<p>各位摄友好!</p><p><br></p><p>著名摄影家——曼·雷曾经说:"与其拍摄一个东西,不如拍摄一个意念;与其拍摄一个意念,不如拍摄一个幻梦"。 </p><p><br></p><p>他曾利用暗房加工、多次曝光等特技将一些互不关联的影像或变形、或省略,反逻辑、超常态地错乱组合在一起,创造一种现实与梦幻、具象与抽象之间的奇特,荒诞而又神秘的,“艺术境界”。他的照片画面充满着某种象征性和暗示性,使作品内涵闪烁而不确定,拍出了灵魂的颤动,令观者驻足思考和揣摩。</p><p><br></p> <p>《者也》 摄影:北冷</p><p><br></p><p>佳作感言:</p><p><br></p><p>这套作品拍摄于一个创意园,轻纱是一位艺术家的创意,只要有人进入区域,这块纱会自动飘舞,这个创意我和介山老师并没有商议,他默默地舞,我在静静地拍,灯光极暗,高ISO慢速手持抓拍。</p><p><br></p><p>共话评析:</p><p><br></p><p>这幅作品看似简单,但其隐含有多重的寓意,令观者有不同的念想和解读......作者运用简洁的黑白色调,舞者的姿态所呈现出独具特色风格和个性的表演,让人回味。作者的创作风格和手法也别具个性。</p><p><br></p><p>摄影具有让时间静止的效力,舞蹈的演绎过程表明时间在流逝,而优秀的影像将成为永恒!</p><p><br></p> <p>《沈从文笔下的凤凰》</p><p> 摄影:吕泉</p><p><br></p><p>佳作感言:</p><p><br></p><p>摇摄艺术作品《沈从文笔下的凤凰》拍摄于湘西!影像独白:是心情让自己热情或是冷淡。静下来仔细想想,实际上,你期望的风景就是遗憾,而残缺的美,终究是梦醒的点睛之笔。</p><p><br></p><p>共话评析:</p><p><br></p><p>这张照片,采用了大面积的色块,这对摄影作品的氛围烘托和意境表达方面起到了相当的视觉吸引力的作用。作者用鲜艳明亮的色彩来塑造形体,画面采用大胆亮丽的艳蓝色彩,艺术效果明显,具有装饰性的画意效果。</p><p><br></p><p>摇摄手法所产生的画面拉丝及颜色深浅交叠过渡,既营造了一定的空间层次感,又产生了一定的动感效果,动静结合,对比明显。</p><p><br></p> <p>《不同道》 摄影:江新华</p><p><br></p><p>佳作感言:</p><p><br></p><p>这张照片用了三组对比展开故事。1,明暗对比:僧人在暗光下走着,时髦女郎在明亮处前行;2,僧俗对比:一个是出家的僧人,一个是未出家的世俗女子;3,虚实对比:快门速度1/10s拍摄,镜头近处走过的姑娘身形虚化,因角度关系较远处的僧人形象依旧清晰。图片又用了一个隐喻揭示题旨:每个人走在自己选择的人生道路上,最终拥有的是各自不同的人生结局。在影像中使用对比和隐喻的手法有助于作品生动形象,寓意深刻。</p><p><br></p><p>共话评析:</p><p><br></p><p>江新华老师的许多作品令人回味,而这幅《不同道》也是如此,强烈的对比,震撼心灵。一白一黑,一虚一实,一近一远,一男一女,空门与俗世,让我们看到了不同人生境界,对人生价值又有了新的反思与感悟。</p><p><br></p> <p>《天鹅》 摄影:丁须荣</p><p><br></p><p>佳作感言:</p><p><br></p><p>天鹅,如雪莲绽开,似仙女一样飘逸,无论沼泽地,还是宁静的湖面,姿态轻盈优美。</p><p><br></p><p>拍摄地点为新疆伊宁,头天关注明天的天气预报,得知明天零下25度,风力3一4级,晴天!觉得这是起雾淞的最佳时机,于是我们第二天就早早的来到湖边,等待美妙时刻的到来。</p><p><br></p><p>共话评析:</p><p><br></p><p>该照片虽然拍摄于极寒的冬日,但作者运用暖色调来烘托,营造出了暖意浓浓的氛围,也表现出在寒冷的冬日,摄影爱好者拍摄天鹅的热情,产生了冷暖对比。另外,天鹅的比例虽小,但是起到了画面平衡和点睛的作用。满树的雾凇、弥漫的雾气将这一场景装扮得犹如梦幻般的童话世界。</p><p><br></p> <p>《喇嘛笑谈家乡美》</p><p> 摄影:徐建平</p><p><br></p><p>佳作感言:</p><p><br></p><p>9月4日在云南香格里拉举行了“上海千名摄影师走进香格里拉摄影大賽启动仪式”上海参加仪式的近百名摄影师第二天参观了云南规模最大的藏传佛教寺院松赞林寺旁,一位老喇嘛通过当地导游介绍着香格里拉市的变化和发展。</p><p><br></p><p>共话评析:</p><p><br></p><p>这是一幅很成功环境人物照。主陪体关系清楚,作品元素不多,针对性强,环境交待清楚,画面干净,但让人一目了然。为了增加感染力,作者用娴熟的摄影手法,采用超广低机位抓拍摄影技巧,选用陪体恰到好处的烘托了主题,使老喇嘛的慈祥笑容和略为夸张形象更有冲击力,赏心悦目。环境人物照一直对摄影者来说是一个考验,但是拍成了就是一篇很好的故事。</p><p><br></p> <p>《沙漠之韵》 摄影:朱军</p><p><br></p><p>佳作感言:</p><p><br></p><p>鸣沙山,月牙泉……这诗意十足的摄影天堂太容易让人走火入魔!</p><p><br></p><p>这天下午,大约7时许,我们来到了这座沙丘下。此刻,夕阳恰好斜照,浓烈的阳光就像是一座大自然的射灯,角度不偏不倚地勾勒出了沙丘的优美轮廓!就冲着这条扑面而来的蜿蜒轮廓,已经足以支撑起开机的全部理由了!我想要的就是它的雄浑和霸气,便不再后退。</p><p><br></p><p>我端起相机,取景框中又看到了更大的惊喜:沙丘下竟然有人!大漠孤烟直,长河落日圆,他们不就是大漠中的一缕孤烟吗?于是,对焦点毫无迟疑地落在了他们身上,随着快门声响起,我隐约知道,我拍到了一个魔界,这座被阳光一劈为二的沙丘,用它优美的S型横在苍茫天地之间,直白地告诉人类:我很美,但你只能望而却步,别想征服!</p><p><br></p><p>共话评析:</p><p><br></p><p>好的行摄片同样能感动人。作者用敏锐的眼光从大漠中找出最美丽,最耀眼的部分将其切割出来展现给观众,让我们有种身临其境感觉,美的享受。</p><p><br></p><p>这张作品构图严谨,用光恰到好处,色彩对比强烈,视觉冲击力强,更难能可贵是在右上左下抓拍到部分游客,使整个场景增加了人和大自然的和谐气氛,不失为一张好的作品。好的作品先要感动自己,才有可能感动观众,作者的努力做到了这一点。</p><p><br></p> <p>《滴水皇冠》 摄影:季光</p><p><br></p><p>佳作感言:</p><p><br></p><p>本片拍于9月10日,在参加某静物摄影学习班上用老师自制的静物摄影台上拍得。拍的时候,我的心情是期待、紧张、兴奋,期待的是按下快门时能够成功,紧张的是,当水滴快要下落时,两眼紧紧地盯着上方的滴水装置,当水滴以自由落体的速度下落时,迅速的按下快门,一轮结束后,迅速回看,当看到有成功的作品时,心情无比兴奋和激动。我的相机是尼康D850,用的镜头是105mm,高速连拍。</p><p><br></p><p>共话评析:</p><p><br></p><p>人们常说:"一花一世界,一叶一天堂",只要我们用心发现,身边的每件事物都能展现出不同的艺术之美,就连我们每天都离不开的水,也能在镜头下展现出别样的感觉。作者将大千世界里的小小水滴,通过相机的抓拍,让我们肉眼很难看到的美妙瞬间凝固下来,焕发出别样的光彩!</p><p><br></p><p>这幅照片将水滴拍出了创意、拍出意境,让水这种柔弱无形的物质变换出了抓人心神的造型,让灵动和色彩完美地呈现!</p><p><br></p> <p>《窗外》摄影:洪其标</p><p><br></p><p>佳作感言:</p><p><br></p><p>这是幅后期作品,取材于安徽歙县的许村。我于江南,总有有一份浓浓的情节,绿油油的江南是水揉成的,更是由浓淡相宜的油烟墨,泼洒而成。由于有这个想法,后期我把黑瓦白墙的建筑做成了水墨画的样式。并且,请柔情似水的江南女子走入了画面。</p><p>取名《窗外》是美丽的姑娘向往美好大自然的意思。</p><p><br></p><p>共话评析:</p><p><br></p><p>摄影的爱好到了一定阶段必定是天马行空般的想象,作者的一个简简单单安徽行,竟然把已经司空见惯的徽镇通过后期处理给我们展现了一幅像画一样的跨界好作品,通过这幅作品似乎耳边萦绕了一股淡淡的影像独白:乡思几多锁清秋,沉积在心底的乡思涌动,如月色倾泻,如清风徐来,这其中有淡淡的回忆,也有深深的满足,这也是一种秋的韵味。郁达夫曾经说过:“愿把自己生命的三分之二折去,换做三分之一的零头,留在秋天里。”</p><p><br></p> <p>《沙湖天使》 摄影:刘义</p><p><br></p><p>佳作感言:</p><p><br></p><p>照片是2019年10月23日在内蒙古赤峰市翁牛特旗境内的布日敦沙湖拍摄的,当时正是深秋季节,天气已经很冷,沙湖周边除了沙漠几乎没有其他植被,只有远处的树木还留有不多的深秋金黄色彩,这时远处几只天鹅从空中飞过,就像天使一样飞翔在沙湖的上空,与远处树木的金黄色彩和岸边沙漠形成了一幅完美的画卷,我立刻按下了快门,留下了这一美丽的瞬间。</p><p><br></p><p>共话评析:</p><p><br></p><p>曾经,被湖中天鹅深深感动过,静谧而美好;现在又被空中天使所吸引,自由而灵动。在冷暖色界中穿梭,在金秋的蓝天下翱翔。作者用长焦高速快门清晰拍摄到飞翔的天鹅,甚至连眼睛都能一览无遗,实属不易,值得学习与借鉴。</p><p><br></p> <p>《不眠的渔港》 摄影:吴惠康</p><p><br></p><p>佳作感言:</p><p><br></p><p>照片取材于沈家门码头。第一次有机会在夜色下去看看遐迩闻名的渔港。因疫情的关系各行各业都只是在稳步推进。而一进入渔港区域,完全是一幅幅热火朝天的繁忙景象。久违了!有点晕眩,有点兴奋。用叠片的方法记录下了当时的感受。</p><p><br></p><p>共话评析:</p><p><br></p><p>摄影中的具象和抽象是两种不同的表现形式,一幅作品如果能够将具象和抽象完美结合,具象中蕴含着抽象,抽象寓于具象之中,将达到一个新的境界!</p><p><br></p><p>这张照片作者通过创意将抽象和具象的影像有机地进行了组合,画面以抽象为主,细节中隐现出具象人物的轮廓,让观者探究和思索......整个画面繁而不乱,有一定的可读性。</p><p><br></p>