<p><br></p><p><br></p><p><b>【 每日一语 论抽象 】栏目，紧扣抽象艺术主题，分享名人名言以及本群摄影家们自己撰写抒发的抽象摄影学习心得。</b></p><p><b>陆续汇编予以收藏学习。</b></p><p><br></p><p><b></b></p><p><br></p> 每日一语 论抽象 <p><br></p><p><br></p><p><b>121.</b></p> <p style="text-align: center;"><b style="font-size: 15px;">摄影：刘斌源</b></p><p><br></p> <p><b>视觉空间是有限的，不知你是否能发现……</b></p><p><b>- 刘炳源</b></p><p><br></p><p><br></p><p><br></p> <p><br></p><p><b>122.</b></p> <p style="text-align: center;"><b style="font-size: 15px;">《他山之玉》</b></p><p style="text-align: center;"><b style="font-size: 15px;">摄影/心觉</b></p><p style="text-align: center;"><b style="font-size: 15px;">文字/心觉</b></p><p><b>·艺术创作：当没有想法的时候，或许更接近禅机，更接近超然物外。</b></p><p><br></p><p><b>· 一千万个为什么，</b></p><p><b>可以提高自己的博学。</b></p><p><b>但对于艺术的创作来说，</b></p><p><b>足以杀死艺术。</b></p><p><br></p><p><b>·也许为艺久了，创作之初，有的时候喜欢苍劲古朴，有的时候喜欢玄妙清心、喜欢无所为的道法自然。其实这样的我不是强调个性，而是想尽可能的舍去贪嗔痴对自己的影响，尽可能的离浮躁远一点，离超然近一点。</b></p><p><br></p><p><b>·有的观者说：你的作品有中国山水画的基因，又貌似有西方抽象的符号。其实，朋友们说的也没错。毕竟山水入自然，忘相出无相。而我笔下的真意不过是以心达观，不问究竟。随不至无我妙境，但心向往之。</b></p><p><br></p><p><b>·艺海无际，没觉知到的艺术灵魂对我来说还有很多很多。而目前，能够觉知到哪个层面，就去深入浅出的实践哪个层面，让内心的觉知导引，让实践的过程和结果去检验。</b></p><p><br></p><p><b>·艺术的最高境界是物我两忘，虽然做到忘我很难，但做不到忘我，艺术只剩其表和空洞乏味的灵魂，毫无精神可言。艺术有他自身的促醒功能，而他的功能对于我来说就是两颗心的对抗，一面入佛，一面入魔。</b></p><p><b>- 心覺（胡恩庆）</b></p><p><br></p><p><b><span class="ql-cursor"></span></b></p> <p><br></p><p><br></p><p><b>123.</b></p> <p style="text-align: center;"><b style="font-size: 15px;">《命运-第五交响曲》摄影：蔡武城 </b></p> <p><b>就是这一作品，我闯进了抽象摄影，陆本夫老师称此为乐感意象。我就对贝多芬第五交响曲命运的理解欲以影像表现。</b></p><p><b>-蔡武城</b></p><p><br></p><p><b>《命运-第五交响曲》&《穿越时空》图文并茂。感谢蔡教授将抽象摄影作品和拍摄的理念、体会毫无保留地传授和盘分享。</b></p><p><b>我2010年世博会期间，拍过类似一组作品被《大众摄影》主编徐晓刚老师点评称之为光绘摄影。</b></p><p><b>-ZX随缘</b></p><p><b></b></p><p><br></p><p><b>蔡教授的作品不同于普通的意象光影效果，明显着科学和艺术的激情碰撞，远离了绘画版本的游戏规则，和现代真正意义上的摄影亲昵和谐相处，如此抽摄，曼妙无限！</b></p><p><b>-侯福樑</b></p> <p><br></p><p><br></p><p><br></p><p><b><span class="ql-cursor"></span>124.</b></p> <p style="text-align: center;"><b style="font-size: 15px;">摄影：王娟娟（多吉巴姆）</b></p><p><br></p> <p><b>欣赏多吉巴姆老师的两帧抽摄佳作，我努力尽可能地在脑海里堆积抽象艺术的审美能量，平常我们影像留白，多为一种有＂界限＂的作为，而这两幅作品，有趣就在于＂实物＂上做文章，看似漫不经心，实际构思设计非常巧妙，不为常规而羁绊，所以，品味就很有意思。还有多吉老师在＂做＂色上早就远离了非艳或俗的腔调，即使表现并不起眼的物象小品，也是注入了好有生命气息的一片温柔，给人留下的印象多有诗性的深度情怀。大家常论及抽摄创作大可无限放纵，那么，既然作为视觉艺术的一部分，事后的小心收拾，当属工作的组成部分。再次为多吉老师的佳作点赞！</b></p><p><b>- 侯福樑</b></p><p><br></p><p><b><span class="ql-cursor"></span></b></p> <p><br></p><p><br></p><p><b></b></p><p><b>125.</b></p> <p style="text-align: center;"><b style="font-size: 15px;">《水趣》摄影：郑新（ZX随缘）</b></p><p><br></p> <p><b>水纹为抽象摄影提供了取之不竭的素材 。</b></p><p><b>不论是碧波荡漾波光粼粼 ，还是惊涛骇浪 波涛汹涌，都令人兴趣盎然 百感交集。</b></p><p><b>- 郑新</b></p><p><br></p><p><b>@ZX随缘 突破了形式美的浅显，独立开来，都是较完整的抽象艺术的发展模式，特别赞赏第1幅，一种欲言又隐的意境折射，惠及阅读理解的赏心悦目！</b></p><p><b>- 侯福樑</b></p><p><br></p><p><b>@ZX随缘 “水趣”趣在何处。趣在水天一色，天光作色水为纸墨；趣在波光胜于波光，示人形体美胴；趣在草木叠影，似嬉闹而静谧……！</b></p><p><b>- 陈中岳</b></p> <p><br></p><p><br></p><p><br></p><p><b>126.</b></p> <p style="text-align: center;"><b style="font-size: 15px;">摄影：马增安</b></p><p><b>抽摄三趣：一、艺术创作乐趣，玩研抽象，并用特定的形式表达出来，分明是走在＂艺术＂的道路上，虽层次高低交错，水平难免你追我赶，总是不亦乐乎的兴致勃勃盎然。二、价值求赞乐趣，一些习作、作业和作品，线上交流，线下展出，朋友老师明确表态，多有鼓励成分，面上互喧客套，暗恋＂认可＂的愉悦心情，是人之常情。三、自我欣赏乐趣、常说自家的孩子不论长相如何，都会十分宝贝的。论及自家的作品，即使种植的仅是歪枣孬瓜，谁会自己嫌弃？左看右看，嘴上不说，文化自信满满，心中精彩梦幻汹湧膨胀⋯</b></p><p><b>- 侯福樑</b></p><p><br></p><p><b>@侯福樑 晨有三趣，岂不美哉！</b></p><p><b>- 陈中岳</b></p><p><br></p><p><b>@侯福樑 老师评语精彩！探索、乐趣、分享是我们的群风 要弘扬提倡。</b></p><p><b>-ZX随缘</b></p><p><br></p><p><b></b></p> <p><br></p><p><br></p><p><br></p><p><b>127.</b></p> <p style="text-align: center;"><b style="font-size: 15px;">摄影：陆文</b></p><p><b>时不时地会看到陆文老师带给抽摄群的惊喜，个人特别欣赏他的＂轻描淡写＂不着浓妆痕迹的精致细腻，作为视觉艺术，吸引眼球当数语境元素，而站得高，反而天云飞起，不似大海波澜般的情绪忧伤，另僻素雅清新之气扑面而来，好有温馨情调的微薇分享，耐看，挂得上墙，流作一派，难能可贵！[强][玫瑰][抱拳]</b></p><p><b>- 侯福樑</b></p> <p><br></p><p><br></p><p><br></p><p><b>128.</b></p> <p style="text-align: center;"><b style="font-size: 15px;">摄影：吴富昌</b></p><p style="text-align: center;"><b style="font-size: 15px;">【每日一抽】（17）方</b></p><p><b>今天的抽拍摘取了二个方块几何图，这是传统抽象中最常见的一种，但也是最难把握的一种。摄影取自于规律的反差，而洁简又是摄影所追求的宗旨，如何寻觅很重要。</b></p><p><b>- 阳光天地（青石） </b></p> <p><br></p><p><br></p><p><br></p><p><b>129.</b></p> <p style="text-align: center;"><b style="font-size: 15px;">摄影：吴富昌</b></p><p style="text-align: center;"><b style="font-size: 15px;">【每日一抽】（18）点</b></p><p><b>昨日名为《方》，今日想到《点》，点也可称之为圆，方与圆乃几何的基础，依此能演化出无数的构成图型。对于抽象，现在流行于旋和梦幻之中，而我近日却又重拾起传统的抽象理念之中，主要是想通过不断的实践，反复的去推敲一些抽象所给予的魅力所在，在心里脑里保存下一些艺术所必须的真谛，不断的去揉和。</b></p><p><b>- 阳光天地（青石） </b></p><p><br></p><p><br></p><p><br></p><p><b></b></p><p><br></p> <p><b>130.</b></p><p><br></p> <p style="text-align: center;"><b style="font-size: 15px;">摄影：郭润滋</b></p><p><b>适马fp拍残荷</b></p><p><b>秋风萧瑟，暮色苍茫，近观荷塘，残叶魅影，浮想联翩……“生生灭灭，若有若无。人赏荷哉？荷也品人！且自睡去，再见來年 —— 金夕中”。</b></p><p><b>和老伴一起去杨浦湿地公园拍残荷，弱光下的残荷显得格外迷人，适马fp高感ISO12500一点燥点都不见，拍起来真爽特别给力，加上彩色濾镜的完美搭配和本人创造的随意性“颤抖音摄影”的拍摄方式，得到不一样的残荷。</b></p><p><b>适马fp相机，24～70 F2.8、100～400 F5.6～6.3、45 F2.8镜头拍摄。</b></p><p><b> - 郭润滋</b></p><p><br></p><p><b>郭老师的这组用“随意颤抖音摄影”创造的弱光下的残荷，确实令人“美呆了”。大凡大众题材相对拍起来容易拍好了难；拍好的人不少，但拍出新意者不多。像郭老师这样把残荷拍得如此鲜活、神奇，如此生命奕奕、美味滋滋者可谓翘楚。一部好的机器固然重要，但一个极智慧的创造更加至关重要，人与武器的结合才出创造力！依老师所言，他在摄影艺术和技法上有了创新性破。我理解，随意实为着意，大凡成功者，随意而为是最难定夺的，天才、意识、观念、经验等等，使人到了“随心所欲不越矩”的艺术境界。于是才会有“淡妆浓抹总相宜”的艺品问世。而所创“颤抖音”技法，在一个维度上把手中的相机用到极致，初窥作品可见推拉摇移的传统光迹，更有颤痕抖影，如同跳动的琴键，形成了推拉摇移与颤抖纵横的光影交汇，加上弱光拥色，迷离摇曳，幅如长河，把残荷的涅槃之美表现得自然、自在、自由、自得、淋漓！我特喜欢这组耳目一新之作品，更敬佩艺不惊人誓不休的作为。见影落笔，不及回看，仁智各异，恕我浅识。</b></p><p><b>-军旅摄影名家陈中岳点评</b></p><p><br></p><p><b> 不吐槽，不拍砖，只拍脑袋想倪端！</b></p><p><b>-艺术大家康诗纬老师留言</b></p><p><br></p><p><b>读郭老师的作品，我在不断地提升自己对作品内涵的理解和认知。很多摄影作品，看似简单，深奥在骨子里。</b></p><p><b>-摄影家蒋建军留言</b></p><p><br></p><p><br></p><p><br></p><p><br></p><p><b></b></p> ***** <p style="text-align: center;"><b style="font-size: 15px;">《精气神》ZX随缘（郑新）摄</b></p><p><br></p>