笔底春风谈“习书”

三生万物

沈三草 / 文

沈三草 / 书法

    闲来无事，常常挥毫＂习书＂。一是因为喜欢，二是因为其比画画来得更轻松、随性、自在。

    也不知什么原因，我这一生仿佛与笔墨纸砚特别有缘。从小就喜欢写写画画，自懂事起，毛笔就没离开过我的生活。

很小时，我就开始用毛笔在黃色的毛边纸上＂练大字＂，等稍大些就不满足于在毛边纸上练字了。也学镇上的老先生，买来白宣纸裁成大小长短不一的尺幅，开始真正写＂书法＂了。

    不想这一写就迷上了，现在，伸指算算没想到就坚持了大半辈子。从小时候临的＂颜真卿＂、＂石门颂＂、＂汉简＂、＂汉碑＂、再到后来喜欢的＂何绍基行书＂，五十多年来林林总总练习过十余种书法，从中找到了许多乐趣，也摸出了一些书画笔性相通的规律。

记得读小学时，老师大都推荐柳公权的＂玄秘塔碑＂或欧阳询的＂九成宫＂，其实这两种书法字帖我都不太喜欢，觉得柳公权的太瘦硬，欧阳询的太拘谨。后来，在一位老先生家看到他写＂颜真卿＂，一见颜体书法我便兴趣很大。学了一年，写楷书时间长了，又觉得枯燥起来，就想着换帖。后经温州画家戴学正老师点拨，告诫我练习书法不能三心二意，毎天都得写几幅，而且必须要持之以恒，特别是还未入门就想换帖是万不可取的。

平时，除了画画，我最大的爱好就是练书法。说是练书法，其实也就是换种方式把玩笔墨纸砚，换种方式把玩笔墨线条，从中找些与画画不一样，更抽象更抒豪情的一种乐趣。

在我几十年的书画实践中，我常常在想，习字练书法到底给我带来了什么好处呢？首先，练习书法能让我的心静下来，提升专注力和定力。练习书法讲究笔法笔力，如果不全神贯注就定不下心，定不下心就无法把字写好。《黄帝内经》说：“静则神藏，躁则消亡”。心静下来，就会享受到专注带来的快乐，然后就显得劲头十足。

    其次，练习书法帮助我建立了耐心和恒心。练好书法的核心是一个＂练＂字，这需要日复一日的坚持。我想，我作画的线条基础大概就是靠这日积月累的勤奋练就的吧。

当然，练字习画，光是一味勤奋的傻练也是不行的。最重要的一点，就是在练习过程中，一定要学会细心观察，揣摩、感受，理解书法的笔墨线条在变化中的气息美，气韵美。只有理解了中国的笔墨精神，知道了书法变化中蕴藏的美，你写的书法才会出手不凡。

谈到培养细致入微的眼力细心观察，大家普遍会认为，这是一种比较好的学习方法。学书法一定要多看古人（包括今人）的书法。看得多了，心里就会有比较；看得多了，视野就会开阔，就知道书法作品的优劣高下，就会找到自己喜欢的书法研习起来。

现在，虽然我已是不每天临帖，但读帖和背帖还是必修的功课。我喜欢造型高古的汉碑，对那种漂亮媚俗的书法帖子不感兴趣，所以闲暇时，就按自己的喜好临临自己喜欢的＂开通褒斜道刻石＂、何绍基行书等帖。我认为练习书法不应该非得按一种模式去学习，完全可以根据自己的爱好去选择碑帖。

现在，有些书法培训，老师会让学生直接临他们的字，这很不好。因为当代老师的字体远不如古人字贴的字好，＂取法乎上仅得乎中＂，＂取法乎中仅得其下＂，这道理我想大家都懂吧。

因此，有人说练习书法可以培养一个人的“五力”，即持之以恒的毅力、专心致志的定力、细致入微的眼力、辨正是非的脑力、准确表现的手力，也是有一定道理的。

赵孟頫曾有“书画同源”之说。书法和中国画都是由笔墨点线去表现，本来就有着一脉相承，互为表里的关系。因为中国画强调骨法用笔，如果连起码的骨法用笔也不过关，又怎会达到最高境界的气韵生动呢？一个写不好书法的中国画画家，他在笔墨笔性及格调上，就会有很大的欠缺。

作为一名中国画画家，我认为书法就是中国画的＂灵魂伴侣＂。一幅精彩生动的绘画作品，如果没有旗鼓相当的书法题款来相得益彰，就会大失韵味。

    因此，我练习书法，其实也就在练习我绘画的一项基本功而己。