少许三青色画竹叶，竹叶有分字、介字、个字之分，注意前后交搭时颜色的层次变化；

6、颜色：藤黄、花青、赭石、朱磦、三青、钛白，大、小号兼毫各两支，小红毛一只，34cm*40cm半生熟宣卡

《醉看红梅霜雪后》

1.枝干在画的时候要中锋，用笔调墨的时候，先调淡墨，笔尖可以补充一点浓墨，老干在画的时候，用笔可以多一些顿挫的变化，要注意顶部雪景的留白，

2.也要注意一下枝干的粗细过度，小枝在用笔的时候可以挺拔有力一些，相互穿插注意遮挡

3.花头可以用朱砂加曙红色，用笔藏锋去画，逆锋起笔，花瓣比较圆润，五出要注意大小浓淡的变化，姿态要丰富一些，有正有侧，浓淡叠加，

4.花蕊和花托的部分可以用胭脂色，花丝要长短不一，花托可以肥厚一些

5.背景色可以用花青，为了不留水印，可以先铺一层清水，雪景可以在距离枝干、花瓣的顶部，稍远一些的地方开始着手染色，留白部分为积雪，整体的话从画面物体中心开始向外染花青色，逐渐过渡，

生宣尺寸33*46 兼毫毛笔中号，兼毫毛笔小号，兼毫毛笔大号 颜料：花青，朱砂，曙红，胭脂

《红冠高戴步威风》

1.中锋用笔画出鸡的眼睛，方中带圆。画嘴巴注意线条的虚实变化，嘴巴为上嘴宽下嘴窄。

曙红加藤黄画出鸡冠和胡，注意鸡冠的宽窄变化，和参差不齐的形态。

2.淡墨画出公鸡的颈部，线条要更加蓬松表达出羽毛的感觉。线与线之间可以稍有交错。

3.前胸的墨色稍微偏重一些，背部的羽毛可以先用淡墨打底，然后用用赭石，三青，三绿绘画。

4.尾巴整体墨色偏重，里面可以有浓淡干湿的层次变化，要注意到尾巴的长短交错。

5.鸡的腿部大概在身体中间添加，重心位置要找好

6.叶片用藤黄加花青调出，注意叶片的宽窄层次。藤蔓中锋用笔画出

7.最后用淡绿色画出草地，公鸡下方的草地可以密集一些，旁边逐渐变疏朗

使用工具：大中小号兼

毫毛笔，勾线笔，

颜料：曙红，藤黄，花青，赭石，和三青，三绿

纸张：大小30×40生宣纸

《花好月圆》

1、这幅作品描绘的是芍药和兰花；

2、芍药花瓣呈浅杯状，花瓣大概在5-13瓣，有裂口，用笔时要灵活，颜色可以选择钛白调曙红，注意笔尖笔肚层次呈现出颜色变化，花蕊由钛白加藤黄，稍厚重一些，表现一些提按；

3、叶片部分主要颜色由藤黄调花青，可以在淡色部分调少许三青，深色部分调少许淡墨，注意叶片的翻转特点呈现；

4、兰花颜色可以用钛白调少许汁绿加三青，通过提按表现出颜色变化，花心由曙红色点出；

5、花茎可以用汁绿，笔尖上少许点一些曙红即可；

6、颜色：藤黄、花青、三青、钛白、曙红，大号兼毫两支，中号兼毫一支，小红毛一支，38cm*38cm半生熟内圆宣卡

《涉江采芙蓉》

1.花头在画的时候用曙红色，笔肚是浅色，笔尖补充重色，用笔要大小相间，靠近花蕊的内层花瓣，笔触小一点，颜色稍重，靠近外围的笔触大一些，颜色偏淡

2.花脉可以用钛白色勾勒，线条不要太直，注意粗细变化，要有向心性，

3.花蕊可以用藤黄色点画，水不要太多，注意聚散关系

4.叶片用的是花青和藤黄色，笔尖补充花青，叶片要注意遮挡关系，前后也要有浓淡变化，叶脉用墨色勾勒，线条要有自然的弧度，

5.花苞用绿色勾画，后方用浅色画叶片衬托空间

6.小鱼用中等墨色，水不要太多，简单概括轮廓即可

生宣尺寸33*46 兼毫毛笔中号，兼毫毛笔小号，兼毫毛笔大号 颜料，花青，曙红，藤黄，钛白

《春意闹》

1、整幅作品重点展现春日桃花开放引来蝴蝶翩翩的效果；

2、枝干的姿态呈倒c字形，注意枝干的粗细变化，可以用赭石调少许淡墨勾勒，再以中等墨色复勾轮廓，呈现出苍劲有力的质感；

3、花头可以用钛白调少许曙红，以点的形式表现，花瓣没有具体数量，造型可以有粗细变化，花蕊用曙红调淡墨勾勒出来；

4、叶片部分通过提按变化呈现，用藤黄调花青画叶片，笔尖可以适当调少许曙红或赭石，呈现出不同的颜色效果，叶片成簇生长，长短粗细都可以有一些变化；

5、蝴蝶先以中等墨色勾勒出翅膀造型，然后用藤黄加少许赭石画出颜色变化；

6、颜色：钛白、赭石、曙红、花青、藤黄，大号兼毫两支，小红毛一支，38cm*38cm半生熟宣卡

《过了腊八就是年》

1、于画面左下角起笔开始画筷子，注意中锋行笔，以墨色塑造，注意不要画得过于笔直或过于不直。画碗、盘子、勺子，注意基本的造型、比例、透视即可，也不必过于拘谨和精致，都是用淡花青染色。碗中的腊八粥要注意颜色的晕染过渡要自然，里面的红枣等粮食谷物的塑造要不拘泥于细节，意到即可；

2、腊八粥左后方是腊八豆腐，放在餐盒中，腊八豆腐是用赭石调少许藤黄和三绿以及淡淡的花青调和，染色要自然灵活丰富，餐盒是用淡淡的紫色（花青＋曙红）晕染。腊八粥右后方是大的缸子，里面是腊八蒜，翡翠碧玉、晶莹剃透，用三绿和花青以及藤黄灵活调配染色，缸身用赭墨染色，红纸用曙红和赭石调配，上书行书“福”字；

3、最后面的是一个淡赭石色陶缸，里边有折枝梅花。注意梅花枝干粗细的过度要自然，穿插遮挡与组织要注意疏密有致，枝干的塑造要运用好笔墨的虚实及浓淡干湿的灵活变化。梅花要有姿态大小及颜色的区别，整体的布局要有疏密对比。梅花以墨笔勾勒为主，主要有红梅和白梅。在染色的时候，白梅主要在下部，以黄绿色晕染。红梅主要以曙红调赭石色罩染，颜色不要过于均匀。落款：庚子冬月三石写；

工具：墨汁、毛毡、笔洗、白瓷盘、小红毛、中号狼毫笔、小中大号兼毫笔各一支，生宣或半生熟宣纸（45㎝×33㎝）、曙红、胭脂、赭石、藤黄、花青、三绿

《草间偷活》

1.藤黄+花青调出鸢尾花叶片的颜色，行笔要果断流畅，一气呵成。叶片有浓淡变化，中间的叶片宽一些，颜色重，两边的辅叶片略窄也更短。

2.叶片半干后用小号狼毫毛笔调重墨，勾出叶片中间的筋线，只勾中间的长叶即可，两侧辅叶不勾筋线，突出虚实变化。

3.鸢尾花用中号兼毫毛笔调钛白色+酞青蓝，调出花瓣颜色，中锋落笔后下压，转笔画出花瓣。顶部花瓣色重且小，周围花瓣色淡且大。还可以在花瓣颜色中加入曙红色，使每片朵花头都有微妙的颜色变化。

4.花瓣画完后待半干，用不加水的酞青蓝勾出花瓣纹路。藤黄大点和钛白小点画出花蕊。

5.枝干用淡赭石中锋勾勒，同叶片一样，也要一气呵成。

6.草间深藏着一只螳螂，小号狼毫毛笔调赭石+淡墨，先画头再画胸腹，肢节转折要果断，最后用重墨勾勒翅膀纹路和触须。

7.蝴蝶先调重墨勾勒头部和胸腹，再用淡墨+淡赭石调色画翅膀，最后用藤黄和三青色点画出斑纹。

工具材料：小号狼毫毛笔、中号兼毫毛笔、33*45长方形生宣卡纸、墨汁、国画颜料（赭石、花青、藤黄、曙红、钛菁蓝、三青、钛白）

《一尾长虹》

1.曙红+酞青蓝+钛白，调出紫藤花瓣的颜色，中号兼毫毛笔中锋落笔下压，然后向下行笔画出较为宽大的花瓣，注意颜色变化。

2.紫藤花下半部分的花瓣比较小，颜色较重，用曙红+酞青蓝色调出，每片花瓣由花枝相连。

3.紫藤的枝干用中号兼毫毛笔干笔画出，行笔要注意干脆流畅，墨色要有浓淡变化，线条要有粗细变化。

4.画叶片先用小号狼毫毛笔画出叶片主枝，叶片调汁绿色（藤黄+花青），中号兼毫毛笔画叶片，实起虚收。

5.小号狼毫毛笔调重墨画出绶带鸟的喙部、眼睛、瞳孔、爪。

6.淡硃磦色，毛笔散锋画出羽毛的质感，要精致刻画。

7.再用硃磦+曙红调色，画出顶羽、翅膀和长尾，长尾要实起虚收，尽量一气呵成。

工具材料：小号狼毫毛笔、中号兼毫毛笔，33*45生宣纸或半生半熟宣纸，国画颜料：曙红、硃磦、酞青蓝、花青、藤黄、钛白。

《林塘秋晚》

1、这幅作品描绘的秋日芙蓉花的造型，配上翠鸟和垂落的苇草，是一幅林塘秋晚的场景；

2、芙蓉花头用朱砂调曙红画花瓣，注意区分层次变化，花心较重，外边缘处较淡，脉络用曙红色勾勒出粗细变化，钛白调藤黄点花心；

3、叶片用藤黄调花青色铺写，然后用三青调酞青蓝撞色，呈现出颜色变化；

4、小翠鸟先用重墨画出眼嘴以及眼部斑点，然后用酞青蓝调三青画头背部羽毛，朱砂调藤黄加少许曙红画胸腹部羽毛，爪用曙红加淡墨呈现；

5、苇草部分用赭石加少许淡墨或汁绿，一笔写出，注意提按穿插的关系；

6、颜色：曙红、藤黄、赭石、花青、三青、酞青蓝、钛白，大号、小号兼毫各两支，小红毛一支，34cm*46cm半生熟宣卡

《荷塘过雨便秋声》

1.绘画荷叶的时候，可以根据金钟的形状进行构图，先绘画上部分叶子（赭石（多）加淡墨（少）），荷叶尖部运用偏重的墨色绘出，注意颜色的过渡效果，笔尖重，笔肚淡。

2.荷花花苞成为椭圆形状，运用曙红颜色点画出，注意颜色的过渡效果。莲蓬在进行绘画时，注意整体的形状偏向于圆锥形，运用双勾的方法绘画出整个莲蓬子的一半即可，笔尖运用偏重的墨色绘画出整体的形状，干笔触淡墨稍微皴擦结构。绘画出几组蒲草进行点缀画面，可运用兰叶的方法表现。

3.翠鸟在绘画的时候先进行，身体的绘画，容易掌握本身的姿态。注意飞羽与尾巴的表现，运用重墨画出，与身体的颜色形成对比，嘴巴可以适当的绘画的偏长一点，展现其特点。

1、工具：大、中、小号兼毫毛笔各一支，，生宣卡纸33*45cm。颜色：花青、藤黄、曙红、三绿、赭石

《富贵长寿》

1、于画面左侧画桃子果实等主体物，画时应注意果实的大小及掩映关系，叶子要有浓淡疏密对比，画藤筐时，要注意墨色浓淡干湿的灵活变化，要具有一定的形体感和质感，整体的造型要简练概括；

2、桃子红色部位为曙红和胭脂，中间色是赭石和三绿，浅色为清水无色。桃叶是花青为主，藤黄为辅，笔尖稍蘸墨色；

3、旁边枝干的穿插要极为简练，不必过于突出，近处的桃子要着重刻画，注意整体画面的空间感和层次感。落款：庚子秋月三石写；

工具：墨汁、毛毡、笔洗、白瓷盘、小号及中号狼毫笔、小中大号兼毫笔各一支，圆形内麻外白生宣卡（直径33㎝）、曙红、胭脂、赭石、藤黄、花青、三绿