只研朱墨作春山，一一鲁迅先生书法之我见作者楚水

静韵

作/者/简/介楚水，1968年出生,河北阜平人,中国通俗文艺研究会会长，《神州》杂志社编委会主任。画家、书法家、诗人。曾主编《中华国学传世藏书》十余种总计百余册，著有诗集、随笔集《缪斯眼睛》《情的风景》 《梦爨随笔》巜没有希望的希望》等多部

只研朱墨作春山

－－鲁迅先生书法之我见

据说《中国书法》杂志社，闲来无事，曾评二十世纪十大书法家。光绪六年进士，1922年去世，硕学通儒的沈增植先生未在其列。倒是被称作再读十年书，才能与沈增植先生探讨书法的康有为，忝列为二十世纪十大书法家之第三名，如是评出结果，作为局外人，你也能服气？当然，书法界之评书法家，如果不是对牛弹琴，自然没有鲁迅先生。但郭沫若呢？郭沫若先生之＂郭体＂，曾风靡一时，绝对专业，为什么不在其呢？尽管康生说：若论书法，我我脚趾夹根木棍，都比郭沫若写得强。但若抛弃人格不论，郑孝胥和康生呢？如若明朝之严蒿，绝对是书法大家，为什么也都没有呢？

诗无达诂，书法就有绝对标准吗？如1＋1＝2？而没有绝对标准，就等于没有标准吗？如时下流行的极恶至俗的丑书？也算丑到极点，也就美到极点，如贾平凹的《丑石》？文以载道，字如其人，其实，严蒿、郑孝胥、康生大奸似忠，更是书法投影于心灵的另外一种呈现，是绝对造不了假的。严蒿题写＂六必居＂，郑孝胥题写＂交通银行＂，延用至今，至少说明二位人格上的污点，并没有完全辱没书法的艺术价值。

由是而立论，沈增植与鲁迅先生未被评列二十世纪十大书法家，也就情有可原了。无论如何，作家抢了书法家的饭碗，难免招人嫉恨，就像作家贾平凹在陕西，总是不自觉地踢足球越位，就难免让人诟病。总算是鲁迅先生比贾平凹同志有自知之明，从来也没有想抢书法家的饭碗，尽管鲁迅先生为北京大学设计的校徽，篆隶个性特征明显，书法别具一格，自成一家，却从来不以书法家自谓，诚如郭沫若先生所说：

“鲁迅先生亦无心作书家，所遗手迹，自成风格。融冶篆隶于一炉，听任心腕之交应，朴质而不拘挛，洒脱而有法度。远逾宋唐，直攀魏晋。世人宝之，非因人而贵也。”

其实，鲁迅先生之书法，祖有传承，家渊渊深，祖父晚清翰林、父亲会稽秀山，二人多有兰亭情结，师二王而多宋人之笔意，鲁迅先生受此熏陶而启蒙，书法从描红始，先学颜真卿、柳公权，后又涉猎苏、黄、米之精髓，日本留学前，就已经初具独具风格。特别是五四运动前夕，一度《傍徨》的鲁迅先生，曾长期地整理古碑、墓志、佛像，这样先帖后碑，碑帖交融，更是别有一番情趣。

风生白下千林暗

雾塞苍天百卉殚

愿乞画家新意匠

只研朱墨作春山

－－鲁迅先生《赠画师》，画师是谁，这里沒有考证，但谈及毛笔画时鲁迅先生认为：

毛笔作画之有趣，我想在于笔融；而用软笔画得有劲，也算中国画中之一种本领。粗笔写画有劲易，工细之笔有劲难，所以，古有所谓“铁线描”，是细而有劲的画法，早已无人作了，因为一笔也含糊不得。

－－书画同源，细而有劲，铁钩银划，爽朗率性又不失圆润，，不管后人怎么评品，都决定了鲁迅先生肯定是二十世纪最伟大的书法家之一，尽管自己从不以书法家自谓之。只研朱墨作春山，如若落红不是无情物，化作春泥更护花，这才是鲁迅先生横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛的精神旨在。大师立言，首在人格，如字如其人，铁钩银划，就是铮铮铁骨。