卢浮宫游记

冬雪

卢浮宫，位于法国巴黎市中心的塞纳河北岸，位居世界四大博物馆之首。 　　卢浮宫始建于1204年，原是法国的王宫，居住过50位法国国王和王后，是法国文艺复兴时期最珍贵的建筑物之一，以收藏丰富的古典绘画和雕刻而闻名于世。 现为卢浮宫博物馆，占地约198公顷，分新老两部分，宫前的金字塔形玻璃入口，占地面积为24公顷，是华人建筑大师贝聿铭设计的。 　　因疫情影响闭馆三个半月后，卢浮宫博物馆在7月6日重新向公众开放。 这座世界著名的博物馆和世界级的艺术殿堂，建筑结构呈“U”型，由德农馆、叙利馆、黎塞留馆三大部分组成，曾经居住过50多位法国国王和王后，现在典藏着40多万件艺术瑰宝。 这些瑰宝里有很多都和“女人”相关，且其中不少“女人”可谓“举世闻名”。 　　我在卢浮宫的参观时，想尽可能多地看到卢浮宫雕塑和绘画类藏品的脉络，就选择“女人主题”这条不错的参观线路，且卢浮宫的三大镇馆之宝（《蒙娜丽莎》、《断臂的维纳斯》、《萨莫色雷斯的胜利女神》）也都在这些著名的“女人们”当中了。 　　卢浮宫Pavillon Turgot 大厦，南面山墙的雕塑和女雕像柱子，作者Eugene Guillaume。 　　断臂的维纳斯 维纳斯（Venus）是罗马和希腊神话中美与爱的女神，现存关于她的雕像有很多，但这件《断臂的维纳斯》无疑是最有名的一件。雕像发现于爱琴海的米洛斯岛，所以又被称为《米洛斯的维纳斯》。 雕刻家以浑然质朴的手法表现了维纳斯诗意充沛的美，让她从头、肩、腰、腿到足的每一处曲线姿态都向世人展示着无与伦比的神圣与纯洁。 　　凡尔赛的戴安娜 戴安娜（Diana）是罗马神话中的狩猎女神和月亮女神，弓箭是她最主要的标志，鹿是她视为最神圣的动物。雕塑中戴安娜身穿无袖猎户短裙，正伸手从背上的箭筒里取箭，短裙随奔跑带来的风贴向身体，一只跃蹄的鹿跟随身侧，仿佛正穿行于丛林中，发现猎物准备狩猎。 这件雕塑作品的原作者据说是一个叫Leochares的雅典人，卢浮宫收藏的这件是约公元1-2世纪的罗马复刻版。 　　戴头盔的雅典娜 雅典娜是古希腊神话中的智慧女神和战争女神，全称是帕拉斯·雅典娜（PallasAthena）。这件雕塑因发现于意大利中部的韦莱特里，所以又名《韦莱特里的帕拉斯》。 与大多雅典娜雕像的婀娜坚毅不同，这件雕像从体态到表情都散发出一种硬朗刚健的“女汉子”味道，少了常见的女性味，呈现出无垠的冷峻和理智。 　　萨莫色雷斯的胜利女神 这件雕像是萨莫色雷斯岛海边悬崖上的胜利女神尼凯，她高高屹立于船头型的基座上，展开华美的翅膀，轻柔的衣衫似被海浪打湿后粘在身上，随风飘曳的裙裾让人似乎能感受到她的呼吸。 虽然女神像的头部和手臂已残缺丢失，但雕像全身充斥的生命张力感依旧令人屏息。 卢浮宫曾尝试各种方法装饰她所在的空间，最终还是选择让她就这样清冽地立在巨大阶梯的尽头，从而生出一种迎风飞翔的宏大之感。只要看过一眼，相信任何人都会被这种极致的壮丽之美所震撼。 　　蒙娜丽莎 如果说蒙娜丽莎是卢浮宫里著名“女人”排行的TOP1，相信很少有人反对。 达·芬奇在《蒙娜丽莎》的创作中将晕涂法发挥到了极致，让画面无论放大多少倍，几乎都看不到明显的交界线，从不同的角度观看会有不同的感受，且任一角度看都能看到蒙娜丽莎脸上若隐若现的笑意，神秘非常。 因为《蒙娜丽莎》的出名，所以这个展厅几乎常年都是卢浮宫人最多的地方，人们隔着三米多的距离，排着长队，身体探向这仅有77*53厘米的画作，只为一睹闻名于世的神秘芳容。 　　岩间圣母 达·芬奇是一位旷世奇才，但也绝对是世界上最有名的拖延症画家和最让买主提心吊胆的画家。 他是个完美主义者，但又不按常理出牌，接的活儿经常画一半就撂担子走人了。 所以虽然他的名气很大，但留下的作品却非常少，大众所熟知的除了《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》外，大概就是《岩间圣母》了。 但因为纠纷的缘故，最后完成的《岩间圣母》竟有两幅几乎一模一样的。卢浮宫博物馆收藏了其中的一幅，另一幅藏于伦敦国家美术馆。 　　约瑟芬皇后 约瑟芬是拿破仑的妻子，后因未能生子而被废黜，皮埃尔·保罗·普吕东的这幅《约瑟芬皇后》画于她加冕为皇后的第二年。 普吕东是法国浪漫主义绘画先驱和古典主义的代表人物，在这幅画中他将约瑟芬皇后安排在她的府邸马尔梅松宫的花园里，以山石树木的围绕打破一般画像的呆板，人物身体颀长匀称，肢体动态娇柔慵懒，普吕东将达·芬奇的薄雾法和科雷乔的颜色过渡法发扬极致，使人物仿佛生活在流动的空气中，是肖像画中的杰作。 　　蓬巴杜夫人 对于不熟悉蓬巴杜夫人的参观者而言，说她曾在法国宫廷上演过一出精彩的“后宫甄嬛传”大概会比较有代入感。 她是法国国王路易十五的情妇，有极高的艺术修养，深得路易十五宠爱，而她的审美趣味也影响了当时的艺术风潮，其中影响最深远的便是洛可可风格 这幅肖像的作者莫里斯·康坦德·拉图尔即法国洛可可派的肖像画圣手，这是卢浮宫里罕有的粉彩画永久展品，是不可多得的肖像画精品。 雷卡米埃夫人像 《雷卡米埃夫人像》是雅克·路易·达维德在1800年为法国一位银行家的太太画的肖像画，画中雷卡埃米夫人身着白色罗马式长袍，靠卧在罗马式卧榻上，长袍垂搭在靠榻前，色彩与形体相谐，呈现一种高雅古朴的休憩状态。 整个画面呈现出浓郁的古代典雅气氛，体现了新古典主义的风格特点。 　　阿尔勒的维纳斯 这一尊是双臂俱在的完整版的维纳斯雕像，《阿尔勒的维纳斯》是公元一世纪晚期的罗马作品， 1651年出土于法国阿尔勒的古罗马剧场遗址。虽然不及上面缺失双臂的卢浮宫镇馆三宝之一《米罗的维纳斯》有名，但却帮助我们看到了完整的维纳斯形象。 圣Mary Magdalene 这一不寻常的裸体雕像，形象代表了圣Mary Magdalene作为一个神秘的禁欲主义者。 据传说，悔改的罪人在Sainte-Baume山洞里过着隐居的生活。每一天，她都被天使们举起来，聆听天国的合唱。这尊塑像于19世纪在德国艺术市场上出现，并于1902年被卢浮宫购得。 　　母子　　我喜欢“戎装”的母亲和抢着戴战盔的顽皮小男孩，虽然披挂的是武器，却不带一丝杀气，反而其乐融融，太和谐了！ 尤其是母亲正在整理的那条“剑带”，柔软而牢固。她随手那么轻轻一提的小动作，让母子两人都活了！ 　　美惠三女神 象征着世间一切美好的东西，她们姐妹三人从出生开始便形影不离，无论走到哪里都会带给当地一片美丽欢乐的气息，她们与生俱来的气质和神性让一切不美好的东西都与她们相隔开来。 相传美惠三女神是阿佛洛狄忒的随从，爱与美之女神走到哪里，她们就跟在哪里。然而和饱受爱情之苦的美神不同，美惠三女神总是姐妹三人聚在一起，尽情地享受生命的欢愉。 　　花神的凯旋 作者Jean-Baptiste Carpeaux Flora 是罗马神话中的花神。 　　除上面这些著名的“女人”外，在这条“女人主题”的参观路线上，还将看到以下这些魅力“男神”们。 　　赫拉克利斯和他的儿子忒勒福斯 公元前1-2世纪罗马帝国的雕塑。忒勒福斯在特洛伊战争中是支持特洛伊的一个城邦国家的国王。 　　伟大的父爱 　　年老的半人马被爱罗斯捉弄 这是十七世纪意大利出土文物。 这件作品是公元前二世纪的希腊雕塑的罗马复制品，作于1-2世纪。 半人马是希腊神话中一种性格温顺的动物，爱罗斯是希腊神话中的小爱神，相当与罗马神话中的爱神丘比特。 　　丘比特与赛姬 这件雕塑是意大利新古典主义雕刻家卡诺瓦的作品的《丘比特与赛姬》，又名《爱神吻醒赛姬》和女神维纳斯也有点关系。 这座雕像就是表现丘比特展翅降临、轻抱起赛姬亲吻的那一刹那，两人柔软平滑的身躯相拥成X形，那深情又优美的体态，感人至深。 　　拿破仑的加冕礼 《拿破仑的加冕礼》作者大卫 著名典故：在拿破仑的皇帝加冕礼上，拿破仑拿起皇冠戴在自己的头上，然后拿起后冠戴在皇后的头上，这使得主持加冕仪式的教皇庇护七世感觉受到极大的侮辱，后来教皇庇护七世借故开除了拿破仑的教籍，拿破仑则把庇护七世抓起来监禁多年，直到拿破仑倒台。 　　卢浮宫内墙上的雕塑和女雕像柱子 　　沉睡的海尔玛弗狄忒 这一古希腊雕塑名为《沉睡的海尔玛弗狄忒》在古希腊神话中，美少年海尔玛弗狄忒是赫尔墨斯与阿弗洛狄忒的儿子，他拒绝了水仙子萨拉玛西斯的仰慕和追求，水仙子为了能与他永远在一起，遂要求主神宙斯将他们的身体合二为一。 然而当你绕到雕塑的另一侧时，就发现其男性特征清晰可见，令人惊讶不已。 海尔玛弗狄忒变成了雌雄同体。作品刻画的人物上半身呈女性姿态，包括丰满的胸部，但下半身同时具有男性的体征（男性生殖器）。 在神话时代，“雌雄同体”作为创始神和人祖神的情景相当普遍，在雕塑和神话中随处可见，是古代人表示全能、力量以及自足的普遍公式。 　　残缺的美 　　埃及人面狮身像雕塑 　　卢浮宫Pavillon Turgot 大厦 　　卢浮宫前三角形水池是游人们休息纳凉的好地方。 　　卢浮宫金字塔玻璃门 　　卢浮宫内倒金字塔 　　卢浮宫小广场上的小凯旋门 　　卢浮宫匆匆一游，时间短暂，意犹未尽。要想静静的仔细参观三天三夜也看不完。只能在网上浏览了，不能亲临其境的感受这艺术的妙曼了。