爷爷潘伯英1924年起在上海美术专门学校(上海美专)、上海新华艺术专科学校(新华艺专)教授音乐,除此之外,还有一个爱好就是绘画。虽然他的造诣主要在音乐,但长期任教于艺术学院的经历使他也擅长国画,尤其是擅长画工笔动物,其中又以画猫为一绝。他大多和汪亚尘合作画作,都是他画动物,汪亚尘补景。他和汪亚尘合作的耄耋图(猫和蝶),其深厚的艺术造诣和独特的绘画风格、中西贯通的绘画手法蜚声画坛。<br><br>1937年11月新华艺专遭受日军焚毁,损失惨重。面对学校被毁、办学每况愈下,经济难以为继,爷爷痛心疾首、夜不成眠。学校被迫停办后一段时间,爷爷依靠绘画售画补贴家用。之前他从不出售自己的绘画作品,与同事汪亚尘先生、丰子恺先生交流绘画技艺,合作作画,仅仅是一种爱好和消遣。<br><br>据《汪亚尘荣君立年鉴合编》记载,1940年新华艺专连续在上海大新公司举办名人书画展,爷爷潘伯英也是主要参与者。1940年9月21日中国画会第九届画展在大新公司四楼展厅举行,当时虽然国难当头,出品者仍有90余人,有记载的70余位按照当时笔画排列如下: <div>款识:学端弟正画 一九七二年潘伯英 20×22cm<br>钤印:伯英<br></div><div><br></div>爷爷在民国时曾出版过《工笔动物画集》,和汪亚尘合编过《汪亚尘潘伯英书画合集》,另据上海新华艺术专科学校老人们回忆,爷爷和汪亚尘等人还以“六君子画展“名义在大新公司举办过画展,当时大公报作了报道。 <div>富贵耄耋 潘伯英画猫 亚尘补图并题 101.5×49.5cm<br>钤印:潘伯英印、亚尘书画之记<br></div><div><br></div>小时候我只知道爷爷是画猫的,文革前时爷爷家的墙上挂满着爷爷画的猫,各式各样的姿态,非常可爱。爷爷画猫像是刺绣,是一笔一笔画的,非常耗时。后来爷爷岁数大,画不动了,所以后几年我就没有再看到爷爷画过猫。<br><br>国画界一直有一种说法,徐悲鸿专长画马,活龙活现堪称一绝;齐白石则是画虾、画鱼蟹堪称无敌;汪亚尘画金鱼,是“中国第一金鱼笔”;而爷爷潘伯英则擅长画猫,是同行认可的“画猫一绝”。<br><br>爷爷画的猫用笔精细,线条勾画讲究层次,紧紧抓住猫的造型与色彩两大要素,结合应用素描和油画手法表现出猫的不同形态、甚至于猫的不同表情。在他中年时期创作的作品中,可以看到他考虑用光的效果来突出主体对象的立体感,这和国画表现形式有很大的差别。他选择专攻画猫,而猫的浓浓毛色,正好将他的绘画长处体现了出来。<br><br>爷爷猫画作品的特点是,造型各异、层次丰富、立体感强,色彩细腻,具有明显的西画特点。他擅长应用写实主义经典手法作画,画面的层次变化更多的是通过素描关系来体现,力图表现光的色彩变化,我也看了其他名人画的猫,和我爷爷的作品完全不一样。比如这幅《富贵耄耋图》(见上图)中的猫,脸部就应用了这种技巧,表现了猫在光线下的色彩变化。<br><br>爷爷是学音乐的,熟悉西洋艺术,因此在他的画作中也多多少少受到西方绘画写实派的影响。写实派要求画家对对象、光源、环境、视点进行四固定,对景物以求严格按照物理、光学原理再现三维客观物体。写实派画家的功夫都用在眼睛所能看到的物体和环境体现的光影上,不会增加个人的意念和想象。所以,爷爷所有的画作基本上是眼睛所能看到的物像。爷爷所画的猫,他都在力图保持物象的三维客观空间。<br><br>中国画是不采用三维空间用光的,主张眼到,心到、意到,意中有象,象中有意,天人合一,天马行空。中国画面对客观物象时,经过与审美主体交融后,变成一种精神状态的物化方式,而不再拘泥于客观真实的度量标准。在作画时,意在笔先,形在意中,是求之于象内、着眼于象外。简单地说就是主观在先客观随后。<br><br>于是爷爷这种基于素描基础的彩色画作,与以泼墨手法构图的中国画嵌合,就形成了巨大的反差。如何使意象特性的中国画与写实特性的绘画相结合,爷爷与汪亚尘先生另辟蹊径,构图时巧妙地用虚实结合的方法,先实后虚,先画动物,然后再根据动物的姿态,补景补画,巧妙的把两种作画风格融汇一体。<br><br>爷爷与汪亚尘先生既是同事,也是好友。他俩联合画作《富贵耄耋图》(见上图),栩栩如生的猫和蝶,虚幻抽象的花草禾木,镶嵌入画,可以说是珠联璧合,是经典写实与墨线意象的完美结合。 款识:化佛仁者六秩寿,甲申春仲,伯英 34×34cm<br>钤印:潘伯英 款识:潘伯英画蜂,云隐居士补葡萄于云隐楼。27×30.5cm<br>钤印:潘、云隐楼 虫草<br>款识:潘伯英画虫。云隐居士亚尘补图。100×33cm<br>钤印:汪亚尘书画印信(朱)伯英(白) 款识:潘伯英画猫,云隐居士亚尘补图。<br>钤印:伯英(白);汪(朱) 款识:梦渔道兄雅正,伯英画猫,亚尘补图 32×97cm<br>钤印:伯英 汪亚尘书画记 柳荫马趣 立轴 101×49cm<br>潘伯英画马 亚尘补画并题 野塘清趣 潘伯英画蜻蜓与蝶 云隐居士补景 1940年作 66×32cm 款识:<div>一、莲塘清趣。渭臣先生雅正。庚辰春,云隐居士亚尘写于静斋。<br>二、伯英补蜻蜓。69×31cm<br>印鉴:汪亚尘、云隐楼、亚尘书画、潘 庚辰 (1940)</div> 题识:潘伯英画马,云隐居士补图并题于沪西长兴庐。64×33cm<br>钤印:伯英 款识:詠春先生雅属,辛巳仲夏潘伯英画蜻蜓,云隐居士亚尘补柳。139×24cm<br>钤印:伯英(白)汪(朱)云隐楼(朱)<br>潘伯英画蜻蜓 云隐居士亚尘补柳 1941年作 双马图 立轴 144×38cm<br>款识:浅渚无人渡,临流自在嘶。廉方先生雅正潘伯英画云隐居士题。<br>钤印:潘伯英(白)、云隐楼主(朱) 款识:蝉鸣在树枝。伯英写虫,云隐居士补柳。71×33cm<br>印鉴:汪亚尘书画记(朱文) 潘伯英(朱文) 丛草飞蝶 镜心 26×32cm<br>款识:阴晴无定落花风,细草如烟蝶一丛。绝似吴王教歌舞,翠裙红袖馆娃宫。伯英。<br>钤印:潘伯英 款识:壬午长夏,潘伯英画蝶,亚尘补景。140×34cm<br>钤印:伯英(白)汪亚尘书画记(朱)云隐 楼(朱)1942年 题识:周南泳宣子,贞观书不灾。吉祥在人事,和气即春台。黄君素诗,伯英画虫,亚尘补成。华甫先生雅属,壬午春亚尘又题。<br>钤印:伯英、云隐楼、汪亚尘、云隐楼 1942年 汪亚尘 潘伯英 莲塘清趣图 63×26cm 题识:舞风。潘伯英画蜻蜓,亚尘补图于长兴庐。102×42cm<br>钤印:伯英、云隐楼主 潘伯英等 骏马图 四屏 101×48cm×4