<p> 突如其来的新冠疫情使全世界都卷入了面罩口罩的疯狂中,在英语里mask,就是面罩和口罩的通称。面具文化是人类共生的一种文化现象,是一种具有特殊表义性的象征符号,作为人类物质与精神相结合的产物,据考古学,历史学,民族学,宗教学的各种研究成果表明,世界五大洲的绝大多数民族在其童年时期就产生了与原始狩猎文化,原始巫术面傩化结成伴侣的面具文化,在数千年人类文明发展进程中,面具文化一方面不断的拓展和延伸,逐渐形成了一个相对完整的体系,成为人类珍贵的文化遗产,另一方面随着社会的不断发展和变迁,面积与文化所受的冲击也十分严重。许多国家和地区的面具文化已处于濒危状态。——. 比如世界欧美地区,由于先进文化的浸染和领衔,面具文化主要的被边缘化了,即使有些假面舞会也是纯粹娱乐性质,谈不上什么文化引领。这次疫情本来口罩是很好的防护用具,可是因为几百年来,特别是文艺复兴以后面具在欧美地区不大受待见。很多人把带面罩说成是不自由不自信不自尊的街头混混而为,特别是美国很多地区曾一度排斥口罩。所以现在导致新冠疫情的大面积蔓延。</p><p> 本文试图从面具文化的美入手,虽然不敢妄称使得面具文化具有新的审美情趣,至少客观上改变人们对面具排斥贬低以及边缘化,为历经数千年的历史面具,反映各个族群的原始宗教心理,民族信仰观念和艺术欣赏情趣的演变。稍微的以正视听,关注到在应用实践中,把许多古老的面具工艺结合起来,创造出多彩多姿的造型艺术作品,也许成为历代造型艺术的一种独特的引人注目的成就,推动优美的面具文化作品,使得多种民族活动或文化空间所采用,展现他们多功能的实用意义和价值。</p> <p> 古埃及的木乃伊棺材木罩就是以人形面罩为画龙点睛的地方。这也是埃及古文化一个夺目璀璨引人注目的亮丽之处。</p> <p> 埃及黄金面具,是公元前14世纪时的埃及法老图特卡蒙死后所戴面具,发现于他的陵墓中。他的木乃伊发掘出来的时候,头部罩着一个黄金面具,这使他成为当代所知最著名的埃及法老,面具与真人的面庞大小相称,恰好罩在他的脸上。面具由金箔制成,嵌有宝石和彩色玻璃。前额部分饰有鹰神和眼镜蛇神,象征上、下埃及(上埃及以神鹰为保护神,下埃及以蛇神为保护神);下面垂着胡须,象征冥神奥西里斯。这一个 面具是世界上最精美的艺术珍品之一。此外这一具金面罩造型优美,五官准确,神采奕奕,眼睛和蔼亲切面露微笑比较能抓住各族各类人的审美心理。他的宗教神威,人性魅力、东方人风度为欧美人所折服。</p><p> —— 1922年11月26日,一位叫霍华德·卡特的英国考古学家走下一条地下阶梯,在灯光中,可以看见一扇神秘的被封印的墓门,他断定这是一位埃及帝王的坟墓,而且,在盗墓猖獗的埃及,这座墓尚未被盗贼光顾。数日后,他的考古队顺利打开了这座古墓,发现了陈列在墓中的木乃伊、黄金棺木和众多奢华的陪葬品,这一发现震惊世界。</p><p>根据象形文的提示,坟墓的主人叫图坦卡蒙,是埃及第十八王朝的法老,他死去的时候十分年轻,对埃及也没有什么功绩。即使如此,他依然拥有十分豪华的棺木和数量巨大的陪葬品,这些陪葬品中包括各种宝石、首饰、人偶等等。其中,最让人印象深刻的就是盖在法老厂身上的黄金面具,它几乎成了整个埃及文明的象征物。在介绍埃及文化的书籍里,你一定能看到这张面具。</p><p>这是一张威严庄重的年轻男性面孔,因为雕刻艺术家技术的精湛,你并不会觉得它过于古板,反而觉得这位生活在公元前14世纪的法老,还带着一些遥远的生气。整个面具由金箔制成,镶嵌了大量宝石和彩色玻璃。个面具, 也是一段埃及文化史。法老的头顶戴着内梅什(Nemes)巾冠,这是我们很熟悉的法老的装饰,蓝色和黄色条带状相间,从头顶直垂肩膀,这种巾冠在很多埃及法老的棺木和雕塑上可以见到,也成了法老的一大标志。在巾冠的最中央,也就是法老的额头位置,装饰了秃鹰和眼镜蛇,这是两位女神的化身,象征了埃及的统一。</p><p>细看法老的面部,轮廓十分清楚,大小和真人面部相仿,眼睛由黑曜石眼珠和石英石眼白组成,艺术家还在眼角处加了一点红色,使眼部更加写实。在法老的下颚有一个柱状物,刚接触埃及文化的人可能不明白这究竟是什么,其实它是法老的胡须,象征着法老与冥神奥西里斯同化。法老胸前戴了12个项圈,上面嵌满了彩色宝石,颜色十分考究。</p><p>在项圈两侧,也就是法老的肩部,又雕刻了两只鹰头。在法老背后,写满了象形文字。这是世界上最精美的文物之一,图坦卡蒙法老那细致、优雅、比例协调的面容,代表了古埃及高度发达的艺术水平。每一片宝石都经过精心挑选和打磨,每一个细节都没有任何瑕疵,就连面具上的象形文字也因为其独特的形态,看上去像一种装饰图案,而不是说明文。这也是古埃及文物的重要特点——方方面面都具有艺术性。</p><p>从1922年发现至今,这个面具引起了全世界的高度关注,不知有多少人想要亲眼看看它,也不知有多少人因它对埃及产生了兴趣。而它代表的古老埃及工艺、文明和历史,也是学者们说不完的话题。很多游客去埃及博物馆,为的就是看一眼这个黄金面具,体味一下法老的奢华葬礼。</p> <p>金属面具的制作工艺一般分为两大工艺,一类是浇铸工艺,另一类为金工锻造敲打,雕造工艺。在我国历史上三周时期,青铜铸造工艺已经十分成熟和兴盛,工艺也达到很高的水平,成为金属面具制作工艺的一大主流。加之当时的巫傩文化受到统治阶层的重视,所以用青铜锻造面具成为一种时尚趋势,四川三星堆遗址出土的陈丕浇铸青铜面具和面像,就是最为典型的例证。这个宇宙人的造型,虽然看相不是那么赏心悦目。但是他的铜镀金面具的制作还是十分精美的。应该是经过了很多的程序,所以发掘出来还是栩栩如生的。</p> <p> 这个面具设计的特别精巧,有三面立体的感觉。上面提到的发掘的三星堆宇宙人镀金青铜面具,也和这个立体三面的面具一样有很多未解之谜。</p> <p> 日本的傩戏唱练做打依哩哇拉,一般人还是理解和接受不了。但是他在中下层人民中还是有广泛影响的。日本的傩戏面具,只要涉及神灵鬼怪或者是武将,巫术大师,大多是狰狞面目,青面獠牙,令人感到恐惧的怪物。男性正面形象,还有妇女儿童面具形象显得比较容易接受。</p> <p> 藏族戏傩戏莲花八相莲花金刚,要是去掉喇嘛教传统的尖顶帽饰,就跟日本的面相上好的面具有的一比。其中甚至还有异曲同工之处。</p> <p>日本儿童的面具,不是熊孩子,而是乖宝宝。</p> <p> 日本女相的面具高眉毛、微微发胖,这好像是受唐朝古代的影响。这种古代妇女的形象一直延续至今,在戏剧舞台特别发扬光大。</p> <p> 四川甘孜藏族自治州格萨尔藏戏的面具,其中有贵族妇女珠牡的面具,也跟日本的傩戏面具有相同的地方。</p> <p> 这个是具有滑稽形象的日本面具。我国汉代出土的说唱俑就是这个表情,也不知道日本是不是深受这个汉文化的影响。</p> <p> 这是贵州安顺市地戏面具。按当地人民的理解,这就是他们心目中美丽的貂蝉。既有中原文化的,貌似又有贵州山区白净女人的漂亮。京剧文化可能不太认同,但是这就是当地的民俗民风啊。</p> <p> 关索戏流传于云南省昆明市阳宗海风景区阳宗镇小屯村。小屯村是汉族聚集的村庄,每年农历正月初一到十六都要举行演唱关索戏活动,演员为村民世代相传至今。——. 关索戏是傩文化戏的一种表现形式,表演三国蜀汉故事,剧目内容主要是颂歌蜀汉传奇记,演出具备戏剧形态,剧中人物有唱白有武打,但保留了一些说唱文字的痕迹。关索戏中刘备和诸葛亮是文官系的重彩人物。</p><p> 其突出特征是剧中人物都带有象征神的面具,共有20具为蜀汉人尊敬的有关传说人物,是当年小屯村请来些的20名五虎上将。演出告一段落和整个演出结束后,都要举行辞神专门送药王的仪式。</p><p> 关索戏 属于傩文化系大家族中的军傩文化系列,它与贵州地系同源而流变,是一种独特而稀有的傩戏剧种。</p> <p> 关索戏在云南澄江地区也有分布。从地域上看澄江的梁王山就是一山看三湖泊的制高点(滇池,杨宗海,抚仙湖)。关索戏在杨宗海和澄江还保留下来,这是不奇怪的,只是明清以后滇池流域兴起了花灯,所以关索戏在滇池流域周围不太常见。澄江的关索戏人物的形象比较白净清爽好看——. 反面人物就狰狞,可怕的多。为了照顾老少皆宜的各种口味,本篇更多地选用正面善良形象。</p><p><br></p> <p class="ql-block"> 每年农历二月初八在云南省南涧彝族自治县公朗乡盖瓦洒彝族村,世世代代传承中一种神秘的风俗,就是村里一群不明身份的舞者头戴面具,全身赤裸的彩绘装扮成哑神,在村中哎跳哑午表示驱除鬼怪灾祸。</p><p class="ql-block"> 哑神通过打歌后,在会头的带领下挨家挨户起舞,每到主人家跳起午时灯光全息,也没有音乐相伴,舞姿没有定势,舞者随心所欲,纵然踩到桌子椅子床板也在所不惜,主人反觉吉祥。两只孔雀左右开屏,用长嘴啄人,用尾部寻麻撩人,其真正原因是怕观看者离他们太近看清真面目。每家大约跳15分钟,主人要给会头送上三炷香,一碗肉。出门时,主人对于跳舞者道谢平安并大声吼叫驱逐之声,以示将妖魔鬼怪逐出家门,消灾免难,清洁平安。</p> <p class="ql-block"> 道格拉斯.邓肯,他这副怪异的。面具图来的虽然简单明快,但是也够惊悚的。似乎 .跟南涧彝族自治县瓦撒彝族跳哑午的形象有的一比。</p><p class="ql-block"> 西方往往把这种形象归为行为艺术。而瓦萨乡彝族的跳哑舞因为载歌载舞,神秘莫测,被评为非遗文化传承遗产名录。中华大地民族众多,歌舞升平,林林总总,随便挖掘一下就是博大精深的“行为艺术。”</p> <p class="ql-block"> 北美洲西北海岸印第安人海达族的刻上祖先神话的图腾柱</p> <p class="ql-block"> 巴布亚新几内亚的 土著以及塗面带鸟羽装饰。</p> <p> 古代武士对决时,对方突然拿出一个还算平和的面具,可是也把对手吓得张皇失措,手忙脚乱,宝剑从手中滑落。</p> <p class="ql-block">醉心于非洲面具的欧美女子。(舍曼拍摄——模特是他的心爱情人)</p> <p class="ql-block"> 耳子歌流传于云南省云龙县检槽乡的白族群众中。</p><p class="ql-block">耳子在白族口语其实是憨包的意思。表演耳子歌的憨包用棕皮包裹头和脸用棕皮蒙住,扮作原来常见的山猴。非人非兽特具灵性,可以通天。手上分别拿抓篱、棒槌 ,反向锄头、连枷、寻麻;表演者腰系马铃和牛铃铛及猪尿泡,通过跳四方,表演中朝东南西北挥舞荨麻,4下抽打,驱邪逐污溃。通过在席间穿梭跳战打魂,插科打浑斗乐,过程中巧妙利用特意制作的道具,表现生活中的各种动作。比如田野劳作,生产行为的动作,甚至夫妻生活的场景。既有语言的暗示,又有动作的暗示。憨包的扮演姿态既像人又像动物,处处反映人之初的特点,流动着祖先与山林的味道。</p> <p> 印度尼西亚地处热带,群岛中生活着很多猿猴。有的部族首领率领人民,崇尚猴子崇拜。这个猿猴人像就反映了这种崇拜。这种半人半兽的形象,让印度尼西亚群岛居民乐此不疲——. 惊吓到旅游者,最后得到他们的认可,原住民 却觉得很好玩。</p> <p> 这是收藏在德国博物馆,18世纪的尼日利亚原住民的面具。你说他猴头猴脑,他又拥有一头浓密的棕色卷发。制造年代大约1887年。</p> <p> 这也是收藏在德国博物馆的墨西哥石刻面具。据考古专家鉴定,这个石刻面具制造于公元200~750年之间。年代可足够久远的,已经是众所公认的珍品。</p> <p> 这也是来自墨西哥的陶塑面具,眼睛还没有打开。制造年代大约公元1500年左右。</p> <p> 这是两尊收藏在巴黎罗浮宫博物馆的流金铜面具。制造时间准确到公元1290年。</p> <p class="ql-block"> 这是中原地区民间社团,逢年过节演地方戏——很多是男扮女装……媒婆或丑角的形象。</p> <p> 由于傩神众多,相应伴随大量的傩戏面具,具体的傩文化面具数目很难得到准确的统计,不过当地流传着三十六神72相的说法。桂林地区的师公系还有一神多相之说。依据其神职地位,功力,性格等特征,使得面具造型与形态各异,有人将其分为4大类即:文象、善相、凶相和丑相。</p><p>凶相面具数量虽然不多,但最具特色大多体现了黄金四目的神态,鼓眼瞪睛,呲牙咧嘴,凶相毕露,甚至有青面獠牙,面色或金或紫、或青,或黑、面肌突出,棱角分明,甚至五官变形给人以威严凶恶恐怖压抑之感。</p><p> 丑相面具数量也较少,如豁嘴歪嘴单目、独眼 、挑眼等等形象。虽然极为丑陋,但并不都是邪恶之徒。有的 反而是机智滑稽或调皮诙谐人物。比如鲁班木匠看线斗,现实的神态就是左眼跳右眼眯,歪嘴巴半边须的。</p> <p> 在广西傩文化的主要表现形式基本上被统称为师公戏,师公戏除了广泛存在在壮族社会之中,广西的其他世居民族如毛南族、汉族,仫老族、瑶族,苗族等等也有师公戏。</p><p> 毛南族居住在广西河池地区,其中环江毛南族自治县有80%,大概7万左右人。毛南族的还愿舞是毛南人传统的祭祀仪式,是集唱跳为一体,动作粗犷,绚丽优美,被称为傩戏活化石。其主要表现形式有歌舞,口头传说、傩文化面具等等。还愿时需要摆设各种供桌搭神坛,在神坛上安楼挂神像,当主唱的师公邀请哪位神师即刻又该师公带上该神的木面具舞蹈都按一定的程序表演,这些舞蹈的主要内容是还愿主人家,希望通过这一系列的法事活动,得到神灵的恩赐,使得以后的子孙兴旺发达。</p> <p> 这是唐朝英雄李靖的3层面具,比较难得。这种多层面具是为了表现巫神在演出中的情绪变化,起着变脸的作用,比如同一个人物作文像时面具,白眼凤脸,手指诗书和朝版表示高超的智慧,随着情节的发展面具換武相,红面獠牙,表现武艺精湛,威武不能屈,并要以凶相在气势上压倒敌人和对手。</p><p> 但是这种多层面具是用薄木制造,很容易损害,所以很难流传开来,而相对而言四川的变脸艺术是用绢或者绸缎做面罩,那就方便得多,而且成为川剧的绝活。</p> <p> 由于凶像和丑相,面目比较狰狞,给前来观看的妇孺儿童以压迫感,不适感和压抑感;除了剧情需要适当加以利用外,大部分还是比较和蔼可亲的面具在流行。有的跳神者甚至演出结束也不摘去善相的面具,在大街上走来走去,吸引行人的注意。也炫耀与神对话,代神行事。</p> <p> 青年文相也有雕以冠巾者,但多数免冠梳髻,无须,白面朱唇,多俊俏英武之相貌,如哪咤,梁昗,三光,周公瑾、青年文官等等。</p> <p> 青年女相:梳理发髻或冠带,个别装饰以鲜花粉面红唇,双侠涂从胭脂。俊俏妩媚如白马三姑娘版,灵娘等等。</p> <p> 藏族在中国境内是一个古老的民族,藏族在古代称为吐蕃,很早以前就与中原文化有千丝万缕的联系,在唐朝最兴盛的贞观之治唐太宗李世民的女儿文成公主亲自出嫁到吐蕃,与当时的藏族王松赞干布结为千年之好,传送了汉藏交流的千古佳话!藏族面具文化形成于雪域高原充满着世界屋脊的气息,这一面具文化形成以后,并不只是流传于各藏族区,随着民族间的往来和各民族的文化交流,藏族面具在藏区以外的地区也有分布,特别是青海,甘肃,四川西部 、云南西北部等等地区,这一面具文化也对其他一些民族产生了一定的影响。</p><p> 格萨尔王是藏族的歌颂英雄的长篇历史颂唱。在演唱格萨尔王的藏族戏中充满了浓浓的宗教色彩。总的说来,格萨尔王的面具比较有亲和力,十分漂亮,有别于其他藏族系人物或者神兽中的各种怪异的表现面具。因而喜欢格萨尔王面具的人比较多。</p> <p> 尼日利亚西高地省的丛林部落里,一群部落村民全部盛装佩戴面具,载歌载舞的,欢迎前来游玩和考察的旅游者,探险者们。</p> <p> 印度尼西亚巴厘岛上的这个面具,似乎有小乘佛教的某些宗教色彩。面具上的6个金箔图案既有小乘佛教的某些特点。面具的表情也比较和蔼,和藏戏中的正面人物有某些相似处。如果不是十分挑剔,这幅面具在中国的大藏区也能为某些藏民所接受。——. 至于说到印尼的面具和中国藏区的面具有什么间接直接的关系,这个还要由民俗宗教学家仔细研究后才能下定义。</p> <p> 格萨尔王好像这个胡子比较有特色,弯沟带卷的。这虽然也是某种民族特色,但更多的还是在藏民族对自己心目中英雄的一种崇拜和臆想。弯钩带卷的小胡子,就是这个英雄的专属和特例。〈其实在藏民供奉的有的寺庙里,松赞干布的造型和格萨尔王也是差不多的〉</p> <p> 面具文化具有那么多的猎奇性、怪异怪诞,震撼人心的神奇力量和审美奇特性,也使很多中外艺术家醉心于其中,创造了很多丰富多彩的面具文化——. 从12世纪以来,就有很多画家以这个面具题材创作油画和雕塑作品,流芳千古。</p> <p> 这位美少女一手拿着面罩,一手拿着一个丰满的石榴,她有可能像是利用面罩,给自己的心爱人一个惊喜:“你不是爱我吗?猜猜我是谁……”内心巴不得爱人一眼看到面罩后面真实的自己。</p> <p> 这位美娇娘是一位画师,腰间别着一个面具。对于她不想见进入画室的人,她就把面具带上。</p> <p>这是尼泊尔的大神面具。</p> <p>这是玻利维亚的神怪面具和造型。</p> <p>这是贝宁女酋长的盛装造型面具。</p> <p> 这一对小丑父子都戴着只遮住半张脸的黑色面罩,互相打量互相嬉戏,肚子饿了,父亲又给他吃东西。陶瓷制作者利用这个生活场景,表现了欧洲娱乐生活的某一个方面。</p> <p> 这个小天使摘下了伪装老成的面具,露出了天真活泼可爱的一面。</p> <p> 欧美文化对于猫和兔,在戏剧舞台都给予了很好的地位。有一部猫戏,其咏叹调成了世界名曲——. 这是一位女演员的母猫头饰。</p> <p> 这尊陶瓷雕塑还是反映了承担生活重担的小丑丈夫,从剧场回来看望小儿妻子,刚刚欣赏完丈夫剧团表演的妻子高兴地摘开他的面具眼罩,要看到他笑眯眼的真实样子。</p> <p> 古人在〈周易.贲〉里云:“文明已止,人文也。关乎天文,已查看时变,关乎人文,以化成天下。”</p><p> 随着工业化和现代化的发展,面具与文化与时俱进的机遇和面临濒危的困局,欧美地区过去对原始宗教文化采取排斥的态度,由于他们的工业文明历史并不长,暴露了很多问题,现在重新回过头去,认真发掘、开拓、整理、原始文明文化,重新规划排序本地人类文明的整个的系统工程!</p><p> 最好的方法就是保护为主,抢救第一,合理利用,传承发展。至少在中国境内要提出具有可行性的传承与传播机制,提出合理应用的规范和途径,从理论到实践系统完整的探索和研究,创新我们的人文科学成果。这不仅是对中华民族当代文化史的一项重要贡献,同时也是对人类文化史,特殊造型艺术研究领域的开拓和发展。此役任重道远,路漫漫其修远兮,吾将上下而探索……。</p>