<h3>相信每一位爱好摄影或者从事摄影工作的朋友,在心里都会珍藏一句甚至不止一句的摄影名言,偶尔回忆来,会让你受益无穷。那么大师们优又有哪些关于摄影的赠言?这些赠言又将给我们何种启示?</h3></br><h3>我们精选出最经典的60句金句送给大家,希望在摄影的道路上可以给你帮助。</h3></br><h3> 马丁•帕尔——</h3></br><h3>1.不要让照片上的人保持微笑状态,除非你只想拍快照。</h3></br><h3>2.当你拍摄他人的时候,越靠近越好。</h3></br><h3>3.选择合适的拍摄环境,我的意思是仅仅适合于拍摄对象的拍摄环境。</h3></br><h3>4.然后,不要让他们笑了,这是业余拍摄者拍摄的最大误区。</h3></br><h3>5.对于偷拍,只要你锲而不舍,幸运女神总会降临的。</h3></br><h3>马丁•帕尔</h3></br><h3> <h3>皮特•特纳——</h3></br><h3>6.回顾过去,如果你想被注意,好的照片印刷质量是非常重要的。</h3></br><h3>7.拍你真正喜欢的,这种激情通常会从作品中表现出来。</h3></br><h3>8.外出拍摄时,经常回头看看。</h3></br><h3>9.坚持使用一种焦距的镜头,你会因此提高很多。</h3></br><h3>10.在你成为大师前不断学习用光及拍摄角度。</h3></br><h3> <h3>约翰•兰金——</h3></br><h3>11.永远不要以为相机是最重要的。他只是你的工具,合手就好。</h3></br><h3>12.实验和冒险精神很重要,就像我们的杂志——Dazed&Confused在创办初期时那样,多多欣赏别人的作品,不过拒绝抄袭!</h3></br><h3>13.每时每刻都要注意光线的变化,摄影是光的艺术,不管是阳光、烛光,还是电脑屏幕产生的光。</h3></br><h3>14.深入理解你的拍摄主题,让你镜头前的人参与进来。你并不能把眼睛贴着取景框不离开,多多建立摄影师与模特的信任,多多交流,最后才是,按下快门。</h3></br><h3>15.赫尔穆特•纽顿——知识分子热衷于讨论摄影的意义,于是摄影师按下快门的手越来越犹疑,这种情况发展下去,可能导致摄影两极分化,到最后只剩下两种人:新闻摄影师和哲学家。寇德卡——我不认为自己是一个知识分子或是哲学家,我只是看。</h3></br><h3>16.寇德卡——我对摄影哲学没兴趣,我感兴趣的是极限。我总是拍同样的人、同样的情景。因为我要知道这些人、这些情景的极限和我自己的极限,至于是第一张成功、还是第五张、乃至第十张都不重要。</h3></br><h3> <h3>寇德卡</h3></br><h3>17.卡夫卡——人们为事物拍照是为了将其赶出心中,我的故事则是一种闭眼的方式。</h3></br><h3>18.拉尔夫•吉卜生——我不理会照相机如何看事物,我要它看到我看世界的方式。</h3></br><h3>19.尤金•史密斯——平常老是叫我浪漫派的人,都是由于他们在生活中嘲讽愤世并受尽挫折,所以才什么也信不过了。而当我坚持信念的时候,他们就把我称作浪漫主义。</h3></br><h3>20.马克•吕布——梦与纪律并不冲突,它们是一体两面。就像音乐,它建构在数学的精确之上,却从感觉和肺腑来打动我们。技巧和感性是分不开的。</h3></br><h3>马克·吕布</h3></br><h3>21.爱德华•布巴——一个摄影家知道在花朵后面有全世界的苦难,经由这朵花,他可以触碰到别的东西。</h3></br><h3>22.爱德华•布巴——摄影师其实就是那个什么也没找到的人,可是他总是保持希望到最后一刻。这种希望激励着他,使他能坚持下去。摄影家能保持年轻,是因为他们一直到最后一刻,还希望能拍出一张成功的照片。安德烈•柯特兹——相机是我的工具,经由它,我给予我周遭的所有事物一个理由。</h3></br><h3>23.威廉•克莱因——为什么摄影要背负替现实世界作证的重担,布列松下令用广角镜头是歪曲事实,只有五十厘米的标准镜头才是正常视觉,而整个时代的摄影家都将之奉为圭臬。在我看来,广角镜头比标准镜头要来得正常。你甚至可以说五十厘米是一种局限观点下所受到的惩罚。我们是用两个眼睛在看世界,而相机却只有一个眼睛,无论用什么镜头,任何照片都是双眼所见事物的扭曲。</h3></br><h3> <h3>黛安•阿勃丝——</h3></br><h3>25.我常会被摄影技巧所打动,但我不太喜欢这个祠。我之所以为它所动,是因为真正好的技巧只听命于神秘的内心世界。</h3></br><h3>26.我以一种笨拙的方式拍照,我不安排对象,我站在他们面前,我不安排他们,我安排我自己。</h3></br><h3>黛安•阿勃丝</h3></br><h3>布列松——</h3></br><h3>27.对我来说,照相机就是一本写生簿,捕捉即时灵感的工具,你要在瞬间对你所看到的一切提问并做出决定,通过一个有限的取景器向人们解释这个世界发生了什么,这是一种最简单直接的表达,却也需要你集中精力、训练有素、敏感并有几何构图的美感。</h3></br><h3>28.我最渴望的就是要抓住正展现在我眼前的某种情势的全部本质,我深信只要一张照片就够了。</h3></br><h3>布列松</h3></br><h3>29.莎拉•莫恩——我一直明白在睁开眼之前应该先闭上,在选择时,我的眼睛已经不完全是我的了。它没有了年龄的限制,因为它正在第一次去看,无意识地去发现灵魂中的认识的事物。我一直明白我还不知道自己在寻找什么,探寻对我来说已经超越了所获,促使我不断向前。</h3></br><h3>30.苏珊•桑塔格——摄影暗示着我们能够以相机记录的影像了解世界,而这样的了解,与'认识'是背道而驰的,因为真正的'认识'必须由不以表像看世界做为起始。因此,我认为严格说来,我们从未能够透过一张照片而真正理解任何事情。</h3></br><h3>31.阿尔弗莱德•艾森塔斯特——保持简单。</h3></br><h3>32.阿尔弗莱德•史迪格里兹——有光即可摄影。</h3></br><h3>33.安德烈斯•法宁格——一张技术上完美照片可能是世上最乏味的图像。好照片是技术和艺术的成功合成。除非景物使我感兴趣,否则我会略过不拍而节省我的胶卷以便拍更好的东西。</h3></br><h3>34.安塞尔•亚当斯——你不是拍照片,是制照片。只有好照片,没有好照片的准则。不是每个人都信任绘画,但是人们相信摄影。任一年中有12张有意义的照片就是一个好收获了。</h3></br><h3>安塞尔•亚当斯</h3></br><h3>35.阿诺德•纽蔓——摄影师必须是照片的一部分。</h3></br><h3>36.芭芭拉•摩根——光给了我创意的形状和脚本,也是我成为摄影师的原因。</h3></br><h3>37.戴维•拉•夏贝尔——人们都说照片不会说谎,可我的照片会。</h3></br><h3>38.多罗西亚•兰格——照相机是一个教具,教给人们在没有相机时如何看世界。</h3></br><h3>39.戴维•李菲尔德——不在于对相机的投入,而在于对相机的透视。</h3></br><h3>40.道格•巴特罗——作为摄影师,最难为的是你不得不拍片。</h3></br><h3>41.艾米丽•佐拉——在我看来,某个东西你不把它拍下来就不能说你见过。</h3></br><h3>42.爱德华•汤普森——别跟我说你没拍着的照片,就让我看看你拍到的好照片。</h3></br><h3>43.弗莱德•皮克——摄影师眼里的真实就是他们照片所表现的那些东西。</h3></br><h3>44.弗里曼•帕特森——一卷36张均为满意曝光意味着摄影师无任何新的尝试。</h3></br><h3>45.格里•卡普卢金——摄影是我的第二语言。</h3></br><h3>46.甘地——我相信凡事对每个人都是平等的,但记者和摄影师除外。</h3></br><h3>47.欧文•佩恩——拍一个蛋糕也能成为艺术品。</h3></br><h3>48.简•考克多——一个真正的摄影师像真正的诗人或真正的画家那样少见。</h3></br><h3>49.约翰•扎科夫斯基——运气是用心摄影师之最好的老师。</h3></br><h3>50.玛丽•艾伦•马克——找到最适合拍的是最难的。</h3></br><h3> <h3>玛丽•艾伦•马克</h3></br><h3>51.马克•吐温——想象力跑焦了,眼力就靠不住了。</h3></br><h3>52.尼尔•雷佛——你必须对运气做好准备。有时最简单的照片是最难拍的。</h3></br><h3>53.奥森•威利斯——相机如果不是诗人脑袋上的一只眼睛,其中的胶卷就没用。</h3></br><h3>54.珀西•哈里斯——摄影技艺的获得是靠花功而不是靠花钱。</h3></br><h3>55.皮特•亚当斯——对于伟大的摄影作品,重要的是情深,而不是景深。</h3></br><h3>56.派卜罗•毕加索——最失落的两个职业是牙医和摄影师:牙医想当医生,摄影师想成为画家。</h3></br><h3>57.罗纳德•里根——我之所以喜欢摄影师,是因为你们不提问。</h3></br><h3>58.罗伯特•杜瓦诺——如果我知道如何拍出好照片,我每次都会拍出好照片了。</h3></br><h3>59.萨姆•阿贝尔——我最好的作品常常是无意识的,且超出我理解能力之外的。</h3></br><h3>60.特伦斯•多诺曼——业余玩家的问题在于没有理由一定要拍照片。</h3></br><h3>