<p class="ql-block">个人简介:</p><p class="ql-block"> 殷艷東,1960年出生于吉林, 现居海南 ,满族,亦名成砚 九杨夫人 天曦,斋号 银鹰巢 海韵書屋,1985届中国書畫大学毕业 ,中国邵派牡丹传人,国家八级画师,国家一级美术师 专攻山水 写意牡丹,山水作品在2008年被收入《骄傲中国.书画名家典藏》,并于2008年获奥运書畫名家金质奖章。</p><p class="ql-block">山水画师承北华大学贲守智教授 辽宁鲁美孙恩同教授。</p><p class="ql-block">牡丹作品被国家及个人多处使用和收藏。</p><p class="ql-block">现为吉林美协会员,</p><p class="ql-block">北方文史研究院副秘书长,</p><p class="ql-block">北京东方書畫院会员,</p><p class="ql-block">世界华人艺术联合会会员,</p><p class="ql-block"> 中华诗词学会、</p><p class="ql-block">吉林省诗词学会、</p><p class="ql-block">吉林市诗词学会会员。</p><p class="ql-block">吉林市雪柳诗社会员,</p><p class="ql-block">吉林市诗人委员会理事。</p><p class="ql-block">诗词散见省内刊物杂志。</p> <p class="ql-block">吉林市《江城日报》原总编 记者常青:</p><p class="ql-block">牡丹神韵,山水旖旎。海岸徜徉,亲情相依。丹青点染,诗赋写意。咫尺之遥,唇齿相依。[强][强][强]</p> <p class="ql-block">郭宝泉書对联 马徳儒書横幅 </p> <p class="ql-block">1985年跟随鲁美孫恩同教授学习山水畫</p> <p class="ql-block">2006年跟随吉林市北华大学賁守智老师学习山水畫</p> <p class="ql-block">長白神韵</p> <p class="ql-block">这些長白山瑞雪图是2006年 在吉林市教育学院畫班时畫的 每一幅都留下了贲守智老师珍贵的筆迹 每畫一幅畫 老师都耐心的指导 动笔整理 老师诲人不倦的高尚品德 让我没齿难忘。</p><p class="ql-block">2005年 随着下岗大军一起 我们离开了工作了几十年的岗位 如同断了奶的娃 自谋生路 起初我很开心 终于自由了 可是 有两个孩子在读初高中 需要供给啊 </p><p class="ql-block">我开始走市场 找门路 几次尝试都没有着路 这时临近学校老师把孩子送到我家 进門就说“姐 这孩子就交给你了 每天放学就来跟你学书法”</p><p class="ql-block">其实我的書法没有正规的学过 只是自幼爱好 老辈留下来的書 闲暇时间自己看書学写 这些年在班上 代管宣传工作 经常出畫廊报 加之在中國書畫函授大学学了几年 远近闻名的说我是个什么CN 真的不敢当啊。</p><p class="ql-block">不过现在倒是可以带孩子学書法 绘画 一是有时间 二是可以补贴家用 后来通过朋友介绍 来到教育学院继续学习 。</p> <p class="ql-block">只知逐胜忽忘寒,小立春风夕照间。</p><p class="ql-block">最爱东山晴后雪,软红光里涌银山。</p><p class="ql-block">__杨万里</p><p class="ql-block">贲守智老师的山水畫 很讲究构图方式 畫面浑厚 山石树木具有北方特色 尤其是雪景 雪层有厚度 层次分明 技法独特 老师总是毫不保留的耐心讲解 反复示范 有幸受教 实为难得 没齿不忘 。</p> <p class="ql-block">松花江冬韵</p><p class="ql-block">松花江是中国七大河之一,黑龙江在中国境内的最大支流。松花江在隋代称难河,唐代称那水,辽金两代称鸭子河、混同江,清代称混同江、松花江。松花江流经吉林、黑龙江两省;流域面积55.72万平方公里,涵盖东北四省区黑龙江、吉林、辽宁、内蒙古;年径流量762亿立方米。</p><p class="ql-block">松花江流经吉林市区 冬春季节 早晨 江面常常薄雾缥缈如柔纱 两岸楼臺树影在雾霾中 如海市蜃楼一般 有一群群野鸭不时飞过 甚是美丽 。</p> <p class="ql-block">福虎图</p> <p class="ql-block">摩崖石刻的春天</p><p class="ql-block">摩崖石刻位于吉林省吉林市东南15公里阿什哈达屯松花江北岸山上,有两处摩崖石刻。据考证,此处摩崖石刻是迄今为止吉林省内发现的唯 一明代摩崖石刻,它是研究明代经略东北的重要历史遗迹,1961年,被吉林省人民政府列为重点文物保护单位。</p> <p class="ql-block">仿少梅筆意《梅花書屋》</p> <p class="ql-block">这本是六年前的一幅六尺费畫 其中也花费了许多时日 因此一直不舍 近日翻阅畫稿 再次觀看审视 略微做一下笔墨调整 亦可出示玩赏</p> <p class="ql-block">黄山松 2023 04</p> <p class="ql-block">庐山飛瀑 2023 04</p><p class="ql-block">青山欲共高人语 联翩万马来无数</p><p class="ql-block">__辛弃疾</p> <p class="ql-block">桃花谷 2023 03</p> <p class="ql-block">2022 11 13</p> <p class="ql-block">幽谷琴音</p> <p class="ql-block">山水条屏 春 2022 11 12</p> <p class="ql-block">山水条屏 夏 2022 11 06</p> <p class="ql-block">山水条屏 秋</p> <p class="ql-block">山水条屏 冬</p> <p class="ql-block">2022 08 11~</p> <p class="ql-block">2022 08 16</p><p class="ql-block">绿水青山</p><p class="ql-block">青绿山水设色步骤:几千年的山水画发展史,基本形成了具有中国特色的比较完整的着色方法,诸如青绿着色法、浅绛着色法等等。这种被历代画家因袭下来的山水画的着色程序、步骤等,今人视为传统山水画的设色。由于技法完备,深受历代画家效仿,并逐渐完善。第一部分:青绿法设色这种传统着色方法依靠色彩铺排晕染。特点体制严森,敷彩沉厚。墨骨不显者为大青绿,填金底勾金线者为金碧山水,呈现一定笔墨情趣者为小青绿。主要材料是石表、石绿、朱砂、赭石等。青绿山水发展于唐宋,以大李和小李将军(李思训、李昭道)为代表。一、对勾皴的基本要求1.多勾少皴;2.骨法用笔,勾线要有力度;3.书法用笔提按、转折、方圆皆可使用;4.山石布局采用“前线压后线”的堆叠画法,“主次聚散,大小相间”的平面布局法;5.以少量的淡墨染山石凹面,表现出立体感。二、着色法1.平涂法:分底色和青绿色平涂两种。先用赭石色平涂山石,这叫打底色,色彩要薄,不能覆盖墨线;干后再用石青色或石绿色平涂山石,由山石顶部向下着色,山石根部留出底色并用清水笔晕开,消除石青(石绿)色笔痕,并和义勇色吻合,注意不要把墨线盖上。2.积染法:第一遍打底色(赭石或汁绿);第二遍着石绿色;第三遍着石青色,这样一遍一遍着色法叫积染法,最后一遍着色要小面积重点提醒。每次着色不要性急,一次堆厚色。要色彩保持薄而纯。最后积染的效果才能达到色泽靓丽。山石的色彩整体效果分主色调、调和色和对比色。主色调的着色要大,调和色次之,对比色面积更小。如主色调是三绿(冷色调),调和色可以用绿味青,对比色可以用朱砂(暖色调),以少量青蓝衬之。增加其对比效果。3.填色法:有意留出勾线,有装饰效果色彩要单纯,要沉稳,略厚一些,有时少量压住勾线,或少量露出底色,这更显出刀刻的斑驳效果。步骤是先青底色、后着主色、然后整体填补。多用于夹叶、较小的山石点景。4.罩染法:积染法是加强厚度感,而罩染法是防止石青、石绿的火气、鲜跳、不柔和,在此基础罩染水汁色(植物质、透明色),罩染以后会产生清新、明洁、协调的效果。石青、石绿、朱砂、朱磦、赭石均可罩染藤黄、土黄、花青、汁绿等植物质颜色。罩染时底色干后,大笔顺序不可反复。5.烘染法:将纸打湿,着色不露笔迹,边缘柔和,常用染大面积色块,色不要太干,适当水分,笔能拉开。如染天空、云雾、水面、大面积山石,画雪景烘染山石轮廓以外的空间等,用处广泛。6.背染法:由于底色不足,可在纸的背面着色,可保存正面主色调的明丽色彩。石青可背染花青或朱砂,朱砂可北染浓淡墨色,石绿可用汁绿和淡墨背染,也可用土黄、赭石、土红背染。背染可丰富色调,增加厚实感和韵味。7.染后加皴法:在原来青绿山石的基础上,为增强立体感可在山石的凹面添加皴法,这样立显示笔墨感、厚实感。8.没骨着色法:不用墨线勾山石结构,用石青、石绿等色块来表现山石的形状、势态。步骤:(1)用极淡的墨勾出大体山石之间的前后关系、树木位置。(2)着底色分出阴阳。(3)着石青、石绿分出前后、虚实。(4)局部少量线条,点缀苔草,双勾树木,渲染云气等。9.勾色法:以色代墨勾勒山石,绿山石可用花青色勾线。石青色山石可用金色(黄色)勾线。总之,勾线的颜色要重于山石的颜色,有时别于山石色彩,形成浅色和石色的对比,有强烈饰装效果。三、大青绿与小青绿1.大青绿:色调浓重的以石青、石绿为主。笔墨简洁、描绘工整,以勾为主,山皴很少,墨染不宜多,效果雍容华贵,艳丽辉煌。金碧山水属大青绿,用泥金勾线,更显富丽堂皇。2.小青绿:有水墨和水墨淡彩的基础上着有石青、石绿。要求色彩爽朗薄润,意在工写之间。以水墨为基调,笔法可繁可简有较大的灵活性。石青、石绿要温和清润,可用花青打底,草绿打底通铺。也可不打底直接上石青、石绿或黄+蓝配制成的深绿和浅绿。四、青绿法着色应注意哪些问题1.多遍着色,不能性急,反之色有浊气,宁慢勿急,色彩浓度适当。2.打足底色,有时局部打底色,如山石根部。大青绿底色可稍浓一些,小青绿底色可淡湿一些。3.大青绿着色,由于色浓,有覆盖力,可以透出勾皴笔线,不可押线盖死。4.色泽要清、厚、润。5.设色要有主调,色与色要有呼应、对比、冷暖、浓淡、厚薄等。6.青绿着色忌俗、火气、刺目,可用淡赭罩之。一遍不行再罩一遍。切不可淡墨罩子。7.五代荆浩说:红间黄秋叶坠,红间绿花簇簇,青间紫不如死,粉笼黄胜增光。8.设色画法,灵活运用。清郑绩说:山水用色,变化不一……春景则阴处淡赭、草绿。夏景则纯绿、纯墨皆宜或绿中见墨,亦见苍翠。秋景赭中入墨没山石,绿中入赭没山背。冬景则赭墨托阴,远山白光,以焦墨通白雪。</p> <p class="ql-block">202208 17 ~08 23</p><p class="ql-block">再起稿 淡染 : 赭石 花青 石绿+石绿+石绿+藤黄 +三青 反复分染 渲染 点苔~~</p><p class="ql-block"> 染水面</p><p class="ql-block">耐心 细致 乐在其中</p> <p class="ql-block">對饮雲数片</p><p class="ql-block">展卷花萬重</p><p class="ql-block">20220822~0826</p><p class="ql-block">调整色差</p> <p class="ql-block">指点寒鸦上翠微</p> <p class="ql-block">仿少梅筆意《梅花書屋》</p><p class="ql-block">2023年再仿</p> <p class="ql-block">2022 07 24</p><p class="ql-block">酷暑津液浸满懐 </p><p class="ql-block">墨韵游丝秀青山</p><p class="ql-block">历时半个月 仿这幅绢本唐寅巨作 </p> <p class="ql-block"> 2022 07 27 整理 上胶矾</p> <p class="ql-block">摘自 百度 永兴博客</p> <p class="ql-block">画山水口诀</p><p class="ql-block">山为勾皴点,树为彩墨染。画前需定形,先从树起跟。勾出树枝干,稍点树梢墨。颜色要细调,红绿要纯清。染在树梢顶,树头浓墨分。松要摆大气,枝干壮山魂。近松叶要明,远松稍点清。叶用深绿染,干要株黄清。</p><p class="ql-block">杂树枝要细,点叶要分明。不可太浓厚,不要太稀匀。山涧多树长,层次要分明。大小照远近,浓淡要看形。</p><p class="ql-block">山石虽大气,莫忘暗与明。有光一方照,此方须淡澄。无光一方照,明暗下笔沉。画好一磅石,远近多关心。与树相连处,层次要高明。无光山顶树,树下一片黑。有光山顶树,用色要沉稳。落山脚处时, 染色几次分。</p><p class="ql-block">山脚可点树, 但要雾和云。山脚不作树, 需要染纯清。远山写云海,墨色相染成。近山有雾气,只在山脚形。高低多层次,写云几次成。浓墨下脚处,浓淡要细明。</p><p class="ql-block">檫点明暗处,用笔要细稳。檫点一山成,远近常关心。山涧紧相连,浓淡要辩清。画半要细看,似乎可以成。若是不合意,寻找顺势形。该改侧大胆,不改须细心。画前须静想,画时耐心稳。多在墙面画,才好看得正。</p><p class="ql-block">画好需回味,多看否改进。细看多难处,记得下次稳。此为画中意, 意境难悟成。悟到深思处,好画自然成。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">如何画好山水画</p><p class="ql-block">快乐作画最重要,破除孤闷解烦恼。依法入手定规距,灵活运用是正道。一树一石打基础,循序渐进熟生巧。笔法墨法很关键,画出趣味才美妙。多读多想并多画,日日临池学得好。</p><p class="ql-block">点皴画法口诀</p><p class="ql-block">点皴皆需秃笔锋,反复积点淡到浓。追求浑厚和苍茫,前后层次要分明。切记不可皴过腻,虚实用笔要灵动。米点卧锋横用笔,茂林雾雨求朦胧。笔笔相接连成片,有浓有淡不板平。</p><p class="ql-block">一勾:</p><p class="ql-block">执笔略倾力在腕,中侧结合须自然。起行收笔要果断,墨有浓淡可略干。慢行涩进送到位,有实有虚有断连。要按结构来勾线,前后大小分层面。</p><p class="ql-block">二皴:</p><p class="ql-block">山水皴法是关键,分为三类点线面。皴的部位很重要,阴凹纹理后石面。皴笔果断莫重复,保留笔触不可乱。深入刻画求厚重,一遍不可可数遍。</p><p class="ql-block">三擦:</p><p class="ql-block">皴纹不足擦笔添,增加厚重粗糙感。擦笔要干轻触纸,不可破坏纹理线。由轻而重莫过分,一遍不足可数遍。山石质地有不同,皴擦可以不增减。</p><p class="ql-block">四染:</p><p class="ql-block">为了增加色彩感,可用墨染和色染。墨染阴凹后石面,由浅而深要自然。墨干之后再着色,一般不可伤墨线。色染必须有主调,适当分出冷和暖。</p><p class="ql-block">五点:</p><p class="ql-block">最后用墨点苔点,如同山水长眉眼。横点竖点尖与圆,用笔触纸莫迟缓。根据山形来选择,笔法一致有聚散。前后上下有虚实,以碎求整更深然。</p><p class="ql-block">画树口诀</p><p class="ql-block">勾勒画树法</p><p class="ql-block">学习山水先画树,画好枯树是基础。枝干得势最重要,精神气质才显露。鹿角蟹爪两大类,有疏有密莫齐头。多以中锋来勾勒,最忌描摹力无骨。熟能生巧需多画,其实枯树并不枯。</p><p class="ql-block">夹叶树的画法</p><p class="ql-block">双勾树叶需多练,中锋用笔有断连。掌握几种勾叶法,信手写来求自然。叶子叠成品字形,根据整体有繁简。树冠不可过于大,臃肿之弊不美观。墨色干后再着色,色不碍墨往里填。</p><p class="ql-block">没骨画树法</p><p class="ql-block">没骨画树多应用,生熟质量会不同。起手多练画枯树,虚实浓淡力其中。分枝方法有规律,疏密还需看外形。前实后虚或后实,前浓后淡或后浓。树正也需有偏侧,偏侧更能显生动。</p><p class="ql-block">杂树点叶的画法</p><p class="ql-block">杂树点法数十种,根据需要灵活用。圆点直点和横点,弧线攒点有不同。枝少叶多相加减,无论生动要生动。树冠完整有缺处,留有气眼见空灵。着色由浅渐入深,略有浓淡色忌平。</p><p class="ql-block">丛树的画法</p><p class="ql-block">丛树画法自有规律,有主有宾分组得体。十二“一”字还需牢记,一多一少,一高一低,一正一斜,一粗一细,一浓一淡,一疏一密。相互衬托,相映成趣。画之重点,不可大意。</p><p class="ql-block">松树的画法</p><p class="ql-block">先画主线,或斜或正,鳞纹苍厚,皴笔散锋。有淡有浓,干湿并用。横斜出枝,之字特征。针叶组合,品字叠 成,着色要薄,由淡而浓。枝干赭色,润泽分明。叶染汁绿,也可花青。</p><p class="ql-block">柏树的画法</p><p class="ql-block">颤笔涩进勾勒,直线之中求曲。皴与轮廓结合,排列要有疏密。出枝粗细变化,适用尖毫秃笔。分组点写柏叶,形成团簇为宜。墨干才能染色,干赭叶染汁绿。</p><p class="ql-block">画山石口诀</p><p class="ql-block">画石体面口诀</p><p class="ql-block">山石形美不规则,高宽易画难画厚。前后层面应区别,纹理不同笔送到。内外轮廓相联系,一笔勾勒有凸凹,先画石头后画脚,头实脚虚莫颠倒。体面关系处理好,无论山石都重要。</p> <p class="ql-block">2019 吉林市温德游园 户外写生 师法自然</p><p class="ql-block">披麻皴口诀</p><p class="ql-block">土山多用披麻皴,山面坡下质粗糙。干笔淡墨有轻重,线条自然松而毛。土山也应分层面,皴的得当最重要。纹理组合有疏密,复笔切记不可描。</p><p class="ql-block">解索皴荷叶皴画法口诀</p><p class="ql-block">解散绳索笔墨清,弯曲向下腕放松。墨色要淡或略重,山脊生发莫雷同。叶筋下垂得其名,石土都有此类型。起笔略重再到轻,笔色千万不可 浓。每笔分岐到山脚,阴阳处理有不同。</p><p class="ql-block">图片</p><p class="ql-block">卷云折带皴画法口诀</p><p class="ql-block">卷云用笔略淡轻,圆转多变奇取胜。线条疏密显凸凹,虚实紧要忌板平。折带笔法可纵横,中侧变化腕放松。笔触块面莫相浑,折带角度忌雷同。此种皴法应用广,最为画家看得重。</p><p class="ql-block">斧劈皴画法</p><p class="ql-block">如斧劈木而得名,重起轻收一气成。不可复笔多次画,有大有小不雷同。北方山峰用此法,石质坚硬笔沉雄。还应了解其变体,颤笔砍削连续行。</p><p class="ql-block">拖泥带水皴画法口诀</p><p class="ql-block">图片</p><p class="ql-block">拖泥带水画意浓,石形凸凹在心中。阳面留白皴阴面,前后石面要分清。阳面大多要见笔,阴面模糊莫死平。大胆落笔应果断,细心收拾忌描形。</p> <p class="ql-block">竹韵</p> <p class="ql-block">山间覓句</p><p class="ql-block">青绿山水设色步骤:几千年的山水画发展史,基本形成了具有中国特色的比较完整的着色方法,诸如青绿着色法、浅绛着色法等等。这种被历代画家因袭下来的山水画的着色程序、步骤等,今人视为传统山水画的设色。由于技法完备,深受历代画家效仿,并逐渐完善。第一部分:青绿法设色这种传统着色方法依靠色彩铺排晕染。特点体制严森,敷彩沉厚。墨骨不显者为大青绿,填金底勾金线者为金碧山水,呈现一定笔墨情趣者为小青绿。主要材料是石表、石绿、朱砂、赭石等。青绿山水发展于唐宋,以大李和小李将军(李思训、李昭道)为代表。一、对勾皴的基本要求1.多勾少皴;2.骨法用笔,勾线要有力度;3.书法用笔提按、转折、方圆皆可使用;4.山石布局采用“前线压后线”的堆叠画法,“主次聚散,大小相间”的平面布局法;5.以少量的淡墨染山石凹面,表现出立体感。二、着色法1.平涂法:分底色和青绿色平涂两种。先用赭石色平涂山石,这叫打底色,色彩要薄,不能覆盖墨线;干后再用石青色或石绿色平涂山石,由山石顶部向下着色,山石根部留出底色并用清水笔晕开,消除石青(石绿)色笔痕,并和义勇色吻合,注意不要把墨线盖上。2.积染法:第一遍打底色(赭石或汁绿);第二遍着石绿色;第三遍着石青色,这样一遍一遍着色法叫积染法,最后一遍着色要小面积重点提醒。每次着色不要性急,一次堆厚色。要色彩保持薄而纯。最后积染的效果才能达到色泽靓丽。山石的色彩整体效果分主色调、调和色和对比色。主色调的着色要大,调和色次之,对比色面积更小。如主色调是三绿(冷色调),调和色可以用绿味青,对比色可以用朱砂(暖色调),以少量青蓝衬之。增加其对比效果。3.填色法:有意留出勾线,有装饰效果色彩要单纯,要沉稳,略厚一些,有时少量压住勾线,或少量露出底色,这更显出刀刻的斑驳效果。步骤是先青底色、后着主色、然后整体填补。多用于夹叶、较小的山石点景。4.罩染法:积染法是加强厚度感,而罩染法是防止石青、石绿的火气、鲜跳、不柔和,在此基础罩染水汁色(植物质、透明色),罩染以后会产生清新、明洁、协调的效果。石青、石绿、朱砂、朱磦、赭石均可罩染藤黄、土黄、花青、汁绿等植物质颜色。罩染时底色干后,大笔顺序不可反复。5.烘染法:将纸打湿,着色不露笔迹,边缘柔和,常用染大面积色块,色不要太干,适当水分,笔能拉开。如染天空、云雾、水面、大面积山石,画雪景烘染山石轮廓以外的空间等,用处广泛。6.背染法:由于底色不足,可在纸的背面着色,可保存正面主色调的明丽色彩。石青可背染花青或朱砂,朱砂可北染浓淡墨色,石绿可用汁绿和淡墨背染,也可用土黄、赭石、土红背染。背染可丰富色调,增加厚实感和韵味。7.染后加皴法:在原来青绿山石的基础上,为增强立体感可在山石的凹面添加皴法,这样立显示笔墨感、厚实感。8.没骨着色法:不用墨线勾山石结构,用石青、石绿等色块来表现山石的形状、势态。步骤:(1)用极淡的墨勾出大体山石之间的前后关系、树木位置。(2)着底色分出阴阳。(3)着石青、石绿分出前后、虚实。(4)局部少量线条,点缀苔草,双勾树木,渲染云气等。9.勾色法:以色代墨勾勒山石,绿山石可用花青色勾线。石青色山石可用金色(黄色)勾线。总之,勾线的颜色要重于山石的颜色,有时别于山石色彩,形成浅色和石色的对比,有强烈饰装效果。三、大青绿与小青绿1.大青绿:色调浓重的以石青、石绿为主。笔墨简洁、描绘工整,以勾为主,山皴很少,墨染不宜多,效果雍容华贵,艳丽辉煌。金碧山水属大青绿,用泥金勾线,更显富丽堂皇。2.小青绿:有水墨和水墨淡彩的基础上着有石青、石绿。要求色彩爽朗薄润,意在工写之间。以水墨为基调,笔法可繁可简有较大的灵活性。石青、石绿要温和清润,可用花青打底,草绿打底通铺。也可不打底直接上石青、石绿或黄+蓝配制成的深绿和浅绿。四、青绿法着色应注意哪些问题1.多遍着色,不能性急,反之色有浊气,宁慢勿急,色彩浓度适当。2.打足底色,有时局部打底色,如山石根部。大青绿底色可稍浓一些,小青绿底色可淡湿一些。3.大青绿着色,由于色浓,有覆盖力,可以透出勾皴笔线,不可押线盖死。4.色泽要清、厚、润。5.设色要有主调,色与色要有呼应、对比、冷暖、浓淡、厚薄等。6.青绿着色忌俗、火气、刺目,可用淡赭罩之。一遍不行再罩一遍。切不可淡墨罩子。7.五代荆浩说:红间黄秋叶坠,红间绿花簇簇,青间紫不如死,粉笼黄胜增光。8.设色画法,灵活运用。清郑绩说:山水用色,变化不一……春景则阴处淡赭、草绿。夏景则纯绿、纯墨皆宜或绿中见墨,亦见苍翠。秋景赭中入墨没山石,绿中入赭没山背。冬景则赭墨托阴,远山白光,以焦墨通白雪。</p> <p class="ql-block">指点寒鸦上翠微</p> <p class="ql-block">2022 06</p> <p class="ql-block"><span style="font-size: 18px;">临白雪石《古塞春晖》</span></p> <p class="ql-block">绢本仿古</p> <p class="ql-block">黄山松 四尺整张 2021元旦</p> <p class="ql-block">瑞满山鄉 </p><p class="ql-block">大胆落墨 细心收拾</p><p class="ql-block">(第四稿)</p> <p class="ql-block">風水畫 一丈二 山水雲湾.山庄大厅</p> <p class="ql-block">萬壑松山图 四尺竖轴</p> <p class="ql-block">绿溢 四尺斗方</p> <p class="ql-block">翠嶂 四尺斗方 </p> <p class="ql-block">春韵 四尺斗方</p> <p class="ql-block">四尺斗方</p> <p class="ql-block">四尺斗方</p> <p class="ql-block">龍潭古树 四尺斗方</p> <p class="ql-block">四尺竖幅</p> <p class="ql-block">春满人间 四尺整张</p> <p class="ql-block"><span style="font-size: 18px;">叢林藎染 2009</span></p> <p class="ql-block">九華雲烟</p> <p class="ql-block">丈二(上海)</p> <p class="ql-block">雲蒸霞蔚 2008</p> <p class="ql-block">雪迹樺林 2008</p> <p class="ql-block">仿古 六尺中堂</p> <p class="ql-block">仿古</p> <p class="ql-block">仿古</p> <p class="ql-block">绢本仿古 四尺</p> <p class="ql-block">六尺中堂绢本仿古</p> <p class="ql-block">艷東六尺绢本仿古 </p><p class="ql-block">郭宝泉老师墨宝</p> <p class="ql-block">四尺斗方</p> <p class="ql-block">四尺斗方</p> <p class="ql-block">小六尺 春潮</p> <p class="ql-block">小六尺竖幅</p> <p class="ql-block">四尺竖幅</p> <p class="ql-block">2023 05 03整理</p> <p class="ql-block">四尺竖幅</p> <p class="ql-block">2023 05 19</p><p class="ql-block">用一周时间整理完善了这幅畫</p> <p class="ql-block">六尺 横幅 2019</p> <p class="ql-block">2018六尺斗方</p> <p class="ql-block">四尺斗方</p> <p class="ql-block">四尺横幅</p> <p class="ql-block">四尺竖幅</p> <p class="ql-block">2018(海南)四尺整张</p> <p class="ql-block">家有黄山松 后代都轻松</p><p class="ql-block">小六尺 2019年</p> <p class="ql-block">2023 04 26整理</p>