诗与情——学习杨雨教授讲读古诗词

行走在变老的路上

用了几个月的时间，聆听品读了杨雨教授对40首古诗词的诵读讲解，深受感动。在感叹杨雨教授才华横溢，中华文化博大精深之余，我把这40首诗词一一抄写研读，并把杨雨教授的一些精彩语句和自己的感悟相结合，每首诗词都写下一段简短的读后感言。不时地研磨回味，领悟受益。

每一首诗词都是认真抄写的。

每一篇感想都是认真完稿的。

（一）.李清照《如梦令》。最好的人生态度是悦己。她拥有一双善于发现美的眼睛和一颗善于表达美的心灵。我们不是李清照，但我们同样拥有丰富而从容的自己。日常生活中我们也有过饮酒、赏花、吟诗作赋的经历，只是我们没有记录下来而已。一夜风雨，海棠依旧，绿肥红瘦！

（二）.翁森《四时读书乐》。将来的你一定会感谢现在读书的自己，老年的我们也一定会像年轻时一样热爱读书学习。诗中春夏秋冬四时读书的快乐，与考试无关，与功名利禄无关。有书相伴，花开四季，每一个季节，每一个年龄段都会是你最美的年华！

（三）.苏轼《望江南》。有情趣，把普通的日子都能过成节日。大名人苏轼也能把普通的日子过得有滋有味。但他毕竟是庙堂之臣，所以明面上写风景，其实暗含政治抱负，谁叫他即是词人又是官人呢！读书展抱负，“诗酒趁年华”！

（四）.杜秋娘《金缕衣》。宠爱自己才会被时光宠爱。年轻时想做的事，就要大胆的去做，即使失败了也无怨无悔。不要等老了，一切都晚了。因为时光不会倒流，落花不能返枝！

（五）.李煜《菩萨蛮》。活出真性情到底是好是坏，在古代礼教社会里，李煜他居然写出了“奴为出来难，教君恣意怜”这样雷人的句子。李煜的世界，不属于凡夫俗子的世界，那是一个艺术的世界。但是我们也从中感受到了艺术的审美能力，让日子过得更加有声有色，有滋有味。

（六）.张可久《人月圆.山中书事》。把时间浪费在美好的事物上。词中有时间上的历史兴亡感，也有空间上的繁华与寂寞的对比。哪有什么岁月静好？真正的岁月静好是在你蓄满了足够的力量和热情之后，去对抗生活带给你的风风雨雨，才终于能够换来这一刻的安宁与自在，按照你自己想要的方式，酿造自己的岁月。

（七）.王昌龄《采莲曲》。做不了风华绝代，可以自成一派。王昌龄笔下，采莲少女，绿叶荷花，相互映衬，动感极强。闻歌始觉有人来，最美的风景，怎么能没有最美的声音呢？无论是采莲少女荷叶罗裙那样朴实天然的美，还是贵族少妇那样春日凝妆的端庄之美，出于本性，归于自然，那就是最美的自己。

（八）.韦庄《菩萨蛮》。别人快，你要慢，生活就多了一份美感。韦庄是慢生活的典范，大器晚成的人物，即使在人生最失意的时刻，即使是在最看不到前途的黑暗中，韦庄依然能够用他那双寻找光明的眼睛，发现并镌刻着身边经过的每一份美景，依然能够用一种不慌不忙的从容，细细雕刻着属于自己的时光故事。虽然浪迹天涯，却从来没有放弃对故乡的思念。

（九）.李清照《减字木兰花》。李清照并不只是多愁善感，泡在泪水里的闺中怨妇，也是一个对生活充满乐趣的词人。她更善于经营自己的婚姻，因而她的婚姻生活很有亮点，这首词就是证明。词中暗示自己的容颜美，对自己充满了自信。看似写花美，实际夸娇人。执子之手与子偕老的婚姻，需要的并不是天天你侬我侬的浪漫激情，更是心心相印细水长流的相扶相伴。

（十）.辛弃疾《丑奴儿》。过去现在，不再介怀。少年不识愁滋味，知愁滋味已中年。无论你多大的年纪，所有的愁，都等你去勇敢的克服它，超越它。等你再回头看时，会发现其实真的不算什么。那些生活赋予你的痛苦忧愁，会转化成为人生经验的能力和智慧，帮你一步步摆脱无知懵懂。理解人生的不同阶段，内化出自然和强大的气质。

（十一）.杜甫《赠卫八处士》。真正的好友是以心换心。老友相别二十年，世事变迁，真情依在。开怀畅饮吧！无论古今，友谊都是一个永恒的话题。乱世尚如此，何况我们生活在太平盛世！其实，诗歌和友情，从来就不在远方，而且一直就在我们的身边。

（十二）.杜牧《赠别》。长情是活成彼此的唯一。春风十里不如你。记住了本诗里两个特别的句子：豆蔻年华，春风十里。那是人生中最美的年华，那是爱情中最美的背景！

（十三）.温庭筠《新添声杨柳枝》。让有趣的灵魂成为快乐的源泉。词中红豆、相思，在中国传统文化中，红豆就是爱情和相思的代名词。所以这首词就是用红豆来表达相思之情。相思是一种病，而幽默是治病的良药。

（十四）.秦观《鹊桥仙》。什么样的爱情经得起考验？让“情歌王子”秦观来回答吧。在秦观所有的爱情词中，知名度最高的，写得最动人的，就是这首《鹊桥仙》了。牛郎织女相会的场面很壮观，喜鹊都来为他们搭桥，这个桥叫鹊桥，鹊桥仙的词牌也来源于此。牛郎织女二星能否相聚，那是科学上要解答的东西。可是人们想象，牛郎织女每年七夕相聚，一年一度只有一夕的欢聚，又是多么的短暂！因为见面太难，古诗词中描写最多的是人们充满了同情。可是秦观，不用哀怨的情调，而是将牛郎织女的会面定义成了最浪漫的重逢。相思有多深，相见就有多难，相逢就有多幸福温馨。男欢女爱的故事天天都在人间发生，可是牛郎织女的故事却美得独一无二，或许作者对离别与相思有切身体会，才会写下“两情若是长久时，又岂在朝朝暮暮”这样深刻的词句。也许，再美的爱情到最后只有一种结局，那就是分离，无论是生离还是死别。真正的爱情可以超越肉体的耳鬓厮磨，在精神的彼此吸引和信赖上达到天长地久的永恒。我们每个人都能从秦观的温暖词句里，读到我们每个人对于爱情的向往。

（十五）.白居易《长恨歌》。少有轰轰烈烈，平平淡淡才是真。《长恨歌》记录的是唐玄宗和杨玉环之间的爱情故事。唐玄宗遇到杨玉环，他的爱情故事大放光彩。“后宫佳丽三千人，三千宠爱在一身”，实在是毫不夸张。贵妃的兄弟姐妹全部受到恩宠，高官厚禄，富贵甲天下。正当这时，反贼安禄山，打着“清君侧”的旗号，发动了安史之乱。事发仓促，两京震动。玄宗携贵妃离京出逃，至马嵬坡，军士哗变，贵妃香消玉殒，一场生死离别，玄宗肝肠寸断。怎么不长恨啊，自己亲手营造的大唐盛世毁了，自己心爱的贵妃没了，眼睁睁的看着自己心爱的人引颈白绫却不能相救，曾经的一言九鼎也有无能为力的时候。再往后，自己很快就变成了太上皇，往日的宫殿冷冷清清。唉，一切都变了，一切都没有了。这一切的情景，这一段的旷世绝恋，因为大诗人白居易这首《长恨歌》，得以被记录和流传，没有比“在天愿作比翼鸟，在地愿做连理枝”更能表达爱情的了。

（十六）.纳兰容若《画堂春》。牢固的婚姻，从有情人到知己。纳兰容若在很多女性的心中，是当之无愧的男神级偶像：出身高贵，潇洒英俊，文武双全，一往情深。他的气质更是风神俊逸，时人评之“飘如游云，矫若惊龙”。他是一位有情人，他的诗词中最吸引人的就是他一往情深的多情禀赋。《画堂春》代表了他的爱情信仰，“一生一代一双人”是他词中最为熟知的名句之一。他一生所钟情的，唯独原配卢氏一人而已。卢氏不仅是他的原配，还是他心灵上的唯一的红颜知己，可惜早逝。春天依然每年还会回来，可是纳兰容若爱情的春天却永远逝去了。他与卢氏，即是神仙眷侣，也是世俗知己。相遇是偶然的缘份，而相爱，则是因为在冥冥之中找到了唯一能够与自己身心合一的另一半。人的身心的另一半，也许不一定是这个世界上最优秀的人，但一定是你在这个世界上最知心最贴心最暖心的人。愿人们都拥有“一生一代一双人”这样美好的爱情。

（十七）.李白《长干行》。情生温暖，可抵艰难。这首诗，反映的不是豪放不羁的李白，而是一个细腻温柔的暖男李白。它不是李白诗集中最有名的那首，但它贡献了两个最有名的成语：“青梅竹马”、“两小无猜”。诗中的男女主角，从小玩到大，两情相悦，天真烂漫，单纯可爱。而随着年龄的增长，却变成了恩爱夫妻。而后是丈夫远行，妻子成了留守妇女，思念丈夫的心难以平静。在得知丈夫的音讯后，不顾路途危险，逆流而上去迎寻丈夫。“相迎不道远，直至长风沙”。远算什么，水流急算什么，地势险又算什么？我要奔向我的爱人，把所有的苦难险阻全部抛到身后，这就是爱情的誓言，这就是爱情的力量，这就是这首诗的魅力！

（十八）.诗经邶风《击鼓》。时光不老，我们不散！这首诗，描写的是一个古老而遥远的年代。故事发生在春秋早期，描写了卫将伐郑的一次战争。而“执子之手，与子偕老”这样的爱情金句居然出自一首战争诗中，这可能让许多人大跌眼镜。但事实就是这样。要去打仗了，这不是一般的离别，这可能就是生死离别。一边是生死相许的爱情，一边是生死未卜的战争，没有什么能比这样的爱情考验更残酷了。“执子之手”是我们能够珍惜的当下，“与子偕老”则是我们愿意期待的永远。

（十九）.杜甫《春夜喜雨》。怎样做到随时心生喜悦呢？大伙过日子都是奔着欢欢喜喜去的。民间有久旱逢甘雨，他乡遇故知，洞房花烛夜，金榜题名时的人生四大喜的说法。但《春夜喜雨》呢？安史之乱中，杜甫一家流亡成都，住草堂，种田园，苦中作乐，常常心生欢喜，一场春雨也给他带来了诗情画意。任何时候都不要灰心丧气，再困难的时候都要看到希望！

（二十）.张九龄《望月怀远》。有一种强大的内心叫九龄风度。这首《望月怀远》是最具有盛唐气质的代表作。“海上生明月”，开篇就在我们面前铺开了一幅壮丽的画面，如此宽阔的视线和胸怀，正是盛世大唐的气魄。然而，海上生明月引发的是亘古不变相思。“情人怨遥夜，竟夕起相思”，从空间之远延伸到时间之长，相思的人，每一个夜晚都是“遥夜”，每一刻都在幽怨。也许，在梦里，我反而能够插上隐形的翅膀，飞越千山万水，与你梦里相会吧。即便是真的梦到了，梦醒时的凄凉现实又该如何面对呢？

（二十一——二十二）.李白《将进酒》。如其矛盾，不如放飞自我！大诗人李白，一生有三好，即好酒，好道，好侠。李白每次喝醉了酒，一喷喷出来的就是千古奇诗。《将进酒》就是喝醉酒之后喷出来的经典。感叹时间流逝飞快，黄河之水，青丝白发啊！生命的悲哀与快乐，一般人是不可能参悟出来的，李白也是心甘情愿地沉浸在这种悲与欢的两种极致的情绪体验中。李白离开长安时，玄宗“赐金还山”，本身富二代加上赏赐，又加上朝野粉丝极多，所以他无论走到哪里，好酒好菜根本就不在话下。李白除了好酒还好道，这次饮酒丹丘就是一道士。李白常年遍访名山，拜师学道，渴望长生不老，向往自由逍遥的境界。好，回到诗中，借着酒劲往上涌，根本停不下来，开始长篇大论了。“与君歌一曲，请君与我倾耳听……”。菜吃光了，酒也喝光了，侠客李白“呼儿将出换美酒，与君同销万古愁”。诗以“悲”开头，以“愁”结尾，只有李白这样的天才诗人，才能在醉得天昏地暗的时候，还能将一首诗写得这样飘飘欲仙却又首尾完整。李白有政治抱负却没有政治智慧，他当不了一代将相，却因为无官无束，反而为自己，为中国的诗坛赢得了更辽阔的一片天，成就了他“诗仙”、“酒仙”的美名。

（二十三）.陆游《临安春雨初霁》。世事薄凉，如何心存温暖？读到陆游，很多人马上就想到他那首《示儿》，所以，爱国诗人成了陆游的身份标签。但今天学的这首诗，写的不是抗金，而是是“有闲”。“有闲”说起来简单，其实不简单。一个人，从小到老，从进校门到退休，每个年龄段都有自己永远忙不完的事儿。但陆游《临安春雨初霁》，就是写的给人一种有闲的感觉。罢官七年后的陆游，再次来到京城临安，已经是“客京华”了。因为奉旨入京，不用赶着到处旅游闲逛，被凉在招待所里老半天没人理会他，所以他才这么“有闲”。但是读完全诗，才发现陆游是表面闲。在招待所里等待朝廷任命的日子不好过啊，之前罢官已经闲了七年，再次奉旨入京，皇帝不召见，令他坐立不安，夜夜无眠。无所事事等待任命的日子多么难熬啊！好在终于等到了严州知州的任命。所以说这首诗表面上写闲，实际上这种日子令人难熬啊。应该说，如果理想暂时还显得有些遥远，如果现状暂时还无法改变，那么何妨换一种心情呢？只有学会暂时的放空自己，才有可能在下一个转弯的路口邂逅真正属于自己的人生机遇。

（二十四）.苏轼《定风波》。遇到挫折，像苏轼这样，有颗乐观的心。这首词最能代表苏轼潇洒乐观的个性。阳春三月，一行人春游踏青，途中遇雨，而苏轼依旧在雨中徐行，是那样的怡然自得。人生总要经过这样那样的风雨，既然躲不过，那就让自己披一袭蓑衣，一直潇洒地往前走吧。雨过天晴，阳光让我平添了几分温暖，于是我悟出了一个人生的道理：阳光总在风雨后。人生就是一个风雨交加的过程，只要你从容的闯过去，就一定会有温暖的阳光在前方迎接你。世间万物都在变化，人生的道路也是这样。苏轼一生仕途坎坷，但他能笑对风雨，直面人生。吟啸徐行是一种诗意，一蓑烟雨是一种诗意，山头斜阳也是一种诗意，诗意无处不在，而且一直都在。

（二十五）.苏轼《浣溪沙》。这首词与上一首写于同一年月，当年四十七岁的苏轼，和平常人一样有中年危机感，蒙冤，贬官，失子，疾病，样样都考验着他，可是他没有悲观丧气，而且迎着困难开启了逆生长模式。从词中我们可以看出来，上片写了清新明丽的乡村风光，下片重在抒情议论，难道人生无再少，门前流水尚能西！几年后的苏轼，迎来了人生的辉煌，不仅仕途风光，而且也取得了古代知识分子的最高荣誉翰林学士。如果他在困难时倒下了，又怎么能在年近半百的时候迎来命运的再一次改变呢？这就是这首词给我们的启示。

（二十六）.王维《终南别业》。随心而往，总会遇见最美的风景。盛唐山水田园诗派的领袖王维，给我们留下了“红豆生南国，春来发几枝”、“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”、“每逢佳节倍思亲”等脍炙人口的名句。而他的这首《终南别业》，其中经典名句乃是“行到水穷处，坐看云起时”。诗人这种随意随便，了无牵挂的状态，会让我们产生一种心有戚戚的共鸣，也许是因为现在的我们，生活充满紧张感压迫感。我们越是向往那种兴之所至，随心所欲的状态，却越是发现我们离那种状态越来越远，特别是人到中年，危机感陡增。王维成名之后，隐居终南山，这时他对于政治斗争，追名逐利产生了真正的厌倦，心灰意冷，所以才选择了隐居生活。正因为完全放下了世事的挂碍，让自己的心灵回到清澈空灵的境界，诗人才能够随性而往，不追问来处，不在意去除，山是随便的，人也是随便的。我们每一个人都有自己心中的一处“终南别业”，有一处超越自我的精神家园。用一颗从容的心，一双清澈的眼，安静地观察这个仿佛凌乱的世界，只要你在雨中顽强地撑起那把伞，生活终究会给你一份“行到水穷处，坐看云起时”的随意与自在。

（二十七）.白居易《问刘十九》。小日子里也有小温暖。这是一首非常有情趣的小诗，虽然短小，却蕴含了两大经典魅力，即描写深厚友谊和表达浪漫邀请。刘十九在白居易人生低谷的江州时期，成为了他的好朋友之一，他没有做官，却能和白居易同吃住，说明他也不是一般的人。人在困难时期，有这样的朋友陪伴在侧，所以是描写友谊的经典。其次白居易创造了让人找不到理由拒绝的邀请函。头两句写得美丽温暖，第三句写天气，“能饮一杯无”，刘十九肯定不会拒绝这样诚意的邀请。这是世界上最温暖的友情，最浪漫的邀请，我们的身边，有这样的朋友吗？

（二十八）.元稹《离思其四》。如果爱，请深爱。在古代的爱情诗中，引用频率最高的诗句应该是“天涯何处无芳草”，“愿得一人心”，“两情若是长久时，又岂在朝朝暮暮”，“在天愿作比翼鸟，在地愿做连理枝”。还有一句就是元稹这首《离思其四》中的“曾经沧海难为水”。安慰失恋的人是一句“天涯何处无芳草”，失恋的人痛心的一句是“曾经沧海难为水”，当然是一往情深，至死不渝的意思了。经历过大海的苍茫辽阔，再轻易不会被小河小溪所吸引，欣赏过巫山云雨的那种极致美丽，其它地方的云也就黯然无光，观赏过世上最美丽的花朵，身边其它的花朵就没有回头一看的兴趣了。美女如云，但元稹却“半缘修道半缘君”，因为他心中有一个“她”牢牢地占据元稹心中最重要的位置，她就像苍茫的大海和巫山的云一样，是诗人心里最极致的、最不可替代的美。原来，爱情最动人最美的只有一种，那就是一往情深，情有独钟！

（二十九）.李商隐《夜雨寄北》。有人与你共黄昏，有人问你粥可温。盛世大唐，涌现了很多擅长写爱情诗的诗人，李商隐就是其中一人。这首《夜雨寄北》不是李商隐最有名的爱情诗，但它不仅脍炙人口，还为中国文学贡献了两个常用的意象和成语：“巴山夜雨”、“剪烛西窗”。古典诗词中“西楼”、“西窗”往往和爱情有关。“北堂”代指母亲，“东厢房”一般长子居住，女儿则住“西厢房”。于是古典诗词中“西楼”、“西窗”、“西厢”便因其与女性的渊源而延伸出旖旎爱情的浪漫怀想，成为独具风情的爱情或相思对象了。“君问归期”，是期待，在北归的漫长路途中，回家的渴望成为支撑他克服一路艰辛的最大动力。诗中“巴山夜雨”是现实体验着的孤独，是萧瑟，寒冷，是绵绵无尽的相思；“西窗剪烛”则是想象中的相聚，是温暖，是依恋，是相依相伴的幸福。是啊，如果结局是“西窗剪烛”般的美丽，谁还在乎曾经“巴山夜雨”的凄凉呢？也许，世界上有一种情感，知音永远只有一个人，那就是愿意和你西窗剪烛，共话巴山夜雨的知心爱人。

（三十）.李清照《渔家傲》。心中若有桃花源，何处不是水云间！李清照这首《渔家傲》，是弱女子有大丈夫气概的作品，是一首“记梦”之作。这个梦一开场就气势恢宏，海天一色，云雾翻转，原来是梦魂归帝所，听到了天帝对他说的话，诗人报之以“路长日暮”，人也将老，诗写得再好，实现不了理想，才华横溢又有什么用呢？天帝也不能回答她的质疑。但李清照不放弃她的求索，“九万里风鹏正举”，她希望象鹏鸟一样，借助大风的力量，让自己摆脱这个现实世界的束缚，一直吹到一个自由逍遥的世界去。当她驾着梦想之舟扶摇直上九万里而上下求索的时候，那份坚强与骄傲，真是让人即怜惜又敬佩。

（三十一）.韦应物《送杨氏女》。父爱如山，也会温情似水。韦应物是盛世大唐灿如群星的诗人中的一员，《送杨氏女》是他写给女儿的一首诗，当我们读这首诗的时候，似乎忘记了他是一位大名鼎鼎的诗人，而出现在我们眼前的是一位最平凡而又是最慈爱的父亲。既是送自己的女儿出嫁，为什么又是《送杨氏女》呢，因为女儿的丈夫姓杨，所以称杨氏女。父亲送女儿出嫁的诗在古代极其罕见，而写得这样好的就更少了，所以这首诗当之无愧的成为这个领域的最出色的诗篇。诗的开篇就将一个父亲对出嫁女儿的不舍描写得摇曳生姿。“永日方戚戚，出门复悠悠”。她走了，也带去了父亲从此无边无际的牵挂，作为一个有女儿的父亲，一生当中最骄傲最幸福却又是最矛盾最伤心的时刻，就是在女儿的婚礼上，那种复杂的心情是难以用语言表达的。“别离在今晨，见尔当何秋”，哪一个父亲不是在嫁女之后暗自伤心流泪啊。愿天下所有的夫家都善待自己的儿媳，愿天下所有的夫君都善待自己的妻子，让天下所有的父亲都不再为出嫁的女儿担忧！

（三十二）.孟郊《游子吟》。这首诗感动了我一辈子，年轻时不懂得父母对子女离家之后的思念，总认为父母很坚强。如今父母都已离世，在想依偎在父母膝下促膝谈心已成奢想。“谁言寸草心，报得三春辉”！诗中年迈母亲为即将远行的儿子缝制衣服，一针一线极其细致的动作，永远定格在儿子的脑海中，成为他永远都不会忘记的瞬间。而对于儿女微薄的寸草之心，又如何能够报答得了无私博大的母爱呢！

（三十三）.苏轼《水调歌头》。心有所依，情有所寄。在古典诗词中表达亲情思念的作品中，我们一定很快就会想到苏轼的那句“但愿人长久，千里共婵娟”。每年的中秋节，使用频率最高的也是这首《水调歌头》了。明月几时有？这里蕴含着对天道自然的质疑，没有人可以回答这个问题。把酒问青天，笔锋转到天上，“高处不胜寒”。词的上片是借中秋夜月引发天上人间的联想，词的下片是对亲情的思念。“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全”啊！月亮的阴晴圆缺不正象征着人间的悲欢离合吗？对亲情的思念终于沉淀成了世间最美的文字，“但愿人长久，千里共婵娟”，就成了中国人对亲情最美的祝福，无论你身处何时何地，只有心有所依，亲情友情就会是你最坚实的依靠，最温暖的眷恋！

（三十四）.辛弃疾《清平乐》。在情感的类型中，只有亲情是最缺乏那种荡气回肠的大起大落的情感波浪的。因为爱情和友情带有一些偶然性，因为偶然，所以容易造就传奇。而亲情却是一种天性，是与生俱来的，并且日日陪伴在我们身边，反而平淡得让我们忽略。但在大诗人的笔下，亲情可以平凡，但绝不平庸，看看这首词就知道了。因为主和派的排挤，主战的辛弃疾被罢官，一闲下来就是十年，从高官到山野农夫，从大帅到平民，罢官闲居虽然是被迫的，但在思想上早就有了对田园生活的向往。看这老头带着一群儿子，在田间干活玩耍，何其乐哉！原来真正的父母之爱，并不是要求孩子一定要出人头地，光宗耀祖，父母最盼望的，不过就是孩子的一生平安，无灾无难，以他们喜欢的方式慢慢长大。

（三十五）.陶渊明《归田园居》。不避车马喧嚣，在心中修篱种菊。说起陶渊明，马上就会在脑海里闪现两个词，一个是“桃花源”，一个是“采菊东篱”。《归田园居》是写陶渊明辞官归家之后，与妻儿从事田园耕作的生活。开篇表达的就是随心所欲的状态。在晋朝士族社会里，当农民是要被他人瞧不起的，但陶渊明依然选择了田园生活。辞官归隐这事，放在嘴上说说可以，真要做起来从古到今又有几人呢！陶渊明不是一般的农民，他是一个具有独特审美眼光的诗人。他能够从艰苦劳动中跳脱出来，以审美的眼光欣赏着田园里清新自然的春天，也抒发着自己独特的人生感悟。我们很多人也向往这种“种豆南山”、“采菊东篱”的“但使愿无违”的隐居生活，但莫忘了陶渊明是士族出身和知识渊博的学者，他是寻求心灵的净土，至于庄稼的长势和收成，恐怕不是他操心的事。

（三十六）.杜甫《望岳》。只要在路上，就能到远方。《望岳》这首诗是杜甫成名之作，是杜甫登上盛唐诗坛的标志性作品。这首《望岳》指的是东岳泰山。他还有两首《望岳》，第二首是写西岳华山，第三首是写南岳衡山。泰山在古人的心中地位是至高无上的，历代盛世皇帝都到泰山去封禅。诗人用一句“齐鲁青未了”将泰山之高、泰山之广、泰山之美全部都包括进去了。随后对泰山的壮美作了精彩描写。最后一句“会当凌绝顶，一览众山小”是“极望”，包含着由实转虚的浪漫情怀和远大志向，体现的不仅是青年杜甫的蓬勃朝气，更是整个盛唐的青春焕发。不轻视少年的梦想，不屈服于高山的压力，不放弃攀登的勇气，更不要忘记了出发时许下的诺言。让我们一起仰望心中的岳山，向远方出发吧！

（三十七）.杜甫《饮中八仙歌》。杜甫的这首诗是一首奇诗，一是形式奇，看句、韵便知；二是人物奇，看人物出场和描述；三是奇在人物都是好饮之士，醉仙。八仙醉态诗中尽有描写各不相同，主要是根据流传在长安的关于八个人的传闻来写的。他们不只是八个个性迥异的个体，他们都代表了大唐盛世的某一个侧面，他们是盛唐风采的群像，是盛唐时代的缩影。在他们身上，何尝没有寄寓杜甫自己曾经年轻气盛的盛世芳华呢！我也生长在盛世，我也多少次酩汀大醉，可是怎么就没有写出一篇像样的诗文呢？同样是饮酒，怎么就有酒仙和酒徒之分呢？原来，能称之为酒仙的人都是有才华、有酒品、有地位的人啊！

（三十八）.王勃《送杜少府之任蜀州》。什么是朋友的更高境界，在这首诗中找到答案。唐朝是中国历史上的盛世时代，文人辈出，灿如星斗，王勃就是初唐时期杰出的一位。王勃出身书香门第而又少年得志，人生路上意气风发。《送杜少府之任蜀州》虽然重点都在感受天涯比邻的知己之情，但也蕴含着少年意气与阳光心态。从古至今，送别的诗都多少含有依依惜别之情，可是王勃这首诗，开篇写送别地点长安，大气磅礴，接下来以“同是宦游人”相勉，虽有无奈，但更多的是对前途充满信心。“海内存知己，天涯若比邻”是千古名句，体现了王勃的天才和学识。什么才是朋友的最高境界，其实对于真正的知己而言，年龄不是问题，身份不是问题，性别不是问题，距离更不是问题。既然离别是为了追求更好的前程，是为了邂逅更美的人生，是为了在下一个路口更好的相聚，那又何必伤感流泪呢！“海内存知己，天涯若比邻”这样的诗句，这样的友情，一定是超越时空，有着巨大感染力的。只有长相思，才会长相忆，只有长相忆，两颗心才会永远比邻而居。

（三十九）.朱庆馀《闺意上张水部》。如何低调地炫耀才华，就看这首诗吧。这是史上最含蓄最低调却又让人心旌摇荡的自荐信。如何推荐自己让人赏识，确实是一门学问。这首诗，初看简直就是一首风情万种的爱情诗，新娘化妆，要过公婆关，要新郎评判。诗人这首诗要达到什么目的呢？原来诗里那个羞答答的新娘就是朱庆馀自己，他把张籍比做新郎，把主考官比做公婆。朱庆馀才华横溢，充满自信。张籍收到这首诗，读懂了朱庆馀的良苦用心。他一面对朱庆馀的才情赞叹不已，一面挥笔写下回信，同样也是一首七言诗：“越女新装出镜心，自知明艳更沉吟，齐纨未是人间贵，一曲菱歌敌万金”。这对师生一问一答，学生低调谦虚，老师高调赞美，让人羡慕不已。张籍的答复安定了朱庆馀的心，在这一年的会试中朱庆馀高中进士，后来官至秘书省校书郎。学生以这种诗歌的形式自荐，老师也以这种诗歌形式作答，也只有在那个盛世的大唐时代，才有这种奇葩，之前没有，之后也不会有！

（四十）.蒋捷《虞美人》。谁不想出走半生，归来仍是少年！蒋捷这首诗是写听雨的。古人以听雨为题材的诗句不胜枚举。听雨是古代诗人触发灵感、引爆情绪的一种重要活动。听雨蕴含着优美的诗意情怀，在诗人那里，就是老天对诗人恩赐的灵感。蒋捷和他人的听雨不同之处在于他用了整整一生的时间去听雨，这又是怎样的一种情怀呢？少年轻狂浪荡，听到的雨声是他生活上浪漫的音符。中年漂泊，备尝艰辛，听到雨声，一种孤独无依和前路茫茫之感涌上心头。现在鬓发斑白，人已老矣，万念俱灰，听到雨声，一种远离尘世的荒凉油然而生。听雨到暮年，他终于明白了，人生一世，弹指刹那，还不如听任自然，就像这雨声一样，都不过是自然而然的过程而已。一个人，一场雨，一生情，曾经的少年轻狂与迷失，曾经的中年孤独与凄凉，如今的暮年的深情与旷达，都在点滴雨声中悄悄融化了。无论时光如何流转，无论岁月如何苍老我们的红颜，我们都希望我们的记忆里永远保留着“少年听雨歌楼上”的美好，愿我们的人生无论出走多远，归来仍是少年。

（四十一）.王维《少年行》。这是一首和青春红颜有关的诗。一群少年游侠聚集在长安城边，相逢是缘，新丰美酒的浓香让他们下马了，酒气与侠气集于一身。因为意气相投，他们就成了英雄不问来路的知己。这群英姿勃发的白马王子，在酒楼里痛饮。千载之后的我们，每当读着这样的诗篇，是不是也情不自禁地回到了我们那个青春飞扬的少年时光呢！《少年行》展现的是盛唐风采，有马，有酒，有剑，有一位白衣少年，扬鞭策马，回眸一笑，绝尘而去。那个笑容，比阳光更明媚，那个眼神，比秋波更清澈，那个背影，比青春更生动。那是我心中的大唐，也是我心中的青春！青春不会远去，少年仍会归来！

这四十首古诗词学完了，从诗经那里我们听到了战鼓镗镗和有关爱情的铿锵誓言，“执子之手，与子偕老”，一直到清朝与多情的纳兰容若一起感受“一生一代一双人”的缠绵，更感叹于唐诗宋词的绝美。一眼千年，当我们沉浸在诗词的永恒之中，虽然时光一如既往地匆匆流逝，而我们心灵依然青春不老，红颜犹在！