吴德义夫妻梦为北京冬奥会增光添彩

玉龙云

申奥梦想成真 2015.072015年7月30日，国际奥委会第128次全会在吉隆坡会展中心开幕。马来西亚总理纳吉布发表致辞并宣布全会开幕。北京申冬奥代表团团长、国务院副总理刘延东率团出席开幕式。7月31日全会下午进行不记名投票表决。7月31日17时57分，国际奥委会主席巴赫宣布：北京获得2022年冬奥会举办权。随后，时任北京市市长王安顺，中国奥委会主席、国家体育总局局长刘鹏，张家口市市长侯亮与国际奥委会主席巴赫签订了《主办城市合同》。当晚，中国国家主席习近平致信申办冬奥会代表团，祝贺他们申奥成功，并勉励在全国各族人民大力支持下，把2022年冬奥会办成一届精彩、非凡的奥运盛会。同日，国家主席习近平致信国际奥林匹克委员会主席托马斯·巴赫，代表中国政府和中国人民感谢国际奥委会的信任与支持，表示将兑现全部承诺，为奥林匹克冬季运动发展和奥林匹克精神传播作出新的贡献。 国际奥林匹克主席巴赫宣布北京冬奥会申奥成功。 中国申奥代表团团长刘延东接过巴赫主席授权证书。 北京冬奥会申奥成功的消息激动了曾经的优秀滑雪运动员、高级跳台滑雪教练的心，他曾带领过中国青年运动员参加在波兰扎克盘举办的第十六届世界大学生冬季运动会，他指导的运动员在跳台滑雪项目上取得第十名的中国历史最好成绩。 退役了的滑雪人也是著名的中国根艺美术大师、国家一级美术师的吴德义，响应习主席的号召：‘’把北京冬奥会办成精彩、非凡的奥运盛会！‘’于是开始了为北京冬奥会做点什么的精心准备。 　　《体育情怀奥运精神》马驷骥 历史悠久的中国根艺，经历现代几十年的传承和发展，如今已遍及全国各地，空前兴旺繁荣和发展。中国根艺美术学会在党的关注和领导下，全国各地专业人才辈出，艺术作品群芳争艳。中国根艺美术学会老会员吴德义同志为吉林市松花湖浪木艺术研究会副会长，中国根艺美术大师。他的浪木根艺作品，不仅在吉林市颇有影响，在全国也是根艺创作的佼佼者。1995年根艺研究会晋升为一级社团，建立中国根艺美术学会。在北京举办的“中国第五届根艺美术作品展”中，他的根艺作品《雄风》荣获“刘开渠根艺奖”金奖；2000年在“中国第七届根艺美术优秀作品展”中，根艺作品《吼》荣获“刘开渠根艺奖”金奖。2015年在“纪念中国根艺美术学会30年精品展”上，他的根艺作品《学语》被认定为特级精品参加展出。今年初在“吴德义浪木艺术博物馆”宣传页上，我又欣赏到了他的力作《天狮》《东北虎》和《神气》等浪木根艺作品。吴德义的作品严格遵循“变废为宝，化腐朽为神奇”的根艺创作原则，并取得了丰硕的成果，可喜可贺。吴德义和夫人李春芳（中国根艺美术师）原是从事多年滑雪项目的运动员，又是高级教练，告别运动员生涯后，跨入到“浪木根艺”创作之中，他们经历了艰辛的努力，把滑雪运动这一体育项目和奥运精神的情怀融汇到根艺美术创作中；又因其父亲雪雕艺术的传授，自幼喜爱美术，能书擅画，在油画、国画、篆刻、摄影及雕塑等诸多领域中均有建树，可谓多才多艺。他在多年长白山林海的滑雪运动中，与深山老林的枯木断根结缘，潜心从事根艺创作。他把握住中国根艺的特点，运用天然浪木和枯木断根的自然形态，充分发挥艺术想像力，运用根艺美术独特的“天人合一”的创作方法，因材施艺，巧借天然，进行根材的取舍、整形；他擅用天然根杈、痕节、质地等自然形态，略加施刀，浑然天成，给人以自然美的享受。这是他多年潜心创作的艺术体现，值得大家相互交流、学习和借鉴。现今在我国文化大繁荣大发展的时期，为了更好地传承、发展、创新中国根艺美术，希望我会全体会员认真学习贯彻习近平总书记在文艺座谈会上和中国文联十次代表会上的讲话精神，继续努力，积极作出应有的贡献。 (马驷骥中国根艺美术学会主席) 吴德义,满族，1949年生，艺名长白山人、林海一根，堂号长白根缘，中国根艺美术大师，中国滑雪高级教练，国家一级美术师，吉林省工艺美术大师，吉林省工艺美术协会副会长，北华大学书画研究会特聘教授，中国国际文化促进会吉林分会副会长，吉林省名人研究会艺术顾问，吉林省名人研究会书画院副院长，吉林市松花湖浪木艺术研究会名誉会长，吉林省人才学会美学专家委员会副会长兼秘书长，北国文史研究院副院长，吉林市甲骨文协会副会长，吴德义浪木艺术博物馆馆长。吴德义兴趣广泛，多才多艺，滑雪、雕塑、浪木根艺、书法绘画、艺术陶瓷等均有涉猎。父亲的言传身教，良好的家庭熏陶，他在童年时便播下了艺术的种子，对书画、冰雪情有独钟。滑雪运动员和高级滑雪教练的生涯，为他的人生之旅注入了充满激情、勇于拼搏、奋发向上的正能量。在国家级跳台滑雪比赛中，他带领的团队一举夺获了13枚金牌，在松花江浪木根艺的创作中，他善于奇思妙想，因材施艺，天人合一，化腐朽为神奇，作品大气灵动，充满生命的张力，给人以蓬勃向上的力量。欣赏吴德义书法作画，更是一种美的享受，只见他成竹在胸，笔挥五色，潇洒勾抹，龙飞凤舞，顷刻之间，令人赏心悦目的书画作品便跃然纸上。北京冬奥会申奥成功后，吴德义创作许多体育题材浪木艺术品和国画，为北京奥运会呐喊！加油！助威添彩！抗击疫情的阻击战，总体战打响后，他怀着对白衣天使等一线战“疫”人员的牵挂，怀着对这些无名英雄的崇敬，拿起画笔，挥毫泼墨，驰援武汉。胸怀激情、勇于探索的吴德义，永远在路上！(吉林市松花湖浪木艺术研究会原会长，现在名誉会长高绍盛撰文) 向马驷骥先生汇报创作心得 师徒三人合影人（李春芳马驷骥吴德义） 中国美术家协会常务副主席刘大为十分看好吴德义 中国民间文化学者冯骥才与吴德义夫妇合影 奥林匹克主席萨马兰奇与岑传理握手岑传理（Cen ChuanLi) 工作简历1984年洛杉矶（L. A. ) 奥运会CCTV首席记者1998年卡尔加里（Calgary) 冬奥会报道团团长1992巴萨罗那（Barcelona) 奥运会中国考察团电视专家1993年北京（Beijing) 申奥团广电部主任1996年亚特兰大（Atlanta) 奥运会CCTV报道团总指挥2002年韩日（Korea&Japan) 世界杯CCTV报道团团长2008年北京（Beijing) 奥运会CCTV总指挥2010年温哥华（Vancouver) 冬奥会CCTV贵宾团团长2012伦敦（London) 奥运会文化交流团团长2014年索契（Sochi) 冬奥会文化交流团团长2014年巴西（Brazil) 世界杯文化交流团团长2016年里约（Rio) 奥运会文化交流团团长第17届仁川亚运会中国区组委会总监现任中国广播电视专家委员会专家、国家体育总局场馆委员会委员北京奥运火炬手协会副理事长、中国户外协会会长 应邀参加2018吉林市冰雪节开幕式的岑传理先生，在吉林市城投集团的陪同下，慕名而来参观吴德义浪木艺术博物馆。吴德义大师夫妇与岑传理亲切交谈。 吴德义夫妇向岑传理展示浪木艺术和国画关于体育题材的画册。他非常欣赏吴德义的大师风范和作品，特意用手机拍照看到的这些作品。 吴德义当场即兴画了一幅非常传神的高山急降滑雪国画【雪上飞】送给岑传理先生。 接待央视国际频道采访 记者热捧吴德义 吴德义向记者介绍奥运五环创作体会 《根魂之师》默然如果说文房四宝是中华民族不愧的艺术，那么，今天的中国根雕可称为文房四宝之后又一民族艺术精魂。吴德义，这位叱咤雪坛的人物，曾十三次获得国际国内冰雪体育大赛金奖，他不是画家但其独创画艺被称赞为不在范曾之下，不是书法家却书名四海，就是这传奇人物，从长白山下走出的东北汉子，与夫人李春芳一起，历经三十多年爬山涉水，保尝了常人难以承受的千辛万苦，硬是将松花江里的腐朽木浪木，在他的手下雕塑成了一件件盖世绝伦的奇苑珍宝，被世人称为当代的夺工巧匠，根雕艺术大师，其根雕作品在全国名类工艺艺术博览会上多次获得金奖，代表作《天狮》，《金狮》做为根雕艺术的无价之宝被国家定为珍藏品陈列馆内，许多作品被国家部门和社会各界名流收藏。当我走进《吴德义根雕艺术博物馆》时，被这里千姿百态的根雕艺术作品，所深深震撼，那些根雕作品，有的像展翅的雄鹰，有的像争芳斗艳的梅花，有的像体育健儿。漫步在这艺术宝库，游览着栩如生的根雕艺品，不仅仅是在让我见赏了根雕艺术的魄力，而且，更让我学到了吴德义老师为人为事的高尚的思想品质。特别是吴老师夫人李春芳，几十年如一日，不管是刮风下雨，也不管是天寒地冻，与丈夫一起走山林，登雪山，跨江湖去寻找树根，那种艰辛的历程，远比我写的还要苦，还要酸，还要累。不仅在事业上支持丈夫，而且，在生活还要承担全部的家务，忙里忙外中，细心地关怀，体贴地照顾着每天不知疲倦工作的丈夫。对此，吴德义老师在一次家宴中和我说:我所以在今天取得了一点成绩，这和妻子是分不开的，是她牺牲了自己，支持了我，成全了我的梦想，要知道她也是我国优秀的冰雪运动员啊，生活中，让她吃了很多苦，记得一年过节，妻子说;过节了，人家都给老婆买点什么，你给我买点什么呀？我听后把妻子紧紧搂在怀里说:给你买个汽球吹。说到这时候，吴老师眼睛湿润了，李春芳老师流泪了。吴德义老师说:为了我的根雕事业，她跟我吃尽了辛苦，得了病，却从来没有一丝的怨言，我为有这样的好妻子，好帮手而感无限地自豪和幸福。听到这一切，看到这一切，非常受感动，我紧握吴老师的手说:你们的事迹，你们的人生思想，使我受益扉浅。在你们身上让我看到了什么是人生的追求，什么是夫妻之爱，什么是人的荣与辱。也使我更加坚定了自己的人生信念。是啊，吴德义老师典范事迹，受到了国家，省市政府的重视，为表彰吴德义老师在根雕艺术上取得的辉煌成就，在各级政府的支持下，成立省第一家私立《吴德义浪木艺术博物馆》，我们为吴德义艺术大师而感到娇傲和敬佩，如果说还有什么未能够用文字表达我对吴德义艺术大师赞叹的心境的话，那么，在我文章结束的时候，我把这“根魂大师“的本文标题作为我结束语送给我们的根雕，书法，绘画大师，祝福吴德义艺术大师为中华民族的根雕艺术再创辉煌佳绩！ 奇才大师吴德义再创奇迹。 与龙共舞 小荷才露尖尖角　　笔者我是原通化农药厂生产技术科技术员。我厂的宿舍和滑雪队大楼是距离最近的邻居单位。无论春夏秋冬，几乎每天都能看到滑雪队训练、生活的情景，我还和滑雪队的许多人成为好友。吴德义给我留住深刻记忆让我对这个小兄弟引起特别关注的原因是：我亲眼看见他最早1：1临摹3米高的油画《毛主席去安源》矗立在通化市最繁华大街上，引起轰动，1968年当时他只有19岁！小荷才露尖尖角，那是他艺术腾飞的出发点吧！ 【更喜岷山千里雪】自临摹油画【毛主席去安源】之后，热爱崇敬毛主席，吴德义创作了多幅表展现毛主席历史丰功伟绩题材的巨幅画像。【更喜岷山千里雪】就是其中之一。 精彩中的之最        和吴德义认识有五十多年了！当初他是通化滑雪队最年轻的高山滑雪运动员，十七八岁年轻英俊，水汪汪的大眼睛特别有神，聪明灵气!训练不怕苦，不怕累。因此他的滑雪技术进步很快，动作做的非常标准。深受教练喜欢和器重，很快成就成为滑雪队的尖子队员，受文革的影响，全国几乎都停止了各种比赛。但是吴德义没有一刻放松训练，扎扎实实做好基本功和身体素质的加强训练，蓄势待发，等待来日大显身手。       1968年3月为庆祝通化市革委会成立，通化市体委组织通化滑雪队为全市人民举办一场滑雪表演。       表演活动在通化滑雪队驻地对面，我们宿舍南侧的山坡上，当天天公作美，雪后天晴，山野一片洁白，无风，来自四面八方的市民，站满山坡，气氛喜庆，彩旗飘扬！       10点钟表演活动紧张有序的开始了！越野，滑降，跳跃人工堆起来的雪包，一个接一个轮番上阵的滑雪健儿表演的都很精彩！当广播喇叭介绍最后一项跳台滑雪即将开始表演时，现场欢声雀跃，目光自然都转向黑色的木制跳台，那是当时全国唯一的，日本侵占中国时建造但是非标准的跳台，它是依照山勢顺坡而建的木质跳台，为了防腐，木头都浸过沥青，我目测估算助滑坡道大约50米长，4～5米宽，坡度35度，越出端台面距离地面4～5米高，落地缓冲坡离跳台能有20～30米的距离。        在通化先前我看过越野、速降、回转滑雪，但是惊险刺激的跳台滑雪，我真的没见过，那是勇敢者的运动，我翘首以待这平生第一次。       当出发的口令发出后，只见台上的第一个人（我记得是朴东锡朝鲜族）顺势滑下，到台边双脚用力一蹬，双臂前伸，鱼跃飞身呼啸而出，大约飞行30米，双脚滑雪板噗的一声稳稳落地，然后缓冲滑行一段距离。这时观众都惊呆了！后来才想起鼓掌。随后，第二、第三位也都很精彩跳完了。广播喇叭介绍最后一位的名字吴德义要出场了，我知道吴德义是所有跳雪的运动员中最年轻的一位，因此又往前走几步尽量离跳台近点，好好看看他是怎么跳的？他的表演开始了，他双脚用力蹬了滑道出发，然后顺着助滑道急速滑降，速度越来越快，滑到台边只见他双臂向前一伸，身体笔直前倾，双腿并拢，体态轻盈，飞一样的跃向降落区，和前边表演的人比，他在空中的姿态最美，当他稳稳落在30米开外的雪坡之后，所有的人都为他叫好！喝彩！前面跳完的大哥哥们也伸出大拇指，齐声夸他跳的真棒！       因文革而久违了的滑雪表演给通化人民带了来了无比的欢乐，最令人难忘，最精彩的是跳台滑雪，吴德义的一跳又是精彩中的之最！        他这次在跳台上的一跳表演，为他后来成为中国高级跳台滑雪教练练就了胆量，技术和真本事！        很庆幸，我见证了他成为中国跳台滑雪高级教练前的第一飞，那一幕我永生不忘。       感谢上天给我的机遇，当他还年轻一脸青春的时候，让我看过他最认真画的油画，看过他最勇敢跳台上的一跃！        他文体全能，为祖国的荣誉而拼搏，取得荣誉后从不张扬，喜爱的事就认真去追求的优秀品质，让我认准这位奇才朋友！ 第一跳之后的英俊英姿 三国演义中的主题歌：一壶浊酒喜相逢，古今多少事，都付笑谈中！         这是吴德义本人的得意作品！大气、潇洒、传神！两位老者对酒当歌，栩栩如生！音容笑貌感染着所有观众！一旁卖萌的爱犬也活灵活现！墨色浓淡相宜，画风独具一格！ 一鸣惊人的《天狮》记根艺美术大师吴德义 李景升不知为什么，一见到吴德义我就会联想到一个叼着烟斗作画的老头，那个在艺术上放荡不羁的黄永玉。吴先生不会叼着烟斗作画，可他作画时那青春飘逸的神态，实在令人难忘。我曾多次拜访过先生。崖下藏着老屋，江畔泊着木船，听涛看雪，烹茶待客，让心情和江河一道泼洒，让鸟虫与笔墨共同起落。在这样的环境里看先生作画，是一种享受。和其他画家一样，先生的创作是有习惯的。面对画案和宾客，他握画笔先是凝神片刻，当意念在宣纸上流动一番之后，那支饱蘸浓墨的笔便行云流水般走起来了。如果是画马，他先从头部画起，其次是轮廓和勾出腿部，再次开始皱擦画马的头部和马尾，最后再进行点睛。从落墨、运笔、着色，仅仅三两分钟，一幅骏马如嘶的写意便完成了。虽然作画时间短暂，却将人物刻画得栩栩如生，让花鸟灵动于意境之中。其手法已经到了炉火纯青的地步。这种直面观众的画法，不仅要具有厚实的艺术功底，更是他几十年潜心求索的结果。吴先生从没经过美术院校的培养，更没有名人大师的指点。先生的父亲曾是我国早期的冰灯、雪雕设计和制作者，具有很高的审美修养。家庭文化的耳濡目染让他对书画和雕塑产生了浓厚的兴趣。可命运却跟他开了个玩笑。1968年，他阴差阳错地从体育学院毕业，成为高级滑雪教练，并一度引领了中国滑雪事业的发展。长年的野外训练生活并没有改变他的初心。长白山的雪让他感受到大自然的壮美，崖边湖畔的日子让他领悟到一种天人合一的境界。徐悲鸿说：“美术之大道，在追索自然。”又说“吾所法者，造物而已。碧云之松吾师也，栖霞之岩吾师也，田野牛马，篱外鸡犬，南京之驴，江北老妈子，亦皆吾所习师也。”父亲收藏的有关美术创作的书籍资料，使他受益匪浅。亲近自然，让先生的眼睛变得深邃而平和，就像他的作品一样，淡雅、清新，意境深远。例如他的《长寿图》系列、《连年有余》《清泉石上流》《高山流水》。《长寿图》具有代表性的额头、葫芦拐杖、寿桃和系列在构图上除了那松鹤等元素外，他注意寿星脸部的刻画，虽然仅仅是寥寥几笔，却是神态各异。尤其是《连年有余》更是对传统画法的一种突破，画境中老寿星的葫芦拐杖不见了，一个大额头的老渔翁正处在喜得大鱼的快乐之中。其面部夸张的表情，让偶像走出神的框架，成为养老文化的一种启示。结束长白山的滑雪生活，他开始了阿什摩崖下的隐居生活。画最熟悉、最喜欢的东西。从那时起他效仿王冕画荷、悲鸿画马，坚持每多画。为了让他画好羊，妻子特意买了两只羊让他画。赶着羊儿进山，背着画卷归来，先生牧羊一度成为风景。相比较而言，《清泉石上流》《高山流水》则更加表现出意境之美。《清泉石上流》的画境中，那位行吟老人虽然置身在松下泉边，心却早已飞升在另一个境界。画面让人联想到诗人贾岛，想到那“两句三年得，一吟双泪流。”的千古名句。《高山流水》是幅张力很大的画作，所表达的不仅仅是一个历史故事。宋代《琴史》说“昔圣人之作琴也，天地万物之声皆在乎其中矣。”凡高山流水、万壑松风、虫鸣鸟语及人的喜怒哀乐之情，皆能融入琴声之中。画境中，先生通过对操琴取音、出音指法的精准勾画和面部的传神之笔，将读者带入一个松沉旷古、缥渺多变的境界。这或许就是庄子所说的天人相和、无言而心悦、超乎感受之上的精神境界。相比较而言，《清泉石上流》则更加表现出意境之美。《高山流水》《清泉石上流》的画境中，那位行吟老人虽然置身在松下泉边，心却早已飞升在另一个境界。画面让人联想到诗人贾岛，想到那“两句三年得，一吟双泪流。”的千古名句。《高山流水》是幅张力很大的画作，所表达的不仅仅是一个历史故事。宋代《琴史》说“昔圣人之作琴也，天地万物之声皆在乎其中矣。”凡高山流水、万壑松风、虫鸣鸟语及人的喜怒哀乐之情，皆能融入琴声之中。画境中，先生通过对操琴取音、出音指法的精准勾画和面部的传神之笔，将读者带入一个松沉旷古、缥渺多变的境界。这或许就是庄子所说的天人相和、无言而心悦、超乎感受之上的精神境界。近年来看过不少民间画展，感觉题材雷同，缺少新意。先生则不同。其创作不仅具有地域文化特点，还有浓烈的英雄情结与家国情怀。例如表现冰雪文化的飞流直下三千尺》《冬练三九》等作品。高山滑雪是一项冒险而刺激的项目。在《飞流直下三千尺》中，先生用简约的笔墨将两个疾驰滑降运动员回转中的瞬间定格在纸上。虽然没有高山峻岭，但那飞溅的雪花和那洒脱优美、有如舞者的姿态，却泼洒出一种勇往直前的精神。《冬练三九》是长白山越野滑雪训练的写照。创作中，先生用大量的笔墨去铺衬盖满白雪的湖和绕着的森林，然后极尽简约地用朱笔点染出四个动感十足的精灵。画到这里，已经达到天地之寥廓、人之渺小的天人合一的效果。但先生觉得还不够，最后又在湖边点上两只小鹿，让画境体现出一种静谧之美。在先生的作品中，表现英雄题材的很多。如《关云长》所表现的大丈夫叱咤风云的气概，《文天祥》中所弥漫的那种悲悯，和《大风起兮云飞扬》中所洋溢着的视死如归的飘逸。在这些作品中，先生用不同的表现风格，在追求一种意像与神似，抒发着英雄主义的情怀。需要指出的是，对于《长白山查边图》《松花江放船歌》这类作品，先生需要闭门谢客，让自己进入一种境界，经苦心构思并敲定画稿之后，才能进入创作。为了画好《松花江放船歌》，先生不仅查阅了很多地域文化资料，还多次到码头遗址怀想康熙大帝战船上“放歌”的情景。在构图细节上，为了让画境更加深远，他几易其稿处理康熙面部朝向问题，最后终于突出了空间感，让画面变得更加大气磅礴了。先生有一幅特殊的画。画中女子手持花枝优雅地坐在牛背上，一牧童牵着牛儿走在草地上。牧童的眼神童真却自信，一双赤脚大得拙而有力。熟悉先生的人一看就知道，这是他们夫妇的自画像。几十年来先生自比牧童，和夫人李春芳由相知相爱到相伴，为了传承松花湖浪木艺术不知费尽多少心血。 看了先生的许多画。包括那些立体的浪木作品。我想，作为著名的浪木根雕艺术大师，如果没有丰厚的美术、美学修养滋润着他，没有春芳女士独具慧眼地帮助选材和构思，先生就难以创作出《雄风》《猎取》《天狮》等具有国际水平的金奖作品。给我印象最深的是《天狮》，喜欢那雄浑、刚劲的气势，喜欢那种仰天怒吼的大无畏精神。 站在先生的展室，我的心绪几次飘向窗外。从长白山火山停止喷发，到亚洲第一大坝的建成，不知有多少林木沉入江底。随着岁月的荡涤，有些化做泥土，有的骨化成浪木。那些被浪花抛向岸边的，则被先生像璞玉一样收藏在崖下。经年累月，先生用心血和汗水打磨着它们。当凡尘垢气消尽之后，这些沉睡的东西终于露出本色，并且活灵活现地跟着“天狮”走进艺术之林。 书法作品《天狮》 《东方醒狮》高殿玺在时空的隧道中，一位西方哲人曾预言：东方有一头睡狮，当它醒来的时候，便会震惊世界。如今这个预言得到了证实。像是寻找，像是等候，像是接力，更像是天人有约地在演绎流水作业，那一段历经磨难的残木华丽转身，就脱颖而出了这一尊肋生双翼的《天狮》，跟吴德义夫妇前不久推出并引发过轰动效应的《吼》宛如双子星座，联袂生辉。当相得益彰又形神兼备的王者风范再次震撼了世纪元年的根艺界，吉林市松花湖浪木艺术研究会，也随之便产生了自己里程碑式的作品和自己里程碑式的人物。曾经的“睡狮”已经变成了《天狮》在《吼》。艺术是生活的反映也是国运的折光，这两件姊妹篇的作品刚刚相继问世，就立刻被一种群体的文化共鸣和一种群体的心理诉求，拥上了图腾层面而连向了今天的“中国梦”。能因势利导地把盘根错节，雕成自己心仪的形象以阐释天机，崇尚完美的吴德义，确实应该连获殊荣。眼高手也高，认干也会干，既擅长笔走龙蛇，又工于调制丹青，修养更是全方位的，业内业外，有口皆碑。他的书画功夫：胸有成竹，手挥五色，弹指间牡丹花已含羞绽放，郑板桥已呼之欲出，而题跋落款又翩若惊鸿，宛如盛唐的公孙大娘舞剑，让人眼花缭乱，逸想横飞，恍若穿越，灵感和状态仿佛随叫随到。姑且不论那些即兴的东西是如何阳春白雪，单是这种快速勾抹，便充满了极为赏心悦目的审美价值。功夫在其外，没有多才多艺的因，便没有融会贯通的果，无形的联系千丝万缕。而和历史上所有集大成者的成功轨迹大同小异，吴德义自己的存在模式，也确实是暗合并且融入了海纳百川的境界。走进了自由王国便受用了大自在，而艺术家的良心和良知，又决定着艺术品的风格和风骨，他的浪木造型，件件那么厚重而飘然，那么朴拙而空灵……时过境迁，很多神圣的律条已被越来越物化的生活给相继淡忘了，但革命的现实主义与革命的浪漫主义相结合，这个纲领性的创作指南，我们却记得死死的。但越是百精百灵，便活得越累，结果自讨苦吃也自得其乐，拜金主义都渐成狂澜了，偏偏有一等一的巧人，却愚公一样地泥一把汗一把，在使着实打实的蛮劲。如果不是亲眼所见，说这上下两层七百多平米的混凝土建筑，从设计到施工，基本上就是吴德义领着夫人李春芳干的，你信吗？《吴德义浪木艺术博物馆》，已经不可思议地揭匾了。状若废墟的工地，同样会华丽转身，2012年5月29日上午十点，那是一个见证奇迹的时刻。化腐朽为神奇，腐朽也会感恩，这些仿佛有了人格化倾向的浪木，都栩栩如生地知道要向吴德义列队敬礼了，好像三军统帅，他正在反复检阅自己的仪仗队。法兰西人罗曼.罗兰说：“我创造，所以我生存！印度人泰戈尔说；“神从创造中找到他自己！”美国人马克．吐温说；“天底下什么样的乐趣是最高尚？新发现！”（同期声：中国人吴德义说：）“我的生活充满了创作，而创作又充实了我的生活！”不论影响级别、不论古今中外，纵观过去时与进行时所有的俊采星驰，为了日月经天的正能量以及江河行地的大气象，由最初的物我两忘到最后的化蛹成蝶，他们的生命路线都如出一辙地相像。有出息的人物，往往也有没出息的毛病：走火入魔地全是半疯！自从恋上了这种偏偏在中国、在东北、在吉林市被千冲万琢，又偏偏和这里的风情风貌那么虚实交结的尤物，吴德义就像是被浪木绑架了身不由己。正常的日子乱了套，天天风风火火而五迷三道，忙忙叨叨而颠三倒四。只是起步实在太难，难于上青天，没有谁投资，没有谁赞助，没有谁代言，打造吉林市的名片，全靠他们自己。而投身了浪木艺术，也就等于选择了浪木忧患，于是，吃饭和艺术，挣钱和使命，完全不同的两股劲儿和两股味儿，便这样拧到了一起。在一个常态的社会结构里，有力气可以维生，有才气可以发展，那么才高八斗再加上不遗余力又会怎么样呢？今天的答案已尽在不言。幸好吴德义是运动员和教练员出身，文体不分家，隔行不隔理，而斩获十三块金牌以及在第六、第七、第八届全运会上力夺三连冠的辉煌，又给了他自己足够的体魄、荣誉感与勇往直前的狠劲儿。凡此种种不仅决定了其华丽转身的潇洒，尤其决定了一条滑雪跑道跟一条艺术大道的成功并轨。凭能力完全可以赚个盆满钵满，甚至也完全可能挣座金山银山。但当款款走来的松花湖浪木，已经给弥漫着民风的根艺平添了神气，非物质的世界又太精彩了。理所当然地，吴德义就只能顾一头了。与心慕手追的大愉悦相比，有出息的艺术家是有足够的理由冷眼红尘。可几千件作品几十个金奖，为伊消得人憔悴，吴德义自己却活得太累，这堆干用不见少的疙瘩楞子，便成了人心不足蛇吞象的生态写照。拼将一腔残阳血，了却半生浪木情，他简直就是要升级吉林市引以为荣的那张名片，再献给我们亲爱的祖国！几度风雨，几度春秋。然而当边创作边基建，两种活儿一起干的紧张告一段落，反衬着馆内的千姿百态，只截取一个风光背后的乔迁场面，其间的酸甜苦辣，便会如实展现。有看过这样搬家的吗？满载的“蚂蚱子”装的竟居然全是浪材！从跋山涉水地四处寻觅，到手蹬脚刨地小心抠挖，从腰拱肩扛地艰苦挪运，到泥头柺杖地夜半凯旋，依稀往事中的这桩桩件件，有哪桩哪件不是刻骨铭心！一想到丈夫当初如获至宝的欣喜，同样是浪木艺术家但同时又是管家婆的夫人李春芳，都顾不上讲价了。春华秋实，厚积薄发，世界原有大公正，而越是隽永丰富的、越是深刻超前的、越是伟大经典的软文化、软实力，就越是要通过时间的检验。李白和杜甫的被拥戴为诗仙与诗圣，那是唐朝以后的事，《红楼梦》、《西游记》、《三国演义》、《水浒传》的如日中天，同样跟四大名著的问世年代相距遥遥，让出身寒微命运飘零的浪木极品在历史的参拜中去实现亿万斯年的价值，恐怕也应该假以时日。因此，为千秋万代的子孙永远留存这些天人合一的样板吧，人们为之呼唤那最后的归宿。最后的归宿永远的家，一个不需要太大的地方——这也是我们对吴德义浪木艺术博物馆格外钟情与看重的原因。是你非你，傲骨天成。为了这首被高调唱响的《浪木之歌》，不会失声未来的云空，作为根艺的新生流派，也实在应该坚守物竞天择的自我。我们是无神论者，但敬畏天道。像扬鞭代表飞骑，旗牌象征千军，一支木桨便表现了大水浩淼，扁舟沉浮……同样属于中国的京剧以及同样属于中国的浪木，居然有着同样的展示方法和同样的美学逻辑，让人浮想联翩。再联系到浪木之乡与京剧同样的血肉渊源去重新打量这种特殊的人文结构，直面民族气场与地方气息的如此巧合，还会有谁不瞠目结舌而心驰神往吗？这是每个人都司空见惯的景观，可你从中悟到了什么？“无刀雕刻，妙籍自然”，而把“纵向走刀”改成了“横向运动”，听起来像是传说，创作手段正向创世手段靠拢，聪明绝顶的吴德义竟在师法天道！遥远的东方有一条龙，当艺术造诣超越了技术层面而直入化境，古今中外所有拿捏拼装的大师范儿和学者派儿，便统统不再值钱了。糟粕就这样变成了精华，被遗弃的流浪者就这样登顶了艺术殿堂，命运不作为而人间有慧眼，谁该惭愧？ “一年三百六十日，风刀霜剑严相逼”，正像原生浪材的坎坷遭遇一样，浪木作品的成长更是五味杂陈。痛苦是成功的点缀而困难则发酵了希望，被我们寄以厚爱的那一尊尊立体抽象，无疑承载了太大的重量。是浪木在养着他呢还是他在养着浪木？文化一旦挣脱了名缰利锁而回归本意，便没有捷径可走了，同时也断了淘金的梦。这就预示了路漫漫其修远兮，吴德义和他的非营利性博物馆，今后的艺术苦旅还会注定很长。经费困扰，市场困扰，一切困扰都不是结束，都只不过是刚刚开始。别人的退休工资，是用来颐养天年的，可吴德义两口子的退休工资，竟还得让浪木来“啃老”！而根据硕果累累的表象和价值衍生价格的常识去猜测，与沸沸扬扬的某些传闻相比较，所谓的创收额度，却又是绝对不沾边不靠谱的。没有傻子的社会肯定愚蠢，要不是那年他把忍痛割爱所得的五万硬砸了进去以救急，天知道目前这座像模像样的建筑，会不会早就成了破狼破虎的烂尾楼工程？领军滑雪健将当上了根艺领衔大师，大写意的得意。松花江之滨，松花湖之根，吾土吾民，中国之魂，从《天狮》在《吼》的双子星座上登高望远，累并快乐着的吴德义，用不懈地创造，诠释着西方的预言和东方的神话，正在酝酿下一个华丽转身…… 如今这个转身就是为2022北京冬奥会奉献出来如此庞大栩栩如生体育题材的浪木艺术作品。 浪木根艺《吼》 王者之风 神韵五环 奥运之火 奥运火炬 腾飞 速降 飞驰滑降 遥遥领先 雪上英姿 神投手 冰上芭蕾 冰上舞蹈 一击定乾坤 飞 重剑出击 威风剑客 奋力一掷（铁饼） 冰上芭蕾 新起点 独占峰顶 主力后卫 随风起舞 冲浪 高尔夫高手 媚舞东风 腾龙 较量 追风 跨栏飞人【翔】 打破新纪录 飞向新纪录 严阵以待 乒乓球【挥拍】 少林神功 女排铁榔头 箭在弦上 欢庆 一马当先【争先】 疾驰争先 马到成功 斗牛士 篮球【盖帽封顶】 凌空一脚 倒挂金钩 救险 决胜一杆 手球射门 一掷求远 弯道英姿 劈波斩浪 托马斯全旋 威风剑客 剑舞春秋 健美球操 雪上飞 神龙摆尾 一张一弛 吴德义大师和他的浪木艺术作品 喜展体育新作 激情画笔挥出大英雄 生活伴侣艺术参谋， 滑雪天堂 神秘的长白山天池 四条屏2022北京冬奥会大赛项目2022北京冬奥会两年之后就要开赛了。吴德义为此创作了全部比赛大项的四联屏。自左至右自上至下：第一联：跳台滑雪、大小回转速降、冰球。第二联：空中自由式、现代两项滑雪、U型池、冰球。第三联：速度滑冰、越野滑雪、短道滑冰、第四联：冰壶、雪车、花样双人滑、雪橇。 越野大战 为冬奥会大赛刻苦训练 拼搏 越野冲向前 奋争第一大比拼 长白林海任我飞 飒爽英姿冲向前 奋勇向前 冬练三九 雪鹰之歌 大鹏展翅 雪上雄风 一览众山小 速降 风驰电掣飞流直下 猛虎下山 腾飞 高山项目小回转 雪山蛟龙 雪上飞似蛟龙 雪上雄风 翔 天外天 飞得更远 跳台滑雪飞越天池 俯视大地 昔日荣光 雪鹰之歌 U型池中独往独来 凌云壮志 飞流直下 冰上四季舞春风 争夺 一球之争吴德义滑雪高级教练出身，一生对体育情有独钟。他依据敏锐的洞察力、对人体肌肉骨骼内在精神和运动项目的深刻理解，为2008北京奥运会以及2022北京冬奥会创作多幅体育国画。他的这些体育画作彰显活力，速度，协调，柔韧，紧张，拼搏，争先，永不言败的中国体育精神。是国宝级作品！这幅《一球之争》，冰球比赛一瞬间的攻与守，力量、速度和协调的运动美，球员的拼争神态，即使隔着全身的行头也被表现的淋漓尽致！精气神十足！这是绝对的极品之作。 冰球【门前激战】 国画《中国龙》 这幅画是吴德义为平昌冬奥运会中国男子短道速滑500米首金也是中国短道速滑奥运历史上的首金获得者武大靖而作。 武大靖虽然是黑龙江省人，但是归吉林市体育局管理。平昌冬奥运会武大靖获得了500米短道冠军后，吉林市体育局曾经在吉林市全民健身中心列队祝贺！吉林卫视、央视体育都有报道。 武大靖在比赛中霸气地从起跑线开始就一马当先！(一贯搞小动作，甚至惯用一人犯规，给另一个韩国人创作造夺冠机会的韩国人失算了。)很快就凭练自己的实力拉开了与两位韩国人的距离，最终韩国人只能眼睁睁的看着武大靖在韩国人的地盘获得冠军。吴德义看在眼里，感动在心里，于是挥毫泼墨，一气呵成的创作了这幅力作！为武大靖喝彩！为中国龙加油！ 速滑为国争光 快乐滑雪老人 中国滑雪之父单兆鉴 中国第一位全国滑雪冠军，曾任中国滑雪协会秘书长，国家体育总局滑雪处处长，现任中国大众文化学会冰雪文化专业委员会主任。阿勒泰人类滑雪摇篮的首席研究专家。阿尔山市、阿勒泰市、崇礼区荣誉市民。国际滑雪历史协会最高奖项－－身成就奖”荣获者。 新疆阿勒泰滑雪发源地之一 国画《聪明的阿勒泰人真牛！》 现代滑雪为防止上坡脱滑，采用打雪蜡方法解决。 早先阿勒泰人利用毛皮的顺逆方向，来解决上坡时滑脱，下坡时顺利滑行问题，于是他们把毛皮按顺毛方向钉在雪板上。 聪明的阿勒泰人真牛！ 滑雪演变之一狩猎场上的智慧，猎人把带毛的兽皮顺毛钉在滑雪板上，下坡和前进时阻力小滑行速度快，上坡的时候不打滑。 滑雪演变之二钉上毛皮的滑雪板在深雪场滑行优势明显。 滑雪的演变之三新疆阿勒泰地区是人类滑雪的板的发源地。 紫气东来长白山 神兵天降 迎风斗雪 长白之水天上来 长白山天池飞流直下 向中国女排学习 (篮球)跃起投篮和封盖 足球【随机应变】 舞（亭亭玉立） 中华武术神功 雄鹰 训鹰图 中国登山队再攀珠峰创奇迹2020.5.27日凌晨，中国登山队8名攻顶队员次落、袁复栋、李富庆、普布顿珠、次仁多吉、次仁平措、次仁罗布、洛桑顿珠从海拔8300米的突击营地向峰顶进发，用了足足9个小时实现登顶，然后又在峰顶工作了150分钟，创下了中国人在珠峰峰顶停留时间最长纪录。 28日20时45分，2020珠峰高程测量登山队全体队员安全下撤到海拔5200米的珠峰登山大本营，8人身体状态良好，相关观测数据也一并带回，这也标志着此次测量的登顶测量阶段圆满结束。 中国登山队队长王勇峰这样评论此次登珠峰：今年我们珠峰高程测量，实际上整个过程都超出了我们的经验和想象。创下了多个“首次”：首次使用GNSS接收机通过北斗卫星进行高精度定位测量，首次实现人类在珠峰峰顶开展重力测量。 得知这么重要的登珠峰任务完成的如此安全成功，和祖国同呼吸共命运的吴德义老师神来之笔一挥而就，创作了【山高人为峰】。 吴德义老师画的好！把国人的这一伟绩用青墨留痕，吴老师和攀登者的风范都会得到大家的赞语！登上珠峰的成功不仅仅是测量一座峰峦的简单事例，而是间接向世界证明：我们中国人是多么具有克服困难的勇气和力量！没有什么战胜不了的困难，没有什么能阻挡我们前进！在目前疫情形势下，在外国极力阻挡、诋毁、破坏、和干涉多重阻力下，见证了我们的国之精神！画的好！画的及时，画的出彩！画出了国人的心情！ 吴德义浪木艺术博物馆揭牌仪式 时任高级滑雪教练的吴德义指导运动员使用新器材训练 北华大学论道为大学艺术系学师生讲课 中国画创作中的自我艺术表达吴德义当今,在中国画丰富的表现语言中，最让我感动的是纯水墨的写意。它空灵、纯净、简约、淋漓、大气、奔放。“其墨直抒胸怀，其意直指人心”。写意水墨画，是中国人独特的造型观和境界观。它表达的是有我、无我之间的微妙转换与瞬间变化。有人说，从本质上讲，中国画都是写意的，所谓意，即画家心中感受到事物的精神和形象。宗炳的“畅神”，王微的“纵情”，张璪的“得心源”，皆是强调绘画要表达心中包含着情感的意象。北宋时期，“写意”作为中国画的美学核心直接被定义，如欧阳修提出“画意不画形”，苏轼提出“论画以形似，见与儿童邻。”这些思想，深刻地影响着后世绘画的发展方向。元代的画家从理论上提出了写的概念，如《画筌》云：“画梅为之写梅，画竹为之写竹，画兰为之写兰，何哉?盖花卉之至情，画这当以意为之，不在形似耳。”明代以后，这种写意的美学主张已逐渐发展成熟，使绘画史上代有传人的写意画派。写意画既是高度自我的艺术，又是高度忘我的艺术。有我与忘我看似矛盾，其实是统一的。只有有意识地追求大写意画这一独特的境界，才能真正将这门艺术发扬光大。注重心灵的感悟，不着重物体表象的真实再现。重精神，这种精神既是画家的个性，也是与天地精神相互往来的大自由和大解放。写意也和其他艺术表现形式一样，是真实表达作者思想情感及瞬间情绪的工具，借助工具表达的是真、是善、是美。艺术表现形式没有高低贵贱之分，所不同的是表现者的思想境界和艺术修养上的差别，正所谓画如其人，画家只有能够深入生活、达到境界，才能使作品达到以艺蕴神、以艺播道的艺术品位。本人醉心写意绘画，更重要的是沉迷在艺术与自我表达的完美结合上。怎么结合？我想应该从以下几方面下功夫：一是气韵生动。意在笔先，气在意先，贯而通之而不滞，这是作画最重要的过程。南北朝著名书画评论家谢赫说；“画有六法，一曰气韵生动，二曰骨法用笔，三曰应物象形，四曰随类赋彩，五曰经营位置，六曰傳模移写。”气韵生动作为六法之首，可见其重。正所谓，“以形似之外求其画，此难与俗人道也，今之画，纵得形似而气韵不生，以气韵求其画，则形似在其间矣。”画作有气韵，何用可以追求形状笔墨之差呢？所谓气韵生动，是指作品和作品中刻画的形象具有生动的气度韵致，显得富有生命力。人物画要注重神态，特别是眼神和体态，山水画注重气势，要大气磅博，花鸟画注重韵味，要典雅隽秀。二是讲究法度。作画讲技法，包含两个意思，一是技巧，二是章法。绝大多数人的理解往往仅限于技巧却忽视法度。法度是指作画应遵守的一些基本规则，之所以称法度，意即它像法律一样具有严肃性，重要性，绝非可有可无，在关乎美感度上讲，它比技巧更重要。法度最重要的是画幅的构图，即经营位置，就是指整个画面安排布局，主次分明，搭配统一协调，相互支撑，主题鲜明。古人总结了许多模式，如半边型，占中型，对角型，工字型，s字型，z字型，c字型布局等，画面最怕就是布局不当，凌乱无章法，更忌讳上不见天，下不见地，满纸画得没有一点空间。三是要有古意。之所以强调古意，除关乎美感度外，古意更能体现传统中国画的神韵，它将中国传统写意为特色的风格与西方写实风格明显区分开来。有的古意，更来自中国传统文化的修养，像是心墨，注入笔端，无人可仿。四是骨力用笔。用笔勾画的线条要有力度，国画线条有十八描之多，在山水画中，尤以铁线描，折芦描最显骨力，画石山石头树木多用这两种线条，而游丝描和兰叶描多用于画土山土堆。骨力得于数十年如一日的积累，非一日可为。五是笔法细腻。国画有粗笔细笔之分，粗笔豪放粗旷，细笔隽秀温婉，故国画总的发展趋势是越来越精细。在山水画中，区別主要在皺法上，大小斧劈皺，大小米点皺等属粗笔一类；芝麻皺，披麻皺等属细笔一类；而水墨暈染及没骨法等则不见笔痕，更显细腻。所以水墨画彩墨画成为了文人画家的最爱，其意就是求细腻传神。六是暈染自然。暈染是考验水墨画家功底的技巧之一，画山石分阴阳，阴阳面多用墨色暈染以显现阴面和阳面，云雾水体也是晕染的重点和难点，墨色暈染多用混墨法和积墨法和分染法，暈染最重要的是墨色浓度要掌握恰当，笔力更要配合好，这是一种不可言说的手感，千人千法，这也是作品百花齐放的魅力所在。七是简繁得当。画山水山石的层次宜多宜繁为佳，给人以山峦重叠，千峰万壑的感觉，单一层次的山体固然也可，但总不如多层山峰雄伟壮丽，故古人爱用立轴作画，这样就可设置三至六个层次山体，显得高大雄伟。当然，采用简笔风格也很好，也有情趣。寒江独钓图全幅画就一只小船，上一老翁钓鱼，很有诗意，浪漫之极。通常画作北派风格的高山大川以繁为佳，南派风格的江南风情则以简为要。八是意境深邃。意境是什么，就是画家的思想境界，就是诗情画意，就是浪漫风流，前者指作品体现出的作者的志向操守，后者指作品体现出的作者的性情趣味。画如其人，风流才子苏东坡、唐伯虎因人品风流才能作出饱含浪漫情怀，意境深邃的作品。九是题跋有趣。题跋虽简，画龙点睛，题跋内容应精心选取，与画面内容吻合，且应有韵味趣味，最好用诗词绝句，不要随意写几个字，也不宜篇幅太长，书法应美观大方，位置应符合规范。十是人品修炼。这里有三：一是有德行，讲道德树礼仪；二是讲博学，不只是饱读书穷史料，更是人情，人要有情，有真心，讲悟性；三是守真，戒急躁，静心思，淡名利，莫妄为，修炼自己崇高的道德和平静的心态。总之，学绘画先学做人，作者只有在不断修养中感知真我，把优秀境界融入笔墨之中，才能万古一心，穿过时间，追求一个真我。探究水墨、探究古今、探究大山大水、探究亘古人心。画作中你可以隐藏技法，但你隐藏不了气韵。气韵何所来？生活所来，思想所来，更是自我的升华，真心所来也！惟有心包万物，境含大千，才可创作出气韵生动、饱含道气之妙品也。 《吴德义艺术杯》摄影比赛颁奖大会合影 父亲的榜样 训练之余雕塑雪友 德义伴麒麟 深入军营向战士介绍浪木艺术 完成作品后的喜悦！ 打磨 德义论艺 为《山高人为峰》印章 屡建奇功 书法作品 甲骨文【神游物外】 海为龙世界云是鹤家乡 书法作品《天人合一》 为齐白石先生造像 关帝圣君像 雄风立马忠义千秋 大英雄赞 醉八仙图醉八仙指唐朝嗜酒好道的八位学者名人：李白、贺知章、李适之、汝阳王李进、崔宗之、苏晋、张旭、焦遂。出自：杜甫有《饮中八仙歌》。醉八仙：1、一仙贺知章：知章骑马似乘船，眼花落井水底眠。意思是贺知章醉酒后骑马，摇摇晃晃，如在乘船。他眼睛昏花坠入井中，竟在井底睡着了。2、二仙汝阳王：汝阳三斗始朝天，道逢曲车口流涎，恨不移封向酒泉。意思是汝阳王李琎饮酒三斗以后才去觐见天子。路上碰到装载酒曲的车，酒味引得口水直流，为自己没能封在水味如酒的酒泉郡而遗憾。3、三仙李适之：左相日兴费万钱，饮如长鲸吸百川，衔杯乐圣称避贤。意思是左相李适为每日之兴起不惜花费万钱，饮酒如长鲸吞吸百川之水。自称举杯豪饮是为了脱略政事，以便让贤。4、四仙崔宗之：宗之潇洒美少年，举觞白眼望青天，皎如玉树临风前。意思是崔宗之是一个潇洒的美少年，举杯饮酒时，常常傲视青天，俊美之姿有如玉树临风。5、五仙苏晋：苏晋长斋绣佛前，醉中往往爱逃禅。意思是苏晋虽在佛前斋戒吃素，饮起酒来常把佛门戒律忘得干干净净。6、六仙李白：李白一斗诗百篇，长安市上酒家眠。天子呼来不上船，自言臣是酒中仙。意思是李白饮酒一斗，立可赋诗百篇，他去长安街酒肆饮酒，常常醉眠于酒家。天子在湖池游宴，召他为诗作序，他因酒醉不肯上船，自称是酒中之仙。7、七仙张旭：张旭三杯草圣传，脱帽露顶王公前，挥毫落纸如云烟。意思是张旭饮酒三杯，即挥毫作书，时人称为草圣。他常不拘小节，在王公贵戚面前脱帽露顶，挥笔疾书，若得神助，其书如云烟之泻于纸张。8、八仙焦遂：焦遂五斗方卓然，高谈阔论惊四筵。意思是焦遂五杯酒下肚，才得精神振奋。在酒席上高谈阔论，常常语惊四座。扩展资料：《饮中八仙歌》创作背景根据新、旧《唐书》的《李适之传》及《玄宗纪》，李适之罢相是在唐玄宗天宝五载（746年）四月，则此诗最早亦必作于天宝五年四月之后，时杜甫初至长安。史称李白与贺知章、李适之、李琎、崔宗之、苏晋、张旭、焦遂八人俱善饮，称为“酒中八仙人”，都在长安生活过，在嗜酒、豪放、旷达这些方面彼此相似。杜甫此诗是为这八人写“肖像”。 中国龙 武松打虎大英雄 路见不平一声吼 棋逢对手 钟馗习武' 梅花欢喜漫天雪 书法作品《海内存知己，天涯若比邻》 书法康熙帝《放船歌》 志同道合创作幸福 妻子李春芳是吴德义的好参谋，贤内助。 携手并肩在海南 吴德义威风犹存 滑雪眷侣 　奇才吴德义是文化名城吉林市继承和创新传统文化的杰出代表，他德艺双馨，他出神入化的书法、国画、浪木艺术、陶瓷书画艺术作品独树一帜！尤其是体育题材的作品更是深受国内外同行、友人、台湾同胞的高度评价、热烈欢迎和慷慨赞许！ 站在他的作品前仔细品味，感觉他的画里有张大千的气场！齐白石的仙骨，李苦禅的神韵，李可染的厚重，黄胄的驴脾气，范曾的潇洒飘逸！ 他的作品贯穿着炎黄一脉的根！喷勃着当代中国的神！传扬着中华美学的韵！2022北京冬奥会之前或者奥运会期间，能把自己的艺术作品展现在人们面前是吴德义夫妇的最真切心愿！

吴德义夫妻梦 为北京冬奥会增光添彩

玉龙云

吴德义夫妻梦为北京冬奥会增光添彩