<h1 style="text-align: center;"><br></h1><h1 style="text-align: center;"><b style="color: rgb(176, 79, 187);">质文同趣 彬彬风度</b></h1><h1 style="text-align: center;"><span style="color: rgb(128, 128, 128); font-size: 18px;"> ——读欧阳飞书法作品有感</span></h1><p class="ql-block" style="text-align: center;"><span style="font-size: 15px; color: rgb(128, 128, 128);"> 文/陇艺梅 云南艺术学院教授</span></p> <p class="ql-block"><span style="color: rgb(0, 0, 0); font-size: 20px;"> 中国文字的早熟表现在书法艺术上,篆、隶、楷、草,早就以程式化的系统表达了书法美学的典范。中国书法艺术源于象形文字,由一些规则或者不规则的抽象线条书写二维空间,构成具有特殊审美情怀的艺术形式。书法作品,经过书家对平面的分割、对文字线条的个性安排,创造了具有书法美的抽象视觉空间,那密集与疏阔、对称与错落、节奏与跌宕起伏,均通过线条的抑扬顿挫,来构成形式之美。书法造型,为视觉艺术的特殊一支,中国古代丰富的书论似乎早已说清楚了书法审美的渊源,其点画、结体、墨色、书写内容都一脉相承,形成书法艺术立体的构成元素,其中,彰显了书家的修养、品格、气度、底蕴。中国书法,貌似简单的抽象艺术,却携带着书写者和欣赏者如此丰富的修为和文化底气,可见书法中所暗含的哲学深度与人文修养。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size: 15px; color: rgb(128, 128, 128);">草书六条屏 李白 《将进酒》(178㎝x48㎝x6)</span></p> <p class="ql-block"><span style="color: rgb(0, 0, 0); font-size: 20px;"> 行草,是书法中的奇才,东汉著名书家张芝,师法杜度、崔瑷善写章草,后来加以变革,将字字独立的章草变为上下牵连、笔势连绵的今草,今草到魏晋已经成熟,钟繇树立了真、行、草书美的典范,王羲之的《兰亭序》,在章法、结构和笔法上都非常完美,被历代书家推为“行书第一”。且不说王献之、王珣的行书行笔遒劲秀丽、用墨枯润交融。唐张旭和颜鲁公同样书写了行草艺术的高峰气概,公孙大娘舞剑的奇异空间和无我境界方能点画张旭的草书境界;怎耐在东晋“二王”之后,颜鲁公的浑厚丰富的《祭侄稿》也只可以叹为“天下第二行书”。行草,极尽书体本身的自由性、创意性,有丰富的视觉效果,空间感强,气韵生动,任意旷达,纵笔浩荡,起落有度。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size: 15px; color: rgb(128, 128, 128);">两条屏 欧阳飞词 《西江月.上井冈山感怀》:久仰井冈圣地,千里绕道罗霄。黄洋极目绿峰峦,昨日烽烟犹见。先烈当年夙愿,江山红遍杜鹃。红旗续举有来人,重整纲常追梦。</span></p> <p class="ql-block"><span style="color: rgb(0, 0, 0); font-size: 20px;"> 欧阳飞先生的书法作品以行草为主,敢于选择行草为书法创作主体,可见欧阳先生沿着书法艺术的陡峭山峰而徒步,不拘泥于“循规蹈矩”。书法作品的意境与其书写诗词的意境应该是统一的。先看欧阳先生以狂草写唐代诗人李白名诗《将进酒》,以六条屏连贯书写,一气呵成,写出了李白诗歌一泻千里的大气磅礴,篇幅内注重墨色的浓淡干湿,线条的粗细变化,笔锋的顺逆走势,整体风格洒洒脱脱,气韵顺畅,灵性通透,脍炙人口,把握了唐代诗仙的豪气和仙气。这与欧阳先生自身的文学修养和文字功底也是分不开的。欧阳先生游历祖国河山,常赋诗词抒怀,以古律诗见长。</span></p> <p class="ql-block"><span style="color: rgb(0, 0, 0); font-size: 20px;"> 书法是基于文字而形成的艺术,中国古代文人强调以诗书画为一体的修养,而且是必须具备的学养,诗书为首,文学的造诣是评判书法审美内涵的元素之一,书法家创作的诗学意义,通过自己的书写,留存在笔走蜿蜒之中,总体节奏奔放、疾速,又交替着中锋用笔与侧锋用笔的韵律,笔法的渐进与诗歌的缓急相得益彰。古体诗是可以朗诵并吟唱的,如果韵律不够美,吟唱之中,会在听觉上产生异样的杂音。这是视觉、听觉艺术的通感造成的审美效应,如白居易在《琵琶行》中写到“大珠小珠落玉盘”、“弦弦掩抑声声思”,把文字与音乐、音乐与思绪、思绪与人情一起融合在统一的意境中,既有听觉的愉悦,又有文字符号的心理归属。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size: 20px; color: rgb(0, 0, 0);"> 欧阳先生的律诗,意境倾向于豪放派的风格,读起来朗朗上口,古风遒劲。欧阳先生的诗词,写井冈山,写羊错雍湖,本身,所写自然对象与诗词的文风也舒朗合拍。欧阳先生在书写这类诗词时,是倾注了内心的炙热的情愫,创作具有画面感的抽象空间。先生《西藏羊湖览景》写到:“岗巴拉山直五千,突面羊湖水接天。俯瞰黛波连万峻,黄花眼处袅炊烟。蓝天碧水峰恋绿,举步恍如画中行。七月圣湖秋景色,胜如曲水江南情。”此诗把文人情怀融合于青藏高原壮美的湖光山色中,亲切真意。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size: 15px; color: rgb(128, 128, 128);">条幅 欧阳飞诗《习书有感》:点画春秋形楮墨,诗书伴我静修身。方宣纵逸书胸志,尺素哲文悟做人。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size: 20px; color: rgb(0, 0, 0);"> 欧阳先生有诗《习书有感》写到:“点画春秋形楮墨,诗书伴我静修身。方宣纵逸书胸臆,尺素哲文悟做人。”诗中参悟了文人的思想和好尚,其中书画与诗书,是传统士大夫的好伴侣。这类作品体现了先生内心的静谧与思想的维度,书写为书法作品时,自然流畅,气脉连通,胸有成竹,笔法自如。在线条运用中,稍显复杂,富于韵律感,同时注意墨色的变化,在线条的运行过程中,分布多层次的淡墨和水色效果,浓淡润燥相间隔,时有飞白,时有退隐,突显书法用线、用墨的抽象之美。</span></p> <p class="ql-block"><span style="color: rgb(0, 0, 0); font-size: 20px;"> 在章法上,欧阳先生的书法作品考虑起承转结,布局考究,空间富有张力,他针对材料的个性不同而写不同的诗词内容,用不同的结体和线条书写方式来书写不同的诗篇,营造不同的意境。比如,欧阳先生写王维的《山居秋暝》一诗,书写在圆形的扇面中,在有限的空间中把控书法线条的内敛气质,王维的诗词,充满禅意,清澈空灵,生动形象。古画论曰“味摩诘之诗,诗中有画;味摩诘之画,画中有诗。”欧阳先生要用草书写出王维诗的诗意和画意,在用笔用线上,中和而宽博,突出文人玩味的书卷气,书法的起笔、收笔、勾勒等,保留了线条的浑厚与温润,章法随着诗意严谨、端庄,落笔沉稳,连笔与点画松紧布置,微微显得拘谨。在小尺寸的书写中,注重字体质地的间距法度,呈现了前后空间变化的层次感,作品小而精,虚实相生,气脉连贯。</span></p> <p class="ql-block"><span style="color: rgb(128, 128, 128); font-size: 15px;">扇面 王维诗《山居秋暝》:空山新雨后,天气晚来秋。明月松间照,清泉石上流。竹喧归浣女,莲动下渔舟。随意春芳歇,王孙自可留。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size: 20px; color: rgb(0, 0, 0);"> 书法线条行笔根据诗意行文的境界而有所不同,乐则畅、静则缓、愤则疾,行草往往痛快淋漓,任意挥洒。虽然说金石苍茫,碑刻雄博,但是,在行草的创作中,依然可以在畅快、狂放中显出苍茫、雄浑、古雅的内在修养。欧阳先生配合书写内容所创作的书法意境,有浪漫豪放,有静穆温和,有深沉端庄,虽然没有达到这些境界的极点,但是在欣赏欧阳先生的书法作品时,可以体会到作者的尚品意念与追求。欧阳先生书法作品《唐代,欧阳炯“壁画奇异记”》“有气韵而无形似,则质胜于文;有形似而无气韵,则华而不实。”写于撒金色纸上,条屏,笔墨挥洒的初始就参入了石雕般的圆浑,作者仿佛在追求三维空间所拥有的大壮之气。由此,回想颜鲁公《祭侄稿》中也多有点画较粗的书写,有外凸的空间感和向外扩展的张力,而配合以细笔形成的精瘦的骨感,既有骨肉相连的丰富性,又有阴阳交错的互补性。欧阳先生的创作中追求了此般的气韵,其壮美、其温秀、其俊迈,融于书写过程中。先生也许早已读熟了古人的书论,此作品,泼辣而雄健,浑厚而飘逸,与唐代欧阳炯先生的画语内容巧妙对应。润以掇妍,燥以取险,墨色多层次变化,有丰满豪迈之气息。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size: 20px; color: rgb(0, 0, 0);"> 身为欣赏者,或许因为没有亲自书写而难以理解创作者的追求。《论语·雍也》说:“质胜文则野,文胜质则史。文质彬彬,然后君子。”仅仅从欧阳先生选取的这段画论,就已经领会到了文质彬彬的徐徐清风。书法先是文化,然后才是艺术,艺文双质,才产生魅力的观照。欧阳先生的书法艺术,诗书见心,有狂放、有疏淡、有磅礴、有婉转,注重道与器的双向修养,正渐渐融进形而上的大道与大器之象。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px; color: rgb(0, 0, 0);"></span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 20px; color: rgb(0, 0, 0);"><span class="ql-cursor"></span></span></p> <p class="ql-block"><b style="color: rgb(128, 128, 128); font-size: 15px;">【欧阳飞简介】</b></p><p class="ql-block"><span style="color: rgb(128, 128, 128); font-size: 15px;">欧阳飞 字翼之、逸之。海南人。中国书法家协会会员、中国书法家协会产业发展委员会委员、海南省书法家协会副主席、海南省书画院特聘书画师、海口市书法家协会主席。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p>