第七次个展作品补充信息

louie(殷乐怡)

我的第七回个人画展荣幸地和大家见面了。这首先归功于吴江区文体广电和旅游局开展的“民星闪耀系列活动”，吴江区公共文化艺术中心周云平老师的安排和指导；归功于天才的艺术家刘宾先生的细心构思、及时提醒和耐心辅导；也是我近年的辛勤创作和这两个月宅在画室悉心准备的成果。

为了和朋友们更好地沟通和交流我的图像语言，在此对我的图像叙述再作一点补充介绍。

画家最耐得寂寞，无论在室内关多少天，都不会埋怨。画家最敬业，全年无休是常态。画家上得厅堂，也能褴褛流浪。

画家最享受自己的生活，哪怕粗茶淡饭。画家最情真意切，他的作品体现了他的喜怒哀乐。

我最喜爱画苏州园林，经典园林中画得最多的首推拙政园。中国文化极品拙政园精妙大气的布局常常引起初次入园的游客惊呼。

多年来，我一直很想画中花园的全景图。我作过几次全景图的写生，就是画几幅连续的写生，拼成一幅全景图；也作过整幅全景图的创作。但这样的全景图实际上只是半景，只有北边一半，池南的建筑和假山没法画进去。我画过几幅这样的“全景”，都不理想。这幅中花园的秋色全景，我借用了中国画散点透视的办法，加上自己的想象，终于画了一幅真正的全景图。这幅画开始于去年，历时多月，到今年下半年才完成。50x115厘米。

整个画面呈暖色；池水是冷色，我用美国水彩朋友劳林.麦克拉肯送的丹尼尔史密斯（他是这个品牌代言人）的金色罩了一遍，以呼应画面主调。

春天，无论是阳光明媚，还是细雨蒙蒙，园林呈现的是秀气。

这是狮子林五松园。

阳光透过长窗，照进挂有名家字画的厅堂。门口的大树焕发出春天的勃勃生机。表现阳光是油画和水彩画家的不懈追求。

这三幅都是四开（39x54或38x56厘米）。现在国内的展览都是大画，而国际上的展览都是四开为主。人们收藏的也是四开为主。

这三幅中，有现场写生的，有根据照片创作的，你能看得出来吗？看不出的话，就是我的成功——在现场写生要画得精细很难；根据照片画得像写生一样生动同样不容易！

夏日里，荷花在园林毫无争议地唱主角。南风吹过，荷叶婆娑，整个园林都充满了清凉的灵气。面对满池的翠绿荷叶和娇嫩荷花，我一鼓作气地画完整幅画。这种情况下，笔触会显得很灵动。

也是4开。

园林不容易画，距离近，很难找到适当的远景作背景。这几天你去园林，银杏和枫树的亮色与老气横秋的园林形成鲜明的对比。

“家园”“涛声不绝”“虹关古道旁”画的是江西婺源虹关的景色。皖南的这些地方，人居与自然有最理想的结合，也是人们的梦中家园。

这是最佳角度，但建筑的门口被植物挡掉太多，只能调取其他照片加上自己的理解和想象完成。

三幅都是四开。

婺源虹关古道旁。这里有一条徽饶古道，我们在写生时常见一队队的驴友走过。

从门窗的比例看，这是一棵非常高大的古树。

芳草名花自然获得人们更多的关注，但杂花野草却具有更顽强的生命力。他们在河边，在崖下，甚至在沙漠，歌唱着青春和梦想。

这幅四开的画花了我不少时间。仔细地起草，由浅入深地上色，逐步深入。有

的地方一次完成，有的地方需反复叠加，有的地方要画好后再洗去…幸亏这种高级水彩画纸耐折腾。

我曾和几位水彩朋友一起在江西抚州乐安县的千年古村流坑写生过几天，那地方有二、三百座明清建筑，当地居民在他们祖辈的房子里生活、劳作，孩子们光着脚在石板路上跑，肥猪在街上晃悠。

这是一幅8开（28x38厘米）的画。

1厅是传统的透明水彩，二厅有多种形式。这批扇面也是用透明水彩画的。另外还有粉画纸上的水彩，水彩加其他材料等。

看画必须看原作，照片和印刷品都逊色太多。而且展出的作品有70幅，这里才不到五分之一。

欢迎各位光临！如果你告诉我什么时候来，我会在展厅等你！