诗韵满庭芳，经典咏流传：【原创笔记·诗词天地】2020下半年合辑

清塘荷韵

文字：清塘荷韵编辑整理：清塘荷韵图片：网络+文友文章图片音乐：相逢是首歌 诗歌起源于上古社会生活，是因劳动生产，两性相恋，原始宗教等而产生的一种有韵律，富有感情色彩的语言形式。早期，诗、歌、乐是合为一体的，后来各自发展，独立成体。诗与歌统称诗歌，分为旧体诗和白话诗，白话诗更多称为新诗和自由诗，单“诗词”一般指的是旧体的格律诗、词。我们就在这些富有情感、意境、内涵的诗词里读到了不仅仅是属于中华民族文化瑰宝的经典，更是在诗词的世界里读到了属于人类的极其丰富情感和思想的文字，包括外国名家所著的诗。 在文字的世界里，经典不分国界，只要热爱生活，热爱和平，那些穿越历史的文字便会打通所有时空的阻隔，让我们在一首首经典里感受人们对真、善、美的解读；对一切美好的向往；对革命理想的追求，也让我们在原创笔记的诗词天地里表达着对这些经典的敬畏之心。 细细赏析这些文字，既是一种学习，又是一种领悟。学习诗词的的流派、格律、韵调，领悟着不同背景下诗词的意境和深刻含义。这些诗就像一盏明灯，伴随着我们在字里行间体验诗人们丰富的内心。 无论是民族的，还是世界的，都让我们在诗词文字的清雅、大气、深邃、犀利中感受着不同的语境，不同的思想感情。或许我们对经典诗歌的传播只是起到了星星点火的作用，但星火燎原之势会把我们的诗心从这个小天地里，通过广大诗友和网络的力量传至四面八方。所以，我想说：从去年的《我的读诗笔记》开始到今年的【原创笔记★诗词天地】专栏的创立，我的每一次赏析不仅仅是传播经典，更是在一次次地赏析中通过不断地学习让自己和大家在阅读中不断进步，提升自己，以便让经典的诗词走进喜欢它的每一个读者心里。 【原创笔记★诗词天地】将带着友友们走进一个无比美妙世界，就让我们在诗词天地里拥抱那最美的诗和远方吧！ 2020.4.2第十二期“问世间情为何物，直教人生死相许”；“愿得一人心，白首不相离”；“执子之手与子偕老。琴瑟在御，莫不静好”等众多古代诗词雕刻出了诗词文化中爱情的美丽宣言。“众里寻他千百度。蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处”的寻寻觅觅成为了诗人们浪漫创作的永恒话题。今天，我们在诗词的丰富意境中领略文字背后的爱情故事。《题都城南庄》 唐•崔护去年今日此门中，人面桃花相映红。人面不知何处去，桃花依旧笑春风。此诗描绘的是爱情曲折婉转的过程。诗人在那年春天邂逅了一位姑娘，两人情意相通却又匆匆作别。而当次年诗人再次寻来时，桃花依旧盛开，伊人却已不见。原来，少女因对诗人相思成疾而香消玉殒。崔护悲痛的哭声似乎感动了苍天，得以让姑娘在他的祈祷声里醒来，最终有情人终成眷属。虽然故事无从考证，但发生在春天的爱情故事从因缘际会到物是人非，诗人仅用28字便一言道尽。字词间可真是“桃李春风一杯酒，生死相许一人心”啊！读来余味无穷。 《终身误》 清·曹雪芹 都道是金玉良姻，俺只念木石前盟。 空对着，山中高士晶莹雪； 终不忘，世外仙姝寂寞林。 叹人间，美中不足今方信： 纵然是齐眉举案，到底意难平。此诗出现在《红楼梦》里第五回中。作为《红楼梦十二支曲》中第一首诗，预示了宝黛之间“误了终身”的爱情悲剧。曹公雪芹借此诗对封建制度下为了家族利益看似美好的爱情婚姻进行了否定和批判。上期的红楼诗词赏析中也谈到了黛玉是悲情诗人的话题，其实这首诗也从一个侧面反映了宝黛之间爱情的“意难平”，所以更显得黛玉的诗中传递的爱情是显得那么爱而不及，幽怨无比。“一把辛酸泪”浸透了“满纸荒唐言”，悲喜聚散、缠绵悱恻的爱情在这里误了卿卿生命。 雨巷（节选） 现代•戴望舒撑着油纸伞，独自彷徨在悠长、悠长又寂寥的雨巷我希望逢着一个丁香一样地结着愁怨的姑娘戴望舒的这首《雨巷》就像一幅水墨画，淋漓尽致的表现出了那位结着愁怨的姑娘在雨巷中如太息一般朦胧地游离着。这位少女是谁，为什么结着愁怨呢？读者都不得而知。正是这样的不可知紧紧抓住了每一个人的心，让人想象着雨巷中的爱情故事，让人和诗人一起在江南寂寥而幽长的小巷里渴望着眼睛与眼睛的重逢，渴望着下一次的邂逅你，这仿佛就是秋水伊人等待中的爱情吧！ 经典有时候，会在某一瞬间俘虏我们柔软的内心。它像静水一样深流，不被我们察觉，但当我们今天重温这些经典，却又分明感到了它带给我们的爱情的不同滋味以及赋予我们的一种对情感的感知能力。读之，让我们对爱情有了更多新的认识。我想，这笑响的四月天读这些诗，我们的心底除了有些些爱情无疾而终的遗憾外，能体会到的则是“桃花依旧笑春风”的喜悦。祝大家听好诗，读好诗，日日诗书，日日养心。🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷 ❤精彩点评❤张海佩：谢谢清塘老师！🙏🏻🌹每次读雨巷都想问，为什么那撑伞的姑娘像丁香一样？为什么不是海棠不是别的？丁香似的姑娘什么样子的？唐瑭：海佩君，我来作个简单回答：曾经读过一本书，有一段是说丁香姑娘传奇的。相传很久以前，一位少女的情人出征远战，她一直在家等着。有一天，她的朋友来看她，顺便在田野上採了一束丁香花送给她。她把丁香花插到花瓶里，天天祈祷，果然，没过多久，她的情人就回来了。传到今天，丁香姑娘就是富意着是一位诚挚善良的姑娘了。 2020.4.9第十三期宋词是宋代盛行的一种中国文学体裁，是一种相对于古体诗的新体诗歌之一。她以千姿百态的神韵，清新富有深度的意韵和唐诗唐诗并称双绝，同时也和元曲争奇斗艳，装点着中国诗词文化百花齐放的春天。 宋词有很多词牌名。其实，这不是词的题目,而是词的格式,它规定了词的韵律、曲调、长短句,任何人都可按照词的词牌去填词,所以我们可以看到苏轼的《浣溪沙》,也可读到晏殊的《浣溪沙》；能体会纳兰《如梦令》的淡淡忧伤，也能回味李清照《如梦令》里“沉醉不知归路”的欢快。今天清塘和大家分享一下一些词牌名的来由。 水调歌头。又名《元会曲》、《凯歌》、《台城游》。相传隋炀帝开汴河时，曾制《水调歌》，唐人演为大曲。大曲分散序、中序、入破三部分。“歌头”是中序的第一章。 如梦令。相传后唐庄宗自制曲，因曲中有“如梦，如梦，残月落花烟重”一句而得名。 鹊桥仙。词牌名。因欧阳修有词“鹊迎桥路接天津”一句，取为词名。又有一说，此调因咏牛郎织女鹊桥相会而得名。 清平乐。原为唐教坊曲名，取用汉乐府“清乐”、“平乐”这两个乐调而命名。又名《清平乐令》、《醉东风》、《忆萝月》。一说李白曾作《清平月》，恐后人伪托。 青玉案。词牌名。取于东汉张衡《四愁诗》：“美人赠我锦锈段，何以报之青玉案”一诗。 望江南。本名《谢秋娘》，李德裕为亡妓谢秋娘作，因白居易词中有“不忆江南”，而改名《忆江南》，又名《梦江南》、《望江南》、《江南好》等。 卜算子。又名《百尺楼》、《眉峰碧》、《楚天遥》等。相传是借用唐代诗人骆宾王的绰号。骆宾王写诗好用数字取名，人称“卜算子”。 采桑子。原唐教坊大曲中有《采桑》，后截取一“遍”单行，取为词。又名《丑奴儿令》、《罗敷媚》等，四十四字。宋词中又创慢词，《采桑子慢》等，九十字。唐代无此词牌，始于晏殊。 菩萨蛮。原为唐教坊曲。唐代苏鹗《杜阳杂编》载：“大中初，女蛮国入贡，危髻金冠，缨络被体，号菩萨蛮队。当时倡优遂制《菩萨蛮曲》，文士亦往往声其词。” 念奴娇。念奴是唐朝天宝年间的著名歌妓，因念奴音色绝妙，后人用其名为词调 木兰花。又作《玉楼春》、《西湖曲》等。唐和五代词人所填《木兰花》，句式参差不一。宋人定为七言八句。 满庭芳。词牌名。因柳宗元有“偶此即安居，满庭芳草积”的诗句而得。又名《满庭霜》、《江南好》、《满庭花》。 渔歌子。又名《渔父》。唐教坊曲名，词调由张志和创制。 浪淘沙。唐代教坊曲名。又名《浪淘沙令》、《过龙门》、《卖花声》。此词最早创于唐代刘禹锡和白居易。 浣溪沙。又名《小庭花》。唐玄宗时教坊曲名，后用为词调。 减字浣溪沙。词牌名。减字，唐宋曲子词术语，一般填词应按谱填，但词人在声腔字数上有伸缩自由，以求旧曲出新声。这些词实际没有减字，末字“些”是语气助词，是取用楚地方言。浪淘沙。唐代教坊曲名。又名《浪淘沙令》、《过龙门》、《卖花声》。此词最早创于唐代刘禹锡和白居易。 定风波。唐教坊曲名，敦煌曲子词中有“问儒士，谁人敢去定风流”一语。此调取名原来有平定叛乱的意思。又名《定风流》、《定风波令》等。 丑奴儿。词牌名。出自唐教坊大曲《采桑》，所以通称《采桑子》，又名《丑奴儿令》、《罗敷媚》。 长相思。词牌名。原唐教坊曲名，后用为词调。又名《长相思令》、《相思令》等。因南朝乐府中有“上言长相思，下言夕别离”一句，故名。 钗头凤。原名《撷芳词》，相传取自北宋政和间宫苑撷芳园之名。后因陆游有“可怜孤似钗头凤”词句，故名。 诗韵流长，词韵幽香，在诗词天地间，我们读到的不仅是中国诗词内容上的精彩纷呈，还有各种关于诗词不为人知的冷门知识。读一首经典，品一曲意境，愿我们在三千年的诗韵里品到更多的东西。🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷❤精彩点评❤心儿：一直觉得，古代诗词，言简意赅，又讲究平仄格律，读之抑扬顿挫，极富美感！清塘君的话题为大家打开诗词的大门，学习，涨知识了👍👍👍🌹🌹🌹@到脱靴@🍒：我最“害怕”那平平仄仄的了，而且“害怕”约束，因此涉猎的古诗词并不多。谢谢清塘君！ 2020.4.16第十四期人间芳菲四月天，小儿童趣醉心间。从古到今，不少的古诗词中不乏有“儿童散学归来早，忙趁东风放纸鸢”这样清新活泼的诗句。这样的诗词是那样的令人陶醉，那样的无忧无虑，字里行间渗透着的所有美好如温暖的春光，氤氲出天真烂漫的诗词。今天清塘就带大家一起回味诗词里的儿时记忆。 《桑茶坑道中》 ——宋·杨万里晴明风日雨干时，草满花堤水满溪。童子柳阴眠正着，一牛吃过柳阴西。这首诗描写的是江南夏天田园的风光：刚下过雨的暖日和风里，溪水潺潺；河岸上，柳荫浓密，春草花香，一片明媚的春光。这就像一幅儿童牧牛，牛在吃草的动态画面，营造了春天盎然生机的意境。全诗远景写意，近景写人，似工笔勾勒的古典丹青，纯净而富于乐趣。 《池上》——唐·白居易小娃撑小艇，偷采白莲回。不解藏踪迹，浮萍一道开。这首诗有景色和行动描写，还有心理刻画，细致逼真，富有情趣；而小主人公天真、活泼淘气的可爱形象，也栩栩如生，跃然于诗词的字里行间，令人读了格外感觉儿时记忆的同工之趣。 《所见》——清·袁枚牧童骑黄牛，歌声振林樾。意欲捕鸣蝉，忽然闭口立。 这是一首我们耳熟能详的反映儿童生活的诗篇。诗人在诗中赞美了小牧童充满童趣的生活画面。诗人从小牧童高坐牛背、大声唱歌的动态写出了儿童无拘无束何、散漫的性情；然后又从屏住呼吸，凝神看鸣蝉的神情写出了孩子专注一件事的静态神情。“此时无声胜有声”。从动到静的变化，写得丰富多彩，把小牧童天真烂漫、好听多事的形象，刻画得活灵活现。 《夜书所见》——宋·叶绍翁萧萧榕叶送寒声，江上秋风动客情。知有儿童捉促织，夜深篱落一灯明。这首诗歌流露出诗人留恋童年生活的感情。从秋风之声写到听闻此声的感慨；最后两句的点题，无不显示出以景结情，词淡意远、耐人寻味的意境来。其实，这首诗除了语言流畅，层次分明外，中间还有情感的转折。语句看似有些意断但还是贯穿着整首诗所要表达的秋夜过客羁旅在外的人生况味。 这一首首精彩的富有童趣之诗没有成人世界的复杂纷繁，只有一字一句间孩子的童真，以及我们对儿时的同样回忆。 经典的诗词就是这样无论经过多少年，总在我们反复咀嚼后体会着它的曼妙风情。“我有梦千寻，遗落家山左。情到深时诗书多，休问因和果。”这因果之间，我们的情依旧，经典依旧，诗心依旧。❤🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷❤精彩点评❤张海佩：有趣有趣！栩栩如生的诗句展现出的画面，好像能看见能听见~👍🏻🌹谢谢清塘老师！🙏🏻🌹心儿：古诗妙就妙在以极少的文字，刻画一幅意境绝佳的画面。谢谢清塘君解析，每首诗都生动有趣，画面感十足🌹🌹👍👍👍 2020.4.23第十五期余光中作为一名出生在南京成名于港台的诗人，以写亲情、乡情和爱国情主题的诗闻名。最有名的那首《乡愁》传递的海峡两岸的深情深深烙印在了我们的心底。其实，他写的另一首《乡愁四韵》也是非常精彩的。 给我一瓢长江水啊长江水酒一样的长江水醉酒的滋味是乡愁的滋味给我一瓢长江水啊长江水给我一张海棠红啊海棠红血一样的海棠红沸血的烧痛是乡愁的烧痛给我一张海棠红啊海棠红给我一片雪花白啊雪花白信一样的雪花白家信的等待是乡愁的等待给我一片雪花白啊雪花白给我一朵腊梅香啊腊梅香母亲一样的腊梅香母亲的芬芳是乡愁的芬芳给我一朵腊梅香啊腊梅香整首诗中作者炽热的思乡爱国之情像一根线，将象征民族精神的“长江水”和民族特色的“海棠红”、“雪花白”、“腊梅香”四组意象有机地组织在一起，反复咏唱。“长江水”是祖国母亲哺育儿女的甜美乳汁，是祖国抚慰漂泊天涯的游子的绵长柔情；“海棠红”和“腊梅香”含蓄而形象地通过诗人对中国传统文化的留恋和热爱表达叶落归根、一脉相连的游子心情；雪花白则是以雪花的晶莹剔透、洁白无瑕隐喻游子对祖国母亲的赤子之心和挚爱之情。一唱三叹、音韵和谐的诗联想丰富，意境深远，读来甚是回味无穷。 乡愁四韵，乡梦不休……🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷❤精彩点评❤美丽中国（丽华）：感谢清塘君诗词天地分享☕️🍌🍐，喜欢余光中先生的《乡愁》是一生的思念和牵挂，今天的《乡愁思韵》融在血液里醉在脑海里，铭记在心中对祖国对家乡和对亲人们的爱。👏👏👏🌹🌹🌹@倒脱靴@🍒：欣赏精彩话题！很喜欢余光中的诗。清塘君说得没错，最有名的就是那首《乡愁》了！——小时候，乡愁是一枚小小的邮票，我在这头，母亲在那头。长大后，乡愁是一张窄窄的船票，我在这头，新娘在那头。后来啊，乡愁是一方矮矮的坟墓，我在外头，母亲在里头。而现在，乡愁是一湾浅浅的海峡，我在这头，大陆在那头。心儿：一个远离故土的人，抹不去的就是乡愁了。于是，平时所见所听所思，均能与故乡连接上关系，魂牵梦萦的，便融入到那首《乡愁》的咏叹调里。谢谢清塘君解析美诗，辛苦了🌹🌹🌹🍵🍵🍵天马行空：故土情深家乡难忘，不离家乡不解思乡苦，乡愁从小就像脐带一样把我紧紧的牵着，乡愁无远近，乡愁无尽期，分享清塘荷韵老师精彩荐读，让我们对余光中老师的佳作有了更深的理解，为清塘荷韵老师的才华横溢点大赞！👍👍👍🌹🌹🌹 2020.4.30第十六期诗香在左，灵魂在右。读懂一首诗或者词，就像浸润在人生海海里，一切烦恼不在，心里一片清明。“也无风雨也无晴”的苏子美先生用他的词，他的一生告诉着我们人生旷达与淡定的心境。 莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。 苏轼的这首《定风波·莫听穿林打叶声》中“竹杖芒鞋”一词其实是代表着竹杖芒鞋”平民生活。经历了被贬黄州、惠州等人生的坎坷与波折，回归平淡生活之后，先生越来越认同这种真真切切平平淡淡的平民生活，所以词里的“竹杖芒鞋”就是一种表达平民生活的重要意象。 先生在这样波折的人生里没有了荣华富贵地享受，也没有了宦海沉浮的忧患，心情变的平静，心境变的安宁，这样的安宁中成为一个“吃货”诗人，以至于醉酒之后冒着大雨，身穿芒鞋，手拿竹杖走在泥泞的道路之中，却依然感觉到轻胜马的那份生活愉悦感。 所有经典、富有哲理的诗词都是回味无穷。苏轼的这首宋词更是让我们看到了一个人的内心世界的通透。无论外界的环境如何，无论个人的境遇究竟怎样，只要一个人的内心能够拿得起放得下，哪怕是走在泥泞的道路之中遭遇大雨，也可以处之泰然。🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷❤精彩点评❤@倒脱靴@🍒：闲适,超脱,淡然的心情固然很好，但我又怎能做到呢？那“采菊东篱下,悠然见南山”的闲情逸致离我太远了。在终南山里，我是看见过不少“隐士”的，在他们结草为庐的隐居生活里，我感觉到的是他们空茫眼神中的孤独和落寞。读清塘君的这【诗词天地】，我有种豁然开朗的感觉，不管境遇如何，心境应该是旷达与淡定的，并在旷达与淡定中去仰望星空，去看那风、那雨，去感受那阴、那晴……谢谢清塘君，精彩话题欣赏了！清塘荷韵：其实我是喜欢苏轼的诗词的。读他的诗，能感受到他作为一个骨灰级“吃货”里的诗词意韵；读他的词，则是在他被一贬再贬不断波折的人生中读到的醉酒当歌，快意潇洒的旷达。“也无风雨也无情”是最能体现诗人的这种心境的。@倒脱靴@🍒：你说的是对的！一般来说，人的心境是可以左右人的未来的。但这种心境一定应该是旷达与淡定的，而不应该是“小资”的。特别是随着社会的进步，任何人都很难做到独善其身。我对古诗词读的很少，这与我的阅历有关。在上学的时候，我喜欢读海涅、读歌德，基本上不读本土的。因此，喜欢抒情、朦胧的感觉。以后慢慢地再补上古诗词这一课吧。明天是五一劳动节了，祝节日快乐！张海佩：学习了！👍🏻🌹谢谢清塘老师！🙏🏻🌹想起网上这段话：待我了无牵挂，从此归隐天涯，深山老屋为家，忙时修篱种花，闲时小酒清茶。☕️💐 2020.5.7第十七期最近，一部《清平乐》的剧播的火热，其背景写的是宋仁宗年代。懂得历史的应该知道，这个年代除了有范仲淹、欧阳修这几位词坛名人，还有晏殊、晏几道这父子俩留下的千古名词。 小阁重帘有燕过，晚花红片落庭莎。曲阑干影入凉波。一霎好风生翠幕，几回疏雨滴圆荷。酒醒人散得愁多。 这首晏殊的《浣溪沙·小阁重帘有燕过》描写了暮春时节那些有身份的人叹息时光易逝、盛景不再、美景难留的“一处闲情，几处闲愁”。晏殊的词在宋仁宗时期是以婉约派著称的，而这首词虽然有愁，却不是以往婉约派的孤独凄清的境地，反而是词中渲染的气氛和描写的环境充满了上等人的“富贵气”。同时，“重帘、过燕、晚花、庭莎、曲栏、凉波”这些关键词充满了画面感，令人在动静、浓淡、明暗之间想象着深院冷落的孤寂里主人当时的心情。“疏雨、圆菏”则是在细微处让人感受重帘内外空虚、静的可怕的境地以及“酒醒人散”后主人的感情起伏。 读着这词让我想起李清照《如梦令》里“知否、知否，应是绿肥红瘦”一句，它从惜花角度所流露出的内心苦闷，和这首词最后作者所要表达的“惜春”的闲愁有点相似，又有点不同。读之，余味无穷，内蕴丰富。 想来，这宋词和清词的美妙都是相由境生啊！ 2020.5.14第十八期阅尽长安遍地诗。长安，十三朝古都，是丝绸之路的东方起点，也隋唐大运河的起点，是与雅典、罗马、开罗并称世界四大文明古都。拥有着7000多年文明史、3100多年建城史、1200多年的建都史。这座城市千年的历史孕育着千年的诗词文化。在这片古老而且翰墨飘香的土地上走过李白、杜甫，王维、韩愈、杜牧，白居易、柳宗元、孟浩然……他们在这个城市留下了千古绝唱的诗篇。 李白斗酒诗百篇，长安市上酒家眠，天子呼来不上船，自称臣是酒中仙。 杜甫的这首《饮中八仙歌》其实描写了当时唐朝八位不同性格的好酒之诗人。作为李白的粉丝老杜可是用这四句诗把这位诗仙豪放、不拘小节、自由洒脱的性格和写诗的过人天赋描绘得淋漓尽致。这饮酒一斗，即可赋诗百首，怎可了得的学霸一枚！他去长安街酒楼喝酒，喝醉睡在那里，连天子湖池游宴召他为诗作序，都能不肯上船，一口回绝，还醉醺醺地自称为“酒中仙”，恐怕也只有李白这样自由散漫惯了的大诗人才有这个胆做得出了吧！这也表现了李白平时诗中所流露的豪放不羁的风格。 读罢此诗，掩卷长思。长安就像是一幅水墨长卷，展开仿佛就看见中华文化数千年的文明和悠久的诗词文化。古老的城墙下，我们看不尽的是长安遍地风流，看不尽的长安千古绝唱。 附《饮中八仙歌》原诗： 知章骑马似乘船，眼花落井水底眠。汝阳三斗始朝天，道逢麹车口流涎，恨不移封向酒泉。左相日兴费万钱，饮如长鲸吸百川，衔杯乐圣称世贤。宗之潇洒美少年，举觞白眼望青天，皎如玉树临风前。苏晋长斋绣佛前，醉中往往爱逃禅。李白一斗诗百篇，长安市上酒家眠。天子呼来不上船，自称臣是酒中仙。张旭三杯草圣传，脱帽露顶王公前，挥毫落纸如云烟。焦遂五斗方卓然，高谈雄辩惊四筵。🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷❤精彩点评❤唐瑭：得意人生，要诗酒壮怀，化作满腔舒豪，尽情地泼洒；失意之时，也可以自斟自饮，酒入愁肠，化作相思泪。唐代的诗篇都是在酒坛子中泡开的。花间一壶酒，李白是醉八仙中最厉害的那一个。佘光中先生赞云：酒入豪肠，七分酿成了月光，剩下的三分啸成了剑气，绣口一吐就半个盛唐。👍👍👍🌹🌹🌹心儿：李白斗酒诗百篇！看来，喝酒也是一种技术活，不是每个人都能传为佳话的。😄😄 2020.5.21第十九期据《宋史·乐志》记载，宋仁宗赵祯通晓音律：仁宗洞晓音律，每禁中度曲，以赐教坊，或命教坊使撰进，凡五十四曲，朝廷多用之。所以，当追剧《清平乐》突然发现，大宋千里江山最繁华盛世而且文人墨客辈出的年代正是这一位通晓音律的大宋皇帝的年代。一生《孤城闭》，换得《清平乐》的官家隐没了他的才情，却让他的大臣才子们在宋词的韵律中大放异彩。 红笺小字，说尽平生意。鸿雁在云鱼在水，惆怅此情难寄。斜阳独倚西楼，遥山恰对帘钩。人面不知何处，绿波依旧东流。 这首晏几道的《清平乐》秉承着他一如既往的词风闲雅而有情思，语言婉丽，音韵谐和。整首词用斜阳、遥山、人面、绿水、红笺、帘钩等物象，营造出充满离愁别恨的意境，将作者心中蕴藏的情感波澜在平静的风景表象下表现得委婉细腻，感人肺腑。全词语淡情深，闲雅从容。尤其读到最后一句，让人想起崔护《题都户南庄》的一句：人面不知何处去，桃花依旧笑春风。青山依旧在，绿水长东流。时间的河流里，晏先生词中的淡景浓愁，爱恨别意正如剧中人物的命运曲线，陷在孤城，身不由己，爱而不得，别离苦痛。而宋仁宗一代君王，空有一身才情，隐藏于深，借着晏殊的这一首词把一代君王的无奈表现得淋漓尽致。 平生意不适，向晚揽江山。一生孤城闭，一曲清平乐。 2020.5.28第二十期一部《清平乐》，让我们见识了宋仁宗时大宋千里江山的盛世，同时我们也在一部剧中看到很多的宋词大咖。范仲淹，这个耳熟能详的名字，不仅以“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”、“碧云天，黄叶地……酒入愁肠，化作相思泪”以及“君看一叶舟，出没风波里”让我们记住他的这些名词名诗，而且还以另一首比较冷门的诗《野色》惊艳了世人900多年。这首诗虽然很冷门，但是却美得令人心醉，烟雾、楼台、白鸟、残阳、芳草、远方，宛如一幅画卷。 非烟亦非雾，幂幂映楼台。白鸟忽点破，残阳还照开。肯随芳草歇，疑逐远帆来。谁会山公意？登高醉始回。 诗人通过对郊外野色的描写，淋漓尽致地表达了他对大自然的喜爱，以及乐观、旷达、闲静的情怀。在古人的诗词中，野色一般指春色和秋色。秋色太过荒凉，春色不一样，春天是万物复苏的季节，所以春天的野色更多的是表达作者对于自然山水的热爱，以及返璞归真的淡雅心境。因而这首诗首联便营造了一种朦朦胧胧的意境，引人入胜。它的颔联通过白鸟和残阳这两个参照物，来描写看不见摸不着的“野色”。颈联用了一连串的动词，再次突出了“野色”的存在感。最后一联字里行间展现出一种潇洒、旷达的姿态，深化了诗意。深读，深为范公才情所折服。 一部《清平乐》，大宋风华扑面而来。🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷❤精彩点评❤张海佩：谢清塘老师！🙏🏻🌹尤其喜欢幂幂两个字~得空追《清平乐》去。 2020.6.4第二十一期晏殊是一个太平宰相，不论国家大事还是文人雅事，他都颇有作为。晏殊有个儿子，名叫晏几道，儿子虽然没有继承父亲在国事上的智慧，但在文采方面，并不比父亲差，在宋朝词坛上，被人称为“二晏”。《清平乐》作为一个词牌名，广为流传的不是它的名，而是写这个词牌名的那些词人们。晏家父子两个都写过，今天我们且来品品这父子写的《清平乐》的不同意境。 金风细细。叶叶梧桐坠。绿酒初尝人易醉。一枕小窗浓睡。紫薇朱槿花残。斜阳却照阑干。双燕欲归时节，银屏昨夜微寒。老父亲的这首词和他本人风雅华贵的气质很相符。虽然写秋天却无萧瑟感。因为“金风细细”、“叶叶梧桐”而变得温柔平和。不过，晏相在这首词里流露出的“醉”意却把他心中淡淡的愁给催生出来了，所以“浓睡”、“花残”、“夜微寒”实际是一种凄凉心情的一种委婉表达。 留人不住。醉解兰舟去。一棹碧涛春水路。过尽晓莺啼处。渡头杨柳青青。枝枝叶叶离情。此后锦书休寄，画楼云雨无凭。 儿子的这首词其实是他写给情人的，是他一生流连花丛，性格孤傲的一个明证。留不住人的践行相送中没有一点不舍之意，痴情女子彻底断了念想。词中内容微妙表现出词人既含情脉脉，又决绝无情的渣男一面，这只能说晏几道的才华够可以，人品不咋滴哦！🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷❤精彩点评❤心儿：走进诗词天地，感受浓浓的诗词魅力！两首诗相对来说，还是喜欢晏殊的那首多些。👍👍👍🌹🌹🌹 2020.6.11第二十二期古时候，车、马、慢，书信辗转也，人们都不知什么时候能够再见到对方，所以思念深长。如果遇到离别，那更是觉得好像是生死离别一样，显得感情特别深。所以我们也就不难理解，诗人能写出“海内存知己，天涯若比邻”的情怀；也就能够理解，“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”背后的心酸。 刚刚清塘读到这宋代诗人刘子翚（huī）的《绝句送巨山》： 二年寄迹闽山寺，一笑翻然向浙江。明月不知君已去，夜深还照读书窗。 一首送别诗，尤其喜欢最后两句“明月不知君已去，夜深还照读书窗”。明月不知你已经离去，深夜还是会悄悄地照进你书房的小窗户。这样的月夜里一种浓浓的思念之情游荡在空空如也的书房内，表达着作者对友人无比深厚的感情。 从福建到浙江，按古代的交通条件来说，也是相当长的距离。此时，家居福建的诗人因为寄居在此地的朋友要往浙江去，虽“一笑翻然”，其实也是故作潇洒，不舍。 古代很多诗人都喜欢用明月表达离别友人之间的情怀。“我寄愁心与明月，随风直到夜郎西”，就是李白对王昌龄的思念和祝福。而在这首诗中，“夜深还照读书窗”的明月实际上代表着诗人借这书房的空荡诉说着自己悲凉的心情，表达着对远方朋友思念的心情。 言浅意深的诗，意犹未尽的读，这个深夜，不知你在思念着谁？🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷❤精彩点评❤张海佩：还真是，离别总和月亮在一起。喜欢寄迹的迹字，和翻然的翻字。学习了！🙏🏻🌹心儿：很佩服古诗人含蓄的艺术，寄情于景于物，言简意赅，直达内心。👍👍🌹 2020.6.18第二十三期中午拾景【每日一诗】，看到悠然君行摄藏北的图片，脑海里想起那位让我们聆听六字真言的仓央嘉措。雪地的神圣，自由的向往，爱情的执着，想起了那首《见与不见》： 你见，或者不见我　　我就在那里　　不悲不喜 　　你念，或者不念我　　情就在那里　　不来不去 　你爱，或者不爱我　　爱就在那里　　不增不减　　你跟，或者不跟我　　我的手就在你手里　　不舍不弃　　来我的怀里　　或者　　让我住进你的心里　　默然　相爱　　寂静　欢喜 这首诗用排比的修辞手法反复吟诵着诗人对世事不断变换下爱情的此生不渝。“见、念、爱、跟”等关键字可以看出诗人感情的变化层次。遥想圣洁的雪域高原之下，这位多情人付出了多大的勇气挣脱出一个圣者的执念，来穿越前世今生寻找一片纯爱的天空？时间的长河里，仓央用爱的执着让人们在仰望一种信仰的同时，也为他这种无我境界的爱感到一种心灵通透的喟叹！试想，现实里还有这样的为爱放弃一切的真爱么？ 见或是不见的惆怅，蔫或是不念的相思，这样的爱在转山转水的来路中，让世人不得不感叹仓央穿越生命的千山万水里“世上的事，除了生命，哪一件是闲事”的《地空》深问，读来如一曲天籁，震撼心灵，让人在难言的情绪里感受爱得纯粹的心境，回味无穷。🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷❤精彩点评❤张海佩：很早就读过这首诗，很美！细品，发现不仅文字美，文字中参悟出来的淡然，功力更深！👍🏻👍🏻👍🏻🌹🌹🌹 2020.6.25第二十四期手把彩线碧玉妆，白瓷盘里叠粽香。梅子黄雨青杏酒，吟诗作赋乐无疆。 这是清塘端午时节赋诗一组中的一首，结果师友天马君留言道：六月端午粽飘香，清塘荷韵赋诗忙。。这不禁让人想起唐诗宋词中的端午，想起欧阳修的《渔家傲·五月榴花妖艳烘》：五月榴花妖艳烘。绿杨带雨垂垂重。五色新丝缠角粽。金盘送。生绡画扇盘双凤。正是浴兰时节动。菖蒲酒美清尊共。叶里黄鹂时一弄。犹瞢忪。等闲惊破纱窗梦。这首词上阙描写了端午时节时令风俗。“榴花”“杨柳”“角粽”等端午景象，表明了人们在端午节的喜悦之情。 下阙则是描写了端午节人们沐浴更衣，饮雄黄驱邪的风俗。就像今天清塘家中点香挂艾草包粽子，这便是我们江南的端午风情。接着的抒情，抒发了离愁别绪的情思。 这词中写的闺中女子，给人们心中留下了无限想像的空间，点出了“等闲纱窗梦”的闺阁女子想出门踏青散心的少女心思。 欧阳修，字永叔，号醉翁，晚号“六一居士”。北宋仁宗时期政治家、文学家、史学家，唐宋八大家之一。他的这首词在仲夏风光及端午风俗中，充满着愉悦欢快的气氛。整首词语言色彩斑斓，如“榴花”、“金盘”、“绿杨”等等，让人觉得美不胜收中的互相衬托，是一首应景应情的一首好词哦！🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷❤精彩点评❤心儿：五彩斑斓的五月节，节日气氛浓郁！谢谢清塘君解析美诗，欣赏👍👍👍🌹🌹🌹张海佩：烘，垂垂重，金盘送，盘，时节动，弄……真好！对古诗词，永远是崇拜！👍🏻🌹 2020.7.1第二十五期这个世界有多美！除了“鸟鸣春山空”的静美，“落霞与孤鹜齐飞”的景美，还有烟火气息里的美。杜甫一首《江村》，生生用诗词书画的心，描绘出了柴米油盐里的生活美。 清江一曲抱村流，长夏江村事事幽。自去自来梁上燕，相亲相近水中鸥。老妻画纸为棋局，稚子敲针作钓钩。但有故人供禄米，微躯此外更何求？ 子美先生的人生也是几度沧桑流离，历遍坎坷。这首诗写于杜甫草堂刚刚建成之时，虽然环境简陋，日子简单，但诗人带着妻子、孩子依然将生活过成了诗。 小村有清江，江村的初夏很幽静。诗人住着燕绕的草堂，看着江鸥双飞的美景，回转家中看见妻子用纸画出棋盘，稚子小儿子敲打着针做鱼钩。在简陋的环境中，家人还能自己找乐趣，这样的生活对于靠着友人能在草堂安居下来，无疑对颠沛流离过来的大诗人来说，是最美不过的生活了。 尤其喜欢“老妻画纸为棋局，稚子敲针作钓钩。”这两句诗。诗人捕捉到生活中最平凡惬意的画面，传达出一种亲情的温暖和生活的闲适美好。 而最后一句则是写出了人到晚年的诗人对生活要求仅只是一蔬一饭这样的简单。诗人说得这样闲淡，充分表达出了对当时简单生活的一份满足感。其实仔细读来，字里行间潜含着诗人饱受过的悲苦和心酸。 真真是“江村抱清幽，世上数春秋”啊！🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷❤精彩点评❤知足常乐（赵连学）：平淡不乏乐趣，剖析详尽，如出已手，赞！👍👍👍张海佩：但有故人供禄米，微躯此外更何求？👍🏻👍🏻👍🏻🌹🌹🌹清塘荷韵：杜甫草堂江村边，一蔬一饭够足矣！🙏🙏🙏❤❤❤ 2020.7.23第二十六期童年的夏天，是从一声蝉鸣开始的。时间总是过得很慢，抓住一只蝉，就以为抓住了整个夏天，但无论是从夏蝉到秋蝉，蝉总是夏天最热烈的歌者，我们在蝉声里听夏，也在蝉声里悟蝉…… 绿槐高柳咽新蝉。薰风初入弦。碧纱窗下水沈烟。棋声惊昼眠。微雨过，小荷翻。榴花开欲然。玉盆纤手弄清泉。琼珠碎却圆。 一阙苏轼的《阮郎归·初夏》表现出了初夏时节的闺阁生活。从听觉中的静美入手，到动感中的视觉落笔，诗人用初夏的蝉声展示着大自然的生机，营造出闺阁少女清丽欢快的生活情调，衬托出词意的淡雅清新而又富于生活情趣。情境和人物的互相交融突出了整首词的艺术效果。 侵晓堆桅坐，蝉声出树林。分明宣祖意，何处有凡心。历历消清梦，悠悠助独吟。时人皆共听，谁谓少知音。 明代空室禅师的《闻蝉》则是诠释了蝉声生禅意的一种意境。蝉，我们平时称"知了"，因与佛语中"禅"的音相同，而被寓意为 "知了"。而在佛学中，知是智慧，了是觉悟。蝉声夏鸣，仿佛就是在叫着一生的智慧和觉悟，一如我们的人生像蝉一样，面向苦难修行，而后置之死地而后生。 这让我想起了唐·虞世南的“居高声自远，非是藉秋风。”蝉的遗世独立和隐世般的孤傲就如这禅意一样，令人在夏的清凉里意犹未尽，在秋的清欢里余味无穷。🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷❤精彩点评❤张海佩：绿槐高柳咽新蝉，咽！喜欢这个字，绝了！👍🏻🌹@到脱靴@🍒：轻轻的我来了，坐坐，喝杯茶，品品诗后再走！ 2020.7.30第二十七期清塘在诗词天地赏析了很多唐诗。这些诗词意境美好，读来朗朗上口。其实，中国的古典诗词，不管是唐代的，还是其它朝代的，都是因为格律的缘故而显得生动无比。格就是指格式，律就是指韵律。 格式包括字数、句数这些明显可见的规则；韵律则包括押韵的规律，以及每个字的平仄音调。这两方面结合，形成一套规矩，就是我们说的格律体。而严格遵守格律体规矩的诗就是格律诗，包括绝句、律诗、排律三种。 绝句每首四句，按每句字数，可分为五言绝句、六言绝句、七言绝句。五言绝句、七言绝句较多，六言绝句极少。按格律要求的严格程度，可分为律绝和古绝。律绝跟律诗一样，依照律句的特点，讲究平仄，押韵严格；古绝是和律绝对立的一种绝句，虽然押韵，而相对来说平仄较为自由。 五言绝句也叫五言诗，五个字，共四句。有首句仄起不入韵、首句仄起入韵、首句平起不入韵和首句平起入韵四种形式。 白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。 如这首《登鹳雀楼》。首句第一字可平可仄，最后一字去声为仄，但其声为in，与下面三句最后一字不押韵，故称仄起不押韵。绝句一般第三句末字可以不押韵。“流”和“楼”都是平声又韵声相通。所以，这首诗读之不仅有意境之深邃，还有韵律之美，让人在体会该诗的时候回味无穷。🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷❤精彩点评❤心儿：解说详细，塘君辛苦了！依韵跟一首：七月繁花尽，深溪水自流。半山霞入目，蝉语满闲楼。 😊🌹清塘荷韵：八月流水分，蝉鸣高树嗔。窗下弄绿茵，卧榻鼾睡深。——谢谢姐姐精彩美诗鼓励！🙏🙏❤❤🌹🌹 2020.8.6第二十八期上期诗词天地清塘为大家介绍了五绝的相关知识点，今天为大家说说五言律诗的基本知识。 五律是四联八句，每一联两句，共八句诗词，一句五字，共四十个字。每一联都有特定名称。一到四联分别称为首联、颔联、颈联、尾联。颔联和颈联的两句诗必须对丈，首联和尾联可以对丈也可以不对丈。诗句押平声韵，有固定位置，偶数句押，首句可押也可不押，一韵到底，不可换韵。 平仄格律有四种：平起首句入韵，一、二、四、六、八句押平韵；平起首句不入韵，二、四、六、八句押平韵；仄起首句入韵，一、二、四、六、八句押平韵；仄起首句不入韵，二、四、六、八句押平韵。 以王维《山居秋暝》为例： 空山新雨后，天气晚来秋。秋押的是iu平韵平平平仄仄，仄仄仄平平 明月松间照，清泉石上流。流押的是iu平韵仄仄平平仄，平平仄仄平。 竹喧归浣女，莲动下渔舟。州押的是ou平韵平平平仄仄，仄仄仄平平 随意春芳歇，王孙自可留。留押的是iu平韵仄仄平平仄，平平仄仄平。 “明月松间照，清泉石上流”为颔联，对丈工整，符合对丈中上下联字数相同、词性一致、平仄和谐的要求，同时使用了倒装的手法。“明月”对“清泉”，“松间”对“石上”，“照”对“流”。颈联“竹喧归浣女，莲动下渔舟”同样如此，是为对偶佳句，以动衬静出诗意的美丽。 这里要注明一点：明月松间照的第一字可以平也可以仄；随意春芳歇的最后一字在古时候写诗时归入去声，故为仄声。🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷❤精彩点评❤心儿：古风诗词字数虽少，其内涵却宽广深远，平仄有韵，抑扬顿挫，朗朗上口。一首好的古诗，有形有韵，特别美。谢谢清塘君对五言律诗的精彩解析，学习了👍👍👍🌹🌹🌹蓝天白云：学习了，受益匪浅。写诗很难，要过五关，一是平仄，二是押韵，三是对仗，四是多声，五是重字。如果硬套，诗句不美，如果随意，不符律诗。清塘老师，诗韵精通，值得学习，希多写一些这样话题。👍👍👍 2020.8.13第二十九期今天的诗词天地清塘给大家分享一下七绝的基础知识。 七绝是在五绝的基础上，每句在前面添了两个平仄交替的字。在多出了两字后，诗的风味和韵味就全变了，变得更加婉转抒情。因此七绝与五绝相反，是以首联押韵式为基本样式。 七绝一般是七字四句，共二十八字。有四种形式：【平起首句入韵式】逢一、二、四句押平韵。 （平）平（仄）仄仄平平「韵」，（仄）仄平平仄仄平「韵」。（仄）仄（平）平平仄仄，（平）平（仄）仄仄平平「韵」。 【平起首句不入韵式】 逢二、四句押平韵，首句不用韵。 （平）平（仄）仄平平仄，（仄）仄平平仄仄平「韵」。（仄）仄（平）平平仄仄，（平）平（仄）仄仄平平「韵」。 【仄起首句入韵式】 逢一、二、四句押平韵。 （仄）仄平平仄仄平「韵」，（平）平（仄）仄仄平平「韵」。（平）平（仄）仄平平仄，（仄）仄平平仄仄平「韵」。 【仄起首句不入韵式】 逢二、四句押平韵，首句不用韵。 （仄）仄（平）平平仄仄，（平）平（仄）仄仄平平「韵」。（平）平（仄）仄平平仄，（仄）仄平平仄仄平「韵」。 荆吴相接水为乡，君去春江正淼茫。日暮孤帆泊何处？天涯一望断人肠。以孟浩然这首《送杜十四之江南》为例，押“阳”韵，平仄按规律，表达了诗人送别有人时留恋怅惘的感情。整首诗因为韵律，读来朗朗上口，千古流传。🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷❤精彩点评❤C-J-G：七绝是绝句的一种，属于近体诗范畴。绝句是由四句组成，有严格的格律要求。常见的绝句有五言绝句、七言绝句，还有很少见的六言绝句。七言绝句是诗歌中最具代表性的体裁之一。作为一种成熟的诗歌体裁，七言绝句具有言微旨远、含蓄蕴籍、婉转悠扬、情韵兼胜的艺术特征。在中国古典文学史上，唐代边塞诗人王昌龄被誉为“七绝圣手”。我很喜欢他的诗。赞小蜜蜂的精彩话题，恭喜首页！🌷🌷🌷👍👍👍清塘荷韵：王昌龄除了是“七绝圣手”，还是著名的边塞诗人。他与高适、王之涣齐名，有“开天圣手”“诗天子”美誉。我也很喜欢他的诗，主要是大漠边关的那种豪迈、荒漠的情境余味甚浓，令人有无数想象的空间。谢谢曹老师一直以来对小蜜蜂的支持哦！❤❤🙏🙏🌹🌹知足常乐（赵连学）：学生课本加倍了古诗文数量，清塘君与时俱进发表格律话题，普及格律知识，堪赞！👍👍👍🌹🌹🌹 2020.8.20第三十期最近栏目连续几期讲了五绝、五律、七绝的相关基本知识，反响不错，今天继续七律的基本知识分享。 七律有四个基本特征： 1:字数固定。一般就是七字一句，共八句，五十六个字。一、二句称为"首联"，三、四句称为"颔联"，五、六句称为"颈联"，七、八句称为"尾联"。 2:押韵严格。一般逢偶数句押韵，即第二、四、六、八句最后的一个字要同韵。首句可押可不押，通常押平声，一韵到底，中间不换韵。七言律诗根据首句是否押韵，可分为首句入韵和首句不入韵两种格式，其中首句入韵为正格。 3:讲究平仄。律诗分为平起和仄起两体。根据平仄律，七言律诗有四个标准句型：一、平平仄仄仄平平（平起平收，末两字是平平，称之为平平脚）；二、平平仄仄平平仄（平起仄收，末两字是平仄，称之为平仄脚）；三、仄仄平平仄仄平（仄起平收，末两字是仄平，称之为仄平脚）；四、仄仄平平平仄仄（仄起仄收，末两字是仄仄，称之为仄仄脚）。 4:要求对仗。要求对仗。颔联和颈联必须对仗，首联和尾联可对可不对。七言律诗以首联、尾联都不对仗为常格。第一、三、五、七句为“出句”，第二、四、六、八句为“对句”。 由于篇幅有限，下期举例分析七律的特征哦！希望清塘的栏目能为大家打开诗词的另一扇大门！谢谢！🙏🙏❤❤🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷❤精彩点评❤心儿：每次听一点，学一点，缺乏这方面知识点的人便都懂得了！期待下一期的课程，清塘君辛苦了🌹🌹🌹🍎🍎🍎🍵🍵 2020.8.27第三十一期接上期诗词天地的内容继续分享有关七律的知识。我们以唐朝诗人白居易的《钱塘湖春行》为例说明：孤山寺北贾亭西，水面初平云脚低。几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥。乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄。最爱湖东行不足，绿杨阴里白沙堤。 首句“孤”为平声，“西”为平声，整首诗的韵从首句开始押的都是“i”音，且是从首句开始押，一韵到底，故属于首句平起入韵式，平仄规律如下：（平）平（仄）仄仄平平，（仄）仄平平仄仄平。（仄）仄（平）平平仄仄，（平）平（仄）仄仄平平。（平）平（仄）仄平平仄，（仄）仄平平仄仄平。（仄）仄（平）平平仄仄，（平）平（仄）仄仄平平。但是这里重点指出的是有三个字：云脚低的“云”、啄春泥的“啄”、白沙堤的“白”，在古汉语诗词中是属于去声的，所以按照规律列为仄律。 颔联和颈联对仗整齐，“几处”对“谁家”；“早莺”对“新燕”；“争”和“啄”都是动词，词性相同，互相对应；“暖树”对“春泥”；“乱花”对“浅草”，“渐欲”和“才能”的相对应把春景写出了一种层次感；“迷”和“没”的对仗写出了赏景时的活泼感；“人眼”和“马蹄”的对仗写出春光中人们的心情是喜悦的，增加了人与自然和谐相处的情境。 所以，细究之下，这首七律留给我们的是结构严谨、衔接自然、对仗精工，语言清新，不愧为咏西湖佳作。🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷❤精彩点评❤蓝天白云：学习无止境，平仄最难填。写诗不容易，但求有上进。👍清塘荷韵：虽然有的知识点还是搞不明白，但学习无止境，继续努力学习！✊✊ 2020.9.3第三十二期从五言到七律讲了不少知识，今天我们在学写诗之前先讲一讲写诗押的韵，有平水韵和中华新韵两种。 平水韵是古韵，我们平时读的古诗基本都是古韵；中华新韵是以汉语拼音为主的现代韵。平水韵是宋朝人总结的古人用韵。中华新韵是中华诗词学会总结的现代人用韵。 平水韵的刊行者宋末平水人刘渊依据唐人用韵情况，把汉字划分成106个韵部。 中华诗词学会的《中华新韵》，韵部划分以普通话为读音的依据，根据《新华字典》的注音，将汉语拼音的35个韵母，划分为14个韵部。其中一二声为平声韵，三四声为仄声韵。 现在对于初学写诗的我个人观点基本以新韵为主，新韵押韵浅显易懂，平水韵里古人的去声说实话清塘也还在学习中。 所以，我们学写诗要考虑各人的喜好。喜欢平水韵的就按古韵押，喜欢新韵的就按新韵押。 下面分享给大家五言绝句的两种平仄格律形式： 五绝平起首句不押韵⊙平平仄仄，⊙仄仄平平。（韵）⊙仄平平仄，平平仄仄平。（韵） 五绝平起首句押韵平平仄仄平，（韵）⊙仄仄平平。（韵）⊙仄平平仄，平平仄仄平。（韵） 这里圆圈加点指可以平也可以仄，韵指第一、二、四句最后一字押韵。 大家可以找一首诗熟悉一下这两种平仄规律，然后清塘发一张图，请你试着写五绝哦！欢迎大家踊跃参与！👏 这是瑭君拍摄的桂林资源山水，很美。请大家充分发挥一下你的想象力，写出符合要求的美诗哦！我会编辑成美篇，和大家分享诗词的魅力！清塘抚琴欢迎大家哦！😃😃🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷❤精彩点评❤蓝天白云：石林花草绿，碧水映蓝天。桂林风光美，佳景入诗笺。心儿：蓝天老师的诗画都很美，忍不住跟一首：碧水映蓝天，柔云嫩柳牵．入眸皆妙景，快乐似神仙．😊🌹心儿：欣赏精彩话题！古诗词很美，短短几字已道尽世态万千！谢谢清塘君对诗词知识的解析，瑭君的照片很美👍👍👍🌹🌹🌹 2020.9.10第三十三期心有诗书藏芳华，原创天地是你家。大家好，今天的诗词天地清塘和你分享上期五绝的留堂作业，蓝天白云老师的题图诗。 石林花草绿，碧水映蓝天。桂林风光美，佳景入诗笺。 这首诗五字四句，称为五绝。根据平仄要求，此诗应是仄起首句不入韵，二、四句押平韵。这首诗真正的平仄规律是：（平）平平仄仄，（仄）仄仄平平，（仄）仄平平仄，平平仄仄平。这括号里的平仄要求是可平可仄；这首诗注意的是“桂林”的“林”字，是以辅音ng结尾的，在古代不是入声字；“诗笺”的“诗”也不符合平仄规律，所以这两字我们要微调一下。同时“桂林”和“石林”的“林”字重复，影响了文字的协调性。 所以，我把这首诗微调为 石林花草绿，碧水映蓝天。但看风光美，佳景入梦烟。 总的来说，蓝天老师这首诗写得意境很美。石林、花草、碧水、蓝天把桂林资源的美写得入心醉了，我们仿佛就如走进了一个如梦如烟的仙境，“沉醉不知归路”了。这样一想，一首诗便诗情画意满满，引人入胜。 不知小伙伴们对我的这番对古诗词的理解是否有不同意见？欢迎有识之士来批评斧正。🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷❤精彩点评❤心儿：蓝天老师的诗写的好，诗景相融，很是和谐。清塘君的解说详细，令诗词爱好者获益良多。文中有几点个人看法，说明如下：诗中不宜重字，桂林的林重了石林的林，所以清塘君改了，很好；诗笺的“诗”此处应为仄音，清塘君此处改为梦烟，不过“笺”字是正确押韵字，因此，可以把“诗笺”改为“梦笺”就行了，梦里的诗笺。最后还有一处，佳景的“景”，应为平，亦需改之。🌹🌹🌹 2020.10.8第三十四期因为工作繁忙的缘故，清塘停了几期栏目，大家见谅哦！继前几期安利了诗词知识后，今天的更新轻松一点，为大家赏读一下寒露节气的诗词。 《池上》 唐代：白居易 袅袅凉风动，凄凄寒露零。兰衰花始白，荷破叶犹青。独立栖沙鹤，双飞照水萤。若为寥落境，仍值酒初醒。 这是唐朝大诗人白居易在寒露时节写的一首诗。诗中画面感极强。有袅袅的凉风吹动，凄冷的寒露凝结；兰草衰败花色渐淡变白，残荷叶子破了颜色却更青了；沙鹤孤独栖息在沙滩上，两只水萤齐飞。读到这里，再联系下面的诗句，可以想见今夜露从白，秋水变凉，天气也开始一天比一天寒；衰草枯败，残荷听风，一片凋零萧瑟的景象。这样的梦醒秋凉是否会让人更感觉孤寂的境地呢？ 回味诗句，想到一词“更深露重”。好像深秋的万千滋味，皆在诗中用“凉风、寒露、衰草、残荷、孤酒”等关键字当做一种意象，表达着回首岁月，有喜有悲，有愁有乐的生活真谛。尤其这最后一句诗，意味深长。按字面理解，可以这样认为“如果说寥落孤寂的境地，那就是酒醒之时看着这些凄冷景色”，但是我又在想，如果这寒露时节，心境如若不是这般寂寞的境地，是否酒醒之后会看到“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”的美景呢？这恐怕是清塘的想像罢了。🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷 2020.10.16第三十五期又是一个飘雨的秋，清塘听到外面的雨声滴滴答答，想起了读到过的诗，宋人张抡的《踏莎行·秋入云山》： 秋入云山，物情潇洒。百般景物堪图画。丹枫万叶碧云边，黄花千点幽岩下。 已喜佳辰，更怜清夜。一轮明月林梢挂。松醪常与野人期，忘形共说清闲话。 才写秋入天平的丹枫，今赏张抡这首词，可以说是以画入诗，诗中有画。云山秋景胜绝，无处不美，目不暇接。通过上阙写秋天山景，下阕写中秋赏月，作者用最典型的景物写出了秋山的秀美，他的生花妙笔写就的丹枫、黄花实实在在写出出了秋天的特征；“入秋”两个字是词人用灵动笔墨点出节令的开始，包括上阙所描述的层林尽染的枫红，连绵到云彩边上，飘在山岩深幽之处；周围菊花点点洒洒，其实都是围绕“秋”这个字铺展开来的描写。下阕则是写出了月下山野间，众人度中秋的一种心境。淡泊的心境与清幽的月色交融在一起，表现出闲适惬意、怡然自得的山居乐趣。 这首词读了，感觉颇有和“停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花”有同工异曲之妙。可以看出，这首词在语言上很有特色的，音韵和谐，词意兼美，清丽秀润，亲切自然。 读诗，读秋。原来，不管是古时还是今日，秋色始终还是秋色，月亮始终还是那轮月亮……🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷❤精彩点评❤唐瑭：秋色秋香秋景浓， 词情词意词韵长。 每年每月每日读， 清心清雅清荷塘。 😁😁🌹🌹 2020.10.29第三十六期无言独上西楼，月如钩。寂寞梧桐深院锁清秋。剪不断，理还乱，是离愁。别是一番滋味在心头。 南唐李后主李煜的《相见欢·秋闺》一词抒写着一种无法形容、难以名状的哀愁。但是，作者所愁何事，我们不得而知，只能通过这些极度深沉的文字去赏析作者当时的心境。 词的开头以环境描写为主，残月如勾，寂寞梧桐，冷锁清秋。这种环境更加衬托出来人和物之间无言、冷清的形象，是悲凉气氛的的一种造势。 再读下阕的词，会觉得比上阙更凄楚。那乱如麻的离愁越理越乱，无法拂去的悲伤缠绕在心头，那种无法言说的故国家愁在无声而泣的哀恸中，显得比放声大哭的感情还要来得更深更痛。 读宋词的细腻委婉和它的平仄韵律，就像在听一首古曲，回味悠长，尤其是在这样一个多情的秋，让人感到中国诗词的魅力不仅仅是唐诗韵律的美，宋词也是体现着作者词境里的美，中国经典文化的美。🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷❤精彩点评❤@到脱靴@🍒：“碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。”清塘荷韵：“山映斜阳天接水。芳草无情，更在斜阳外”，恐怕这样的意境只有范公仲淹写出来了吧？好梦追旅思，一杯浊酒化作相思泪。梁斌：剪不断，理还乱，是离愁，别是一般滋味在心头！👍🏻👍🏻👍🏻🌹🌹🌹欣赏清塘君精彩诗词天地。 2020.11.6第三十八期山不在高，有仙则名。水不在深，有龙则灵。斯是陋室，惟吾德馨。苔痕上阶绿，草色入帘青。谈笑有鸿儒，往来无白丁。可以调素琴，阅金经。无丝竹之乱耳，无案牍之劳形。南阳诸葛庐，西蜀子云亭。孔子云：何陋之有？ 今天重温刘禹锡这首《陋室铭》，突然发现中学到现在，居然还是情有独钟。 “铭”是一种古老的应用文体，就是刻在器物上的文字，内容主要是一些简短的颂扬和勉励，有点儿像今天在文具上印的格言警句，刘禹锡的这篇《陋室铭》就借用了铭这种上古的文题，显得庄重典雅。 开头一段从“德”的角度表达出这“陋室”不陋的一种境界。其实也是作者的一种自我表达，写出了作者身在陋室，心境高洁的品格和不屈的精神。“苔痕”、“草色”、“帘青”等关键字从各个角度写陋室的外形，同时也通过“往来谈笑鸿儒，素琴阅金经”等人文环境描写折射出陋室在物质上的陋与精神上的不陋的精神。这一段的精彩更是体现出作者无视物质的简陋，追求精神丰满和不陋的最本真的人生态度。 《陋室铭》所表现的轻视物质享受、重视精神追求的价值观也就此成为中国读书人的共识。其实，我在自家十五楼的空间里也一样享受着读诗的精神境界。 一篇《陋室铭》将作者亦古亦今的诗文艺术特点和泰然自若的人格魅力淋漓尽致地展现给了后人。🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷❤精彩点评❤心儿：一首好的诗文，不仅读起来朗朗上口，而且令人获得无比愉快的精神感受。👍👍🌹🌹🌹@到脱靴@🍒：实际上古时候的许多美文、美诗、美词，今天读来仍然使人受益颇丰。五千年中国的文明史，博大精深！ 2020.11.12第三十九期深秋，总有一番离愁别绪在飘落的花叶中涌上心头。所以，有时候读到一些诗，或者说是词，我们会用“伤春悲秋”这个词来概括形容。在众多词人中，南唐后主李煜这位“生于深宫之中，长于妇人之手”阅世甚浅的帝王以其一首《相见欢》的离愁表现了他离乡去国的痛和愁。 无言独上西楼，月如钩，寂寞梧桐深院锁清秋。剪不断，理还乱，是离愁。别是一般滋味在心头。 这首词是作者被囚于宋国时所做。这位才华横溢的词人虽然不是一个好皇帝，但他却是一个能在字里行间始终保持一份真的写词高手。“无言”、“独上”将作者的神态、动作描写的相当真实，揭示了当时的社会环境下他内心深处无法言说的孤寂与凄婉。如钩月、寂寞树、清秋深院，这些环境的描写其实是衬托着作者经历国破家亡的痛楚的。他夜不能寐的对故国的思念在这样的境遇下只能托付一轮残月表达心声，那种悲愤和痛如月般不圆满的遗憾。“剪不断理还乱”的是什么？是作者以丝喻愁，用心理描写表达出了他心乱如麻的情绪。试想，一朝天子，竟落为苟延残喘的北地幽囚，这样的心理落差或许要比普通人来得痛吧！所以，“别有一番滋味在心头”了。 情景交融的真实感受让人在词中觉得声韵变化和声情合一的融合度，读来，韵味甚浓，品之，也是带着深秋初冬的离愁。 2020.11.19第四十期花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少。天涯何处无芳草。 墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄。多情却被无情恼。 苏轼的诗词一向喜欢。不仅是因为他是个诗词江湖里的一个吃货，和我这个小吃货对得上号，更是因为在他的文字里，我能读到的他旷达的心境。这首《蝶恋花·春景》通过对春景和一次偶遇的描写，寄寓着作者的忧愤之情，也蕴含着他充满矛盾的人生思索。那么，又是怎样的矛盾让作者烦恼呢？原来啊，这次偶遇是苏轼在贬官的途中，他听到了路过的人家高墙内佳人的清脆笑声，但是呢，不能长久立在那里多听听这样的笑，因为还得继续赶路去往被贬之地。身影渐行渐远中，词人深感自己枉自多情了，墙内人无心笑自己的笑，却勾起了作者一颗多情的心，所以作者烦恼为什么要如此注意笑声呢？本就是一个过客，何必多情于一时的别人的欢乐呢？ 这样的思索里，我忽然想到了佛语中有时说多情即是无情，色即是空，那么苏先生的“无情恼”似乎验证了一些些的禅理：徒然惹来的烦恼原本就是不足挂齿的啊！但是，这也仅仅是我的一种理解，也许，每个人都有不同的理解吧！ 这首词的韵律也是很精美的，读之回味无穷…… 2020.11.26第四十一期好像深秋和冬天一向是诗人写乡愁和离别的诗多，不管是“窗前明月光，疑是地上霜”的李太白还是“月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠”的张继张先生。但是今儿我想到的是温庭筠《商山早行》里的茅店和乡愁。 晨起动征铎，客行悲故乡。鸡声茅店月，人迹板桥霜。槲叶落山路，枳花明驿墙。因思杜陵梦，凫雁满回塘。 这首诗能吸引我们眼球的就是“鸡声茅店月，人迹板桥霜”这一句，从古到今，温先生虽然写诗不多，但就这两句足以让他名声立足诗词史上。一读这首诗，大家肯定会想象出夜未落、月仍挂、鸡打鸣、板桥寂的一幅画面。或许我们可以称这些诗人为画家，他们在创作这些诗的时候，脑子里应该有我们现代人所称的“三维空间”，这么一写，再加上落满槲叶的山路，客居的旅店，看来，不思乡的人也是乡愁顿生了。成就这首诗还有一个重要原因是社会转折，旅店的出现。过去那些个皇帝和来来往往的人出门走官路的补给机构是驿站，而且是要在主要交通干道上才有，温先生不走寻常路，宿居驿站以外的旅店，只能在这个像家不是家，很简陋、前不着村后不着店的场所看月听鸡鸣，那个思家的心情更容易勾起乡愁来了。看来，古人的确比现代人会写诗，字里行间的画面感和意境感十足。 2020.12.6第四十二期源远流长的中华诗词是五千年文化，三千年诗韵连绵不断传承下来的文化瑰宝。从2018年我的读诗笔记开始到2019转型为原创笔记诗词天地的栏目，清塘和大家徜徉在曼妙的诗词时光里是一种幸福。 城阙辅三秦，风烟望五津。与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。无为在歧路，儿女共沾巾。 王勃的这一首《送杜少府之任蜀州》用离别的情表达着友谊的深厚。今天清塘抛开其它几句不说，只说“海内存知己，天涯若比邻”这一句。这不受时间的限制和空间的阻隔，永恒的的友情所抒发的情感是乐观豁达的。这让我想到原创笔记即将面临的转型。转型之后，我们原创的这档特色栏目将不复存在，但并不是说我们即将各奔东西，我们其实都在，只是习惯了原来栏目的存在方式，难免有点不舍。这不舍之中，“海内存知己，天涯若比邻”的诗句就这样情不自禁入了心。 我想用这一首诗的温度，为你写下原创明天的诗作。我还想斟满一杯红泥炉上的美酒，将所有的诗句暖热，然后跟你说一声，我依然在重新出发的原创笔记等你，无论你在什么地方，友谊不变，深情不变。 “海内存知己，天涯若比邻”，愿这最后一期的《诗词天地》在彼此的告别声中用另一种的方式重新归来！感谢大家一直以来对栏目和清塘的支持！❤❤🙏🙏🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷🌷❤精彩点评❤C-J-G:小蜜蜂不容易啊！从每一期每一首诗每一个字，几年坚持下来，凝注了多少的心血，付出了多少的辛劳！这是原创家园里最具特色的栏目之一，现在随着圈子转换话题，也要向喜爱它的圈友们告别了，尽管有着许多的不舍，尽管有着太多的留恋，我们终须道声再见，然后走向更远的未来！期待一个更美好的开始！感谢原创，感谢小蜜蜂一直以来的无私奉献带给大家的快乐！🌹🌹🌹🍎💑🍄🌸🎈🌺❤️🍁清塘荷韵：曹老师，说实话，小蜜蜂一直觉得坚持诗词天地的这段时光是最幸福的，也是最快乐的。其实我也是在不断地学习中做着自己喜欢的事，对于我来说，能把中国的诗词文化通过这个栏目传递出去更是一件有意义的事。承蒙咱们原创笔记团队的支持鼓励，承蒙曹老师一直以来的帮助，小蜜蜂学到了很多。非常感谢大家！🙏🙏我相信，不管圈子怎样变化，小蜜蜂始终在这里，始终用不变的初心以另一种方式重新出发！期待吧！✊✊❤❤心儿：谢谢清塘老师主持的诗词天地，为大家讲解了一堂堂精彩的诗词课。🌹🌹🌹从晨曦咖啡、今日荐读、人生杂味，一直到诗词天地，看着原创笔记的一个个自办栏目，随着圈子转型新话题而不得不退出，实属令人依依不舍。只期待转型稳定后的原创笔记有更广阔的空间，有更具特色的栏目应运而生，期待欣赏各位老师的风采🌹🌹🌹 喜欢诗词，不仅是一种身心的修养，更多的是对一段历史的探究或者是对一种精神的思索，它让我们在赏析的过程中发现，其实我们的阅读是一件很有意思的事，我们可以看到很多诗人在诗词背后不为人知的故事。 如果我小小的赏析能引起读友的共鸣，让你能在这诗词天地里感受这五千年文明，三千年诗韵以及这世界文化经典的魅力，我想我应该是实现了我的一个小小愿望，就是把更多美好的诗词通过诗词天地这个专栏传递给更多的人，向大家展示着一个多元化的，民族的也是世界的诗词天地。但是随着美篇的发展，我这小小的诗词天地做完这期的合辑，就将和美友说声再见了，不过呢，清塘还在，将在转型后的原创笔记天地以另一种新的形象继续坚持诗词文化的传播。未来可期，我在等你…… 谢谢｜欣赏｜欢迎关注｜分享｜转发