手机摄影班一期 笔记（一）

云中马

班里的学员这段时间都在用手机拍月亮，有的从拍月牙开始，一直拍到月圆。

9月1日，农历7月14，徐老师说天文网站预报，今晚的月亮最圆。在群里指导大家拍，设定ISO感光度50，S快门1/400，焦距调至最清晰，大概19。

我错过了十四，抓住了十五，也不放过十六。

十五的月亮又圆又清亮。

调焦距，至30倍，力求月亮又大又清晰；拍出更多细节，拍出明暗交界和环形山。

调白平衡，从2800至10000，色调从冷到暖。

9月2日， 快门：人物消失的秘密。讲师：包佳慧。

这是两个班级组成手机摄影班一期的第一课。

不是只有涂抹才能让人物消失，快门也可以。利用长曝光，让人物不存在，给照片增添一抹神秘的色彩。

小光圈+长时间曝光（慢快门），使人物淡化或消失。

手机光圈固定不变，快快门，凝固动作；时间短，暗；慢快门，拍出动感，时间长，亮。利用这一原理拍摄。

需要昏暗的环境，需三角架、蓝牙快门。

用流光模式可直接拍摄。

用专业模式，设定拍摄参数。

快门设置的够慢，人体移动的够快，人影就会虚幻或消失。

快门设置8秒，人走过停留1秒、2秒、3秒，6秒在图中的成像。

瞎猫同学用流光快门做练习。

作业：秀出大家的人物幻影照片。

用专业模式，拍半夜偷酒喝。设置ISO 50，快门4秒，时快时慢走过。

9月16日，ISO（感光度）的了解与运用。讲师：包佳慧。

课程时间调整：下星期开始，专业课周三改为周二，隔周上的公共课（Snapseed）改为周四，时间19:00-20:00不变。

ISO，就是感受光线的能力。

专业模式，ISO 32至3200，华为P30 50至6400。

感光度的表现；

感光度越高，感光元件对光线越敏感，所拍照片越明亮，嘈点也就越多。

感光度越低，感光元件对光线越不敏感，所拍照片越暗，嘈点也就越少。

光线好时普遍使用低感光，设定ISO的经验分享。

需要使用高感光度情况：使用高速快门，手持夜景，星空摄影，拍雾景（有优势），坐在车内外拍。

9月17日，摄影后期，学会这一招照片瞬间高大上。讲师：包佳慧。

后期调整小技巧：调饱和度、冷暖对比色调、虚化等突出主体。

学员照片。

用色彩对比突出主体。

打开Snapseed绿叶工具，选择照片，自主选择或不选择滤镜、调整。

调整饱和度，降100，变成黑白照，确定。

点图层编辑，点查看修改内容，点调整图片，点笔，涂抹擦除主体外的色彩，边缘可放大后擦。

注意事项：为突出细节，对黑白照片作阴影、对比、高光等调整。

也可直接用黑白工具，然后打开图层编辑，用蒙版调整。

学员照片。

用虚化突出主体。

用镜头模糊，也可用晕影。

还可用剪裁、视角、展开等方法二次构图，突出主体。

学员习作。

练习。

9月22日，摄影技巧：镜头抖动拍摄。讲师：包佳慧。

一般拍摄时要求手和镜头尽量不抖动，刻意抖动能拍出印象派风格的照片。

莫纳油画作品。

用手机慢快门拍，ISO调到50。

慢快门用1/5秒，或1秒；也可在1/5秒至2秒间选择调试。

在大风的环境下，用三角架，利用自然的律动。

把手机放窗口，外面车动，手机不动，也可拍摄。

坐在车内也可拍。

用手抖动，就不需要三脚架。

选一个好的场景、适合拍大场面，手机跟着画面走。

定下时间，按动快门，开始抖动。手机不动，则物体要动。

重点是要呈现强烈的画面感。

学员习作。

练习。

9月23日，Snapseed之小杯子大世界。讲师：包佳慧。

通过Snapseed的双曝工具，把平时拍的风光照装到家中的杯、碗、盆中，也可置换到扇面上。

杯子虫子

调整照片，去除杯子照片左上角黑影，可用画笔、蒙版、裁剪等工具。调整虫子照片。用双重曝光，注意透明度0/25/50/75/100的灵活运用，渐变渐透明，虚一点，显水影，完成虫子养在杯子里的双重曝光图。

扇面

网上找一个扇面，用修复工具除掉水印。用双重曝光工具，完成扇面风景置换。

画面调整：一般亮度、饱和度、暖色调可增可减；减对比，增氛围；减高光，增阴影。

学员习作。

9月29日，手机微镜头下的童话世界。讲师：包佳慧。

通过手机微距的镜头表现花鸟鱼虫等细小的东西，充分展示细节，探索童话世界。

什么是微距摄影？

微距摄影指通过镜头的光学能力，拍摄与实际物体等大(1：1)或比1更大，或比实际物体稍小的图像。

手机微距适合拍摄哪些题材？小花、小虫、水滴等。

拍好手机微距需要什么器材？

华为手机拍摄，打开更多，选择超级微距，选择倍数，手动对焦，慢慢、反复移动镜头和物体之间距离来对焦，对准后拍摄。可用连拍。

苹果手机，外接一个微距镜头，或在镜头上滴一滴水滴。

拍摄时需要注意的一些问题：

可多个角度尝试，镜头与拍摄物体保持在平行面。

选择一个光线适合的环境，太强容易过曝，不足容易产生噪点。

避开手的影子等影响。

最好用手持，双手紧握手机，尽量不要抖动。用双肘夹紧腰部可稳定手机。必要时用三脚架。

拍摄物体离手机保持在大约20mm。

华为mate30pro的超广角镜头，由mate30的1600万像素升级为4000万像素的摄像头，所以不支持2.5cm微距拍摄。10cm以下无法对焦，只有远一点拍，然后放大倍数，相当于微距。

作业：拍摄三张微距摄影作品。

10月13日，食物摄影技巧。讲师：包佳慧。

控制四种角度，拍出更有味道的美食。

平视（0°）拍摄

适合食物本身体积感、层次感较强，有一定的厚度和高度，侧面细节也比较丰富的食物。

用大光圈，突出主题。

坐视角高度（45°）拍摄

基本所有拍美食的人都会从这个角度入手，这个角度是最普通，却也是让人最有食欲的角度。

注意留白，衬托主题。

站视角高度（60-70°）拍摄

四分之三角度，就是站在餐桌前看食物，这也是大多数人看到食物的角度。通常用于表现比较扁平的菜肴。

注意构图，明确主题。

俯视（垂直）拍摄

适合“全家福美食拍摄”，拍摄多样美食的组合。

用来展现比较圆满的画面或比较完整的结构。

拍摄的内容之间不存在明确的主次关系。

拍摄深容器里食物，比如深盅里的汤。



需要拉开距离，一个较高位置，或用自拍杆拍。

作业：尝试用不同角度去拍摄美食。

荤菜太多了，来一个全素的，那一桌子菜也是全素宴。第四张，是一段霉菜梗，很下饭，基本上一段就能过一碗饭。

10月22日，Snapseed局部处理与画笔。讲师：包佳慧。

局部工具同画笔工具功能有些类似，不过，画笔调节的位置更随心所欲，手指涂到哪里就是调整那里。另外，调整的项目也有些差异，局部工具是对亮度、对比度、饱和度、结构这四项进行调整；画笔工具是对亮度、曝光、色温、饱和度进行调整。

人像画面调整

用局部、复古、魅力光影工具。

局部调整

上下移动选择亮度、对比度、饱和度和结构。

左右滑动调整亮度，大小缩放调整范围。

提亮脸部，点+号，变蓝色，出现“亮”字，确定范围，调整。

消除瑕疵，选择结构，出现“结”字，确定范围，弱化细节，淡化斑点，使脸部适度平滑，统一色彩。

降低饱和、对比。

处理完脸部，再对身体、头发相应调整亮度，脖子用结构，增加细节，保留皮肤质感。

出现蓝字时，双击，出现剪辑、复制、粘贴、删除选项。

再微调亮度、饱和度、对比度（黑白强度）。



用复古工具，选择不同滤镜，选1或4。

再用下面工具，第一个点状为羽化（关闭）、第二个调整，可调亮度、饱和度；增加样式强度，分四档，一般一档多点；增加晕影强度。

魅力光晕，局部增加光感。可选1-5不同模式，也可用调整，调光晕、调饱和、调暖色调。



作业：按以上人像和步骤练习。

10月24日，美食拍摄角度与构图进阶。讲师：包佳慧。

结合上期四个拍摄角度的拍摄方法讲构图。

著名的大阪烧。

置中构图

四平八稳的工业美，强烈突出主体，且拍摄物体本身就很完美。

缺点，容易让画面呆板。采用一些道具，寻求变化。如放一双红筷子，寻求变化。

偏离中央构图

用得最多，画面生动，有时还可为拍摄遮瑕。

加一个或多个物体平衡画面，增加丰富感。一般，要把主体置于黄金分割点上。

三角形构图

稳定。对角线构图，经典。

抓住表现的主体，摆正主次关系。拍摄多个主体时，采用聚散结合，疏密区分的方法构图。避开各种形状不同、零乱的构图，或适当摆放整齐后拍。

上述三种构图，在俯视、视线高度、平视等角度拍摄，要注意透视变化，合理摆放位置，减少违和感，增加灵活性。

运用三分法构图。

小技巧

一.加入人物元素，让观众如同置身现场。

二.运用有趣的背景构图。

不同构图参考。

练习：尝试用不同构图去拍摄美食。

10月27日，用手机拍极简建筑大片。讲师：包佳慧。

了解建筑的极简风格；画面简洁干净，把画面的视觉干扰降到最低，截取建筑局部，简单的线条却有丰富的画面，Less is more.

先找一处建筑，找吸引你的点，可以是颜色、形状、线条、蓝天、光影。

利用手机的多倍变焦，X2、X5、X10 或更多。

打开手机辅助线，横平竖直，注意画面平衡。

利用建筑的分界线、利用色块、光线，实现色彩对比，更具有立体感。

后期可用复古滤镜处理。

重点抓住极简、大片。

作业：拍摄至少三张极简建筑照片。

前两张为东海跨海大桥。

学员们在各地拍日出、日落。

我也在追拍,在余杭原生态北湖草荡，终于等到了夕阳在芦花间摇曳、下沉。

美丽的草荡落日。

THE END.