丨楚风楚韵花鼓戏

@陪伴佐佑

李晓英

花鼓戏

摄影

作品

沔阳

影像

摄影家

花鼓

剧团

湖北省

摄 影：李 晓 英

撰 文：谢 建 新（@陪伴佐佑）

背景简介：湖北省实验花鼓剧院，原为潜江市花鼓剧团。潜江花鼓戏是一种古老的传统民间艺术。从清朝道光年间开始，在江汉平原民间歌舞说唱的基础上，不断吸收其他剧作的剧目、声腔和表演而逐渐发展成为独具特色的地方艺术瑰宝——花鼓戏，其唱腔曲牌约有八十多种，是湖北省三大地方剧种之一。

花鼓子本称沔阳花鼓戏，沔阳花鼓戏由沔阳民歌小调和沔阳方言结合发展而成，明末清初具雏形，清末民初已具规模，上世纪四五十年代为鼎盛时期。沔阳邻近各县先后都有大批艺人来沔阳拜师学艺，或有沔阳师傅到江汉平原各地传艺，解放初沔阳花鼓艺人数量空前，据《荆州花鼓戏志》载，荆州地区1949年前知名花鼓戏艺人579人，其中沔阳（含洪湖）著名艺人多达284人，占全地区艺人总数的一半。当时私人戏班林立，在江汉平原各县城乡甚至河南、湖南等外省农村巡回演出。

湖北省花鼓戏艺术研究院原为潜江市荆州花鼓剧团，成立于1956年。1993年经中共湖北省委省政府批准升格为湖北省实验花鼓剧院。2012年划转为国家级非物质文化遗产保护传承机构——湖北省花鼓戏艺术研究院。曾四获国家文化部或中组部表彰；多次获湖北省委省政府奖励；连续数十年被评湖北省演出先进集体。  

艺研院（剧院）多次参加全国和全省赛演获奖。共有30余台戏（次）和80余人（次）分获国家、省、市各级艺术奖励。其中《家庭公案》获文化部特别奖；《原野情仇》获中国曹禺戏剧文学奖、中国文华新剧目奖；《生命童话》获中国文华优秀剧目奖；《情缘》获楚天文华大奖；《五女拜寿》获省地方戏艺术节演出金奖；花鼓戏传统经典剧目《秦香莲》被国家文化部和财政部遴选为国家级“非遗”保护资助项目，2015年10月被选调参加湖北省政府举办的湖北艺术节优秀剧目展演，获领导专家和广大观众的高度赞扬。

剧院现有国家一级演员4名，国家一级作曲1名，各类副高级职称10名，年均演出200余场，足迹遍布全国各地。

——李晓英于湖北潜江

Δ、正在摄影创作中的李晓英

摄影：谢建新（2019年冬於武汉大学）

时光荏苒，岁月如歌…

〖楚 风 楚 韵 花 鼓 戏〗

打开《楚风楚韵花鼓戏》，摄影作品的立意便开宗明义地凸现了出来……

当照片一一展开，我读到了时光不老，岁月静好。影像中的人物端庄、大方、温存、秀美、清爽，剧场内外，舞台上下，戏剧元素一览无余。随着作品艺术节奏的引导，我感觉影像里有一种淡定自信的气场悄然而至，犹如一缕清风微微弥漫开来。看久了，画面仿佛鲜活灵动了起来，蕴藏其中的美妙旋律舒缓而流畅……我发现：摄影家李晓英拍摄的这组反映剧团演职人员日常排练、演出场景的作品，看似随手拈来，偶然所得，其实不然。观感告诉我：这组作品是她在经过周密观察与深思熟虑后，精心编织导演的、凝聚着一位女摄影家的智慧与圆融的一场视觉展演与精彩呈现……

我和李晓英是摄影班同班同学，曾一同走过大半个中国采风创作。熟悉她的人都知道，李晓英为人朴实厚道、温婉和善。生活中的她既平和又平淡，既超脱又释然，可一旦回到摄影，一种内在激情澎湃于胸，精神抖擞，韧劲十足。这组《楚风楚韵花鼓戏》是她受湖北省潜江市之邀拍摄的。可以想像，在拍摄时间有限，拍摄场景固定，要想精准表现一个有着百年历史剧团的前世今生，生存与发展、传承与光大并非易事。李晓英曾有过剧团工作的经历，这无疑给她增添了信心。作品影像里，她的观察与想法，都表现在画面所框取的人物与场景之中。她运用各种视角拍摄的每幅画面干净简洁，中心明确，元素各就其位，既有主角焦点，又有环境陪衬；既有人物特写，又有全景呈现；人物道具虚实结合，前景背景相辅而行；在静态图片中，凸显动态趋势。影像由表及里，由浅入深；摄影客观观察，主观反映；画面以点带面，以小窥大；表现内外兼修，主次分明。作品既追求朦胧含蓄，又强调直面铺陈。舞台剧场及人物角色近乎平面化的空间处理，丰满饱和，别具气势，有类似浮雕式的庄重与民间绘画般的质朴。影像完全成为了生活与艺术、演员与舞台融为一体的精神符号，画面宛若一组美好的音符精彩跳动，质朴中透着优雅清丽的意蕴。在李晓英的摄影世界里，她再一次将人生体验、生活理想融入了宁静有序的摄影语言中。她善于用其女性的细微缜密来结构影像，从而使画面形成真实灵动、惟妙惟肖的视觉效果。

李晓英的作品最为人称道之处，就在于她除了有非常扎实的基本功之外，其作品还散发出一种独特的氛围，当影像中的人物与读者对望的时候，感觉有一种清澈温润的气场，仿佛李晓英将她自身的灵魂置入了作品一般。与此同时，她也展现出了作品与摄者之间的协调性，而在她坚实的技巧所表现的作品画面中，除了写实与写意之外，还有她摄影艺术风格的细腻与谦和，很适合与观众近距离的交流与沟通。观众可在其影像远近周围徘徊，反复对作品视觉体验，从而更好的欣赏和品味作品其中的内涵与意味。有一幅照片我印象深刻：前景一男一女像似“说戏”，背景是一面类似剧团的宣传“墙”，“墙”上有三幅人物介绍照片，还有四个大字“群星璀璨”格外醒目。细观时，你会发现前景里的男士就是“墙”上的一个“人物”，“群星璀璨”正是作品要表现百年剧团生生不息的“隐喻”时，你一定会惊叹作者的良苦用心与影像的巧妙立意，不能不佩服摄影家李晓英的视角独到与慧眼如炬。

戏剧界有“台上一分钟，台下十年功”的行话。同理，拍摄一幅好照片，相当于创造了一个优美的词汇或一段精辟的句子。而一组好照片或一个摄影专题，相当于把许多词汇和句子组成了一个故事或一段思想。优秀的作品之所以优秀，原因不是它们提供了唯一的、确定的答案，不需要读者去想象与联想。恰恰相反，它们提供的只是一种叙事性的表达，视觉语言也正是利用了这个事实。读者不只是观看，他们还会解释，还会去编一个影像故事。但，前提是照片给予了读者编故事的空间。所谓摄影风格，其实也是摄影家在艺术创作上成熟的标志，它是在摄影家长期的生活实践和艺术实践中逐步形成的。李晓英摄影作品自然清新的风格同样来源于她的创作实践。自然，是指艺术创作以自然为师，艺术表现情感真切自然，艺术风格浑然天成。唐末诗人司空图著有《二十四诗品》，其第十品即为“自然”。前四句是：“俯拾即是，不取诸邻，俱道适往，著手成春。”李晓英由于常年的观察和积累，万物已包孕、详熟于胸中，手持相机目标明确，人与相机融为一体，取景框已到达自然之境……

古人曰："文之思也，其神远也。"又说："事出于沉思，义归乎翰藻。" 实践证明：具有艺术魅力的人总是清纯而高雅，那种与生俱来的温婉情怀，使生活中的一箪食，一瓢饮，一朵花，一棵树，甚至一株小草，都可以引起动容，由衷感慨。我想：人，只有热爱生活，才能对生活有深的感悟。因为热爱，所以坚持，因为坚持，所以成功。李晓英的人生经历，充分印证了这一点……

        谢 建 新（@陪伴佐佑）

2020年冬于郑东新区

（作者为《武大摄影班》公众号评论员）

李晓英：毕业于武汉大学新闻系艺术摄影专业，北京摄影函授学院导师、教授；二级研究员职称。中国摄影家协会第七届、第八届理事、中国女摄影家协会第二届、第三届、第四届副主席、现为顾问，湖南省艺术摄影学会二届会长。被评为“抗震救灾”优秀摄影家、湖南省劳动模范，享受国务院特殊津贴。曾多次担任文化部高级职称评审，第八届中国摄影艺术最高奖“金像奖”获得者。湖南省文学艺术奖。

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