我用手机搞摄影

天津～草根

摄影～天津草根

撰文～天津草根

背景音乐～来自网络

编辑组合～天津草根

现在，智能手机的摄影功能越来越强大，我作为摄影爱好者和音画作品的制作者，当然要必须拥有一部得心应手的智能手机。根据我这些年用手机搞摄影的体会，我认为摄影型的手机必须具备以下优越性：

1 、镜头犹如人的眼睛，必须要有高度的色彩还原性和形状辩识能力，我曾使用过华为荣耀6X（像素值2000万），8X（像素值2000万），9Xpro（像素值4800万），目前我使用的手机是红米K30，镜头是日本进口的，手机背面有四个镜头，正面有两个镜头，各有各的用处；

2、像素值决定了拍摄图像的清晰度，我的红米手机背面镜头像素值最高达到6400万，正面镜头也有2000万，这么高的像素值，无论拍摄什么景物，都能保证很高的清晰度、立体感和层次感；

3、尽量大的变焦数据可以使拍摄者少走很多路，我的手机拍照变焦10倍，录像变焦6 倍，恰当的使用“阔屏变焦”，既可以拍摄大场景，又可以拍摄特写镜头；

4、手机必须拥有足够的存储空间，否则无法保存大量的照片和视频资料。我的手机内存空间8GB，不但可以下载智能手机所必备的应用软件，还可以下载照片后期处理的相关软件，存储量256GB，这还不嫌大，我又下载了“时光相册”软件，作为我的手机存储量到扩展。

室内摄影，依赖灯光作为光源，室外摄影，则依赖日光作为光源，所以我每每外出拍摄采风，对天气情况十分重视，我会根据不同的天气情况（例如万里晴空、蓝天白云、多云天气和阴云天气）决定如何拍摄，以便获得最佳画面。

我从20多岁就开始搞摄影，国产的海鸥相机120卷的、135卷的我都用过，后来又先后接触过“傻瓜相机”、“卡片机”和微单反数码相机。几十年来，我感觉在拍摄中必须注重图像的平正，在拍摄过程中，我会下意识的寻找地平线、水平线和视平线作为参考依据，在找不到这三条线的情况下，我会寻找一条垂直线作为参考依据；由于脑子里有这个意识，那时我已经练就了端起相机或手机，套进画面里的景象基本是平正的。后来岁数大了，用双手端着照相设备有点儿吃力，我就购置了便携型三脚架和其他附件，把手机安装在三脚架上，从此我的摄影实现了质的飞跃。

有人看到我的摄影器材很“完备”，羡慕之情油然而生，却不好意思询问我的这些辅助器材投资多少，其实，我的三脚架、连接板和手机夹子一共不到200元；有了三脚架，走向专业化，何乐而不为呢？

一位摄影达人朋友跟我说过，摄影师的成长要经过照相～拍照～摄影三个阶梯，每上升一个阶梯就是一个很大的进步，回想我接触照相设备的经历，就是这么走过来的。

我20多岁刚接触照相设备时，只是给人物照相，全然不考虑背景如何，所以获得的图像不是很理想，这纯粹是照相馆的理念，这样的情况一直延续很多年；后来有幸结识了几位摄影达人，与他们交流求教，多看他们的摄影作品，从中吸取营养，逐渐明白了人物以及人物服饰颜色与背景的关系，但是，让被拍照的人物摆好一定的姿势拍照，总感觉还有什么欠缺，主要是表现在人物的姿态、表情不是那么自然，于是我就开始走向“抓拍”，也就是一般人所说的“偷拍”，所获得的图像看上去很自然；再后来，为了搞清楚人物与背景的关系，我有一段时间把主要精力用在拍摄“纯风景”上，我所到之处，拍摄采风无论以什么为主题，都把拍摄风景作为重点，所有的建筑物、构筑物都可以进入我的镜头，由此，在我的脑海中慢慢的滋生了图像平正的理念，为了做到画面平正，我给自己的拍摄要领总结出“四条线”的技巧。

摄影是光影成像原理，不敢想象在伸手不见五指的情况下会拍出什么样的图像，除非使用闪光灯或者补光灯。在摄影实践中，光源永远是第一位的，室外摄影无论是在光线充足的条件下，还是在阴云天气，都要注意用光线构图，时刻注意光源方向；要想获得色彩显明的画面，必须顺光拍照，也就是光源在拍摄者的身后或者侧后方，在没有辅助光源的情况下，逆光拍照就会使被拍主体显得灰暗，缺乏立体感和层次感。阴云天气，看不到阳光，也要注意光源所处的位置，在北方地区，日出东方，向南运行，落日在西方，注意什么钟点日头大概处在什么位置，就会获得理想的画面，若再做一番后期处理，阴云天气的拍摄成果照样引人注目。

无论在什么季节，在晴朗天气做室外拍摄，最佳时间是早晨日出到上午10点钟，下午两点以后到日落，中间那段时间，正是“中午日正南”的时候，无论是拍摄风景、人物或者花卉，其画面都不理想。

曾经有很多摄影初学者问我，怎样才能提高自己的摄影水平，我答曰：不要只是一味地拍照人像，而且人像的画面里“必须有我”；所有人都是生活在气象万千的缤纷世界里，你每到一处，都是特定的拍照环境，只有把自己真正的融入这个环境，并有所感悟，你才有可能拍照出理想的画面。

曾经有若干摄影初学者问我，研习摄影应该从何处入手，我答曰：风景。问曰：为什么要从风景入手，而不是人物？答曰：人物无论身在何处，都是处于一个特定的环境，若把风景照拍摄平正了，拍摄人物照也就找到了平正的依据。

我看到有不少摄影爱好者的人物照作品存在“随形”的现象，也就是被拍者无论摆成什么姿势，拍照者都会下意识的寻求被拍者在画面里的“平正”，而忽视了背景的平正，结果拍照出来的画面背景是倾斜的；若背景倾斜了，背景前面的人物拍得再平正，还有什么意义。

在人物照的画面里，人物毫无疑问是处在第一位的，背景是第二位的，而要想获得画面平正的人物照，不应该考虑被拍人物摆出什么姿势，而是拍照者要看看背景是否平正。

前边我曾提到摄影的构图问题，我作为绘画爱好者，认为摄影的构图与绘画的构图是同样的道理，要想获得赏心悦目、震撼人心的画面，必须讲究构图。

构图分平行透视、成角透视、仰角和俯角等几种，在什么情况下用什么方式构图，这要看被拍目标是什么样子的。

我拍照道路，无论道路曲直，从不把机位设在道路中央，而是选择一侧，这样可以使由道路形成的线条在画面里产生变化，使画面变得丰富起来。

我拍照桥梁，极少拍照其整体，而是选择其一个局部，除非拍照大场景，我才有可能拍照桥梁的整体。

我拍照树木，也从不拍照一棵树的整体，而是选择其最灵通的一个局部，形成一个特写镜头。

我拍照宏伟高大的建筑，有时拍照其整体，但是旁边必定有较低矮的建筑作为陪衬。

我拍照天上的云彩，从不单纯的把镜头指向云，而是把附近的树梢，建筑物的一个局部也套进镜头，这样的画面比较丰富耐看。

我拍照人物，更注意镜头的角度，成年人也有高矮胖瘦之分，如何扬长避短，让被拍者在画面里看上去身材匀称，我会选择镜头平视，或者一定程度的仰视，我绝对不会用俯视镜头拍照人物（居高临下的拍照），因为在俯视镜头拍照的画面里，身材再高大的人物也显得矮小，大脑瓜小脚丫；尤其是为没长成的小孩子拍照，我会蹲下身姿，或者把三脚架的腿收回一节两节，做到镜头平视。

我拍照花卉，从来不拍照花朵的正面（除非有蜜蜂、蝴蝶等昆虫在上边活动），而是选择一个角度，拍照花朵的侧面，这样能够更好的显示花朵的姿态；一朵花型很漂亮的鲜花，从不同角度拍照，会显示出不同的姿态，产生“风情万种”的效果。

我作为一个音画作品的制作者，在拍摄采风的过程中，少不得用手机摄录大量的视频，借以作为我的音画作品的灵魂。根据我这几年的经验体会，我把视频的摄录归纳为三种方式：

1、静态摄录：静态摄录就是镜头固定不动，摄录正在活动的景物，例如随风飘摆的植物，行走的人物，行驶的车辆或者正在游曳的船只等等动态景物；

2、动态摄录：动态摄录就是操作三脚架上的摇柄，使镜头匀速平移，摄录处于静止状态的景物，例如路边的建筑物，停滞在某处的人群，等等；

3、跟踪摄录：跟踪摄录就是在摄录过程中操作三脚架的手柄，让镜头随着在一定范围内活动的景物，例如轮滑舞蹈，带动作的演唱等等，使其尽量不要跑出画面以外；

4、延时摄影：延时摄影功能可以使慢吞吞的动作快起来，例如天上的行云，在路上慢慢散布的人物，还可以让本来速度并不慢的行驶的车辆速度更快。这个延时摄影的时间压缩比是14.5：5，也就是说，每摄录14.5 秒，被压缩成1秒，用这样的压缩比摄录的视频很有趣。

5、摄录视频带拍照：手机处于摄录视频的状态，屏幕上快门旁边还有有一个专门拍照的快门，在摄录视频时，点击这个快门，可以获得一张或几张照片而不影响视频的连贯性。