学摄心得体会（构图、光线、色彩）

玉品

　学了几年摄影，总会有点心得体会。这些心得体会若不及时梳理，时间一长就忘了。

最初学习摄影，我把相机的使用和摄影混为一谈，认为学会操作，咔嚓一下就是摄影。其实，完全是不同的两回事。相机是个工具，学会使用不一定能达到摄影要求。只有把相机的各种功能，能够按照自己的思路灵活滴运用到拍摄当中，才可以去谈摄影。

在拍摄中我逐步认识到，学会相机的基本操作后，更需要学习的是如何掌握构图、色彩和光线。这3点是想把照片拍摄得漂亮些而必须学习的，也是必须下狠功夫学的功课。

　 一、构图包括对拍摄环境的选择，拍摄角度的选择和对不同角度所看到的背景的选择，简单说，构图就是选择一些拍摄对象并把它们有机的组合成一个整体，给人的感官是和谐、统一的。

1、比如我拍摄的这张照片，是在一个倒闭的纺织厂拍的。为了能够拍出曾经在轰鸣的机器声中生产的场景，我把环境选择在供展览的两排纺织机器中间，让两位穿纺织服的模特站在那里模仿做工。然后我在机器侧面拍摄，通过机器的横杆，形成框式构图，把视觉引导到两个纺织女工，同时她们背后的机器也全部呈现在画面中。这样人物和环境有了关联，看去比较完整和谐。

　 2、其实根据自己所要表达的某种情绪，也可以拍摄违背常规，矛盾的事物。这种矛盾，不过是另一种和谐，一种反面的和谐。就像舞台上有唱红脸的，也要有唱黑脸的，都是一种脸就不会成为一出好戏。但最终都是为了表现这部“戏”的主题。

　色彩给人的心理感受最直接。色彩会直接影响心情，影响对照片的整体的观感，是温暖的，还是寒冷的；是明快的，还是晦暗的；是快乐的，还是沉郁的……它会通过潜意识直接影响到你对照片的观感。

　色彩的选择和构图也一样。在画面中选用什么色彩？这些色彩在画面中又各占多大比重？它们放在什么位置？哪种色彩做背景，哪种色彩做前景？色彩与色彩之间的关系是对立的还是互相烘托的？其实色彩选择和摆放位置也是在构图。

这是我在公园给一对双胞胎姐妹拍摄的照片。刚进入夏天，花都谢了，绿茵茵的草坪和绿色的树叶构成了自然环境的主色调。在公园里我一边走一边寻找想要的拍摄环境。在一片深绿色的树林前有一片浅绿色的草坪，孩子的装束又是白色和红色。我觉得背景是大块深绿色树林，前景是大块浅绿色草坪，孩子的红书包作为点缀，这里画面感不错，于是就选择在这里拍摄。

　开始拍摄花卉，我喜欢背景或前景有点颜色和花卉有个照应。全是黑背景，虽然突出了主体花卉，但我觉得有点色彩的背景更能表现春天春意盎然万物复苏和心情得欢快。下面的郁金香，一个是用浅绿做背景，一个是用虚化的红色郁金香做背景。

　光线在摄影里有2个作用:

1、影响构图

事物被光照亮这是一面，事物背光又是另一面，就形成光和影，两者各自生成自己的形状。由于光的射入角度不同，会导致不同的光和影的形态，最终也会影响到构图。

我旅游的时候，看到这位摄影师在拍照。背景很暗，他的衣服挺亮，在他的右侧阳光照得地面也挺亮，而且和暗影形成1条斜线，人物亮部和暗部轮廓基本又是个三角形。我看画面的构图挺好，于是顺手抓拍了下来。

　2、增强立体感和质感

光的另外一个重大作用就是它的这个光影关系实际上是交代了一个事物的立体感以及质感。

腰身在光线下显得窈窕许多，更有立体感了。

　熟悉和掌握构图、光线、色彩就是要提高画面效果。什么样的画面效果，观者就会有什么样的观感。摄影师想要表达的情绪、气氛、故事情节能不能和观者吻合？应该是构图、光线和色彩3者关系有没有处理好。

这2张人物，我是在春天的下午太阳快落前拍摄的。为了表现年轻人的朝气蓬勃，在构图、光线和色彩我都是有考虑的。

　拍照的时候，构图、光线、色彩3者要向同一个目标努力。要复古，3者都复古；要小清新，3者都小清新；要明快，都明快；3者之间不要有什么矛盾，这样照片拍出来就会更加浑然一体。