<p> 安君康老师</p><p><br></p><p> 晚上我在画室作画，安君康老师打来电话说乾县有个交流笔会，希望我能参加。怎奈我周末已有安排，不能成行，深感遗憾。</p><p> 我和安老师相识于2017年骊山第55期国画学习班。他个子中等，头发较长，脑门锃亮，一张略显沧桑的方牌大脸上横着一副眼镜，一看便知此人阅历丰富，能耐极大，聪慧异常。我对于年长于我且水平精湛的同道都会心生敬意、默默仰慕、极少叨扰，这和我的性格有关。</p><p> 记得当时半个月的学习还剩下最后两天时，他以黄宾虹的笔意画了一幅小品花鸟画，笔墨灵动润雅，清气沁人，我看后连连叫好。到了晚上，我终于鼓起勇气主动和他聊起了花鸟画的相关话题，我说安老师你不但画好字也好，传统笔墨功力深厚，风格也很突出。他也夸我眼力好，画也周正。在相互“吹捧”之下，我俩越说越投机，第二天上午又聊了许久。</p><p> 骊山学习班结束之后，我时时记起他，也常想什么时候能再见到他。</p><p> 过了大半年，一天早上我正在睡觉，安老师打来电话说他陪朋友到户县办点事，并不着急回去，如果我有空就见个面。</p><p> 那天的雨下得很大，我们在人民路碰面后就来到东韩村一户农家乐，我同时约了宗元兄和王勇兄一同和他及朋友坐坐，他喝着龙窝酒侃侃而谈。我们一起回忆了骊山学习班上的往事，也听他说起他的艺术圈子和他在外地售画的种种情形。</p><p> 又过了一段时间，安老师打电话让我和他见面，原来他正和几位朋友在户县一起吃饭。见面后，我陪着大家坐了一会儿，他拿出三幅花鸟画答谢我和朋友上次对他们一行的热情款待。安老师为人豪爽，很重感情，他送我的画我也一直珍藏着。</p><p> 安老师很勤奋，经常能看到他在朋友圈里发出来的新作我觉得他的画主要承袭了吴昌硕等海派的艺术精髓，又吸收了齐白石等大师的艺术特色，传统功力深厚，笔墨生动鲜活，气象超迈，格调很高。他的花鸟画题材很丰富，尤擅画兰与牡丹，我也见过他的几幅山水画，皆以阔笔挥写而就 ，才情功力让人叹服。</p><p> 安老师也注重与外界的交流互动，这几年他开设了数期网络教学班，传道授艺，广获好评，他也经常举办展览，光是今年，他就已经在福州等地举办了三次个人画展，获得了良好的社会反响。</p><p> 2020年12月17日</p> <p>安君康作品</p> <p>安君康作品</p> <p> 泼彩</p><p><br></p><p> 花了一个礼拜的时间，画了幅八尺横幅山水画，纸质不好，吸水性极差，每天都和画纸进行着艰难的对抗，身心俱疲，最终画是画完了，但是却薄而僵化，平而板滞，极不满意，于是想到了泼彩，看能不能有所补救。</p><p> 即刻往盘子里挤了石绿、石青，又加了些藤黄，用清水调和后，便拿起了盘子将颜色往纸上泼洒了下去，再用毛笔加以引导，这样反复数次方才收手。画面干透之后，看着那些斑斑点点片片的绿色，的确调整了节奏，活跃了画面，有了一种新的意趣，左看右看，还是觉得画面整体感差了些，于是连忙找出张大千、何海霞、宋文治等画家的画册，翻看那些泼彩的作品。</p><p> 张大千独创泼墨泼彩山水画，发展了中国画的技巧与内涵，开一代山水画新风。他的泼彩作品整体感极强，大片的墨色在画纸上冲撞渗合后呈现出浓丽、沉厚、清艳等等的视觉感受，画面墨色交融，意境深远。</p><p> 何海霞的泼彩作品厚重雄浑，大气磅礴，画面极具视觉冲击力。有些作品往往在泼彩之后又施以金粉，或勾或点，光彩夺目，金碧辉煌。</p><p> 宋文治的泼彩作品多以小品呈现，往往色中施墨，也将画面出现的肌理加以引导利用，画面清雅秀润，意境深邃隽美。</p><p> 这些年我也画过一些泼彩画作，大多和这幅画一样觉得不尽人意而采取泼墨泼彩加以补救而已，谈不上深入细致的研究与学习。</p><p> 在认真看过这些画坛前辈的泼彩作品后，我又将这幅八尺大画从整体与色彩冷暖上调整了一个上午，似乎感觉能稍好了一些。</p><p> 2020年12月23日</p> <p>张大千作品</p> <p>何海霞作品</p> <p>宋文治作品</p> <p> 看见孔老师</p><p><br></p><p> 孔德权老师在朋友圈发了几幅照片，其中有一张是孔老师微笑着双手提捏着一个福字。</p><p> 孔老师是我大学的专业老师，他负责教授我们《透视》、《摄影》及《标志设计》三门课程。《透视》是我们刚进大学开设的一门课程，孔老师年轻帅气，但是他上课老板着脸不苟言笑，似乎一定要在我们这群年少轻狂、自以为是的新生面前树立自己的威信。他上课极为认真，除过讲解之外，还经常用尺子在黑板上认真细致地示范桌椅、建筑等物象的透视效果图，由于他认真而又刻板的样子，我们在课堂上连大气也不敢出，都很害怕他。当然，这门课程大家也学得格外用心，成绩也都不差。</p><p> 后来，他给我们教授《摄影》，完全像换了一个人似的，课堂上给我们讲解示范时经常来到我们中间，更重要的是他还经常对我们笑笑。他和我们分享了他的许多摄影作品，讲解照片背后的故事，拉进了师生之间的距离。到了交摄影作业时，他亲自帮我们一一挑选作品，从每个人众多的照片中精选四五张，然后再认真打分。</p><p> 在摄影课上，他还请来比我们高一级的一位学长给大家分享摄影经验，孔老师和我们坐在一起，听得也非常认真。孔老师的谦逊、温润以及师长风范令我感动不已，也为我树立了榜样。</p><p> 孔老师善打太极拳，有一次我在学校的理发店里恰好碰见孔老师，他穿着宽松雅白的拳服躺在椅子上，理发师正在为他刮面修发。那天孔老师精神抖擞，腕范十足，原来他要在系里举办的一项活动中表演拳术，我们艺术系的数百名学生，将场子团团围住，兴奋地看着他在场子中央表演，那一招一式有板有眼，引得大家阵阵喝彩。</p><p> 其实，大学四年，除过孔老师上课之外，我和他并没有太多的接触，但是我一直很尊敬他。</p><p> 大学毕业后，我在惠安中学做美术老师，已经和孔老师断了联系。没想到有一天孔老师居然给我打电话。当时我正骑着自行车，突然手机响了，一看是个生号。接通后，对方说：“是近辉吗？我是孔德权。” 我心里一惊，立即激动地说道：“孔老师您好，我是何近辉。” “你们上一届的学生聚会，大家聊天时说到了你，只知道你在户县的惠安中学工作，于是我在网上查到了你们学校的电话，打过去说明情况后，你们校办的老师给我了你的手机号码，这样才联系上你。” “我也没啥事，就是想和你说说话。” 那天我和孔老师聊了些工作与生活上的话题，孔老师说他一切都好，让我不必挂念。</p><p> 挂断电话后，我就深深地自责起来，孔老师还在系里授课，我如果要联系他，会更容易一些，可是……没想到孔老师还记挂着我，主动给我打电话。后来听同学说孔老师生过一场大病，在鬼门关前走了一遭后又平安的回来了，真是万幸啊！我对同学说起孔老师给我打电话的事情，同学说那时孔老师的身体已经基本康复了。</p><p> 图片里的孔老师有些发福，头发也渐趋花白，和善中依然充满真诚，祝愿老师身体健康，万事顺意。</p><p> 哦，对了，正好给孔老师打个电话。</p><p> 2020年12月23日</p> <p>孔德权老师</p> <p> 《吴冠中——速写意境》</p><p><br></p><p> 我从小就喜欢看吴冠中先生的作品。最先看到的是他的水彩画，继而看到油画，后来又看到彩墨画。工作之后，又读到了先生著的《我负丹青——吴冠中自传》一书，对先生的人品画品有了更深的了解，也更加地喜欢与敬重先生。</p><p> 我的书柜上摆放着四本吴先生的画集文集，其中有三本是我由书店购得，剩下一本为小弟迎旭所赠，书名为《吴冠中——速写意境》，这本书我置于枕边案头，时时翻阅。</p><p> 这本书四四方方古色古香，里面的速写作品由黑马与何艳萍二位老师选编，广东人民出版社2003年出版。书中除过吴先生各个时期的速写佳作100余幅之外，还有大量吴先生写生时的照片及艺术感言，总的说来本书装帧考究，图文并茂，精巧美观，让人爱不释手。</p><p> 写生是画家一生的必修课，是画家形成艺术风格极为重要的实践方式，画册中有《老树》等早期极为写实的素描写生，也有《石林》、《渔港》，《鲁迅故乡》等非常细腻繁密的以线和点经营画面的写生，还有《忆江南》、《北戴河》、《南屏山》等晚年极具意象抽象的写生。</p><p> 吴冠中先生常年外出写生，有时他的夫人也陪伴在身边，书中有一幅两人同框的照片，吴先生正在专注的画着烟雨中的黄山，其夫人朱碧琴女士拄着拐杖，默默地为吴先生打着伞，这张照片在画坛为广为流传，不知感动了多少人。</p><p> 吴冠中先生是享誉世界的艺术大师，一生都在致力于油画民族化与中国画现代化的探索与实践，创作了大量的优秀作品，取得了举世瞩目的成就。尽管吴先生已经仙逝，但是他的艺术将泽被后世，永远不朽。</p><p> 2020年12月26日</p> <p>吴冠中和夫人朱碧琴</p> <p>吴冠中作品</p> <p>吴冠中作品</p> <p> 何近辉，陕西省西安市鄠邑区（户县）人。受家庭熏陶，自幼酷爱书画艺术。2004年毕业于宝鸡文理学院艺术系美术学专业，毕业至今，任西安惠安中学美术教师。</p><p> 陕西省美术家协会会员，陕西省楹联学会会员，中国名家联合书画艺术院艺术委员、奥杯赛书画院副院长、陕西长安书画研究院鄠邑分院副院长兼秘书长。</p><p> 国画作品多次在全国、省、市举办的书画展览中入选、获奖，多幅作品发表于《美术报》、《中国书画报》、《书与画》、《教师报》、《诗词报》等多种专业刊物。</p> <p>何近辉作品</p> <p>何近辉作品</p> <p>何近辉作品</p> <p>何近辉作品</p> <p>何近辉作品</p> <p>何近辉作品</p> <p>何近辉作品</p> <p>何近辉作品</p>