秋塘观鱼图

吴熹

秋塘观鱼图

任瑞萱先生是一位小写意花鸟画家，所画的花鸟笔墨清淡雅致，落笔不俗。他曾和王雪涛学画，并为曹克家，吴仲康等诸多画家补景。他和吴仲康在40年代的绘画中既有交往，七十年代末期，吴仲康画事频繁，一部分作品送王雪涛补景，一部分作品便送到了任瑞萱先生的案头。

画家之间有一种约定俗成的关系，不会无缘无故地向对方索取作品，如果想收藏，一定按画家当时的价格付款。吴仲康在七十年代末请王雪涛为自己画的猫补景，一张画三平尺30元。任瑞萱的画价在当时自然要低于他的老师很多。于是，两位画家经过协商后的结果是“以画换画”，也就是吴仲康画两张猫，送任瑞萱补景，任瑞萱补好景后，一张交吴仲康，另外一张由自己收藏，这样彼此之间不用金钱交易，不失学友情分，两全其美。

我曾到西城任瑞萱先生的家中去过一次，是受父亲吴仲康的嘱托去取画。任瑞萱先生给我的印象是一位高大、清癯的老者，须发皆白，十分慈祥。

那时的我还是一个懵懂无知的青年，和任先生也没有更多的交谈，只是几句寒暄而已，任先生从画具繁杂的画案前起身，把画交给我，我就匆匆地回家复命了。印象犹深的是，我从他的房间里出来，转身之际，被他小院中苍翠的绿色吸引住了。我的眼前一亮，院子里盆花鲜艳，枝叶扶疏，藤条低垂，不是我最熟悉的南瓜、牵牛之类的花，而是我叫不出名字的花。当时来不及细想，今天却可以知道任瑞萱先生养花，爱花，画花，肯定是一个最贴近和热爱大自然的画家。

那时，我对取回的画很难立刻说出观感。时光荏苒，今天重观旧作，感觉到一幅好的作品，会给人一种扑面而来的清新之感。吴仲康画的黑色小猫，在画纸的中间偏右位置上，留下了上下的空白交任瑞萱先生去处理。画家的高妙即在于此，如果仅是一张白纸，画家可以随意挥洒，而在一部分画面已经规定好的情境下，对补景的画家来说，想象的空间要受到制约，无疑要经过更周密的考虑，才能使画面布局得当；如能做到清逸、超脱，这对画家无疑是一个很高的要求。这时，我会联想到一个画面，任瑞萱先生在拿到吴仲康的画作后，一定会静观默想，把画作挂在墙壁上，在心中反复推敲一回。小猫的颜色大体分为三种，黄色，白色，黑色，补景的画家则会根据猫的不同毛色而选配花的颜色，并且会根据当时的季节选配相应的鲜花和景色。

这对于一个画家来说，虽然要费一些思量，但却是一件有趣的雅事。

为猫补景多为园林小景，以花卉、虫草、池鱼为多，在这幅作品里，任瑞萱先生正是恰到好处地显示出园景的特点，描绘出一副恬静的“秋塘观鱼图”。

黑色的小猫临池观鱼，一只前爪已经落入水中。淡淡的花青色画出水的波纹，几条红色的小鱼向莲叶下游去，以逃避小猫的捕捉，莲叶之上，寥寥几笔，画出一朵黄色的莲花，画面呈现出近浓远淡的视觉效果，小猫身后的几笔秋草看似简单，却可看出下笔的力度，任先生落笔时，自然不会细想，但这绝非一日之功，给人一种娴熟、老辣的感觉。

画面上方斜出一枝芙蓉，确定了秋天的情景，粉红色的花，显得很娇艳，几片绿叶浓淡相间，叶子中仿佛带着清泠泠的露水。一只绿色的小蜻蜓，轻轻地落在叶子上，画面动静结合，极耐观赏。小猫动，则水波兴；蜻蜓静，则花不摇。小猫是要在没有干扰的情况下，才会临池捕鱼。使观者看后，徒增雅兴。

两位画家的合作，正是以一种极静的心态，画出了极静的瞬间，可谓异曲同工，留下了一幅意趣悠长的美妙画图。