<p>画画，简单地说，是记住物象。记住物象，是认识的物象。认识的物象，反映着情感、观念和学识。因此，认识的物象也是有情感、有观念的物象，有学识的物象。认识物象，依靠心理感受，古人称“澄怀味象”。象不只是形，是物生动的象，象反映着由外而内的状态及本质。状态及本质体现为一定的意思，称意象。所以中国画又称写意，写出有意思的象。用笔墨造象、造迹，也即是用笔墨写意。</p> <p>这段话摘录于刘牧先生的《放心斋说画》一书，说的是传统意义上的画，对画画的诠释是较为准确生动的。对于传统我们首先要继承，继承的好了自然就是创新，因为时代和环境是不断变化的。历代大家已经把书画玩的淋漓尽致了，也只有深入传统，才可能创出真正的新，否则多是井底之蛙。</p> <p>对于传统，麻正是有着自己独到的认知和见解的，这在他的画作中可见一斑。无论是山水、花鸟乃至人物尤其是戏曲人物，其画构图奇险、用墨丰富、色调明快大胆，总能给人以清新之感。这源于他对传统日久的浸淫。古今佳作朝夕观览，善于发现、善于提炼，每有感悟无论深浅，以微言记之，附于实践为我所法而不泥。加之，由于工作性质的便利，长期置身于秦岭之中，终南山得天独厚的条件，滋养着麻正的身心，使其对这一山一水、一石一木、一花一草、一人一物都有了异于常人的理解和感悟。自然山性即我性，山情即我情；自然水性即我性，水情即我情。他把这些眼中之象化为心中之象，跃然纸上，这不正是艺术源于生活、高于生活，对生活最美的表现么？</p> <p>对于传统，麻正是有着自己独到的认知和见解的，这在他的画作中可见一斑。无论是山水、花鸟乃至人物尤其是戏曲人物，其画构图奇险、用墨丰富、色调明快大胆，总能给人以清新之感。这源于他对传统日久的浸淫。古今佳作朝夕观览，善于发现、善于提炼，每有感悟无论深浅，以微言记之，附于实践为我所法而不泥。加之，由于工作性质的便利，长期置身于秦岭之中，终南山得天独厚的条件，滋养着麻正的身心，使其对这一山一水、一石一木、一花一草、一人一物都有了异于常人的理解和感悟。自然山性即我性，山情即我情；自然水性即我性，水情即我情。他把这些眼中之象化为心中之象，跃然纸上，这不正是艺术源于生活、高于生活，对生活最美的表现么？</p> <p>麻正其人勤奋、聪慧善学、敢于借鉴。一个人但凡能在所在的领域有所建树，除天赋之外，这几点恐怕缺一不可。眉伯张载联句：夜眠人静后；早起鸟啼先。便是对勤奋最好的注脚。《礼记·学记》中：善学者，师逸而功倍，又从而庸之；不善学者，师勤而功半，又从而怨之。对善学作了明述。一个画家，学习别人的方法、学习别的画种的画法、学习别的艺术的表现手法，都是借鉴。借鉴是一种学习方式。这些麻正都是具备的。基于此，他创作的生命力是旺盛的</p> <p>刘熙载在《艺概》云：书，如也。如其学，如其才，如其志，总之曰如其人而已。我想画亦然。世有善文而不能善书，善书而不能善文者，而画家必兼二家之法而后可。总之，画者文之极也！望麻正能在风华正茂之际，以文人的标准要求自己，多读书以养文气；深究传统以察补己缺；功书法以锤线质；勤思考以升境格。打破固有，消除俗虑，拂却尘滓，在这个嘈杂浮躁的环境中，静下心来，创作出更加既有笔墨意境又能反映时代与个性的、更多的优秀作品。</p><p>他用绘画艺术诠释了自己的人生价值！</p><p><br></p> <p>看好麻正，拭目以待。（薛新尚 本组作品均为麻正作品） </p>