<p class="ql-block">百无禁忌说白石</p><p class="ql-block">张迪华 </p><p class="ql-block">在我的阅历、知识、见地、书画技艺达到一定的水平时，我对白石老人一直有自己独有的看法，也曾多次想把我的这些看法公诸于众，但每每有所忌惮，最终不能成文。记得著名作家王朔曾撰文对齐白石的画作说了一些不恭敬的话，立刻便遭到了群起而攻，最后只好三缄其口。王朔非等闲之人，只是对书画尚不太在行，故而的确说了一些错话，例如说齐白石没有画过人物等等。但王朔没有盲从跟风，直说自己不喜欢齐白石的画，并详细说明自己何以不喜欢的原因，这应该没有错。其实现实生活中很多人像王朔一样看不懂齐白石的画究竟好在哪里，为什么他的一幅小品动辄就能拍卖到几百上千万？我在《漫谈中国画的欣赏问题》（原载2006年8月26日《美术报》）一文中，曾有这样一段文字：大家一定注意到这么一种现象：中国画的价位高低，与画家的知名度有着最直接的关系。有画界朋友曾十分认真地说：如果真是吴昌硕或齐白石老先生不慎滴落在宣纸上一个墨点，然后戏题曰《一点墨趣》并加盖了名章，那么肯定会有人出高价买走这个墨点。这话我信。网上流行马云说过的一句话：你若成功了，放屁都有道理。而你若失败了，再有道理都是放屁。马云成功了，所以马云胡乱涂了几笔，由曾梵志收拾后的画作《桃花源》，居然在苏富比拍了3600万！这便是名人效应，何况齐白石的盛名天下无敌呢！曾经从网上一口气看完了央视百家讲坛七集的《水墨齐白石》，认为吕立新先生从励志为切入口来讲齐白石，实在是一个再好不过的演讲角度，这对眼下这个充满着奋争的时代的青少年们来讲，其积极的引导作用是毋庸置疑的。但由于吕立新先生对齐白石的极度崇拜，在他的眼里，无论是做人还是为艺，无论是篆刻、书法、诗词还是绘画，无论是花鸟草虫还是山水人物，齐白石都是无与伦比的。这显然是有点盲目崇拜了。当然，见仁见智，这原也无可厚非。想想看，齐白石能够从一介木匠成长为让人不敢置喙的艺术巨匠，白石老人自然有许多的过人之处，这里我就不再饶舌。可我这个人历来不盲从，不迷信，所以我这里专讲一讲我对白石老人的几点与众不同、不吐不快的看法——白石老人之所以能从一介木匠成长为让人不敢置喙的艺术巨匠，自然与他极高的悟性和勤苦努力分不开。但是，世间和他具有一样悟性和勤苦努力的人多了去了，甚至比他具有更高悟性和勤苦努力的人恐也不在少数，可谁又能具有像他那样的好运气呢？他的一生在不同阶段均有贵人相助，先是胡沁园、陈少蕃，之后又有一代经学大师王湘绮，再后来落户北京，又得到了名家大师陈师曾的全力提携。陈师曾将齐白石捧出之后便去世了，享年仅47岁，好像他人生的使命就是扶持齐白石的，一旦齐白石成就了，他便失去了活下去的意义似的。经陈师曾等画界大腕的介绍，一心戏外学画的梅兰芳也拜在齐白石门下。乖乖，晓谕海内外的京剧大师梅兰芳成为齐白石门下的徒弟，这让齐白石的颜面光耀神州啊！尤其是后来的徐悲鸿，由于他的深广影响和崇高的身份地位，更是将齐白石抬到了无人能及的高度，甚至成了毛泽东的座上宾。于是，很多人，其中不乏已经颇有影响的书画家，纷纷投到齐白石门下为徒以提高身价（如今一些在美术界身居要位、声名显赫的所谓大师名家门下，同样是高徒聚集，这和昔日众多丹青高手纷纷投靠白石老人有异曲同工之妙也！）。自然而然，齐白石就成了一杆大旗，所有的声名、荣誉都奔他而去。很长一段时日，家家户户日用的脸盆、保温瓶、碟子、盘子、碗、洗脸毛巾、枕巾、毛巾被等等等等，图饰印的都是白石老人的作品，还有各种报刊、杂志、挂历、画页、邮票等等等等，白石老人的作品随处可见。可以说，中国人妇孺皆知的书画家，除了齐白石别无他人，加之他的健康长寿，97岁才溘然去世，一代大师的地位于是坚不可摧。 诚然，这些齐白石遇到的贵人都是成绩卓著的大家，他们自然不会轻率盲目的去提携一个不值得提携之人。他们共同发现齐白石身上最值得肯定的别人所不具有的优点，那便是他不拘常理、富有乡土气息的创新精神以及他与生俱来的自负自信。所谓的“衰年变法”，便是与他这种精神息息相关。另外，说实在话，权威都肯定了的事物，大家还不一哄而上？就像市场上“哄摊”一样，从众的人会越来越多，有哪个还愿意去和权威、大众起唐突而自讨没趣？二、白石老人的虾、蟹和各类草虫画的精到极了，可见他对生活的细致观察和深刻领悟，这是不能不让人首肯的。可是最近看到有人撰文说，和齐白石同时代的著名画家董寿平在接受一家媒体采访时曾指出，齐白石的草虫多半都是他的第三个儿子齐子如画的。齐白石专门让这个儿子画草虫，今天画蜻蜓，明天画蚂蚱，一张张摞起来，他随时拿出来补上花草，把自己的大名一题，自然会有人买账。不仅如此，他的众多作品都是一个粉稿勾出来的，所以看他的作品，很多都似曾相识。难怪文革后归还抄家抄来的齐白石的画作，拿出一张来，谁都说是自己的，争来争去，没办法说得清，干脆归公。这且不论，由于行市看好，只要是他齐白石的画不愁出手，于是不乏应酬之作。翻看他的画作，除了重复雷同之外，确实精到的不占多数。他说过如此精辟的话：画当在似与不似之间，太似为媚俗，不似为欺世。可他的多数作品却普遍比较简单，笔墨不够讲究，一味地稚拙使作品犹如孩童所为，个别作品还存在着要么太似或要么不似之弊。例如他笔下的虾、蟹、草虫等非常精细，而他笔下的花木、山川、人物等则大多“逸笔草草”，既无形神兼备，亦无浑厚华滋。记得他曾经这样评价自己的作品：篆刻第一，书法第二，诗词第三，绘画第四。看来，白石老人是非常了解自己的，我对他作品的看法和他一样。他的篆刻影响了无数印人，不仅开一代新风，确实也耐品读。他的画也影响了无数画人，可绝大多数走入了歧途，其画作让人不忍卒睹。三、精力过人加上勤苦努力，白石老人一生问世的作品有三万多幅，这是任何其他的名家大师都不可望其项背的。如此大量的作品，其创作动力自然与他极好的卖方市场有关。求画者络绎不绝，他也就挥毫不止。搁别人恐怕不行，总不能老是重复自己，可白石老人生活底蕴丰厚，颖悟过人，他信手拈来，连苍蝇、蚊子都能入画，有什么能难住他的？但也正因为如此，你很难看到白石老人大一点的画作，尤其成名之后，差不多的作品都是小品式的，有时甚至小到烟盒大小，简到画面上只有一只小虫。他的人物画，都是漫画式的，笔墨充满童趣，很多就像是儿童画，只是他的画题见出他学识阅历的老道。他的山水画不多，除了学习阶段临过一些大画外，多数也是小尺幅的作品。因此，他不像近代的任伯年、吴昌硕，也不像黄宾虹、傅抱石、潘天寿、徐悲鸿等诸多名家大师那样让人感到丰厚、深沉、博大，他只是丰富，有民间味，有乡土气。他的高不可攀的大师地位，是很多名家大师和权威人物的抬举、捧场塑造出来的（这和现今的炒作大有区别。现今只要你有钱或有权或有人际关系，再加上脸皮厚，你就可以通过各种媒介把自己炒作成大师。现今大师的不断涌现，正说明大师的时代已经结束）。记住这样一种现象：名家权威捧一个人，跟捧的人便会呼啦啦一片响应。这也是很多人千方百计想和名家权威拉上关系，哪怕只是照一张合影的原因所在。那么大家都捧一个人，即便你看法不同，也只有噎住不吭， 否则你便遭众人恶。白石老人的大师地位早已约定俗成，这是谁都无法撼动的。但开放的时代让我有勇气谈一点我对白石老人的不同看法，这应该不是什么问题吧？金无足赤，人无完人嘛！最后说一点，关于白石老人如何奠定大师地位的宏篇巨论多得很，多数还都是大名鼎鼎的理论家们所撰。这很正常，如果你是一个被名家权威肯定的艺术家，那么你放心，自会有大大小小的理论家们言之凿凿地为你进言。毋庸讳言，历史留下来的名家大师其作品未必皆名副其实，而那些无名、佚名的书画作品倒往往光耀千秋（只可惜因其无名、佚名，其作品被人珍藏至今的实在寥寥）。何故？看看今天书画界的名与非名，你应该了然个中原因。世事如此，明白就是了。 </p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">原载于2011年第七期《香港美术报》</p>