<p><b style="font-size: 20px;"> 惠风堂</b></p><p><b style="font-size: 20px;"> 艺海同舟 薪火相传</b></p><p> </p> <p>陆允铭艺术简介</p><p> 陆允明，笔名：陆允铭，1944年生于辽宁省盖县（盖州市）。现为中国美术家协会会员、国家一级美术师、中国书画研究院顾问。2O世纪80年代初于中央美术学院丶中央工艺美术学院（现清华大学美术学院）、北京画院受到李可染丶高冠华丶黄均丶白雪石丶潘絜兹丶周思聪等诸多名师面授。20世纪90年代以来，其作品巜山里人》《八仙图》《宜将剩勇追穷寇》《钟馗夜巡》《历史的震撼一一秦兵马俑坑》《山鬼》等分别在文化部、中国文联、中国美协等部门主办的全国性大展中多次入选、获奖和收藏。1999年在马来西亚、新加坡举办个人画展。并有作品在美国、日本、韩国、等国家及港台等地区展出。2005年于北京荣宝斋画廊参加＂当代国画名家作品邀请展＂。2001年由辽宁美术出版社出版专著《写意人物画的写生与创作技法》、2O13年万卷出版集团出版个人画集《大写苍生》。</p> <p>《集》</p> <p>《赖以柱其间》</p> <p>《虔》</p> <p>《甘南藏民》</p> <p>《舞者》</p> <p>谈艺录</p><p> 中国水墨写意人物画的核心是意像造型，表达作者主观意识的精神载体。“外师造化，中得心源”。如果过度强调用素描画法把人物描绘得细致入微，那么笔墨就拘谨僵硬。因为笔墨是中国画的精神支柱。一幅水墨人物画如果只有其形而无笔墨的变化何谈气韵生动。</p><p> 水墨人物画无论小品还是巨制，都应该要含有高质量的笔墨功夫来表现画家的生命状态及内心情感的抒发。才能充分体现民族艺术从传统中升腾的魅力和时代感。因为中国画最终的落脚点还要归结在笔墨上，当然也要对传统文人画的“逸笔草草，不屑形似，”的说法加以取舍。只要我们不断的探索学习，增强自身的文化底蕴，才能避免对中国写意人物画造型的退化。</p> <p>衣惠春评说</p><p> 1970年我由中学美术教师调抚顺矿区工会专职从事职工文化工作，任美协书协主席，一直到退休。工作期间除组织本局职工书画活动之外，先后邀请著名教授名家王盛烈、许勇、宋雨桂、赵华胜、张希华、李福来，孙鸣春等诸位先生以及北京名家肖军、张超、王遐举、姚治华等来讲学、办班、展览，频繁高水平的艺术活动影响是深远的，使矿区的书画人才蓬勃崛起，经年之后许多人功成名就。好友陆允铭是最有成就的姣姣者。</p><p> 我与允铭，几十年心心相印，共同在笔墨里跌打滚爬，他的治学求艺的勤奋、胆识是超人的，他作品所呈现出来的大家气象和独上高楼的意境是十分难得和可贵的。他所遵循的笔墨写意的艺术之路，正是在艺术峰巅上的博击，他的作品证明了他是一个成功者！</p><p> 艺海无涯，同舟难觅，愿我们再启航，不负平生，不负伟大的时代！</p>